论民国新粉彩人物瓷画艺术特色与当代影响

民国新粉彩人物瓷画源于古典粉彩与浅绛彩人物瓷画,秉承其文人画气息,并深受海上画派影响形成其独特艺术特色。民国新粉彩人物瓷画影响深远,及至当代仍发挥着非常重要而积极的影响力。     

现代粉彩山水瓷画源流与表现语言探析

现代粉彩山水瓷画是在传统粉彩山水瓷画的基础上发展而来的,其滥觞于民国新粉彩山水瓷画,当代更为繁荣。现代粉彩山水瓷画主要分为新文人和新工笔重彩两大风格,在构图、色彩、线条等表现语言上均具有与传统粉彩山水瓷画迥然有异的鲜明特征。     

民国景德镇新粉彩瓷画的传承与创新

学界一般认为民国时期景德镇新粉彩瓷画的产生是因为浅绛彩文人瓷画工艺上的缺陷所致。其实工艺上的缺陷并非根本原因,根本原因在于浅绛彩文人瓷画和新粉彩瓷画内在的审美文化。通过揭示民国景德镇新粉彩瓷画的传承和创新,对当今我们如何传承新粉彩瓷画有着重要的启示。     

论汪野亭新粉彩山水瓷画的地位与影响

汪野亭是民国著名新粉彩流派珠山八友之一,在新粉彩山水瓷画领域独树一帜,成就卓然,在粉彩山水瓷画发展史中占有极重要地位,对当代发展亦产生非常显著的影响。     

论程门对景德镇釉上彩山水瓷画发展的影响

清末是景德镇釉上彩山水瓷画的重要变革期,浅绛彩山水瓷画成为主流。程门是浅绛彩山水瓷画最重要的开创者,在工艺与艺术上大胆革新,使景德镇釉上彩山水瓷画走上了文人化发展道路。程门开创的釉上彩山水瓷画新风不仅影响到清末民国初期的浅绛彩山水瓷画,也影响至民国中后期的新粉彩山水瓷画,其影响直至当代。     

粉彩人物瓷画流派之刍论

中国绘画艺术历史悠久,佳品层出不穷。而陶瓷绘画正是我们华夏民族绘画史当中比较重要的一个组成部分,而其中粉彩人物瓷画更是陶瓷绘画各个体裁当中最为重要且难度最高的体裁。粉彩人物瓷画目前处在传统粉彩人物转向现代粉彩人物的时期,主要风格流派是由新文人、现代民间和深受西方画法影响的后现代主义人物流派组成。本文就各个流派的粉彩人物瓷画展开研究。     

现代粉彩瓷画山水的表现形式

经过长时间的比较探究,在传统粉彩山水瓷画的基础上,发展出来了现代山水瓷画,现代山水瓷画滥觞于民国新粉彩山水瓷画,到了当代更加的繁盛。现代山水瓷画的风格有许多重,但最为重要的分为两派,一派新文人风格;另一派为新工笔重彩风格。现代山水瓷画就构图、线条以及着色等等都较之前的传统粉彩山水画截然不同且具有鲜明特点。     

谈雍正时期粉彩人物瓷画的审美性特征

本文从雍正时期粉彩人物画形象的俊美传神、造型准确生动、神态各显其妙、色调清新脱俗、高雅秀丽等方面来系统研究其人物瓷画的审美性特征,研究雍正粉彩人物精湛的绘画工艺,着重强调对现代粉彩人物瓷画的推陈出新所起的重要作用。     

论当代粉彩人物瓷画审美的新时代变革与审视

传统粉彩人物瓷画审美经历了数百年独特的演变轨迹,进入新时代以后,当代粉彩人物瓷画进入到变革发展的多元时代,形成了丰富的风格流派,从审美形式和审美内涵上来审视,新时代的当代粉彩人物瓷画均已经形成多元并立的格局。     

清代景德镇瓷器人物粉彩的传承与发展

景德镇是驰名中外的瓷都,以青花、粉彩、玲珑、颜色釉四大名瓷著称于世。其中,粉彩瓷器始创于清康熙晚期,极盛于雍正朝,并在清代长期发展,成为清朝及民国初的主要彩瓷。它色彩柔和、瓷画精细优美,深受人们的喜爱。本文结合清朝时期粉彩陶瓷人物装饰的发展状况,对粉彩人物装饰的传承与创新进行了初步的探索。     

