陶瓷花鸟画色彩与国画相结合的艺术形式

陶瓷花鸟画类型丰富,不同的颜料类型产生出具有显著差异的色彩特征。陶瓷花鸟画色彩与国画的相结合,经历了漫长的发展历程,在各个时期表现出不同的特点。陶瓷花鸟画色彩与国画相结合的艺术形式主要表现为工笔重彩、工笔淡彩、没骨、水墨、泼彩等类型。     

清代院体花鸟画对陶瓷粉彩花鸟画的影响

清代院体花鸟画作为传统中国国画体系的一种,其具有自己独特的时代背景和文化底蕴。当下陶瓷产业日趋繁盛,如何把清代院体花鸟画与当代粉彩花鸟画结合,在努力保持承袭国画花鸟画的精髓的前提下,创新发挥艺术家的设计思维,是当下陶瓷艺术家值得思考的问题。本文就当代粉彩花鸟画的创新思维、艺术风格、表现形式以清代院体花鸟画作为切入点进行比较研究。本文着重探讨清代院体花鸟画对当代粉彩花鸟画产生的影响,在主要研究其承袭传统院体花鸟画的技法、创作思想和装饰审美。然后把当代粉彩花鸟画与清代院体画鸟画进行比较研究,再深入了解当代粉彩花鸟画所形成额艺术特色和装饰风格。经过研究此类作品,希望对以后艺术家创新以及创作起到启发作用。     

陶瓷花鸟艺术与国画花鸟的前世今生

陶瓷艺术作品受到了中国传统艺术氛围的影响,陶瓷花鸟画在我国的传统的工艺美术舞台上有着举足轻重的地位,同时陶瓷花鸟艺术也是诞生于国画艺术的一个衍生艺术体系。     

论中国陶瓷工笔花鸟画的艺术特征

正中国花鸟画和陶瓷艺术装饰都有数千年发展历程,二者一脉相承,共同发展。花卉、禽鸟作为自然的象征,无论在绘画领域,还是在工艺美术领域,都是长盛不衰的题材。在陶瓷艺术装饰中,花鸟画装饰手段以其自由洒脱、自然、不拘一格的独特艺术魅力在陶瓷装饰中独树一帜。陶瓷花鸟画是中华文化的瑰宝。"鸟语花香、春色满园、花开富贵、鸟唤和平",可见人们对以花鸟为创作对象的艺术作品颇为偏爱,情有独钟。中国陶瓷工笔花鸟画以描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等为画面主体,历史悠久而遗迹繁富。     

试谈陶瓷花鸟画创作

陶瓷花鸟画在我国陶瓷装饰史上有着十分重要的地位。由于受中国传统文化的影响,陶瓷花鸟画是在我国传统花鸟画的基础上发展起来的,它在再现、写实方面与西方绘画有较大的差别。陶瓷花鸟画的笔墨情趣、人格寄托和独特的时空意识是其重要的美学特征。陶瓷花鸟画是陶瓷传统装饰的重要题材,是陶瓷绘画中的陶瓷山水画、陶瓷人物画、陶瓷花鸟画三大组成部分之一。陶瓷花鸟画在中国陶瓷史上有着十分重要的地位,也是世界工艺美术中的一枝奇葩。陶瓷花鸟画所描绘的是生机勃勃、富有动感的生灵,自然界中的花草、树木、飞禽、走兽、游鱼、鸣虫都是它的     

高雅的青花釉里红之花鸟画

中国文化博大精深,而中国花鸟画作为中国传统的三大画科（人物画、山水画和花鸟画）之一,颇具名声。在几千年的历史沉淀中早已形成了自己独有的特色,尤其表现在陶瓷的应用上。青花在陶瓷的发展史上独树一帜,尤其是青花釉里红,它精湛的制作工艺与国画花鸟的结合更是完美中的完美,不论是从它的悠久历史,还是从它的艺术特色来看都是与众不同的。花鸟作为青花釉里红的外在装饰,不仅增添了陶瓷的外在美,而且更好地凸显了其内在的经济价值。所以,对青花釉里红的研究和探讨是必不可少的,那就让我们细细来品味青花釉里红以及其装饰之美吧。     

浅谈陶瓷山水画的创作

陶瓷山水画的问世并发展至今,与中国画有着难解之缘。因为就目前的陶瓷艺术创作而言,其形式主流还是国画风格的。无论是从形式还是内涵来看,都是国画风格在陶瓷材质上的表现,或者说是以陶瓷材质为载体,以陶瓷的釉、颜料为表现手段,以国画的技法来表现国画的一种神韵,说白了,就是     

