亲近手艺 无需远行

<正>体验式学艺开展机构:各手工艺企业、手工艺博物馆、地方旅游局等。学艺模式:利用各大手工艺企业推出的开放体验活动,以及在旅途中到各个手工艺博物馆、民俗村一边旅游,一边学艺。学艺指南:习三内画博物馆,学习内画技艺;黄酒博物馆,学习花雕工艺;富平陶艺村,学习传统制陶工艺;大理新华村,学习传统银器制作等。如今,在中国很多旅游景点都可以看到这样的场景:一群游客在技艺精湛的手艺人的指导下,兴致盎然地学着某种当地特色传统手工技艺。与单纯"到此一游"的观光式旅游不同,这种"体验式旅游"更注重游客的参     

一个村庄的“白银帝国”

在云南新华村,农民忙时种地,闲时进行手工艺品生产,手工艺品逐渐成为全村的支柱收入。新华村以丰富多样的银器产品及灵活机动的经营方式开创了新农村经济发展的新模式。     

一个村庄的“白银帝国”

在云南新华村，农民忙时种地，闲时进行手工艺品生产，手工艺品逐渐成为全村的支柱收入。新华村以丰富多样的银器产品及灵活机动的经营方式开创了新农村经济发展的新模式。     

中国非物质文化遗产系列报道之五十一 畲银传奇

即便没有文字,畲族人依然有触摸自己族群历史的文化物证——畲族银器。每一件传统的畲族银器,都可以讲出一个凤凰的故事。苗人说自己是蝴蝶妈妈的子孙,畲族则坚信自己是凤凰的后代。两个民族都只有语言没有文字,都为寻找土地而经历了漫长的颠沛流离。无独有偶,千百年来,他们都选择了用银器来镌刻自己民族的历史,用银饰来装点自己以及生活。     

本期荐书

<正>《民间老盒子(古匣鉴赏与收藏)》作者:高和林高宝纲出版社:上海书店出版社出版时间:2014年1月定价:50元推荐理由在古匣收藏的岁月里,我们经常已,其中最主要的就是为其精湛的民间手工艺而折服。在《民间老盒子》里,分四章介绍古匣的珍贵木材、精湛的制作工艺、形制与用途,以及古匣中的人物、故事。例如红木古匣主要采用的是雕刻(圆雕、浮雕、镂空雕)、榫卯、黄杨木镶嵌、镶嵌瓷板画等传统工艺。而金属、陶瓷类则包括银器、景泰蓝、锡器、银饰加工錾刻、铜胎画珐琅等。各种精湛的手工艺将我们领入缤纷的古匣世界。     

台湾手工艺大全

台湾自古称宝岛。古时称宝,只因它四季宜人、田膏土沃,人民可以上山采茶、下海捞虾,过一番不冻不馁,喜乐和顺的生活。今日称宝,是因为台湾不仅有丰饶富足的农业、亚洲领先的工业、五彩缤纷的娱乐活动,文学、电影、美术、工艺……五光十色的现代生活为种种文化之美提供了无限生机。台湾的传统手工艺,从男耕女织时代到声光化电时代,不仅未曾式微,反而得到了一定的保护和发扬。往年村妇野老农闲时的手艺如野花随时世兴败,如今或登堂入室陈列在博物馆中供好奇游人观赏,或走进工厂有专业人员发扬光大,或走进研究院用现代科技手段分析研究,达到举一反三的效果。台湾传统手工艺的继承发展,是整个中国手工艺历史的具体而微。拉近距离看台湾手工艺界的复古和创新,从中悟出的道理,也将大大裨益于传统手工艺的薪火相传。     

公平贸易在孔城

2011年10月国庆期间,有着1800多年历史的安徽桐城孔城老街,热闹非凡。临街的百年老店铺里,贩卖的不再是日常的生活物件,而是聚集了各种富有地域特色的手工艺精品。作为"孔城老街风情节"的非物质文化遗产和手工艺展示的重要组成部分,上海乐创益公平贸易发展中心邀请的手工艺人展示了刺绣、银饰加工、藏画、蜡染和剪纸等工艺,同时也将公平贸易的概念传递给游客。乐创益传递的观念是"CSR(Consumer Social Responsibility)",即希望每一位消费者都可以在消费行为中履行社会责任。助推项目:公平贸易产品展暨手工艺人代表交流会支持对象:11家以手工发展为主的公益组织项目活动:公平贸易走进孔城老街开展机构:上海乐创益公平贸易发展中心     

