当代陶瓷仕女画艺术风格解析

陶瓷仕女画具有悠久的发展历史,当代陶瓷仕女画进入发展高峰期,大致分为工笔与写意两类风格,具有与传统陶瓷仕女画大不相同的艺术特征,呈现出崭新的艺术面貌。     

“美丽与哀愁”——宋代文人的意淫与仕女画创作

艺术对女性的关注从来没有停止过,因为描绘对象的特殊性,仕女画在发展中附着了更多的社会信息。随着社会对女性审美要求的变化和历代女性社会地位的变迁,仕女画在风格、审美价值、文化内涵等方面发生着不同的变化。仕女画是关于女性的艺术,但更是作为掌握社会话语权的男性的想象。     

中国仕女画在粉彩陶瓷装饰中的影响

本文通过中国仕女画与粉彩陶瓷中的人物绘画装饰的各个时期进行分析,主要在中国仕女画对粉彩陶瓷中的仕女绘画装饰的影响进行分析探讨,在中国仕女画的的发展史上一些国画大家在其艺术领域上对陶瓷的影响以及陶瓷大师如何吸收中国仕女画中精髓利用粉彩装饰手法进行创新与发展的。     

俞华春 江西省陶瓷艺术大师

俞华春的陶瓷作品在根植于民族文化的基础上,又融汇了造型、色彩的现代观念。人物形象带着时代的清新气息,散发着一种生长着的生命的芳香。一改以往传统陶瓷仕女画固有模式,形成了一种崭新的审美图式,开创了一个新的美学空间,拓宽了陶瓷仕女画的表现领域,画面展现的是创新、个性和特点。     

浅谈依古诗词创作仕女瓷画的体会

仕女画是人物画中以女性形象为描绘对象的绘画。仕女画作为一个独立概念、一种题材门类,在唐代,仕女画无论从历史的角度,还是艺术的角度来论,其贡献都伟大。     

景德镇瓷上仕女画的唯美性

从论述中国仕女画的发展到景德镇瓷上仕女画受中国画艺术以及西洋人物画的影响并与传统工艺的有机结合阐明仕女画的创作与其唯美性的艺术追求。     

俞华春

<正>俞华春的陶瓷作品在根植于民族文化的基础上,又融汇了造型、色彩的现代观念。人物形象带着时代的清新气息,散发着一种生长着的生命的芳香。一改以往传统陶瓷仕女画固有模式,形成了一种崭新的审美图式,开创了一个新的美学空间,拓宽了陶瓷仕女画的表现领域,画面展现的是创新、个性和特点。电话:13979863703艺术网址:http://155128653.qzone.qq.com     

论宫廷庆典瓷对晚清后期瓷业复兴的影响

自进入晚清后,中国瓷业呈明显衰退,但晚清后期出现了显著复兴,宫廷庆典瓷在其中起到非常关键的作用。宫廷庆典瓷对晚清后期瓷业生产复兴有重要影响,御窑厂生产恢复与发展、御窑厂及民窑工艺传承与创新都与其密切相关。宫廷庆典瓷对晚清后期陶瓷文化艺术复兴亦有至关重要的影响。     

论雍正粉彩仕女画的艺术特征

仕女画是清代雍正粉彩瓷画中一个重要的题材。本文紧扣仕女画的时代气息以及雍正粉彩发展的现状,通过分析雍正粉彩仕女画多姿多彩的造型样式、服饰特点、发式特征等来揭示当时仕女画的审美意蕴和文化内涵。     

“画意建筑”——常州近园建筑分析

晚明园林风格的转变被认为是画意原则的确立,但对于其转变的研究多基于游记文献画卷等媒介进行论述,缺乏相关具体实例的介绍和论述,本文以常州近园(极少数实物保留完整的晚明风格园林)为例,通过其建筑分析来论述其晚明风格的特点,作为晚明园林风格转变的实物例证。     

