书籍封面设计中的“象”与“意”

目的研究书籍封面设计的"象"与"意"之间的表现形式和相互关系。方法书籍封面所具有的文化特性出发,阐述封面设计"意"的来源与作用,分析封面设计"象"的构思、编排及"意"的表达。结论书籍封面设计是"象"和"意"的艺术,"象"是躯体并依附于"意","意"是灵魂,表现为"象",又决定"象"。     

中国古代“制器尚象”设计智慧在当下的应用

目的旨在研究中国古代"制器尚象"这一传统造物智慧的思想内涵,及其在当今社会发展变迁过程中的设计应用、理论创新和思维表达,分别从理论和实践两个角度研究"制器尚象"的古为今用。方法主要运用文献研究和案例分析的方法,从经典古籍中寻找中国古代朴素的"制器尚象"造物观,并将其按物象、意象和道象的进阶模式划分,通过具体的设计案例分析中国古代"制器尚象"设计智慧的应用以及在当下的延续与创新。结论随着时代的发展,中国传统"制器尚象"的设计智慧在当今已经实现由"象"到"形"转变,同时也形成了独特的"象思维"设计创新模式。只有不断寻找古今造物设计思想的契合点,才能在不断发展的时代环境下推动中国设计实践和设计理论的创新与发展。     

制器尚象:绿色包装的装饰设计研究

目的 通过中国古代“制器尚象”这一传统造物智慧思想在当今的理论创新,研究绿色包装中的与自然相联系的装饰物及其内涵,归纳基于“制器尚象”的绿色包装中的装饰的设计路径。方法 运用文献研究和案例分析的方法,将“制器尚象”与现代绿色包装相联系,互通视角,辩证地看待绿色包装与其装饰物,而后对照“制器尚象”的象征层次,按象形装饰、象理装饰、象德装饰的递进层次划分类别,再结合具体的设计案例分别研究。结果 绿色包装中的装饰的存在具有合理性。通过对中国传统的关于“象”的设计智慧的再理解,可以获得更多的自然意象作为设计的源泉与理念传达的媒介。结论 化用传统文化与造物智慧中与现代设计相适应的设计理论来指导绿色包装及其装饰设计,可为研究者和设计者提供更加本民族化且开阔的绿色包装设计参考。     

“观物取象”与“立象尽意”的设计学理解与应用——以侗族文化主题餐厅设计为例

“观物取象”与“立象尽意”作为中国传统美学的重要内容,在文化自信的当下为现代室内设计创新提供了新视角。理清其涵义以及设计学衍生意义,并以侗族文化主题的餐饮空间为例指导设计实践,旨在为创新现代室内设计作参考。     

基于象思维的新媒体水墨艺术创作策略研究

目的 研究中国传统象思维的基本过程与特征,探寻传统象思维与新媒体水墨艺术的内在联系,从而提出基于象思维的新媒体水墨艺术创作策略,促进国内新媒体艺术本土基因的表达。同时探究传统思维与当代科技在艺术设计中的融合方式。方法 以中国传统象思维“观物取象,立象尽意,得意忘象”三个阶段的基本过程为基础,结合图形化编程、多模态交互技术、人工智能等现代技术,探究其在新媒体水墨艺术创作中的运用方式。结果 象思维通过主客一体、动态转化的观物视角和感性直观的取象原则、打破边界的传递方式、超越原象的接受之道与新媒体水墨艺术结合,并创造出体现本土文化基因的艺术作品。结论 通过象思维与新媒体水墨艺术的结合,发挥主体的感性因素在创作中的独特作用,不拘泥于象的起点,持动态、循环、发展的视角,打破思想桎梏,通过人工智能技术与传统象思维的融合,进一步增强了主体的创造力,实现了艺术创作中传统思想与当代技术的融合,同时也为中国传统经典思想注入了新媒体时代的新生机。     

王诗歌中视象美的翻译

视象美是诗歌艺术美的重要组成部分，对诗歌翻译的审美和成败有着举足轻重的作用。诗歌翻译作为一种语言艺术，要凭借一定的形式表现和内容传达，通过一定的视象把握并忠实的再现原作。因此，在诗歌翻译中原诗的视象美应该予以忠实再现，并在此基础上深入原诗深层结构，解析其语言内涵，使译文具有同原诗一样的艺术效果。但在某些情况下，译文也可对原诗的视象美进行再造，前提是译文的视象美必须更好地传达原诗的信息内容，风格意境。     