浅谈潮州瓷板画的艺术价值与创新发展

<正>说到潮州,大家总能想到它是一座历史文化古城,是中国的瓷都,是众多非遗手工艺的传承地,在这里,有许许多多的手工艺者,他们不断钻研、孜孜不倦,为传承潮州地区的非物质文化遗产而不懈努力。从潮州彩瓷、潮州手拉壶、潮州木雕,到潮州刺绣、潮州戏剧等,这些拥有悠久历史的传统手工艺在潮州这片土地生根发芽并不断生长壮大。     

蔡荣佑:释放陶土的温煦本味

台湾传统手工艺的继承和发展,是整个中国手工艺历史的具体而微。从本期开始,《中华手工》将对台湾手工艺界的代表性人物进行系列报道,拉近距离看台湾手工艺的复古和创新,从中悟出的道理,也将大大裨益于传统手工艺的薪火相传。2011年10月,本刊将举办"台湾手工艺之旅"的活动,带大家一起走进台湾,领略宝岛的自然与人文风景,深入探访台湾工艺之家,与众多台湾工艺家、设计师、手工品牌企业交流互动。敬请关注!联系信箱:handwork@126.com本期首先介绍的是两位活跃在台中的陶艺家:蔡荣佑和周妙文。一位是陶艺先驱,一位是后起之秀,他们的创作风格无论是质朴丰美,还是典雅细腻,都能让观者深受感染,陶醉其中。     

法兰西精神的守护者

正对于法国的手工艺企业来说,EPV是一个权威认证。EPV是法文Entreprise du Patrimoine Vivant的缩写,意为"活文化遗产企业标签",由法国经济、财政与工业部颁发,有效期5年。在法国各地,城市中心、街尾或是郊野,不乏众多"文化遗产瑰宝企业",他们涉猎广泛,几乎涵盖了生活中涉及的各个领域,他们代表了法国最古老的杰出手工艺和工业技术。如果你走进任何一家"文化遗产瑰宝企业",想要深入和创始人谈一谈他们的手工艺,他们一定不会仅仅是和你介绍他们的精美陈列,而是带你探寻他们引以为傲的工坊,欣赏那些器物是如何诞生的。     

功夫手上过

<正>竞技,多见于体育运动项目。而在第六届中国成都国际非物质文化遗产节上,手工艺的竞技可谓"花样百出"。织绣、木版年画、面塑、木雕、竹编等项目的现场比拼令人眼花缭乱,惊叹不已。一针一线的刺绣、一锤一打的银器、一梭一压的竹编,造物者的巧手、妙思和匠心尽现。一双手,将人、物与生活串联起来。作为竞技赛的评委之一,文化部原非物质文化遗产司副司长屈盛瑞说:"非物质文化遗产项目竞技活动体现了新的非遗     

孩子们就是来玩的

<正>现在,全国稍微成熟一些的手工培训学校都没有许下培养一个未来艺术家的承诺,他们注重的是为孩子提供一个玩艺术的宽松环境。"××手工艺培训,帮你培养一个未来艺术家。"十几年前,这种功利性十足的广告语是一些少儿手工艺培训机构常用的。可是现在,全国稍微成熟一点的少儿手工艺培训学校都没有了这样的"宏伟目标",它们都在说:"孩子来我们这里,就是来玩的。"让家长掏钱送孩子去学校玩,这不是要逆天吗?当新一代70后、80后家长还是孩子的时候,他们去培训机构学手工艺,要么是求一种生存手段,要么是找一把能打开艺术殿堂的钥匙。现在,社会为人们提供了更多的生存途径、更丰富的生活方式,且在工业文明的剧烈冲击下,许多手工艺品类都在没落,把学手工艺当做谋生手段,未必是最好的选择。另一方面,在整个70后、80后的教育经历中,几乎没有手     