论晚清金石画派对浅绛彩花鸟瓷画风格的影响及意义

金石画派花鸟画在晚清时期兴起,并占据画坛主流,同时,浅绛彩花乌瓷画亦异军突起,成为花鸟瓷画主导。金石画派对浅绛彩花鸟瓷画产生了显著而鲜明的影响,并对清末直至当代釉上彩花鸟瓷画发展具有重要意义。     

清代中后期青花山水瓷画艺术衰退原因探析

清康熙时期是青花山水瓷画发展的巅峰时期,康熙之后的清代中后期,青花山水瓷画出现了显著的衰退,釉上彩瓷的发展与社会审美思潮的变化、复古倾向与山水画水平的下滑等是清代中后期青花山水瓷画艺术水平衰退的主要原因。     

论陶瓷绘画的唐代长沙铜官窑花鸟画

在唐代整体绘画“神品”性质,工笔画法的形势中,陶瓷绘画的唐代长沙铜官窑花鸟画以大写意“逸品”性质迥出时风,在中国绘画史上,对大写意花鸟画具有前瞻性意义的历史贡献。之所以有这样的贡献并非偶然,是由于铜官窑工艺技术方面具备条件,情感奔放的楚文化传统具备条件。远离京城长安的长沙地野逸环境具备条件;从而对于中唐后该地域产生的文人“逸品”观念呈接受状态,铜官窑花鸟画虽为画工作品,却比明清文人牢骚感的狂墨大写意花鸟画来心理要健康得多。     

论清乾隆宫廷山水画对粉彩山水瓷画的影响

清乾隆时期是宫廷山水画发展的鼎盛时期,同时亦是粉彩山水瓷画发展的巅峰时期,前者对后者产生了至关重要的影响。乾隆宫廷山水画通过各种途径对粉彩山水瓷画形成影响,在其影响下,乾隆粉彩山水瓷画呈现出文人、院体、中西合璧三种画风相融的局面。     

“书画同体”论对转变期瓷绘艺术风格的影响

书画同体论是中国最重要艺术理论之一,对中国瓷绘艺术产生重要影响,明末与清初是书画同体理论与实践成熟的重要阶段,同时也是中国瓷绘艺术风格成熟的关键时期,书画同体论对明末清初瓷绘艺术风格产生了巨大影响。     

论中国画构图在陶瓷绘画中的运用

中国画构图具有其鲜明的不同于其他绘画形式的特点,在陶瓷绘画中大量运用并成为其主流构图形式。中国画构图在陶瓷绘画中的运用萌芽于唐代,至明清时期达至高峰。当代中国画构图仍然是陶瓷绘画构图的主体,继续保持其优势地位,但需要注意几个问题。     

论北方陶瓷绘画的宋代磁州窑系瓷绘

中国陶瓷绘画在景德镇时代以前 ,有南、北风格之分 ,宋代磁州窑系陶瓷绘画属于北方风格。磁州窑系围绕着北宋皇城汴京的地理位置而受皇家绘画影响力的辐射 ,是磁州窑系陶瓷绘画北方风格的基础。故虽在一定程度上接受唐代长沙窑的影响 ,但还是以其固有基础显示了自身特色     

中国画对陶瓷装饰的影响探析

从元代起中国陶瓷进入了以彩绘为主时期,明清是陶瓷彩绘的鼎盛时期,中国画被大量运用到陶瓷上,成为陶瓷装饰的主导。从文化等角度探讨中国画对陶瓷装饰的影响。     

论铜器对清代陶瓷艺术的影响

铜器与陶瓷艺术之间的联系源远流长,清代时陶瓷艺术受到铜器艺术的影响更为显著。铜器在清代陶瓷艺术造型、纹饰、彩绘、釉色等各方面形成全面影响,极大地丰富和推动了清代陶艺术的发展。     

略论“意象山水”的理念与陶瓷创作

从"意象山水"的起源,发展以及对当代青花陶瓷山水画影响,分析了元初开始从"形象"到"意象"的笔墨变化过程。指出因元代特定的历史与文化背景,笔墨变化倾向中一股以个人意识为强烈主导的山水画逐渐崛起趋势,打破山水画千人仿一面的局面,清新的新兴"意象"派兴起已成必然。