恽寿平花鸟画对雍正粉彩瓷的影响

恽寿平花鸟画构图简洁精致,设色幽淡清丽,意旨超逸绝尘,不仅引起了绘画上的革命,而且带动了粉彩艺术的发展。粉彩瓷是釉上彩瓷的代表,以雍正朝最著。雍正粉彩瓷深受当时宫廷绘画的影响而追仿恽寿平花鸟画风格。恽寿平花鸟画从表现方法、绘画技法与艺术追求三个方面对雍正粉彩瓷产生艺术影响,雍正粉彩瓷又加深了恽寿平绘画艺术的影响力。对恽寿平花鸟画的研读与分析,是鉴赏雍正粉彩艺术的有效途径。     

基于历史层面的雍正粉彩成因研究

清代雍正粉彩以其精、细、雅、致的艺术特色代表了清代粉彩瓷绘艺术的最高水平。但是对于雍正粉彩为什么能够取得如此高的艺术成就却经常是被一笔带过。本文通过对相关文献资料研究,基于历史层面分析还原成就雍正粉彩艺术的形成原因。     

论雍正帝与粉彩瓷艺术的兴盛及风格

雍正时期是粉彩瓷发展的巅峰期,雍正帝采取的一些政策是粉彩瓷艺术兴起的基础。雍正帝的审美爱好则是推动粉彩瓷走向盛行的关键因素。在雍正帝的影响下,雍正粉彩呈现出许多新的艺术风格。     

浅谈传统粉彩艺术瓷鉴赏

古往今来,传统粉彩艺术瓷一直是人们广泛关注和探讨的一个话题,是历史发展不可缺少的一门艺术。粉彩瓷的装饰艺术是通过在白胎瓷器上绘制的艺术形象来表现出一个时代的生活,具有强烈的时代气息,从清代雍正乾隆朝的珐琅彩、粉彩瓷就开始流行,演绎至今,表现了不同时代的特征,清三代时期将粉彩瓷的装饰艺术推到了一个鼎盛时期。     

浅析粉彩人物图的审美价值

中国粉彩瓷艺术自清代创立以来已经走过了300年的岁月,至今仍受到大众的喜爱。依据这一现实状况,笔者试以粉彩人物图的审美价值为切入点,带领读者一起探究粉彩装饰技艺经久不衰的奥秘。粉彩瓷是景德镇四大传统名瓷之一,粉彩又称软彩。它始创于清康熙年间,粉彩作为瓷器彩绘艺术开始时的制作工艺较粗;到了雍正时期,粉彩瓷得到了     

师法丹青,画器相容——浅谈粉彩表现形式与中国画的联系

粉彩是一种陶瓷釉上彩绘装饰技法,创烧于清康熙晚期,盛于雍正、乾隆时期,在陶瓷史上占有非常重要的位置。粉彩瓷具有独特的工艺特点,同时具有浓郁的中国绘画的造型特点和审美情趣。本文将以清粉彩瓷为着眼点,通过对粉彩的艺术特点和中国画的比较研究,探讨粉彩的艺术表现风格与中国画的联系。     

论粉彩人物瓷画审美特征

粉彩,是瓷都景德镇的"四大名瓷"之一。粉润柔和、色彩绚丽、画工精细都是粉彩瓷的显著特点。粉彩瓷初现于康熙,之后在雍正时期和乾隆时期进入繁盛时代,到现在已经有三百多年的历程。粉彩瓷不仅是我国历史文化的重要产物,更是我们华夏民族的艺术隗宝,并且是中国陶瓷文化的重要组成部分和杰出代表。此文通过对粉彩瓷当中重要的体裁——"粉彩人物"进行初步的探索。     

浅谈粉彩雪景山水创作的发展

粉彩瓷是景德镇四大传统名瓷之一,远在宋代粉彩作为瓷器釉上彩绘艺术已开始了萌芽;到雍正时期,已趋成熟,并形成粉彩装饰的独特风格。粉彩的艺术效果,以秀丽雅致,粉润柔和见长,这与洁白精美的瓷质分不开,它们相互衬托,相映成趣,有机地结合起来。     

浅析雍正粉彩的艺术特征

许之衡在《饮流斋说瓷》中提及"粉彩以雍正为最美。"雍正朝虽仅历时十三年,但制瓷工艺和艺术造诣取得了辉煌灿烂的成就,其粉彩更是达到了清代的最高峰。灿烂的中国古典文化是潜力无限的艺术宝库,对雍正粉彩艺术进行研究有助于传统文化的继承与发扬。     

粉彩艺术的奇葩

粉彩又称软彩,属于釉上彩的一个品种。因其烧制后瓷器面上不仅能顾着颜色釉,表面还光泽晶莹,温润柔和,画面有立体质感,用手触摸也能感觉明显的凸起,拥有三维立体的效果。粉彩瓷是在清康熙时期由制瓷工匠开始研究烧制,到雍正时期才发展速度迅猛,直至乾隆时期发展到了鼎盛。因此人们常说粉彩瓷"始于康熙,精于雍正,盛于乾隆"。粉彩艺术发展至今,使     

