北京梅赛德斯-奔驰汽车展厅

2008年,梅赛德斯·奔驰（中国）汽车公司在中国的首个贸易展览厅开幕。新建成展览建筑,为室内设计提供良好条件。展厅位于整个展览建筑的后部．不容易被参观者注意到,因此设计方案不仅考虑展厅流线的清晰．而且使得整个空间富有象征性。设计采用特制的商标薄板有效增加展厅的标志性．同时,也明显标示出了展厅的中心区域。办公室和技术室分布于展厅后部区域。     

300%西班牙设计

300％西班牙设计展览展现了西班牙这个国家的风貌．一个有着悠久传统并日益现代化的国度。这次展览是西班牙文化向世界递交的一个最个性化的名片．它向世人展示了西班牙的风采,并对西班牙的过去做了一个精彩的回顾．此次展览“300％西班牙设计-100把椅子-100盏灯-100张招贴”精选了近百年在西班牙诞生的300件作品．这也是”300％“的出处.这300件代表性的作品．不定是最成功的或是最商业化的．但却是最美丽、最实用最新颖、最大胆并具有地域特色的作品。     

2000年德国汉诺威世博会日本馆

<正>简介弗雷·奥托与坂茂合作设计了2000年德国汉诺威世界博览会日本馆,采用纸筒做结构材料,节点为聚酯胶带绑扎连接,屋面铺设防水防火纸膜。世博会后展馆材料被拆除回收利用,他们用这种"循环再利用"的智慧呼应了当年世博会"人、自然与科技"的主题。展馆如一个白色的"纸灯笼",白天光线均匀地照亮整个展厅,夜晚又向外散发柔和的光。展馆包括入场区、展览空间和行政办公空间,整个展厅74m长、16m高、35m宽,展厅面积3600m2。观众沿室外庭院上楼梯到二层平台,再经过一个窄道左拐就进入了拱壳展厅中,整个展厅就是一片日     

天津国际展览中心

天津国际展览中心位于天津市中心,该展览中心的内部设计散发着一种轻灵飘渺、简洁沉静的气息,并在国际与本土风格、传统与现代文化中取得平衡.尽管整个展览中心空间广阔,功能复杂,但开放的空间与具有亲和力的外观,使参观者很快与环境融为一体.设计师在进行设计构思时,是将整个展览中心作为一个城镇来设计的,它具备四种主要的功能空间:广场(展厅)、街道(走廊与阳台)、楼房(会议室)和市中心(酒吧与咖啡厅).设计师使用简洁的色彩与材料,如木、玻璃与织物,在不同的区域与不同的功能空间中建立起联系,而地板就如一块整体面材,中心内各个功能区域呈现其上.     

会展综合体空间与流线设计的灵动与便捷

本文以中国博览会会展综合体项目为例,从建筑设计层面分析了会展综合体建筑与外部空间的关系处理、展览空间的灵活性及展厅间的联系交流等问题。在流线设计层面上,探讨了会展综合体中展览空间的交通流线组织方式。     

感官之旅——展览空间设计专辑：线的异想——伦敦黑色线框系列家具展

在2010年伦敦设计周上，来自日本东京的设计事务所nendo与美国的Phillips de Pury＆ Company拍卖公司合作为人们呈现了一个别致的个人设计作品展“黑色线框”系列家具展（Thin Black Lines）。本次个展展出了nendo最新推出的“黑色线框”系列家具作品，其主要设计理念是利用简单的几何线条与图形，营造出如同悬浮在空中的家具。与展出作品相呼应，本次展览空间的布置也是以细细的“黑色线框”作为设计元素。     

“新的旧物——处于传统与革新张力关系中的设计”展览开幕

<正>2019年6月7日至9月8日,"新的旧物——处于传统与革新张力关系中的设计"展览在中国美术学院中国国际设计博物馆1号展厅与多功能厅举办。此次展览共有来自德国等欧洲国家以及美国的45位设计师、设计团体的展品。此外,中国国际设计博物馆为此次展览新挑选19件来自中国的作品,展示了全球范围对于旧物再设计的全新思考。展览着眼于如何将经典转化为今     

