从龙泉窑陶瓷的历史看龙泉青瓷之审美艺术发展

龙泉窑区古代烧制陶瓷的历史悠久,远古至唐代的龙泉窑青瓷其审美发展,造型由古朴单纯转向端庄象形,装饰日臻完美。五代两宋元明时期龙泉青瓷之审美发展,四朝为朝廷烧制青瓷,以朝廷高标准严要求烧制青瓷,促进了龙泉青瓷审美艺术的代代发展。文章结合历史史料和时代发展的历史进行研讨,较好地阐述了龙泉窑青瓷审美艺术的发展,对龙泉窑的历史研究和审美艺术研究具有良好的借鉴作用。     

南宋龙泉窑青瓷的艺术特征

在漫长的历史中,青瓷逐渐成为陶瓷的重要分支之一,南宋时期繁荣商业的经济中心在江南一带,促进了手工业的发展,南宋是龙泉青瓷的鼎盛时期,无论其造型方式还是装饰釉的表现,他的技艺都走在了世界的前列,南宋的青瓷融合了中国制瓷工艺的精华,在瓷器制造领域独树一帜,工艺的发展使艺术创作变得更加简洁明快,厚釉的出现让南宋龙泉青瓷更加注重造型上的变化,线条的流动和细节的琢磨使得瓷器在整体上达到了流畅干净、灵动、淡雅的展示效果,装饰的简化是南宋龙泉青瓷的重要特征之一,南宋龙泉青瓷的后如凝脂青比美玉的艺术特征符合儒家经典中关于玉文化的要求,是中国玉文化的重要组成部分之一。针对龙泉青瓷艺术特征的研究,有助于现代青瓷艺术的发展,本文将对于南宋龙泉青瓷的造型与釉色的工艺美还有青瓷背后的文化内涵进行深一步的探讨。     

试论龙泉窑区烧制历史以及龙泉青瓷之审美意象

龙泉窑是烧制年代最长、窑址分布最广、外销范围最大的历史名窑。龙泉窑区域广大,夏商时期就在大量烧制陶器。龙泉青瓷是世界瓷史上一颗璀璨的明珠。其烧制历史可上溯至三国两晋,南北朝与唐代时期逐渐兴起,五代获得发展,勃兴于北宋,盛名传扬于南宋。龙泉青瓷审美意象丰富,文化内涵深广,值得深入研究。文章对龙泉窑的历史研究及其发展进行清晰的梳理,阐述了龙泉窑区与龙泉青瓷外销航道,龙泉窑古代的陶瓷烧制,结合龙泉窑青瓷造型、瓷釉元素、审美意象建构等论述了龙泉窑青瓷的审美意象。文章论述有理有据,论述充分,对龙泉青瓷的研究及现代艺术创作均有良好的指导意义。     

龙泉窑宋代青瓷刻花技艺对当代青瓷刻花的影响

龙泉窑北宋时期以刻划花为主,南宋前期尚有刻划花,后期注重瓷釉,少见刻花装饰。宋代龙泉窑青瓷的刻花装饰为当代青瓷艺术创作提供了良好的参考范本。当代青瓷人刻花装饰侧重于艺术美感、注重艺术情调和审美趣味。本文结合宋代青瓷刻花技艺的历史,结合自己的探索实践,对现代青瓷装饰技艺的影响及其不同特色进行了简要探讨。     

龙泉窑铁胎青瓷产品的烧制技艺

通过龙泉窑铁胎的烧成试验,证明了铁胎在还原气氛下的烧结温度比氧化气氛下的烧结温度要低,并且最大收缩率和收缩速度均比氧化气氛大。其主要原因在于龙泉窑铁胎Fe₂O₃含量较高,在还原气氛下转化为FeO,FeO起熔剂的作用,使坯体在较低温度下出现液相。另外,通过龙泉窑铁胎施以不同成熟温度的釉料分别进行氧化气氛和还原气氛烧制实验,观察烧成时的外观性状,找出铁胎中Fe₂O₃氧化分解和还原反应产生气体的规律,从而为解决铁胎青瓷由于Fe₂O₃引起的起泡和孔洞问题而提供理论依据。     

从龙泉窑西晋青瓷虎子和水盂谈造型与装饰艺术

从龙泉窑区云和出土的西晋青瓷虎子和水盂看,龙泉窑当时烧制技艺在一部分窑口已经达到与越窑、瓯窑相近的水平。只是在瓷釉上色泽偏深,造型上偶尔出现较为粗疏之处,但龙泉窑青瓷在西晋时期已经较为成熟。文章以龙泉窑西晋青瓷虎子和水盂,与越窑瓯窑婺州窑的同类青瓷器物进行比较,阐述龙泉窑青瓷西晋时期的自身特点,对研究龙泉窑西晋青瓷有良好的参考意义。     

从历史典籍看景德镇官窑御器的演变

景德镇官窑最早可追溯至元代,一直延续到清朝末年。在景德镇悠久的制瓷历史中,官窑占有举足轻重的地位,它不仅集中了大批的优秀工匠,而且在烧造中不惜工本,对提高景德镇的制瓷技术、瓷器质量,促进陶瓷文化的发展起到了非常重要的作用。     

从看板变迁看风神

在风神公司的生产厂房中,星罗棋布的点缀着一张张醒目、亮丽的看板。看板的形式灵活新颖,内容丰富多彩,有安全管理专栏、绩效排名、岗位标准化作业流程图示、现场卫生管理、设备巡检点检看板、持续改进专栏等。美观大方的看板在扮靓厂房环境、愉悦员工心情的同时,也从质量、安全、生产、环境、卫生、成本管理等方面为风神公司各层面间提供了一...     

