浅析清代宫廷服饰纹样的形式特征——以动物纹样为例

历经几千年传统工艺沉淀的清代宫廷服饰中,丰富的实践经验赋予了动物纹样以更加多变、成熟的造型特征与日益丰富、细致的组织形式,是研究我国传统服饰文化与现代设计理念相结合的重要切入点。通过对于这一时期动物纹样元素在形态、骨骼、构成等多方面形式语言范畴中的综合性分析,研究其中所蕴含的包括服饰制度、审美需求、社会属性等精神层面的人文价值,将传统图案的造型规律与形式美法则应用于现代服饰图案的设计语言与设计内容之中,从而达到传承传统文化、实现设计创新的双重目的。     

服饰设计在游戏角色造型中的要点

在游戏角色造型设计中,服饰设计是非常重要的部分,其设计效果对角色的展示有着重要的影响。同时,服饰设计也是角色造型的难点之一,抓住其设计的要点,把握设计的重心,是提升整体效果的关键。本文介绍了服饰设计在游戏环境与现实环境的不同点,继而就视觉的物理逻辑性、元素和色彩的运用,以及材质对比设计提出了相关要点。     

小议电影《下妻物语》中的洛丽塔服饰造型

随着经济全球化和亚文化潮流的发展,越来越多人对洛丽塔服装的关注度增加。电影《下妻物语》则是对洛丽塔服饰的直接宣传,影片中女主扮演者深田恭子所着服饰由日本洛丽塔服装品牌baby,the starsshine bright赞助,而此品牌也在电影中展现了其店面和设计工作室。本文以龙崎桃子的几套服装造型为例,分析片中洛丽塔服装的造型风格,而对洛丽塔服饰设计作出启示。     

满族纹样在现代服装设计中的分解与重构

通过对传统服装经典图案造型的模仿、移植、提取、改变和建构,将其应用于现代服装图案的设计中,或通过对其图案造型的延伸和改变应用在现代服装造型设计中。借鉴满族简单、传统的绘制方式和生产工艺,以及传统的满族服饰刺绣技术,结合现代加工技术,创造出一种新的多元化的现代服饰风格。因而对满族服饰的运用、继承、融合和发展,为现代服饰图案的内涵和生命力提供依据。     

炫丽藏族风的运动鞋设计

随着中国制鞋工业的发展,我国正在从制鞋大国向制鞋强国发展,而这个过程同时也是运动鞋设计从抄袭、模仿走向原创、引领的过程。在运动鞋原创设计和引领设计的过程中,传统文化元素的应用起了重要作用。服饰和鞋履是近亲,有很多可参考的设计元素。中国是多民族国家,有着众多的民族服饰,藏族服饰是其中最具代表性的传统服饰之一,此文将从藏族服饰的色彩、饰品、材质和造型等内容入手,探究其在运动鞋设计中的应用方式,通过设计案例讲述如何将藏族服饰元素应用到运动鞋的造型设计中,并浅探传统服饰元素在运动鞋设计中的应用与发展。     

试论国画人物线描在服饰造型中的应用——评《白描人物服饰造型》

正说到服饰造型,有两个关键点:一个是"造",另一个则为"型"。"造"主要表现设计者的设计思想和灵感来源,以及创意表现,而"型"则是对服饰的直观表现,很多人评价一件服饰的设计,主观上先为接受的便是服饰整体的"型"了,也就是人们说的"第一印象——外表"。外表是决定物件本身是否具有吸引力的一个重要参考依据,所以国画当中人物线描在服饰造型中     

中国传统服饰在动画角色造型中的应用研究

角色设计是动画制作的重要环节，角色的服饰与造型设计作为重要部分，应积极借鉴传统服饰元素，以推动中国动画在国内外发展，弘扬中国传统服饰文化。文章对国产影视动画角色的服饰造型元素进行分析，并深入探索传统服饰元素在动画角色造型中的应用价值与意义。     

从《倩女幽魂》谈服饰设计的造型表现

《倩女幽魂》这部影片有着故事的经典型,良好的人物形象,鲜明的角色个性特征,从而较好地体现了该类型服饰设计的造型特点与表现方式。现从影片中的人物角色特征分析入手,从服饰款式造型、流行元素的运用,色彩的表现及发饰设计等,对不同角色人物服饰设计的造型特点进行分析,并对当代中国神话武侠电影人物的服饰设计及造型表现特点进行了探讨。     

动画人物的服装造型设计研究

作为中国的朝阳产业,动画行业近几年的蓬勃发展是有目共睹的。动画设计中,角色的服饰造型对衬托动画的表现效果起到了很大的作用。通过对动画产业中的一些基本概念进行论述,分析了动画人物服饰造型的作用、分类及设计方法,以期为动画中服饰设计理论的完善打下基础。     

羌族服饰元素在现代服装设计中的应用

羌族服饰具有独特的艺术价值和文化价值。通过分析传统羌族服饰造型特色和文化内涵,从造型、色彩、纹样和工艺特色等方面解析羌族服饰元素在现代服装中的应用。通过造型借移、色彩精炼和图案重构等设计方法,开展《羌与羌寻》系列服饰设计实践,实现传统服饰元素与现代流行趋势的融合创新。     