盐田千春个展:灵魂的颤栗

<正>展览时间:2019.06.20-2019.10.27展览地点:东京森美术馆现居于柏林的国际艺术家盐田千春以其表演影像及艺术装置作品而闻名,其作品主要以记忆、不安、梦、沉默等无形对象为主题。她的作品往往源于她的个人经历,通过对各种普遍性概念如同一性、界限及存在的提问,吸引了世界各地的参观者。尤其出名的是其装置系列作品,整个空间由红色和黑色的线组成。本次展览是盐田千春有史以来规模最大的个展,该展览表达了她希望将内心不可名状的情绪传达给他人的热切渴     

首届全国雕塑艺术大展亮相中国美术馆

<正>由中国美术馆主办,长春市人民政府支持的"首届全国雕塑艺术大展"于2017年9月6日至17日在中国美术馆全部展厅及户外空间展出。展览以20世纪以来的中国雕塑艺术为切入点,对中国美术馆馆藏及当代创作雕塑作品进行梳理、研究。展出中国百年以来316位雕塑艺术家的精品力作590件,全面呈现中     

成都会展建筑中的展厅设计及对比分析

展览空间为会展建筑的核心空间,在会展业高速发展的时代背景下,特别是在应对越来越国际化的要求,功能和形式较为单一展览空间已无法满足会展业的发展和需要。通过对成都会展业发展史上的几个重要的会展建筑的展厅空间对比,分析总结展厅设计的发展趋势。     

中国的水晶宫——深圳会议展览中心

为深圳这个年轻城市的市中心设计一座展览中心,设计方案尤其要求一种将城市规划、建筑设计和建筑结构融为一体的城市密集型结构。会展中心的整个展览面积分布于9个地面大厅中,构成一个280米x 540米的长方形平面。高出展厅和路面标高7.50米的入口和交通层面为人们开辟了进入各个展厅或展厅组的单独通道。这一因其高度位置而产生的与展览物流完全分流的展厅中轴线交通系统使各个展     

新加坡展览中心

新加坡展览中心,是考克斯瑞纳建筑师事务所设计的第四个大型展览中心。 场地是靠近长基（ｃｈａｎｇｉ）机场的沼泽地,高速过境走廊在此形成连续弧线。设计中,沿弧线布置６个展厅,各１０ ０００ｍ２,设计力图做到技术与舒适的统一,安排突出一个开放空间,其入口很象传统的公园。 第一它使人们能够从任何地点体会中心的规模和体量,直线或重叠布置,就做不到这一点。第二,公园面积加大,可作为室外展览空间,每个展厅都有相同人口。第三,服务车辆靠近快速路,不用进入场地中心。最后,弧形平面产生的半径和环形,利于空间的开发。 中…     

南溪美术空间

南溪美术空间包括四个功能：内展厅、外展厅、生活起居部分、辅助用房部分。比较特别的是南溪要求有两个独立的展览空间,即内展厅、外展厅。两个独立展厅之间的空间关系以及展厅和生活起居部分的空间关系成为了这次设计的出发点。     

安尼施·卡普尔

正展览时间:2021.04.02-2021.07.04展览地点:深圳市当代艺术与城市规划馆由深圳市当代艺术与城市规划馆主办,中央美术学院作为学术支持单位,中央美术学院美术馆协办的安尼施·卡普尔(Anish Kapoor)展览于4月2日至7月4日在深圳市当代艺术与城市规划馆A3展厅展出。此次展览是疫情后深圳首次举办的国际知名艺术家的大型个人展览,也是安尼施·卡普尔在中国华南地区的首展。展览通过艺术家极具代表性的不同媒介作品和多样呈现方式对东西方多元文化观念进行交流、对话,在后疫情时代具有促进国际文化交流的重要意义。本次展览展出了艺术家横跨近四十年的代表之作,涵盖大型装置、雕塑、建筑模型等作品,也是安尼施·卡普尔首次在美术馆集中展示其架上绘画作品。     

