景德镇墨彩描金的传承与发展

中国陶瓷釉上装饰种类多样,其中包括粉彩、新彩、珐琅彩、古彩、红绿彩以及墨彩描金等.其中墨彩描金是基于传统墨彩的基础上,结合描金工艺,经过长时间的实践与创新所创新出来的一种独特的釉上装饰艺术.但是墨彩描金对工艺要求甚高,导致该釉上装饰技法一度失传.本文主要从墨彩描金的传承与发展入手,介绍墨彩描金的发展轨迹,希望更多的人能...     

浅论墨彩描金的审美情趣与装饰技法

在中国的各类工艺美术作品中，陶瓷艺术是工艺美术中一个重要的组成部分。墨彩描金则以其优秀和丰富的文化传统，古老的图案技法和二十一世纪文化精神相结合，焕发出雅俗共赏的艺术魅力。墨彩描金和其他的陶瓷艺术装饰手法一样，是陶瓷艺术大家庭一个重要的成员。     

墨彩描金装饰艺术研究——以周湘浦、夏忠勇作品为例

墨彩描金是一种釉上彩瓷工艺，它在墨彩的基础上，融入矾红、描金，形成了一种独特的装饰艺术。本文旨在研究墨彩描金装饰艺术的魅力，从历史传承、人文思想、匠心工艺三个方面呈现墨彩描金装饰艺术中所蕴含的美学，帮助人们更好地了解其艺术价值。     

浅谈墨彩描金人物画的传承与发展

在中国工艺美术作品中，陶瓷艺术是其中的重要组成部分。墨彩描金则以其优秀的文化传统，古老的图案技法与二十一世纪文化精神相结合而焕发出雅俗共赏之美丽艺术魅力。墨彩描金和其他艺术一样，是瓷苑百花中的一朵奇葩。     

墨彩描金雅俗共赏——周湘浦与墨彩描金

在景德镇这块陶瓷艺术百花园里盛开着奇花异草，而墨彩描金又是艺苑中的一朵奇葩。     

墨彩描金技艺浅析

墨彩描金是一门较为独立的陶瓷装饰艺术形式。在墨彩的基础上,通过红、金两色来协调丰富画面的色彩。三色既不会显得浓艳厚重,反而淡雅脱俗。单纯的用色避免了浓墨重彩的媚俗感,具有极强的综合装饰效果。细致的技法以及二次的烧造工艺,费工费时,但是历代匠人的勤奋不懈和孜孜追求却给我们留下了诸多精美绝伦的陶瓷艺术作品。     

艺有造诣结硕果学有建树促业精——中国工艺美术大师李文跃艺术成就浅识

素以中国墨彩瓷画而享誉海内外的李文跃现为中国工艺美术大师、国家教育部高校艺术设计教学指导委员会委员、江西陶瓷工艺美术职业技术学院陶艺教研室主任,是当今景德镇瓷坛屈指可数的实力派陶瓷艺术家他长期致力于景德镇传统墨彩描金、粉彩艺术陶瓷的创作和与之相关的理论研究.     

陶瓷金的装饰

陶瓷金的装饰从元代陶瓷描金烧制成功发展至今已经历了近七百年的历史。随着科学技术的发展,金的装饰已出现了许多新的装饰工艺,遍及世界,广为应用。 金彩装饰具有点化艺术、调和色彩、高雅华丽的特点,是一种较为名贵的高档艺术陶瓷装饰。 目前,我们常见的有:腐蚀金彩、仿腐蚀金彩、堆线描金、金丝锒嵌、彩上描金、金地加彩、青花描金、墨彩描金、色釉描金等。 一、腐蚀金彩 腐蚀金彩,又称“刁金”。装饰纹样经氢氟酸(HF)腐蚀,形成阴纹或阳纹,然后填上金色烤烧而成。阴纹因釉层被腐蚀,成为无光泽     

墨彩描金装饰工艺的探究

墨彩描金装饰工艺是景德镇釉上彩瓷领域一门举足轻重且相对独立的艺术形式,在历史脉络和工艺技术方面具有很高的研究价值.但至今相关研究论述并不多见,且呈式微之势,本文欲从其源流推断、工艺厘清、表现细分、形态特征及现今发展等方面对墨彩描金装饰工艺进行探究,以对相关研究领域做出一定补充.     

浅议墨彩描金的艺术特色

墨彩描金在景德镇彩瓷中,较早形成了独立的艺术形式。它是在墨彩的基础上,为丰富画面的亮度和色彩效果而发展起来的独特工艺。墨彩描金需进行两次烧成。即先绘制黑色画面,入炉烧结后再用金进行描绘,费工费时。景德镇的艺术家们用笔和简单的色料,在小小的瓷器上勾勒出他们对艺术、乃至对人生的独特见解,并给后世留下了精湛绝伦的技艺和作品。     

陶瓷新彩装饰工艺及艺术特征

<正>我国的陶瓷装饰材料既有中国传统的精粹釉下青花、高温颜色釉、又有釉上的粉彩、古彩,这两种极具代表性的传统釉上彩艺术门类。而外国传入全新的陶瓷装饰技法——新彩,随着陶瓷绘画的发展,形成了一种有别于传统秞上彩的陶瓷装饰新品种也引起了人们的高度重视。本文试对陶瓷新彩工艺及美学特征做一番浅论。一、陶瓷新彩装饰的工艺特征1、新彩的装饰形式手工彩绘、墨彩描金、广彩、潮彩、刷花、喷彩装饰、贴花纸等;陶瓷新彩装饰运用形式和方法主要是     

