传统山西傩面具艺术传承与创新研究

山西傩文化面具既有宗教信仰、风俗习惯及美学观念，又有舞蹈、色彩配置、构图理念、表情塑造等文化底蕴。通过对山西傩面具的艺术特征与价值进行梳理，为傩面具文化的创新发展提出思考和建议。     

宁都中村傩面具在香云纱服装中的创新设计

江西省是傩文化的发祥地之一,宁都中村傩是江西傩文化的重要组成部分。通过文献查阅追溯赣南地区宁都中村傩面具的历史文化背景、结合实际案例分析总结其艺术特征,最后以现代化设计思维方式探索其在香云纱服装中的年轻化创新设计。宁都中村面具和香云纱染整工艺均纳入我国非物质文化遗产,提炼现有宁都中村傩面具的轮廓、色彩、装饰、寓意、文化内涵等显著特点、了解香云纱面料的艺术特征,将傩面具元素与香云纱面料相结合,寻找二者之间更多的可能性,引起现代人对于非物质文化遗产之间的联动设计,从而促进传统文化的传承与创新。     

楚式漆木家具审美特征研究 ——以彩绘木雕小座屏为例

研究楚文化影响下的楚式漆木家具的艺术审美特征,以及所体现出的文化背景、思想观念、时代特点、艺术特色等。本文以彩绘木雕小座屏家具为切入点进行展开,逐步延伸到楚式漆木家具的造型意识、色彩风格、制作工艺、图案纹饰四个方面进行详尽的概述,分析其具有的强烈的楚文化印记与丰富的艺术文化审美内涵。总结了楚漆木家具发展的时代背景,鲜明的艺术特色以及在我国家具史中的重要意义,并对楚人在家具造物中的艺术审美意识加以梳理和归纳。     

苏州园林花窗造型在丝巾中的应用方法

苏州园林中的花窗形态丰富、种类纷繁,形成了较为完整的体系。花窗中的艺术图案体现了文人造园者有意识地将文化修养注入花窗设计中,这不仅体现了他们对于健康、吉祥、幸福生活的向往,也反映了他们的个人喜好与审美情趣,具有浓厚的文化底蕴与美学价值,值得深入研究。文章以苏州园林花窗造型为研究对象,分析了花窗造型的美学特征与文化寓意,提取花窗造型的元素和设计方法运用到丝巾设计中,以丰富丝巾的设计元素,发扬和继承中华优秀传统文化。     

广东湛江傩舞面具的符号学研究

湛江傩舞是湛江地区最古老、也最具有生命力的一种非物质文化遗产,傩舞中的面具是湛江傩舞文化中最具有代表性的组成部分和表现形式,也是一种充满文化符号象征意味的服饰器具。文章通过对具有代表性的麻章和雷州部分地区中的傩舞进行实地考察,以傩舞面具为研究切入点,运用符号学的系统构建方法与相关理论知识,着重分析和归纳了湛江傩舞面具符号的能指和所指。研究表明,湛江地区的傩舞面具有崇雷敬雷的符号象征,隐喻着"神"性;车、麦两将傩舞面具截然不同的造型,表明其带有氏族文化的特质,体现了湛江傩舞的多元文化特色和文化兼容性特征。     

湘西傩堂戏面具的图像释义研究

巫傩文化是华夏大地乃至东亚地区的原始信仰形态之一,巴楚傩文化样式又是其中影响较大的一类。其文化影响力集中体现于冲傩愿、傩仪、傩堂戏、地戏、撮泰吉等活动中,不论是其中的哪一种戏剧和仪式,其与其他戏剧最大的区别表现在涂面与佩戴面具这一点上。傩面具常为木制,有重复使用代代相传的特性,因此大多数同母题的傩面具都有特定的规制。也正因为这一点,傩面具文化具备了较清晰的文化传播路径研究和图像学释义的基础。     

浅议萍乡建立中华“傩”文化园的现实意义

"傩"文化源于我国古代原始宗教的巫化,产生于民间,流传于民间,迎神赛会,驱鬼逐疫,是中华民族历史文化的宝贵遗产,其中以萍乡"傩"文化保存最为完整——"三宝俱全"(傩面具、傩舞、傩庙)。萍乡建立中华"傩"文化园,开发民族民俗旅游项目,吸引国内外旅客,进而带动萍乡经济、旅游、文化资源的开发,促成经济效益和社会效益的双丰收。     