仿象、离象、喻象、抽象在书籍设计中的应用

目的从书籍"编辑设计"的视角进行设计方法的挖掘,探讨指导书籍编辑设计的实用性原则。方法将中国传统的"象思维"的思维方法进行延展,构创仿象再造、离象衍生、喻象成趣、抽象定性4种设计方法,并通过例证初步探讨了这4种设计方法对书籍编辑设计的指导意义。结论在书籍设计实践中借助该系列设计法对书籍整体设计的各个环节的统筹安排和全局驾驭有指导作用。     

靳埭强海报的元素符号与审美理路探析

目的对靳埭强海报的元素符号与审美理路进行分析,以对现代海报设计有所借鉴和启发。方法首先从形式风格出发,结合中国书画与印章的关系,从画面的平衡性、生动性上了解海报中的代表性红点所起到的灵动作用。然后从视觉形式与内涵的角度分析海报的虚实关系,并应用中国古典美学"象外之象"的观点论述海报含蓄的审美风格。最后从"儒"、"释"、"道"三家的文化思想窥探其海报的审美理路。结论靳埭强的作品呈现出"意义的复合性"和"本根的创造性",画面充盈着东方之美、中和之美和个性之美。     

论《易传》的“法天则象”设计思想

目的旨在探讨《易传》中"法天则象"的基本含义,它是中国古代"天人合一"思想的最原始的表达。方法通过对《易传》中"法天则象"含义的训诂,结合先秦时期设计实践,揭示了《易传》中"天"的两个维度,一是时间维度,如春夏秋冬等"四时";二是空间维度,即"天象"、"天文"。"象"既指卦象,也指星象。结论 "法天则象"表达了中国古代设计与天地四时秩序的统一,表现出中国古代设计尊重、顺应自然,与天地万物和谐相应的设计智慧。     

“制器尚象”造物思想对当代陶艺的价值研究

目的研究"制器尚象"造物思想对当代陶瓷艺术设计的价值和意义。方法分析当今中国陶艺创作的思想与工艺技术的现状与问题,将"象"之要义从象形、象理、象德进行解析,在外形、材质、巧工、情感传递4个方面解读"制器尚象"的美学特征、造物哲理和蕴涵在古人造物过程中的哲匠精神。结论当代陶瓷艺术创作应注重"制器尚象"造物思想的传承创新和工艺技术的精湛用心,以执着追求的匠心精神创造出具有时代审美需求和民族特色的陶艺精品。     

基于诗歌意象的文创产品设计

目的对诗歌意象应用到文创产品设计可行性进行研究。方法将诗歌意象视为一个多层次的审美结构,分析其构成及表现方法,同时对比研究文创产品意象的结构层次组成,找寻诗歌意象结构层次与文创产品意象结构的联系。在此基础上,探究诗歌意象应用于文创产品设计的流程,最后通过设计实例对流程进行实证性研究。结论诗歌是传统文化的精髓,将其应用于文创产品设计,将为文创产品赋予更为丰富的文化内涵。     

情景故事法在产品文化意象设计中的应用

目的目前很多产品设计对于文化因素的应用只停留在外在表现,若通过对文化意象方法的研究设计出富有内在层次的产品,能够使消费者触感生情、进行反思,提高产品的附加价值,体现产品本土化特色和弘扬传统文化精神。方法阐述产品文化意象的内涵,总结产品文化意象的三个层次属性,研究分析文化意象设计方法。利用情景故事法设计以泰雅族纹面文化为意象的零钱包作为实例验证。结论情景故事法能够有效地表达产品文化意象,有助于设计师通过产品传达情感,开拓设计思路,促使产品多样化。     

古装IP剧海报设计中的“意”与“象”

目的 研究古装IP剧海报设计中“意”与“象”的融合、“意中之象”和“意外之象”的塑造,将中国传统美学思想与海报设计艺术相结合,从而使古装IP剧的海报设计更具民族特点和个性,在注重商业宣传价值的同时提高其审美价值。方法 通过分析古装IP剧盛行的原因和意象美学的内涵,以及古装IP剧海报设计中“意”与“象”的塑造,阐述中国传统“意象”美学在海报设计风格和个性形成中的重要指导作用。结论 将“意象”美学理论运用于古装IP剧海报设计,有助于体现剧集的文化底蕴和艺术意蕴,可以创造出更加有意味、有意境的海报艺术作品,能够体现影视剧的商业价值,成为一个时代审美精神的象征。     