青瓷工艺的历史发展

对青瓷发展的历史进行了梳理,简要论述了青瓷在各个历史发展时期的工艺特征,意欲为读者描绘出中国青瓷历史发展的全貌。     

从CO变换工艺技术的历史演变看等温变换的历史性贡献

介绍了CO变换工艺技术和CO变换催化剂的历史演变,并从变换反应的物化基础提出变换工艺的发展和改进方向。介绍了CO变换工艺存在的新问题以及需要研究和解决的问题,阐述了CO等温变换工艺是对变换工艺的历史性贡献。     

从历史记忆中寻找龙泉青瓷创新发展的灵感

本文试从梳理陶瓷漫长历史、历史文化和现实生活等角度挖掘龙泉青瓷可以继承和发扬的基因,阐述龙泉青瓷创新要从历史记忆中寻找切入点,从文化基因中寻找艺术记忆,从现实生活中寻找灵感的观点。对龙泉青瓷的继承发展和积极创新提出了可行性发展途径,对青瓷烧制技艺研究与龙泉青瓷的艺术创作有较大的指导意义。     

从上虞出土的越窑青瓷粉盒看北宋女性消费市场

本文以上虞地区三处窑址出土的青瓷粉盒为分析对象,首先依据其出土地层及类型学特征,将其年代定于北宋中期,其次对其进行统计分析发现其所占比例较高,而窑址中出土粉盒的成品率却很低,由此认为由于收益可观,当地民窑仍大量生产,从而得出当时女性对越窑青瓷粉盒的需求旺盛这一结论,同时结合墓葬出土实物及历史学研究成果认为当时的具体消费...     

从青花瓷演变看陶瓷文化

青花瓷是景德镇四大传统名瓷(青花瓷、粉彩瓷、颜色釉瓷和玲珑瓷)之一,一直被誉为国瓷。她清丽、隽逸,千百年来不断地向世人展现其迷人的风采,处处给观者美的享受与启迪。本文作者为一高等院校学生,在其艺术研讨与创作中,对青花瓷情有独钟。如何使这一畅响数千年而不衰,同时兼实用性与观赏性于一体的国瓷更具发展潜力?该文围绕"青花瓷演变看当今陶瓷文化"这一主题,进行了独树一帜之阐述。     

商业摄影的风格变迁

阿尔伯特·沃森于1992年制作了震撼人心的肖像作品——由米克·贾格尔的眼睛、嘴巴以及骨骼结构与一只美洲豹的鼻子、皮毛还有胡须叠加在一起合成的——整个过程完全没有借助Photoshop的帮助.这张照片是为了滚石的25周年纪念刊制作的.     

魏晋南北朝青瓷装饰纹样的演变

青瓷的装饰纹样是中国工艺美术史的重要组成部分,蕴藏着民族特色和时代印迹,具有重要的文化价值.本文以至魏晋南北朝时期出土的典型青瓷文物作为研究对象,从美术学的角度分析纹样的发展和演变历程,阐述纹样的表现形式和文化内涵,揭示不同时期同一地域以及同一时期不同地域之间纹样的传承关系.     

浅析晚唐佛教密宗对越窑青瓷莲花碗设计的影响

唐代瓷器的发展在地理位置上呈现出"南青北白"的分布特点,其中的"南青"则主要表示越窑青瓷。其巧夺天工的工艺和设计在我国古代器物史上留下了辉煌的一页。唐越窑青瓷莲花碗便是其中最具代表的器物之一。而综合晚唐的多种社会因素来看,这一器物的设计风格与当时佛教密宗的传入有重要联系。论文重点从该器物的造型、纹饰、釉色等角度来分析其中的宗教文化思想。     

从KMM到DCS看控制功能演变

回顾了传统数字控制器KMM的主要功能及应用特点,进而阐述了DCS系统在实际应用中与KMM的主要区别,并重点对DCS中的BSC模块进行了功能介绍。     

中国陶瓷碗类造型的发展与演变

碗作为生活陶艺的重要组成部分与人们的日常生活密切相关,是饮食活动中不可缺少的最为重要的用具,尤其是在中国使用极为广泛.随着人们对器物认识的不断深化,器物的形制也从单一走向多样,并逐渐形成了后期比较明确的实用、经济、美观、富有生活情趣的造型取向,这对现代设计有着启示和借鉴作用.     

龙泉青瓷在中国历史上的兴衰研究

中国传统手工业文化博大精深,历史上许多方面都是世界上的先进文化之一。中国的陶瓷文化以及历史都是世界手工艺文化中的佼佼者,在制作技艺和工艺美学等诸多方面都取得了非常大的成就。龙泉青瓷,作为唯一进入世界非遗的陶瓷,其兴衰的发展在历史上产生了重大的影响。龙泉青瓷在中国陶瓷家族中可以用血统高贵来形容,其造型制作精致非凡,釉色青翠莹润,为世代人们所珍爱。