浅谈釉上彩瓷的装饰性

釉上彩是瓷器釉彩装饰的一种，又称“炉彩”。系在烧成的陶瓷釉面上进行彩绘。然后经炉火低温（600-900℃）烘烧而成。主要有五彩、粉彩，新彩、珐琅彩、墨彩、描金等。釉上彩的彩料品种繁多，色调丰富。     

论墨彩描金人物瓷画的创作

墨彩始见于清康熙时期,是五彩、珐琅彩、粉彩瓷器中常见的色彩。墨彩描金,只用黑、红、金三种颜色作画,多用于瓷上人物画的彩绘,有时也会出现在花鸟瓷画中。     

浅谈景德镇墨彩的传承与创新

一、墨彩的概念与特征墨彩,是指以陶瓷釉上原料,以艳黑或浓黑为作色剂来装饰图案,在瓷器上呈现淡黑色花纹的水墨效果的绘瓷工艺。这种工艺是从粉彩技法中衍生出来的一种陶瓷装饰画种,在清雍正、乾隆年间甚为流行。大多墨彩运用于盘、碗、笔筒等器皿上,以人物山水为题材,呈现典雅幽静、古朴清丽、苍翠幽穆之美。关于对墨彩描述的文献有许多,"墨彩"一词本义是指     

张银香作品赏析

张银香毕业于景德镇陶瓷职工大学,江西省美术家,景德镇市高级工艺美术师,系中国工艺美术学会、中国工艺美术家协会、景德镇市美协、市青年美协会员、中国国画院江西分院院士。擅长釉上粉彩,油画花鸟、人物、墨彩描金,工笔细腻,色彩柔和典雅,陶瓷作品风格清新,动静相宜,给人以清新爽朗的精神享受。作品《钓鱼乐》荣获2012年江西省第二届"御窑杯"艺术陶瓷创新大赛金奖;作品《佛缘》荣获     

收藏与鉴赏

陶瓷艺术雕刻作品钟福洪男1965年出生,江西鄱阳人,高级工艺美术师,中国美术学会会员。自幼喜爱艺术,尤其是传统雕刻艺术,由于天资聪颖,加上勤奋好学,刻苦钻研,在陶瓷雕刻领域建树颇丰,近年来所创的一批陶瓷雕刻精品在海内外产生了较大的影响,并被收藏家收藏。由此奠定了其在陶瓷雕刻界的地位,是一位名副其实自学成才的民间陶瓷雕刻大师。余曙亮陶瓷艺术余曙亮号细佬,男,1976年生,江西都昌人。景德镇市陶瓷艺术研究社成员,景德镇市青年书法家协会会员;攻人物、山水、走兽、擅粉彩、新彩、墨彩描金、仿古,能将人画至1厘米五宫清晰,须发见丝,尚…     

从青花瓷中寻找陶瓷装饰之源——中国画

陶瓷是泥与火的艺术,中国画是笔含墨的艺术。中国画以其墨彩神韵之独特而熠熠生辉,争奇斗艳;陶瓷以它鲜明的材质特点,独特的表现技法而独立于世界艺坛。人复一人,代复一代,再继承,再创造,离不开各时代杰出艺术家的继承和发展,如此循环往前。众所周知,艺术都是相通的,陶瓷与中国画原本属于独立艺术,然而艺术间不乏契合。在陶瓷绘画装饰中往往能够让人感到中国画的那种深远的意境,陶瓷同中国画艺术的     

浅谈陶瓷绘画艺术的意境营造

针对陶瓷绘画作品而言,其主要目的就是意境的营造.对于中国绘画而言,主要讲究的就是意境的营造,而陶瓷绘画主要也是来源于中国绘画,其在艺术思想与技法上都是有着一定共通性的,所以,陶瓷绘画艺术的发展过程就是不断吸收绘画技法的过程,也就是不断完善意境营造的过程.并且在这个过程中,存在着一定的客观因素,也就是陶瓷技术的条件与工艺性,同时对营造意境有着一定的影响.本文主要对构图和留白艺术魅力的意境营造、诗书画印整体艺术魅力的意境营造进行分析.     

墨彩山水创作之我见

墨彩是最能够体现景德镇陶瓷艺术巧夺天工、技艺精湛特点的工艺技法。这不仅要在线描上下功夫,色彩上也十分讲究,而且在题材上也要有所选择。就拿墨彩山水来说,要始终保持着用色少"墨色浓淡、雅洁宜人"的艺术效果;在构图上舍弃不必要的背景,以白衬黑使主题更为突出,更能突出景德镇瓷白如玉和造型的独特完美。     

清宫藏黑漆描金团龙纹斗方盒

清黑漆描金朱绢斗方盒就是一种包装盒,它是专门用来装皇帝御用方形红色书写绢的盒子。沈阳故宫藏有斗方盒三十余件,均为方形,皆采用黑漆描金工艺制成。其所饰的主题图案也极为相似,龙纹却大不相同。笔者就斗方盒的功用、流传经过、黑漆描金工艺、从纹饰进行断代分析四方面进行阐述。