俄罗斯远东地区鄂伦春族传统图案研究

俄罗斯远东地区鄂伦春族自古以来生活在山岭地区,故被称作"住在山岭上的人",常年以渔猎为生。鄂伦春族的民族审美心理多倾向于他们所熟悉的山林,因此其传统装饰图案的形象多来自于生活中常见的植物、动物和一些自然现象,从而形成了具有鄂伦春族文化特征的传统装饰图案艺术。俄罗斯远东地区鄂伦春族传统装饰图案艺术独具北方渔猎民族特色,其构成形式为单独纹样或连续纹样组合而成,鄂伦春族传统装饰图案有着独特的造型、丰富的样式,独具渔猎民族特征的图案有植物图案、动物图案和几何图案,造型构成形式多为单排连续形式结构、四方连续形式结构或多方连续形式结构,鄂伦春族传统图案装饰特征较强,图案内容丰富、造型饱满圆润。俄罗斯远东地区鄂伦春族传统图案艺术是一种象征符号,是族民们在生产生活中的积淀结晶,是他们对美好生活的向往与祈福。鄂伦春族人常年以渔猎为生,与天、地、自然为伴,因此族人们对自然界中的动物、植物有着特殊的情怀,族人们以动植物为题材,通过概括抽象的造型手法创作出了独具鄂伦春族特征的传统装饰图案。植物纹样、几何纹样是俄罗斯远东地区鄂伦春族传统纹样的主要形式,其中植物纹样多数以抽象形态表现,其图案构成线条流畅舒展,造型生动形象;在俄罗斯远东地区鄂伦春族传统纹样中动物图案与人物图案形象较少,但其造型简洁、概括,形态准确、生动,多采用剪影的造型手法来进行创作,人物与动物的造型具象与抽象相结合,写实与概括相结合的创作手法,充分表现了鄂伦春族人们热爱自然、敬畏自然的民族审美情趣。     

宋代女性空间中的纹饰特征及蕴意探究

宋代文人审美对社会生产生活产生了重要的影响，文人思想审美的渗透也影响了女性空间中的活动、用具等。以宋代女性空间中的纹饰为研究对象，运用图像学分析法对其造型与色彩进行探析，获知女性空间中的纹饰独具时代特征。纹饰造型中几何纹样寓情于形，花卉纹样生动写实；纹饰色彩以青绿朱三色为主，与建筑彩画的色彩相协调。研究旨在探讨宋代女性空间纹饰特征与蕴意，并从中分析宋代女性空间的家居文化、审美取向与艺术追求。     

浅谈中原云肩的艺术特征——以中原服饰文化馆馆藏为例

云肩是我国传统服饰文化中的一朵奇葩,形制多样,题材丰富,蕴含丰富的民俗文化寓意与历史文化底蕴。文章以中原服饰文化馆馆藏云肩为研究对象,从装饰图案设计特征、造型特征、色彩特征和工艺特征四个方面对中原地区云肩的艺术特征进行研究。通过分析云肩的本体形式、解读云肩的文化内涵来品味中原地区的文化取向和艺术魅力。     

山西、陕西布老虎造型特征研究

文章以山西、陕西地区的布老虎为主要研究对象,对这两个地区民间布老虎的造型、装饰特点和吉祥寓意加以探寻与分析,并对布老虎脸部的眼睛和鼻子的造型进行探源。通过研究总结出山西陕西地区布老虎的造型程式和艺术形式,以此可以更好的指导布老虎的创作,使其在现代美学语境下的创新不偏离本源。     

浅谈土族刺绣的艺术审美及发展

作为土族典型民族文化和精髓的缩影,土族刺绣是国内一种非常典型的民间刺绣艺术,蕴含着土族人们对于刺绣造型和审美的独特看法,同时涉及到艺术学、民俗学、艺术学以及美学等众多学科领域内容,尤其是审美研究价值和实用价值非常突出。本文从造型、审美和色彩等方面,对土族刺绣艺术审美特征进行了阐述,然后在此基础上提出了相关发展建议,希望对有效促进国内土族刺绣艺术的传承和发展有所推动。     

藁城工艺纸雕宫灯的审美价值探究

宫灯是古代皇宫中的主要照明工具,兼具审美价值和艺术价值.以藁城纸雕宫灯手工艺为例,其集木雕工艺技法、漆工艺技法、绘画技法等多元艺术于一体,具有独特的艺术表现特征与审美特征.而且通过对藁城纸雕宫灯工艺品的深入研究,发现其在题材、造型、颜色、审美等层面都具有不同程度的表现风格.总结梳理藁城纸雕宫灯的艺术审美价值,能够为当代...     

