略谈陶瓷艺木创作过程

陶瓷绘画艺术属于中国传统艺术,文化品味耐人寻味。一幅好的陶瓷艺术作品应有一些可以让人回味、咀嚼的东西,透过画面,能使人产生联想,领略到弦外之音,画外之意。 一、充分理解艺术创作 陶瓷绘厕艺术是艺术家陶冶情操的一种方式,这种方式是瓷上作画的过程,而这种过程除掌握陶瓷原材料工艺特性以外,还得通过艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段来完善艺术创作。这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。艺术体验;深入生活,自我修养,选材应用,为艺术创作留有准备阶段。     

青花瓷绘艺术的“笔墨”精神

“陶瓷绘画”是个备受争议的概念,在陶瓷艺术界存在着许多争论,也不是一次演说、报告就能为它正身的,在这里想先谈谈我对“陶瓷绘画”的理解。陶瓷上的绘画创作最早可溯源至老宫台文化时期,之后的不同文化时期,陶器上的装饰绘画是人有意识的对自然界事物进行艺术创作的过程。其中彩陶艺术还萌生了中国绘画艺术、陶瓷装饰艺术等不同的艺术门类。元青花中也有大量根据戏剧故事创作的艺术精品。     

浅谈陶瓷艺术原创作中情感表现的作用

什么是艺术创作？用号称“艺术赤子”的吴冠中先生的话说就是要通过绘画形式表达作者的真情实感。艺术创作离不开作者的思想情感，没有思想情感的作品不能称之为艺术品。陶瓷艺术是众多艺术形式中的一种，它是以陶瓷为载体来表现的艺术形式。现代陶瓷艺术创作中，大多数人为了追求经济效益逐渐沦为陶瓷作品的“复印机”他们的作品没有能打动人的情感之处。而缺乏情感和灵魂的单为谋利的所谓作品我们只能称之为工艺品不能称之为艺术作品。     

颜色釉在陶瓷戏曲人物绘画中的应用探究

随着社会的快速发展,人们的审美视觉发生较大的变化,传统的绘画风格已经不能满足现代人的审美需求。陶瓷绘画的风格也随之改变,新的陶瓷艺术思潮热浪来袭。以颜色釉代替其它色料的绘画盛行于现代陶瓷艺术中,并占据着大部分青年陶瓷家们的陶瓷艺术创作。颜色釉的介入对陶瓷艺术的发展有很大的影响力,这种革新的思维艺术创作有着很强的生命力和创造力,很受广大艺术家们的欢迎。笔者主要探究颜色釉在陶瓷戏曲人物绘画中的应用,探索如何将西北秦腔戏曲人物和颜色釉有机地融合,是主要解决的问题。     

陶瓷绘画艺术浅析

陶瓷绘画是陶瓷艺术的表现形式之一，他主要是以不同的釉色料颜对陶瓷进行描绘。与陶瓷造型齐驾并驱．共同形成丰富多彩的陶瓷艺术。然而陶瓷绘画发展的历程，以景德镇为轴心大致可分为三个阶段，一是新石器时代陶器绘画、唐代长沙窑釉下彩绘瓷、宋代磁州窑系瓷绘三个大的板块，二是景德镇时期，在景德镇之麓的时期所取得成就的基础上，历经元、明、清的发展，     

陶瓷装饰中陶瓷绘画的艺术表达

陶瓷绘画作为陶瓷装饰艺术的一种表现形式,即在瓷面或坯体表面进行绘制。从古至今,从手工绘制到工业数字化生产,相比以前传统的绘制方式上有了许多创新。本篇文章从陶瓷装饰中陶瓷绘画的工艺与绘画、立体与平面、设计与艺术这三部分进行探讨,对陶瓷装饰中陶瓷绘画的艺术表达进行分析研究,探索陶瓷装饰与陶瓷绘画两者之间的关系,了解陶瓷绘画的不同表现方式、风格特征和文化内涵,促进陶瓷艺术未来的发展。     

谈陶瓷艺术创作中的"悟"

凡从事各类艺术创作包括陶瓷艺术创作在内,有一条可能不被人重视的,但确是可行的途径。那就是“悟”。陶瓷艺术的创作与“悟”是否有关,或许有人不以为然。其实我国的诗歌、书法、绘画等艺术无不以“悟”作为创作达到最高境界的一种途径。     

文化传承，艺术创新——浅谈陶瓷书法《竹石》的与众不同

陶瓷书法是指在陶瓷上进行创作的书法作品，它是种新的文化形式技法，创作背景是陶瓷板以及一些有立体感的瓷器品。通过这种新型方式的创作来突出瓷器的包容性，同时也能够表现出书法作品的魅力。在整个艺术创作的过程中，是将文化与艺术高度融合，也是将中国传统文化不断创新的一种形式。陶瓷书法对于整个陶瓷作品的精神文化面貌是一种提升，让更多的人能够认识陶瓷、了解书法，这才是陶瓷书法的与众不同。     

陶瓷绘画艺术意境浅谈

文章通过分析绘画艺术的意境,深刻地阐述了重视陶瓷绘画艺术意境的意义,对景德镇陶瓷绘画艺术创作具有一定的启发。     

浅探陶瓷绘画艺术的形式法则

陶瓷绘画艺术是陶瓷与绘画相结合的特殊艺术门类,陶瓷绘画艺术美一定程度表现为陶瓷绘画艺术的形式美,而形式美是陶瓷绘画艺术通过陶瓷绘画语言以形式法则与形式规律作用的结果,本文试图从陶瓷绘画艺术的概念出发,通过分析陶瓷绘画的创作过程来探析陶瓷绘画艺术的形式法则及其形式美。     

