大奥尼尔当代艺术博物馆,布叙,比利时

大奥尼尔是现在比利时法语区的一个煤矿综合社区。当地的建造传统是将新建筑融入到原有环境之中,保持“审慎”而不太过张扬,以免打扰那些早已失去了生命力的历史建筑的静谧,但事实上,它们往往只是空留下了宽慰人心的形式和明信片般的景致。尽管如此,赫布林克却要求至少能大致地自我表现一番。     

入口设计,安特卫普,比利时

当每一次创造建构空间的尝试看起来都要在功能组织中无限拖延的时候,空间本身就变得尤为珍贵。我们应邀为一所公证处的办公室完成入口处的装修。这个办公室本身就占据了一座很大的18世纪贵族建筑。老建筑看起来极为漂亮。在大楼的中间有一处没有窗户的空间需要被改造为主要的接待区域。     

斯哈尔贝克的新建筑,布鲁塞尔,比利时

相对于“重建”时期的巨变来说,布鲁塞尔当代建筑发展的过程迟缓而平静。但是,在这个项目中,权威人士非常明智地决定不再建造拼贴式的“立面主义”的建筑,这幢新建筑将与周边的伪历史性建筑形成鲜明的对比。地方的城市设计者们非常支持这幢新建筑的建设,特别是目前在位的斯哈尔贝克市长克勒法伊特先生和来自列日的建筑师马里奥.加尔赞蒂,他们克服了一系列的困难,终于在皇后大道和利茨——城市中一处汽车和电车穿行不息的公共空间——交汇的街角,实践了新的建筑材料。     

地区技术中心,科特赖克,比利时

1999年,埃尔曼.朱尔特和吕克.罗伊斯完成了科特赖克VTI、DBSO、BUSO和VIVO等学校的校园总体规划。不久以后,新的地区技术中心(RTC)规划就启动了。地区技术中心是一个教授高级机器人技术业余课程的自主性非营利组织。而包括多个不同技术学院的大校园则是一个不同寻常的建筑组合,其中容纳了旧工厂和工厂主管住宅、校园建筑,以及一系列风格不同而质量参差不齐的其他建筑物。     

异之镜——当代艺术六人展

由当代著名艺术家焦应奇、王庆松、佟大壮、肖红、徐一晖、刘孝澄参与的“异之镜——当代艺术六人展”．日前在北京798艺术区“东京画廊＋BTAP”展出。本次群展集装置,绘画,摄影,雕塑于一堂,通过多种媒介展示了参展艺术家各自不同的对艺术及文化的追求与关注。     

沉醉在乌托邦与现实,记忆与未来之间——北京798艺术区画廊设计调研

798艺术区是原国营798厂所在地,是20世纪50年代前苏联援建,前民主德国设计的。建筑采用现浇混凝土拱型结构,为典型的包豪斯简单、粗线条的风格。2002年10月一些艺术家看上了这些闲置的厂房,租下来并将其作为自己的画室。于是,798逐渐发展成为拥有100多家画廊、工作室、酒吧、餐饮的艺术中心。艺术家们在这里形成SOHO式艺术聚落与Loft生活方式。798艺术区中的画廊设计别具一格,除了对原有工业厂房的改造利用外,艺术家们还创造了新的建筑空间以及运用当代艺术实现了对建筑空间的介入。本文就798艺术区画廊设计是如何在继承历史文化传统的基础上逐步创新与发展起来的作了历史回顾与现象剖析。     

品牌画廊

这一设计注重开拓当前伦敦的品牌空间界限。设计由相互交融的品牌“管道”组成以形成产品和经验的画廊，这些类似画廊的展示都安装在伦敦最繁忙杂乱的商业购物街——牛律街。     

布列塔尼地区当代艺术基金会垂直漫步

剖面 在建筑中,剖面展示的是隐形因素．代表的是一种特定视角。在FRAC项目中,剖面展示的是从水平到垂直、从室外到室内再到室外以及从建筑门厅到建筑内艺术作品的过渡。     

啊，比利时建筑并不存在

比利时已经成为了一个众所周知的品牌。随着比利时时装设计师在国际竞赛中的佳绩,以及比利时设计的成长,现在轮到比利时的建筑进入潮流的“内部”。可叹的是,比利时建筑并不存在。或者说,它存在,但是难于界定。     

纽约/城市/艺术家/画廊

有画画的朋友问:"在纽约住哪儿?"我说曼哈顿."曼哈顿哪儿?"我说切尔西."窃而喜?离苏荷远吗?"我说不远,感觉像西四到西单."唉苏荷,艺术中心啊!"距今将近20年前飞往艺术圣地,降落在纽约的时候,我也是这样想.其实,早已确立了西方当代艺术重镇地位的苏荷,那时已经从巅峰开始下滑.20年前的中国比今天要闭塞得多,我还为来得太迟不能身居苏荷而惋惜.还不觉悟,从那以后在纽约十几年的栖身之地--切尔西地区,将迅速取代苏荷成为新的艺术中心,将亲眼目睹纽约历史上最大规模画廊迁移的实况.     