论晚清金石画派对浅绛彩花鸟瓷画风格的影响及意义

金石画派花鸟画在晚清时期兴起,并占据画坛主流,同时,浅绛彩花乌瓷画亦异军突起,成为花鸟瓷画主导。金石画派对浅绛彩花鸟瓷画产生了显著而鲜明的影响,并对清末直至当代釉上彩花鸟瓷画发展具有重要意义。     

珍珠釉墨彩山水的表现手法

把水墨画的渗透晕染纹理,运用到瓷画创作中的珍珠釉墨彩山水,把陶瓷装饰和国画手法相结合,以丰富的表现形式,产生出别具一格的艺术特色。     

关于中国外销瓷器绘画的西化在18世纪中西经济美术文化交流与互动中的作用

中国出口艺术的西化,特别是外销瓷的西化,是18世纪中西经济美术文化交流与互动的一个引人入胜的重要课题。由于中国瓷绘装饰画家在西洋画技术上的造诣和宫廷御窑珐琅彩绘在景德镇烧制成功,甚而中国瓷器装饰艺术西化之赞助人的速增,形成西方绘画随经济交流持续东渐中国,中国西画(瓷器上的)返销西方的互动现象———即中西美术文化的交流又大大促进了中西经济文化的交流与互动。     

汝官窑青瓷釉工艺研究

中国有"瓷国"之称,而宋代是中国陶瓷史上的"黄金时代"。精美绝伦的宋瓷开创了陶瓷美学的新境界,其中又以汝官窑青瓷最负盛名,是艺术与技术的完美结合。首先阐述了宋代汝官窑青瓷的价值及其釉的艺术特色,然后从釉的成分、开片和烧制工艺等方面进行深入探究,并提出一些独特的心得见解,力求为汝官窑青瓷的研究提供参考和借鉴。     

“书画同体”论对转变期瓷绘艺术风格的影响

书画同体论是中国最重要艺术理论之一,对中国瓷绘艺术产生重要影响,明末与清初是书画同体理论与实践成熟的重要阶段,同时也是中国瓷绘艺术风格成熟的关键时期,书画同体论对明末清初瓷绘艺术风格产生了巨大影响。     

高温炻器瓷粉釉的研制

研究了废瓷粉加入量、粘土的种类及用量对釉性能的影响，确定了最佳配方组成。生产出了釉面光亮、热稳定性好的资投釉炻器产品。     

Influence of viscosity and composition of alkali borosilicate lead-free frit on its reaction with hematite,and the color control of red overglaze enamels

Inspired by the ion diffusion at the interface between the red glaze and glaze layers, which was confirmed by the study of overglaze painting on porcelain test pieces, we developed frits with compositions in which a lime glaze was systematically added to a lead-free multicomponent alkali borosilicate glass frit. When the mixed powder of the frit and hematite was heat-treated, the excessive reaction with hematite was suppressed as the lime glaze content increased, due to the increase of the frit viscosity. The dissolution of hematite was suppressed in the sample with the same viscosity at a higher heat treatment temperature, i.e., with a higher lime glaze content, confirming that the composition of the frit strongly affects the dissolution of hematite. We attempted to improve the chroma of lime-glaze-added samples, and the highest chroma in this system was achieved by adjusting the amount of initial hematite and heat treatment temperature.     

论龙泉青瓷与中国花鸟画结合的方式

龙泉青瓷是我国著名的瓷器品种,传统的龙泉青瓷装饰以素为美,突出釉色和器形的美感因素,装饰手法一般用刻花、镂空和釉面开片等为主,陶瓷彩绘在龙泉青瓷上使用较少。在龙泉青瓷上彩绘是现代龙泉工艺创新的一种方式,本文就这一命题,探讨中国花鸟画和龙泉青瓷的结合,分析各种制约因素,探讨绘画方式的选择等问题。     

关于瓷件金属化后发黑缺陷的探讨

本文针对九五瓷瓷件在经过金属化炉后，瓷件及釉面经常会出现表面发黑这一缺陷，从实际生产角度出发，分析了所选择的原料、釉方的温度、瓷件的生产过程、金属化炉内的气氛等影响因素，提出了解决这一缺陷的途径，供同行参考。     

论北方陶瓷绘画的宋代磁州窑系瓷绘

中国陶瓷绘画在景德镇时代以前 ,有南、北风格之分 ,宋代磁州窑系陶瓷绘画属于北方风格。磁州窑系围绕着北宋皇城汴京的地理位置而受皇家绘画影响力的辐射 ,是磁州窑系陶瓷绘画北方风格的基础。故虽在一定程度上接受唐代长沙窑的影响 ,但还是以其固有基础显示了自身特色