紫砂陶艺创新感悟

从事紫砂陶艺创作以来,尤其是2000年以来,先后创作的"逸竹壶"、"一品竹段"、"智竹提梁"、"心月壶"、"申博纪念壶"、"大雄宝璜壶"、"大明风韵壶"等多次获得金、银奖和国家特别金奖.     

陶艺创作随笔

中国现代陶艺的发展起源于20世纪80年代,是受西方陶艺理论和陶艺作品的影响,缓慢而艰难的成长起来的。在创作方式上更多的是从传统陶瓷造型和装饰中“提取”并组合在一起的“新”的形式。     

陶艺创作随笔

简要阐述了陶艺创作过程,以一次陶艺创作中作者所表达的个性、经验和感受展开描述,传达了陶艺与生活的密切关系。     

现代陶艺创作

现代陶艺创作给我们一个全新的观念，它要求陶艺家熟悉掌握陶土的配制、釉料的配方工艺，用自己的配制方法作陶，并且要掌握烧成工艺，亲手用火对自己的作品做最后的定格。这方才算得上是真正的现代意义上的陶艺家。从这一角度上讲，现代陶艺的创作对艺术家提出了更高的要求。因此，现代陶艺创作面临更大的挑战，但又蕴含着更多的机遇。     

陶艺创作初探

陶艺是陶瓷艺术派生出来的一种新的艺术形式,它吸收了现代绘画和现代雕塑的造型手段和技法。中国陶艺有着悠久的历史,新石器时代的彩陶文化,以抽象、几何纹样和质朴粗放的造型,在陶瓷史上留下了光辉灿烂的一页。景德镇传统陶艺,宋代有石胎动物瓷雕,简炼传神的形象,人兽合一的手法,反映了人与自然、社会的关系。民间青花瓷画以生动的形象,天成的美感、体现了民间艺术家的才智。但是,受传统文化观念的影响,传统陶瓷逐步形成了的模式结构,造型意识追求完整,导致了历代陶瓷器皿的造型的程式化,大同小异的器型样式缺少个性。     

陶艺创作中的仿生设计

当今社会日新月异．高速度，快节奏的现代生活方式及竞争意识的加强，使人的精神处于紧张状态之中．人们对艺术的欣赏要求也在不断地更新求变。因而开始追求更加自然，更加原始的艺术作品，以渴望更多地得到轻松愉快的生活调节，自此人们产生了在品味生活的同时，回归自然的心理，而仿生设计正是顺应此时代潮流而产生。     

陶艺的思维和创作-论陶艺创作的逻辑思辩

从陶瓷艺术的渊源及其发展变化的趋向,全面阐述了传统陶瓷艺术与现代陶艺的创作思维方法,并指出了现代陶艺家利用逻辑思辩的方法—反面思维法,进一步丰富和完善了陶艺创作的思维方式,拓宽了陶艺的创作思维空间。     

论现代陶艺的创作精神与形式

<正>真挚而感动人心的现代陶艺作品作为一种文化探讨和艺术探讨的方式,如今已成为了人们生活中的一种伴侣其背负起思想负担也成为了人们探讨现代人类生存境遇和内心世界的一种途径方式,本文集结了我们     

大众文化成为现代陶艺创作的创作资源

90年代崛起的大众文化已经成为令人瞩目的文化景象。在大众文化的影响下,现代陶艺以其特有的本质特征和审美意蕴,正向贴近现代人的日常生活和精神生活方面发展。现代陶艺的这种特质,这种精神与审美意蕴的新变化,促进了现代陶艺在现代人精神文化领域的新生,使得现代陶艺焕发出更强的生命力,并且在创作资源上进行了有益的实验和探索。     

生活陶艺创作之我见

在陶艺呈现出多元化发展的今天 ,生活陶艺以其实用性和个性化的品格日渐走进大众的日常生活。生活陶艺不仅具有陶艺的一般文化内涵 ,而且以实用的形式出现在生活中 ,容易被大众所接受 ,因此生活陶艺对陶艺文化的推广和普及有着积极的意义     