成都传统漆艺现状研究

成都传统漆艺的命运,是中国传统手工艺历史性嬗变的一个缩影,它的现状也反映出了我国传统手工艺目前存在的普遍问题。论文通过对成都传统漆艺的发展历史与传承现状的对比,引发了对其衰微原因的思考和分析,并以"成都漆艺工坊"为例,对传统手工艺的商业化发展模式的利与弊进行了剖析,以期为探寻成都漆艺未来的发展路径提供线索。     

未来是手工的

手工艺曾为人类文明留下了无数的瑰宝。面对世界的发展,如何有效地传承和发展手工艺事业已成为各国共同关注的课题。2012年10月7～10日,"世界手工艺理事会"在印度金奈举行第17届全体大会,来自35个国家的500余名代表以"未来是手工的(The Future is Handmade)"为主题,对当前世界手工艺发展的若干重大问题进行了深入探讨与交流。为什么未来是手工的?各国政府对工艺美术行业有哪些保护政策和措施?如何推动手工艺文化融入现代文明?如何谋求世界手工艺产业的发展……这些,都在世界手工艺大会上得到答案。     

致青春 致传统

无论是出于对传统手工艺的喜爱,还是对其传承艰难的痛惜,中国美术学院的年轻学子们为它们的复兴所付出的努力,始终值得肯定与尊敬。对如今大多数的年轻人而言,那些中国古老的传统手工艺似乎只存在于历史书的只字片语之中。当然这也并非绝对,至少在杭州西子湖畔,中国美术学院里的许多学子就在为这些被时尚风潮淹没的老手艺做一些自己力所能及的事情。也许稚嫩的他们现在并不能复兴日渐没落的传统手工艺,但他们的行动,却让人们看到了新生代敢于尝试的冲劲,勇于展现的自信。不必在意结果,他们走出象牙塔为传统工艺而践行,本身就值得赞许。     

尚品

<正>皇家御用餐具拥有逾180年历史的法国顶级银器品牌Christofle联合荷兰鬼才设计师Marcel Wanders打造出外形精美的Jardin d'Eden系列餐具。该系列分为纯银的"Dorure Partielle"及镀金的"Christofle Argente"两款,包括正餐刀、餐叉、餐匙、点     

浅谈新时期景德镇传统手工艺陶瓷的“现代风”

景德镇拥有1700年的制瓷历史,1 000多年的御窑史,靠手工制瓷产业支撑起一座千年瓷都在全世界也是绝无仅有的。随着以工业化经济为主体的新经济迅猛发展,景德镇传统手工艺陶瓷还需要因地制宜、与时俱进,形成具有时代特征的"现代风"。本文结合景德镇传统手工艺陶瓷产业发展现状,阐述景德镇传统手工制瓷如何刮起这股强劲的"现代风"。     

走上T台的民族新贵

<正>九宫格密码九宫之义,法以灵龟,二四为肩,六八为足,左三右七,藏九履行一,五居中央。少数民族手工艺或许是中国手工艺行业里最重要的一格,是手指滑动的起点还是终点?任君选择。在时间的长河里,各民族生生不息,少数民族手工艺可谓占据了中国手工艺产业的半壁江山,衍生、传递、继承着自己民族的文化与历史。当年,"鬼才"Alexander McQueen为了制作一块合适的绣片,费尽周折,最终找到合适的绣娘时,他为那     

子非鱼,安知鱼之乐——浅论“鱼乐壶”的文化内涵

正紫砂壶艺是一种集绘画、雕刻、诗词为一体的手工艺,是中国传统文化孕育出的一朵奇葩。这门手工艺随着历史的演进不断发展,紫砂艺人通过自身的智慧和实践不断在造型和工艺上推陈出新,发展至今可说名工辈出、蔚为大观。紫砂壶作为一种赏用皆宜的艺术品,源于生活而高于生活,历来受到雅士的青睐。历史见证着紫砂壶的古朴雅致,中华文化的精粹也在其身上实现了完美的融合。1"鱼乐壶"的造型设计众所周知,紫砂壶大致可分为光素器、花塑器和     

手工艺时代中的弄潮儿

在中国手工艺发展的热潮下,越来越多的人投身到这个行业。通过这篇报道,我们一同了解一批年轻手艺人的生存状态,听听他们的所思所想,也让我们跳脱"文艺""情怀""文化"等热门词汇,一窥中国手工艺发展现状的一角。