云上的日子 南京四方当代美术馆

在南京市浦口区老山国家森林公园内佛手湖景区内,举目四望,连绵葱茏的山峦间分布着24栋大大小小、风格迥异的建筑。这些建筑起源于当时的建筑集群热,富有建筑野心的江苏四方文化集团公司邀请了来自中外24位建筑师以＂重建平衡——Balance-rebuilding＂为主题,以他们极富个性与风格化的建筑语言,各自表达了对＂平衡＂的理解和诠释。由美国建筑大师Steven Holl设计的＂四方当代美术馆＂由一片平行透视的空间和黑色的竹模板素混凝土墙构成,蕴沐在整个艺术湖区的入口处,纯粹、自然、宁静,与山水林木和谐共存,浑然一体。     

“云”生活艺术馆

<正>云生活艺术馆位于广东佛山的一座超高层青年公寓的100米高的位置。空间得益于大尺度悬挑及全玻璃幕墙建筑立面,其空间设计通过对场景内的视线与动线进行梳理及编辑,可以调节人与人的碰撞频率,从而形成或改变某种人际关系,使置身其中的人们有一种浮上云霄的错觉。黑家设计组以云为概念起点,打造集咖啡厅,艺术展览及青年社交活动空间为一体的多元化场景。此外,在艺术馆中,设计     

芬兰设计沙龙:风格即生活 “遇见·北欧”移动家居艺术廊系列活动之一

正2015年12月29日,由尖叫设计主办的芬兰设计沙龙在上海新天地举行。该活动作为"遇见·北欧"移动家居艺术廊系列活动之一,吸引了众多的设计爱好者,让人们更近距离地感受芬兰设计的由来和特性。"遇见·北欧"移动家居艺术廊由尖叫设计主办,以北欧四国挪威、芬兰、瑞典、丹麦的设计为主题,并请到丹麦著名的SHL     

莱斯大学画廊

ANTIFABRIC是一个关注于建筑、设计与景观的跨学科实验室,由艾琳娜·莫加西亚和伊万·巴列斯特罗创立于西班牙特内里费岛。工作室希望利用最新的设计研究和设计流程,通过数字技术、先进的建造手段与创新的材料研究进行实验和创新。最近的一些作品包括:加纳利第二届双年展连接性竞赛第一名;台湾国家数字竞赛FEIDAD奖提名;西班牙圣塞瓦斯蒂安国际艺术和创新竞赛入围;西班牙特内里费的查约费托山纪念碑竞赛第一名;毕尔巴鄂富美家竞赛入围。在过去的两年里,他们的作品在不同的场合展出,如加那利群岛特内里费第二届双年展、数字建构、北京国际建筑艺术双年展等。     

从建筑里看风景 嘉定螺旋艺廊

工程名称:螺旋艺廊坐落地点:上海建筑面积:250m2参与设计:范蓓蕾设计时间:2009.07～2010.01竣工时间:2011.06摄影:舒赫该项目位于嘉定新城的紫气东来公园,是市政府"艺术兴市"的战略工程之一。这是一片崭新的"景观轴",与远香湖等水系相连。沿着水岸边,分布了许多新锐建筑师作品。而其中大舍的作品就位于天祝路与阿克苏路的路口。螺旋艺廊延续了大舍一贯的建筑风格,现代、简约、几何体……将建筑形态简化为最基础的几何形体,寻求的建筑基本概念和元素的回归,以及建筑与基地环境     

克拉科夫当代艺术馆

项目名称：克拉科夫当代艺术馆 设计者：Claudio Nardl建筑事务所 建设地点：波兰克拉科夫 建筑面积：5467m^2 委托人：克拉科夫市政府     

悦美术馆,北京,中国

评语/Jury Comments:该作品在尊重历史的前提下再造新空间,并试图将前卫、时尚与老旧、延承联系在一起,为这一老工业区的更新改造带来更多的可读性,其启发意义是显而易见的。     

华·美术馆

URBANUS都市实践合伙人是刘晓都、孟岩和王辉。URBANUS源于拉丁文城市它表述了事务所的设计主旨在于从广阔的城市视角和特定的城市体验中解读建筑的内涵。努力继承现代主义先驱的理想,认为建筑是使生活变得更加美好的主动力。因此,建筑师应超越其传统的角色,站在社会进步的前列。     

吉林艺术学院艺术咖啡厅

吉林艺术学院咖啡厅是老建筑改造项目，设计创意依据自然文明对工业文明的反思：人类文明发展到今天，从农耕社会到工业社会，再到信息时代，文明究竟给我们创造了什么？是得到的多，还是失去的多？我们把项目的主题定为“意象的裂变”，它是精神向物质的转换，也是物质细胞体裂变到自我成型转化的过程。     

瑜伽花园&布尔诺艺术画廊

<正>坐落于捷克布尔诺的"瑜伽花园&布尔诺艺术画廊",由RO_AR Szymon Rozwalka architects担纲设计,传达了对自然与抽象空间的探索。设计团队希望创造一个不刻意迎合怀旧及工业风、摆脱过分追求灵性的陈词滥调,回归本真的空间。设计团队认为,建筑的设计过程也如做瑜伽一样,不应落入先入为主的误区,尽量避免刻板印象。