浅析近代陶瓷粉彩人物装饰的工艺特点

粉彩瓷是景德镇四大名瓷之一,以粉润柔和,色彩绚丽,画工精细,富丽典雅的独特风貌而享誉海内外,受到陶瓷艺术收藏家的喜爱。粉彩瓷画形成于明末清初,有＂始于康熙,精于雍正,盛于乾隆＂之定论,至今已有三百多年历史。粉彩人物装饰是丰富和完善造型的一种艺术形式,不管陈设瓷或日用瓷制品,如果造型和装饰结合的完美,人们在得到物质上的满足外,同时也能得到精神上的享受。本文通过分析近代陶瓷粉彩人物装饰的工艺特点,结合创作实践阐述了笔者陶瓷粉彩艺术创作方面的心得。     

论雍正粉彩过枝纹的意韵美

粉彩瓷是景德镇陶瓷享誉世界的四大名瓷之一，它以线条纤细，色彩粉润柔和，表现手法丰富，格调高雅的艺术效果而风靡于世，粉彩始于康熙，极盛于雍正。雍正粉彩具有高贵，华丽，艳而不俗，细而不繁的美感，有的“参古今之式，动以新意，备储巧妙”，有的花样翻新，“更上一层楼”。     

浅新陶瓷粉彩山水技法

粉彩瓷是景德镇的四大传统艺术名瓷之一。产生自清代康熙年间，它取康熙五彩、珐琅彩工艺之长，融会贯通，呈现出色彩绚丽、质地晶莹、工艺精湛、匠心独运的艺术特色。经过雍正，乾隆二朝代的发展和演化更是将粉彩制作工艺演绎得炉火纯青。     

浅析康雍乾的粉彩瓷

景德镇粉彩瓷史有“始于康熙、精于雍正、盛于乾隆”之说,但是三个朝代粉彩瓷的装饰形式和表现风格各有不同。本文结合藏瓷及其背景进行综合分析,提出个人见解。     

略论粉彩人物画的溯源

粉彩瓷是景德镇"四大名瓷"之一,被誉为"国之瑰宝",它以粉润柔和,色彩绚丽,画工精细,富丽典雅的独特风貌而享誉海内外,受到陶瓷艺术收藏家和人们的喜爱。粉彩瓷画形成于明末清初,有"始于康熙,精于雍正,盛于乾隆"之说,迄今已有300多年历史。正是有了粉彩这一瑰宝艺术,才有了后来和现在我们看到的粉彩人物画。粉彩人物画源于清代雍正年     

简析粉彩瓷崛起的时代背景

粉彩是继古彩之后，在景德镇创制并不断丰富和发展起来的纯釉上彩绘的瓷种，在雍正、乾隆期间成为瓷器装饰的主流并影响至今。本文试从粉彩瓷产生的时代背景及社会文化的影响及主要表现形式分析技法的艺术网格，彰示景德镇诸多陶艺家的卓越贡献。     

浅论粉彩瓷艺的问题及建议

粉彩瓷又叫软彩瓷,景德镇窑四大传统名瓷之一,是以粉彩为主要装饰手法的瓷器品种。粉彩瓷艺始于康熙,精在雍正     

粉彩瓷艺术的传承与发展

粉彩最早出现在江西省景德镇,景德镇的粉彩艺术瓷开创于清代康熙年间,发展壮大于雍正年间。清代康熙晚期景德镇陶瓷艺人在珐琅彩的基础之上,经过对珐琅彩的总结研发,吸其精华,进而景德镇陶瓷艺人创作出来属于我们景德镇本土的粉彩瓷,粉彩瓷还是景德镇四大名瓷之一,可想粉彩在景德镇乃至中国陶瓷艺术的重要性。四大名瓷"青花、青花玲珑、粉彩、高温颜色釉"中属粉彩瓷制作工艺最为复杂,最难掌握。所以早期粉彩瓷制作较粗,早期粉彩瓷也仅在红花的花朵中运用粉彩工艺的点染,其他工艺以及线条,水料装饰部分还是沿用古彩工艺。主要发现有两个品种:一是白地粉彩器;一是绿、黄、紫三彩瓷上加有胭脂红(金红)彩。粉彩绘制工艺到了雍正年间,不管是在器形、线条,水料装工艺手法,以及画面取材等等,雍正时期的粉彩艺术瓷都得到前所未有的发展,并且走向完善,期间的工艺还一直沿用至今。粉彩瓷作为景德镇四大名瓷之一,意义极其重要,需要我们去传承与发展,将粉彩工艺延续下去。     

雍正粉彩陶瓷装饰艺术特色

阐述了粉彩尤其雍正粉彩装饰工艺特色，肯定了雍正粉彩瓷在中国陶瓷发展史上的贡献和地位，对清三代古瓷研究具一定参考价值。     

浅谈陶瓷粉彩人物装饰

景德镇粉彩瓷,是闻明中外的"四大名瓷"之一,以粉润柔和,色彩绚丽,画工精细,富丽典雅的独特风貌而受到陶瓷艺术收藏家的喜爱。粉彩瓷画有"始于康熙,精于雍正,盛于乾隆"之定论,至今已有三百多年历史。粉彩瓷的表现手法和装饰风格非常丰富,在彩绘工艺上,用勾线、填色、罩色、洗染等技法绘制。既有严整工细的重工粉彩,也有用笔豪放的写