雷州半岛石狗艺术的解读

雷州石狗雕刻题材丰富,工艺精湛,是一门独具特色的艺术类别,反映当时雷州半岛经济,文化和城市生活的发展,是雷州先民们的生活寄托。石狗艺术承载着从春秋战国至晚清民国时期雷州半岛民族的融汇与交流,俚獠傜僮等民族最早图腾和中原文化,闽南文化的精髓,具有丰富的文化底蕴。通过对古籍文献资料分析和田野考察的基础上,本文以石狗造型艺术作为研究对象,探讨雷州半岛石狗雕刻艺术的产生背景和造型特点,展示雷州石狗艺术的审美特征,为石狗艺术理论的深入研究提供参考。     

贵州黎平纪德村花衣苗服饰纹样的审美艺术分析

花衣苗是贵州苗族的一个支系,贵州纪德村是黎平花衣最大的聚居自然村寨,苗族服饰色彩丰富典雅,刺绣针法复杂精湛,具有较高的艺术审美价值和历史文化价值,其服装分为常服和盛装,皆绣制着精美的纹样.文章通过实地调研的方法,采集了大量实物图片,研究了花衣苗服饰纹样的艺术审美特征,发现其纹样包括几何、植物和动物,纹样造型抽象与具象相...     

广西恭城盘瑶头饰艺术及其在时装设计中的应用研究

瑶族头饰作为瑶族民族印象的显著标志,具有着丰富多彩的艺术特征,同时也是瑶族人民的民族信仰、审美偏好的体现,具有重要的研究价值。文章以广西恭城新合村盘瑶头饰为研究对象,通过田野调查,从造型、图案和色彩3个方面对其艺术特征进行分析,并尝试提取其设计元素进行现代设计应用,以系列服装设计作品进行创新实践,以期为少数民族头饰元素在现代时装中的应用提供一定的设计借鉴。     

文化旅游视角下的东北大花布艺术设计研究

东北大花布作为中国民间传统艺术,具有独特的造型美、色彩美、寓意美,装饰美。将东北大花布的文化特征与造型特点概括总结并进行创新设计,对促进东北大花布文化的延续与东北地域旅游文化的发展有着重要意义。在东北地区旅游政策的支持下,深刻挖掘东北地区对于旅游产品的现实需求,通过文献阅读和设计案例分析,研究了传统东北大花布的文化内涵,从文化性、地域性、时代感和乡土气等方面,归纳总结了东北大花布艺术的文化特征。从色彩、造型和题材等方面分析了其艺术造型规律和特点。将东北大花布所特有的文化因素,进行再设计以适应新时代审美需求,阐述了东北大花布在旅游室内空间设计中的应用,给出了东北大花布旅游文创产品设计的关键方法,并通过设计实践进行诠释,达到对东北大花布文化艺术进行传承和弘扬的目的。     

艺术家具的形式美

研究艺术家具形态在设计及制作过程的审美特性。以传统美学思想及手工艺为基点,从家具设计的材质、造型、色彩、工艺入手,结合经典艺术家具作品案例分类解析。论述艺术家具形式美所表达的多样性、各要素间的对比、设计联想,并结合手工艺的价值及个性体验,从造型设计及美学的角度对形式美的构成规律和特征识别性加以阐述,从而凝练出艺术家具造型美的特性和属性以及在手工艺语境下显现出的独特形式与艺术魅力,为当代家具设计提供新的视角和启示。     

畲族服装图案符号之造型艺术

通过对畲族服装图案符号题材和来源的梳理,文章进行了系统的归类和总结,并在此基础上分别从畲族服装图案的造型样式、艺术特征、文化内涵等方面进行了调研分析,运用艺术人类学惯用的田野调查法和访谈法,收集畲族传统服饰图案的样式和民间艺人对图案审美文化的民族记忆,通过调研得出畲族服装图案符号的文化内涵主要包括吉祥愿景、生殖崇拜、宗教崇拜、祖灵崇拜4个层面。畲族服装图案符号展现了丰富的民族文化和审美内涵,对当代民族传统文化的传承与设计创新有重要的研究价值和文化意义。     

羌族刺绣图案设计探源与分析

以羌族刺绣图案设计元素特征作为研究对象,通过对已收集羌族刺绣图案资料的整理对比,提取出图案中每一题材的造型元素;结合羌族刺绣历史文化内涵和图案设计理论,分析其题材、造型、形式、色彩特征,形成图文分析资料。分析表明羌族刺绣具有较高审美价值,其图案造型形象生动,构图错落有致,图案元素丰富又生动,艺术风格率真灵动,在现代艺术设计中和艺术市场上具有极高的价值;指出羌族刺绣设计开发中存在的问题,并提出解决对策。