也谈陶瓷山水画的创作

<正>陶瓷山水画的问世并发展至今,与中国画有着难解之缘。因为就目前的陶瓷艺术创作而言,其形式主流还是国画风格的。无论是从形式还是内涵来看,都是国画风格在陶瓷材质上的表现,或者说是以陶瓷材质为载体,以陶瓷的釉、颜料为表现手段,以国画的技法来表现国画的一种神韵,说白了,就是陶瓷国画艺术。尤其是陶瓷山水画的创作,国画表现技术手法可以说展现得淋漓尽致。因此,从一定意义上来说,陶瓷山水画的发展,在一定程度上折射出中国山水画的艺术成就。     

浅谈陶瓷山水与国画山水的结合

<正>陶瓷山水画的问世并发展至今,与中国画有着难解之缘。因为就目前的陶瓷艺术创作而言,其形式主流还是国画风格的。无论是从形式还是内涵来看,都是国画风格在陶瓷材质上的表现,或者说是以陶瓷材质为载体,以陶瓷的釉、颜料为表现手段,以国画     

浅谈陶瓷花鸟画

陶瓷花鸟画是陶瓷传统装饰的重要题材,也是陶瓷绘画中的陶瓷山水画、陶瓷人物画、陶瓷花鸟画三大组成部分之一。陶瓷花鸟画在中国陶瓷史上有着十分重要的地位,也是世界工艺美术中的一枝奇葩。陶瓷花鸟画所描绘的是生机勃勃、富有动感的生灵,自然界中的花草、树木、飞禽、走兽、游鱼、鸣虫都是它的表现范畴,在描写这些物象之时,陶瓷艺术家们多着力于捕捉     

谈谈国画山水和陶瓷山水画的传承

正陶瓷山水画是极具观赏性的一种画种。其画出来的山水画特点具有显著的装饰性。陶瓷山水画的问世并发展迄今,与中国画有着不解之缘。因为就陶瓷艺术创作而论,其形式主流还是国画风格的。无论是从形式还是内涵来看,都是国画风格在陶瓷材质上的表现,或者说是以陶瓷材质为载体,以陶瓷的釉、颜料为表现手段,以国画的技法来表现国画的一种神韵,说白了,这就是陶瓷国画艺术。尤其是陶瓷山水画的创作,国画表现技艺手法可以说展现得淋漓尽致。因此,从一定意义上来说,陶瓷山水画的传承,在很大程度上     

浅论陶瓷花鸟画的艺术特色

陶瓷花鸟画是人们喜闻乐见的题材,陶瓷花鸟画与中国工笔花鸟画及其相关姊妹艺术一样,有着强烈的民族特色,这也是中国的陶瓷艺术在中国传统文化中自然而然发展的必然。青花花鸟画一直以来深受人们的珍爱与赞赏。中国陶瓷艺术大师陆如先生对青花花鸟情有独钟,致力于研究与创新,他的花鸟画最为突出的特色是在陶瓷作品中引人中国画的气韵与格调,以中国画的笔调来表现陶瓷     

国画技法在瓷坯装饰中的运用

国画是用毛笔、墨和颜色,在特制的宣纸上作画。画法主要有工笔、写意两大类,分山水画、人物画和花鸟画等。瓷坯上的装饰技法有粉彩、古彩、新彩和青花等。瓷坯上作画在借鉴国画技法的同时,也必须掌握陶瓷的独特工艺性,使国画技法能在陶瓷创作中灵活应用。     

文人花鸟画在瓷画传承创新的装饰艺术和人文精神

北宋中期,文人士大夫形成了自己独特的花鸟创作形式。他们的作品大多是抒情、寄信、状物言志、借物抒情等艺术形式。这些作品不拘泥于形似,多数以水墨写意,表现花鸟在于似与不似之间,则称之为文人画、鸟画。主要表现梅花、竹子等植物的高尚节操,又赋予其高尚的品德,比如赋予梅、兰、竹、菊为“四君子画”。北宋中后期的文人花鸟画代表主要有文同、杨朴之、郑思肖、柯九思等人,他们率先开创了中国文人花鸟画派。随着我国陶瓷艺术的发展,在清末民初期间,以“珠山八友”为代表的画家开始在瓷器上创作具有“诗书画印”的国画。这种以国画入瓷的绘画方式让陶瓷艺术具有了书卷味,摆脱了传统以往的装饰形式,让陶瓷艺术开创了具有书卷气息的中国画装饰艺术。本文主要以文人花鸟画在瓷画传承创新的装饰艺术和人文精神两方面进行论述。     