人物摄影中的服装设计及造型研究

服装艺术是一门综合的艺术,从平面图上的静止到飘逸,都体现出服装设计是一种不断变化的艺术过程,在平面设计中,设计师将心中的服装设计灵感转化为最初的服装样式。服装的造型、款式、材质是服装设计的首要环节,设计要素包括色彩、图案等,要在繁复的设计要素中实现服装设计的艺术效果,需要大量的设计经验与设计灵感。在人物摄影过程中,服装的设计也是展现摄影水平的重要方面,比如服饰颜色的运用非常关键,合理的颜色设计可以提高整体的视觉效果,色彩的运用不仅关系到服装设计的总体美学效果,也要符合人们审美的视觉法则的基本要素,而色彩造型的运用又是服装的美学设计要素,在服装造型和美学的交汇中完成摄影师镜头下的服装风格。文章通过对人物摄影与服饰造型的相关讨论,以期使服饰与人物摄影互相配合,从而使摄影作品具有更高的审美价值。     

盘扣在服装设计中排列布局的“变”与“形”

为了拓展中国传统服饰元素———盘扣在现代服装设计中的创新思维,针对目前专业领域内盘扣造型与技艺的研究居多,而关于盘扣与服饰的空间关系研究较少的现状,采用个案分析法结合创新实践,通过梳理盘扣的起源与发展,归纳与分析盘扣的常见造型、材质及工艺技法,对比不同时期盘扣在服饰中的排列组合方式,实践盘扣在创意女装中排列布局的个性设计,探索其对服装整体造型和风格的影响。研究结果表明:改变盘扣在服装设计中排列布局的固有思维,不仅可以增加服装的个性、趣味和层次感,而且也为传统元素融入现代服装多元化设计提供了创新思路。     

朱仙镇木板年画艺术特征研究及其在服饰设计中的应用

为将朱仙镇木版年画这一具有地方民俗特色的艺术表现手法应用到现代服饰设计中,通过查阅文献资料及梳理总结法对其造型、纹样、色彩及民俗文化进行了深入剖析,重点对朱仙镇木版年画的造型特征、纹样元素、色彩运用进行归纳分析。最后提取朱仙镇木版年画部分元素进行服饰图案创新设计,展示了民间艺术元素在现代服饰设计中应用的可行性。     

舞台表演服饰的超越——论韩国“打歌舞台”造型中的“衣重构”现象

韩国“打歌舞台”作为韩国唱跳组合型艺人打歌最常见的方式，是“韩流”文化的重要组成部分。通过“打歌舞台”的放送，全球观众可以接收到不同韩国艺人组合的表演、服饰造型等视觉信息。艺人的打歌服饰造型也成了韩国流行时装文化的符号之一。近年来，在这些“打歌舞台”的服饰造型中，出现了“衣重构”现象。以运用了较多“衣重构”服饰改造手法的韩国新生代女子唱跳组合为例，在服饰设计、韩国流行音乐文化、流行服饰文化等研究视角下，将“衣重构”现象分成衣加、衣减、衣变3类。对这些“衣重构”现象和新型穿戴方式进行举例和分析，观察其在艺人造型、舞台表演中的作用，从而探讨这些服饰造型产生的否定、批判、突破与超越。     

从服饰设计中探析审美美学

作为现代设计的形态类型之一，服饰设计中蕴含着丰富的审美要素。审美要素不同，所设计出的服装审美价值也存在一定差异。当今融合发展理念下，很多服饰设计者纷纷在服饰造型设计中传达美学理念。基于此，文章主要论述了服饰设计的审美要素，包括设艺术美、色彩美、综合美等，归纳了服饰设计的审美价值，明确了其能够满足人们的个性化、时代化需求，而且能够强化人们的审美意识，以期对审美价值有更为深入的理解，进一步促进服饰设计的发展。     

基于项目课程的服饰图案教学研究

本文从服饰图案项目课程教学出发,总结了服饰图案课程教学的三个职业核心能力——形、色、意既造型、色彩、设计意图.强调在教学过程中:服饰图案基础造型教学要立足于传统手绘,以电脑手段为辅佐,工艺技术来跟进;服饰图案色彩教学要掌握色彩规律,服从服装设计整体,活用流行色彩;服饰图案设计教学要了解消费诉求、明确设计意图、实现设计价值.     

传统图案在现代服饰设计中的应用

服饰是一种社会文化的反映,其发展和演变受到了各种文化的影响。在不同时期、不同民族中,服饰都有着各自独特的风格。传统图案是服饰文化的重要组成部分,也是服饰设计中最基本、最重要的元素之一。在现代服装设计中,传统图案可以作为装饰元素,与其他设计元素相结合,使服装更加丰富和生动。分析传统图案的造型特征,在此基础上探讨传统图案在现代服饰设计中应用的意义以及应用策略。     

彝族服饰图案在丝巾中的设计应用研究

文章通过对彝族服饰的研究,提取出特色的彝族服饰图案元素,这些图案特点在研究民族文化和艺术设计方面,具有非常重要的意义和价值。然后笔者使用造型、构图形式、色彩搭配的设计手法,将彝族服饰图案元素运用到丝巾的设计中,从而设计出全新的丝巾作品。     

论唐朝服饰纹样在现代服饰设计中的运用

唐朝服饰纹样表现自由,造型独特,对于现代服饰设计有着重大的影响。当下,运用纹样的种类、特征,采用创新的表现手法是唐朝服饰纹样在现代服饰设计中运用的新探索方向。     

台湾阿美族服饰及其纹样特征浅析

对台湾原住民服饰及其纹样特征的研究不仅对民族文化遗产的传承有重要推动作用,也为现代服饰提供一个新的设计角度。分析台湾阿美族服饰纹样的造型设计、色彩运用、纹样图案等方面的特点,为现代设计借鉴民族文化精髓进行再创作提供灵感来源。