彪马东京专卖店

知名运动品牌彪马最近与日本知名设计事务所nendo合作开设了一个专属品牌空间。该品牌店位于日本极富设计艺术与时尚气息的青山区。彪马东京店首次在同一主题空间和区域中涵盖了品牌新闻发布区域及开放式活动空间,它是一个用作展览、装饰、新品发布及举办其他媒体活动的多功能综合空间,甚至在必要时可用于出租。     

关于MGM作品的漫谈

<正>我第一次有幸欣赏MGM的作品是在AA举行的一场名为"新一代西班牙建筑"的展览上,这次展览是1994年西班牙春季艺术节的一部分。当时恰逢JoséMorales(所有人都叫他Pepe)和Juan González Mariscal加入该团队,后来Sara de Giles也作为合伙人加入其中,然而Juan最终还是离开了团队。安达卢西亚有3个事务所的作品入选了那次展览,包括:MGM设计的Malaver住宅,Pepe Daroca设计的圣贝尔纳多住宅,以及我与Gonzalo Montilla合作设计的哈恩省卡索尔拉镇的运动设施。     

西岸美术馆：如何在不规则场地里设计出最多的规则空间？

<正>设计：戴卫·奇普菲尔德事务所（英国）地点：中国上海市规模：22000平方米时间：2013—2019年如何在不规则场地上设计出最多的规则空间,是建筑师空间组合能力的体现,也是建筑设计的基本功,可谓建筑师的看家本领。建筑师戴卫·奇普菲尔德在西岸美术馆设计中,对这项基本功作了精彩的示范。展厅,是美术馆最核心的功能空间。如何布置展厅,以及展厅的空间质量如何,对于整个方案的成败具有决定性意义。     

台州当代美术馆

项目名称:台州当代美术馆 项目地点:浙江台州椒江区沙门粮库文创区 设计团队:柳亦春、陈屹峰、沈雯 结构机电:张准、邵喆 业主:台州世贸史化创意发展有限公司 建设规模:2 454m2 设计时间:2015.5-2015.9 美术馆试图以现浇混凝土的粗砺与平行筒拱空间的细腻营造崭新美术感的空间氛围,筒拱的结构非常好地结合了展厅的灯光设计,并且在空间上沟通着建筑的内外.在空间序列上,展览空间从面对广场开放的展厅开始,筒拱的方向也指向广场,逐层旋转而上,于顶层面对枫山一侧展厅再次开放,筒拱的方向也转向枫山,形成了结构与风景的对应.美术馆的南立面也被处理成浅凹的波形,仿佛内部天花的筒拱在外部的延展,构成了美术馆面对广场的正面性.     

基于UWB室内定位系统的参观行为可视化研究

运用UWB室内定位系统开展了一系列在展厅中的观展者的移动行为数据的采集与分析工作,通过三种不同布展模式获取不同空间形制下的观展者的行为偏好,为展览建筑空间中的以行为为标准的精细化、定量化研究与设计优化提供理论支撑。在小型展览馆内,展台与展板的有效集中布置有利于提升区域内的吸引力,同时在展览空间中营造一定的围合感以及强调中心要素、减少开口规模、变换开口方式等都具有提升展览空间人群滞留度的作用,但是在小尺度的空间中布置过于复杂的展板易形成无效的路径引导,从而造成负面影响。在运用室内行为数据分析展览空间内部参观行为方面有一定意义,是通过行为分析技术应用于室内优化策略的一次系统化尝试。     

聚与合

整个设计把如何创造增进人们交往的公共空间放在了第一位,巨大的弧线为一楼的展厅空间和室外广场之间建立了最长的交互界面,为这座新区的先锋建筑汇聚更多的人气。使市民在室外长廊就可以欣赏到室内展览空间陈列的模型和展板。沿椭圆形广场布局的弧形柱廊不仅突出了建