陶瓷造型艺术的审美特征

<正>陶瓷造型艺术是指运用一定的物质材料(如陶瓷颜料、陶土以及陶瓷艺术创作工具等),通过艺术家的想象思维,运用线条、色彩和块面等艺术语言,通过构图、造型和调色等手段,在二度空间(平面)里。创作出静态的视觉形象来表现创作者的思想感情,反映社会生活、形成一种空间的,也是一种静态的陶瓷视觉艺术。而陶瓷绘画艺术是陶瓷造型艺术的基本。一、陶瓷绘画艺术的发展陶瓷绘画艺术,在陶瓷造型艺术领域中自成体系,独具特色,是陶瓷造型艺术的主流。陶瓷绘画的主要特点是:(1)工具材料一般采用特制的     

浅谈景德镇当代艺术陶瓷发展

陶瓷艺术不同于纯艺术创作,我们不能像要求纯艺术创作那样来要求陶瓷艺术。但是,任何一个艺术领域,都可以大有作为,同样可以产生伟大的艺术家和传世之作。这是每位陶瓷艺术工作者应该大力探索和努力追求的。不管从艺术角度来看,还是从商业角度来看,任何一位陶瓷艺术家都应该在尊重艺术规律和商品规律的前提下,严肃认真地对待艺术创作,表现出各自的艺术个性。如果这样,景德镇陶瓷艺术创作必将出现一个更加繁荣灿烂的局面。     

肌理在陶瓷绘画中的呈现探究

陶瓷艺术作为一种古老而有魅力的艺术形式,其表现形式和表现手段都具有多样性和复杂性。其中,陶瓷肌理的表现形式是陶瓷艺术创作中不可或缺的组成部分,同时也是陶瓷绘画中展现多样性的手段。本文探究了陶瓷肌理在陶瓷绘画中的表现,从陶瓷肌理的组成、对陶瓷绘画的影响以及在陶瓷绘画中的应用等方面展开相关论述。     

让创新意识绽放于青花粉彩之间——艺术瓷创作题材突破的思考和希望

在艺术瓷创作中,加强对题材的突破,倡导并鼓励原创,是陶瓷艺术发展的必由之路。题材突破,有三条思路,一是引入现代摄影艺术作品;二是直接在陶瓷载体上的原创绘画;三是将将古典诗词和书法艺术注入陶瓷艺术。在陶瓷艺术创作大军的队伍中,争取画家、诗人和书法家们的加入,参与陶瓷艺术的题材原创,会对强化原创意识,突破题材局限,拓宽陶瓷艺术发展道路,起到显而易见的作用。     

论陶瓷绘画艺术之鉴析

陶瓷绘画艺术作为一种传统的艺术形式具有独特的审美艺术鉴赏,其内在神韵、技法各异,而陶瓷花鸟绘画艺术的形成发展中,价值拓展与语言技法延伸,首先得其绘画艺术形成和体现审美特征。一、陶瓷绘画艺术的构成形式特征1、绘画艺术的章法"章法"及构图表现特定的概念、事物或事件的认知结构,其形成影响多个绘画作品的过程与效益。通过构图形式可以看到不同时代陶瓷绘画艺术传统内在构     

陶瓷绘画装饰艺术中的仕女题材

中国历代出现了许多优秀的仕女绘画名作,本文通过对绘画艺术中仕女人物画题材的研究,探讨了陶瓷绘画艺术中仕女题材表现风格与方法.提出了当代陶瓷绘画艺术创作注意的事项。     

浅论陶瓷绘画与陶瓷装饰的关系

陶瓷绘画是一门独立艺术价值的艺术种类，它有自身的艺术特点和艺术语言。它有众多绘画艺术中以表达主观情感、自我意识的共性，同时又具有自身材料、工艺和载体的个性。陶瓷绘画所采用的表达发生方式和表现手段，从烧成工艺来分类有釉上和釉下两大类；从陶瓷材料特性来分类，又可分为粉彩、古彩、新彩、青花和釉下五彩等艺术形式。     

中国画用笔在釉下陶瓷绘画上的运用

<正>一、绪论釉下陶瓷绘画与绘画、书法的关系,是非常密切的,这些艺术部类,都是最为典型的中国民族艺术。从其实质来说,都是共同的,都是共通的。陶瓷艺术与绘画,无论是从艺术本质、特征,还是从表现手段来看,都有共通之处。绘画艺术讲究"气韵生     

浅析书法在现代陶瓷艺术中的运用

正书法是线条的艺术,以线条的流动来表达作者的情感及品格修养,作者通过线条的枯润、粗细、浓淡、轻重缓急等来表现自己的精神意蕴、生命情丝、审美趣味等。且将书法的艺术语言、理论、装饰等运用于陶瓷艺术之中。书法与陶瓷绘画都讲究和强调变化,两者都是实用性与艺术性相结合、状物与抒情相统一的艺术。在现代陶瓷绘画艺术创作中,书法以何种形式(正文、题识、款印等)嵌入陶瓷艺术     

浅谈国画技法与青花陶瓷装饰的融合

著名陶瓷评论家,景德镇陶瓷学院教授陈雨前先生在其所著《陶瓷艺术文化审美》一书中,谈及陶瓷艺术与其它门类艺术的关系时指出：＂就目前的陶瓷艺术创作而言,其形式主流还是国画风格的。无论是从形式还是内涵来看,都是国画风格在陶瓷材质上的表现,或者说是以陶瓷材质为载体,以陶瓷的釉、颜料为表现手段,以国画的技法来表现国画的一种神韵,说白了,就是陶瓷国画艺术。＂陈先生对陶瓷美术的这一界定,可谓一语中的。