陶艺创作发展的理论探索

对于陶艺创作的继承,创新,首先要有个正确的认识,克服对传统继承与发展的“盲目”与“保守”两个极端,既要新生传统,又要正视现实;既要树立民族自信心,又要跟上时代脉搏,从而创造出具有鲜明的民族风格与时代特色的陶艺作品,陶艺的未来,必将在继承、发展与创造中绽开绚丽的风采。     

论陶艺创作的情感表达

陶艺的创作离不开创作主体情感的注入。情感是一件陶艺作品富有生命力的所在。本文从陶艺发展的历史，陶艺创作的情感表达和陶艺的独特情怀三个方面入手，论述了陶艺的创作过程是一个情感抒发的过程。在泥土和火的融合中。流溢着创作者或怀旧、或依恋、或期盼的种种情怀。     

浅谈湖南现代陶艺的创作与发展

2001年8月湖南省陶艺协会正式成立和2003年10月湖南省美术家协会陶瓷艺术委员会正式成立，标志湖南的现代陶艺创作者由以往的各自为营的创作小圈子。转为专业团队，也标志着湖南的现代陶艺正式进入纯艺术领域。2004年张尧先生带领大家进入艺术品拍卖市场，则预示湖南现代陶艺的发展的进入另一个重要阶段。短短的几年间，湖南现代陶艺已在全国乃至国外颇具影响。究其原因，除得益于湖南深厚悠久的陶瓷历史外，湖南省陶艺协会和美术家协会陶艺专业委员会领导下的湖南陶艺创作团队，使湖南的现代陶艺创作逐步走向成熟。     

艺术源于真诚--我对陶艺创作的一点感悟

创作的思维方式与技术方法之间的关系我幼年跟老师学习美术,正处于中国的“文化大革命“时期,当时能见到的大多数美术作品,应该说都是打上政治印记的“红、光、亮”式的。就在这种全国上下一片红海洋中过去了十几年,中国的美术学院逐步恢复了招生,也就是中国高考制度在“文革”后的恢复。这一时期中国的美术创作,从以人民大众为中心转向以学院为中心的创作状态。     

生活陶艺的创作理念与发展空间

本通过对生活陶艺概念的提出，进一步探讨生活陶艺的创作理念与发展空间，对现有陶艺的教学和现代陶艺的创作提供可延伸的空间。     

试论生活陶艺的创作理念

理念是一种文化、一种思维方式、一种信仰,创作理念是创作者的基本动机、创作目的、创作意图以及创作方法的结合。探析生活陶艺的创作理念,对寻求生活陶艺的发展有进一步的促进意义。     

艺术源于真诚——我对陶艺创作的一点感悟

<正>创作的思维方式与技术方法之间的关系我幼年跟老师学习美术,正处于中国的"文化大革命"时期,当时能见到的大多数美术作品,应该说都是打上政治印记的"红、光、亮"式的。就在这种全国上下一片红海洋中过去了十几年,中国的美术学院逐步恢复了招生,也就是中国高考制度在"文革"后的恢复。这一时期中国的美术创作,从以人民     

草木灰在陶艺创作中的运用研究

艺术创作随着社会的发展与进步而发展,在陶艺创作中釉药的使用对作品的表达具有重要的影响。草木灰釉作为一种古老的陶瓷釉料,釉的发展离不开草木灰的身影,从原始青瓷到各个时期的发展,草木灰赋予作品独特的质感与色彩,蕴含劳动人民智慧与深厚的文化内涵。本文将探讨草木灰在陶艺创作中的运用,通过梳理草木灰釉的历史脉络、制作工艺,以及分析当代艺术家对草木灰的运用研究,结合自身实践,更加全面理解草木灰釉在陶艺创作中的特色,挖掘这一传统釉料的艺术潜力,并为陶艺家创作提供新的创作灵感。     

浅论中国传统陶艺与现代陶艺的关系

从传统陶艺的形成与发展入手,通过对陶艺创作的材料、工艺流程以及思维方式的分析论述了传统陶艺与现代陶艺的必然联系和根本性的区别,指出现代陶艺发生发展的必由之路.     

陶艺创作与艺术市场规律

陶瓷艺术作品只有走上艺术市场，被爱好者购买收藏，才能取得济效益和社会效益。陶瓷艺术家要引导市场，要适应市场需求，探索陶艺创作与市场需求的动作规律。