诗经文化元素视觉化提取与衍生设计

目的将诗经文化元素运用到图形设计中,使设计方案从形态、色彩、主题等方面都能体现传统文化的内涵,满足用户的文化需求。方法通过对诗经文化特征与艺术特征的分析,综合运用感知分析与形状文法等方法,提出了诗经文化元素视觉化提取与衍生设计的方法,实现了传统图形与现代流行风格的融合,最后以创作案例来予以验证。结论诗经文化元素与现代流行设计风格的融合,有助于提升设计对象的文化和精神内涵,实现文化的传承与创新。     

岭南非遗灰塑文化符号IP形象设计研究

目的 研究岭南非遗灰塑文化符号IP形象设计,探究非遗文化创新发展新路径。方法 通过收集整理岭南古建筑不同区域灰塑素材,再以山墙、墙楣区域灰塑文化为例,基于符号语义学理论“外延层”“内涵层”两个维度解构分析岭南灰塑文化,凝结转化灰塑文化符号。结果 围绕灰塑“祈福”文化符号,从“皮”“肉”“骨”三方面设计转化文化符号IP形象。结论 基于文化“外延层”“内涵层”探寻设计岭南灰塑文化符号IP形象,有助于岭南灰塑的现代传承与设计,实现传统文化的现代化保护。     

基于可拓语义分析的文化创意产品设计方法研究

针对文化创意产品设计过程中对文化内涵研究不足的问题,提出基于可拓语义分析的设计方法.首先分析蕴含的文化因子并提取出可以表征文化内涵意象的词汇,然后通过构建文化基元的可拓表征模型将文化语义与文化的关系进行量化,计算文化语义的设计空间,进行文化语义初步评价,利用图解思维将词汇语义转换为图解语义,并依据关联度函数和优度计算的评价模型进行图解语义集收敛,选取最优图解语义集,再次运用图解思维进行详细设计,最终将文化特征以语义符号的形式与产品造型相融合达到文化创意设计的目的.以夜郎文化为例进行设计,验证该方法的可行性.     

意象线描在包装图形设计中的运用

解读了意象线描这种既传统又现代的线条形式,阐述了线元素在包装图形设计中的重要性,分析了从古到今的意象线描在包装图形设计中的特点,进而论述了意象线描不仅运用在传统的包装设计中,还运用于今天时尚的包装设计里。提出了应该探索和发扬意象线描的特点,让它在包装的图形设计中发挥出更大的创造力。     

基于数量化理论的民国女性形象商标意象研究

目的 从设计师的角度分析民国商标中女性形象特征的要素选择设计方法。方法 以民国女性形象商标为研究对象,数量化理论Ⅰ为基础,采用语义差异法获取设计师对民国女性形象商标造型的感性评价,再从女性外在形象、题材选择、表现手法、文化内涵等方面提取影响感性意象的关键造型设计要素,并通过数量化理论Ⅰ构建感性意象与民国女性形象商标造型设计要素之间的关联性模型。结论 民国设计师选择的不同设计要素对民国女性形象商标意象表现的影响是不同的,其感性意象词汇表现出对具体设计要素水平的倾向性选择。民国女性形象商标中感性意象与设计师对设计要素的选择之间存在相关性,其模型的建立表明该方法能够有效地描述民国女性形象商标设计的感性意象表现,从而为当下有关商标中的女性形象设计提供参考意见。     

以城市内容设计为主导的城市形象设计研究

目的理清城市形象与内容设计之间的关系,建构以内容设计为核心的城市形象设计系统,促进城市品牌形象建构和可持续发展。方法将内容设计的思维理念导入城市形象设计中,从设计学和传播学的角度研究城市形象的内容挖掘和设计,并从4个方面构想内容设计与城市形象的关系和城市形象设计。结论城市形象是城市建设的宏观设计,是城市规划的重要组成部分。城市形象的设计源泉与城市的文化内容紧密相连。城市独特的人文传统符号等内容都是城市形象设计的重要参考依据,挖掘城市内容的设计体系能够有效避免城市发展的同质化趋势,为城市形象的个性化建构提供解决方案。     

杉浦康平杂志设计中的图像和符号

从杉浦康平的杂志设计入手,论述其在平面设计领域中的主要成就,其中最突出的特点表现在他对图像和符号的运用上.他从中国和印度的古艺术、宗教、中国书法、建筑空间、梦境,以及事物的运动变化中获得灵感和创作的元素,形成独具特色的设计风格,在平面设计界产生了巨大的影响.同时他使平面设计展现出更加广阔的空间,和更丰富的艺术效果.