浅析花鸟纹样在古彩装饰中的运用

国绘画历史的长河中,花鸟画作为其中一支洪流源远流长。花鸟画就是以花花鸟纹样最早出现于唐代长沙釉下彩绘瓷上,而在宋代则主要体现在磁州白地黑花瓷与耀州青釉刻花瓷上。于明清时期景德镇才盛行花鸟纹装饰,在中、鸟、虫、草、鱼为题材进行创作的画作。陶瓷花鸟画就是在传统花鸟画的基础上演变和发展起来的,最早陶瓷花鸟画的萌芽可追溯到新石器时代。随着时代的进步,社会多元化的发展,使人们日常生活的丰富多样。以花鸟为题材的陶瓷绘画不仅融入人们的生活,还显现出独特的笔墨情趣,无论是工笔花鸟还是写意花鸟,都承载了深厚中国文化精神,为大众所喜爱。花鸟题材从古至今都是文人墨客钟爱的对象,其在陶瓷艺术中也有着举足轻重的地位。这不仅是因为陶瓷花鸟画有浓郁的装饰性,还因为它表现出了人们对大自然的向往和生活态度。陶瓷花鸟画的装饰性主要体现子造型、构图、色彩等方面。     

试论花鸟瓷画构图

以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象却表现出诗意般意境的中国绘画艺术非花鸟画莫属。花鸟画能够体现出艺术家对自然界细微的观察以及自身的情感体现。它蕴含着艺术家托物言志的艺术情怀。装饰在陶瓷中的花鸟画其内涵更加丰富,不但考验陶瓷艺术家高超的绘画技术,而且能通过出色的构图将花鸟陶瓷画的美观性和艺术性发挥得淋漓尽致。陶瓷花鸟画兴于宋朝,明清进入鼎盛时期并且繁荣至近代,它的艺术表现手法可以是工笔,也可以是写意和工写相结合。花鸟瓷     

浅谈陶瓷粉彩花鸟画的技法与运用

正中国工笔花鸟画的创作以花和鸟为题材,以它特有的艺术形式反映社会生活,揭示大自然的美。工笔花鸟画既是花鸟画的一种表现形式,又是中国民族绘画中悠久历史和技法丰富的一门独立画科。随着时代的发展,工笔花鸟画的技法与创作形式在不断演变,尤其是现代工笔花鸟画,既有技法传统的特色,又吸收了西方现代绘画中一些形式因素,使其表现形式和风格更趋于多样化。粉彩花鸟是借鉴、吸收国画写意花鸟的特征和技法,结合陶瓷材质的特点而发展起来的一种陶瓷装饰。在形象刻画上不仅重简洁、提炼,重神韵意向,而且易于抒发作者的思想情感,表现作者的艺术个性。     

论陶瓷创作与中国书画的艺术欣赏

陶瓷是泥与火的艺术，书画是笔含墨的艺术。艺术都是相通的，陶瓷与书画属于两个独立艺术，然而艺术问不乏契合，就目前的陶瓷艺术创作而言，其形式主流还是国画风格的。无论是从形式还是内涵来看，都是国画风格在陶瓷材质上的表现，或者说是以陶瓷材质为载体，以陶瓷的釉、颜料为表现手段，以国画的技法来表现国画的一种神韵，说白了，就是陶瓷国画艺术。尤其足陶瓷山水画的创作，国画表现技术手法可以说展现得淋漓尽致。     

陶瓷山水画的技法和意境

陶瓷山水画的问世并发展至今,与中国画有着难解之缘。因为就目前陶瓷艺术的创作而言,其形式主流还是国画风格的。无论是从形式还是内涵来看,都是国画风格在陶瓷材质上的表现,说白了,就是陶瓷国画艺术。尤其是陶瓷山水画的创作,国画表现技术手法可以     

浅谈陶瓷花鸟画

陶瓷花鸟画是景德镇艺术家创作的主要题材之一,随时随地都可以看到人们在画陶瓷花鸟画,陶瓷花鸟画与中国工笔花乌画及其相关绘画艺术一样,有着很强的观赏性,也非常贴近人们的日常生活,所以从历史到现在都有杰出的艺术家代表。