宋代陶瓷鱼纹装饰纹样艺术与技术考

宋代,鱼纹题材广泛地运用到工艺美术上,瓷器装饰上最为丰富多彩。宋代陶瓷鱼纹采用了彩绘、印花、刻花、划花、塑贴等多种装饰技法,表现出了丰富多彩的鱼纹装饰风格。     

吉州窑刻划花、印花装饰的工艺特征

吉州窑是宋代南方一座闻名遐迩的综合性民间窑场,它的黑釉瓷和彩绘瓷曾独步一时,具有鲜明的地方特色和实用、审美的文化品格。吉州窑的品种繁多,在这些品种中,刻划花和印花装饰没有形成自身鲜明的地域特点和艺术风格,只是融会了定窑、磁州窑等同时期其他窑口的装饰技法以增加自身装饰品类。吉州窑的的刻划花和印花装饰虽然远不如耀州窑、定窑,但吉州窑绿釉瓷、酱釉瓷还是具有一定独特的创意和个性特征,而绿釉瓷划花和印花装饰风格的个性特征显得尤为突出。     

宋代定窑印花陶范

我国定窑经历了唐(公元618年—907年)、五代、北宋、金、元五个朝代,约500余年的历史,盛于北宋(公元960—1127年),到北宋政和、宣和年间(公元1111—1125年),首创“覆烧法,在装饰上采用了刻花、划花、印花和釉上描金等技法,形成自己的独特风格,成为我国宋代五大名窑之     

南宋青瓷刻划花莲纹的艺术特征

宋代以青瓷的烧制最为风行,刻划花莲纹是宋代青瓷装饰中具有代表性的纹饰之一。宋代是中国绘画史的转折时期,受其影响,南宋青瓷刻划花莲纹也表现出独特的艺术魅力,在装饰风格上,莲纹的刻画上呈现出文人化的艺术特征;在表现方式上,更加多变,技法娴熟,行云流水。     

略论宋代文人画对磁州窑铁锈花装饰的影响

宋代磁州窑铁锈花装饰是中国陶瓷艺术史上的一朵奇葩,其在宋代的发展成熟除了与唐、五代长沙窑的装饰风格一脉相承之外,还借鉴了宋代的文人画风.使得磁州窑铁锈花装饰成为一种具有陶瓷装饰变革意义的新艺术形式.     

磁州窑瓷枕绘画风格形成的探讨

宋代瓷枕繁荣发展,开始将绘画的装饰手法运用在枕面上,其中磁州窑瓷枕上白地黑花的绘画极具特点,颜色分明,和当时宋代绘画形成一定差别,起到很好的对于瓷枕的装饰作用且运用广泛。本文主要是对宋金时代的磁州窑瓷枕白地黑花的绘画的风格和形成的原因和背景作出猜想和讨论。首先介绍磁州窑的地理位置时代背景,简单介绍磁州窑和磁州窑的装饰绘画风格。接下来总结磁州窑白地黑花瓷枕也就是带有绘画性装饰瓷枕的特点。然后分别从磁州窑瓷枕绘画和制作工艺;磁州窑瓷枕上绘画对于宋代各种画派的吸收和借鉴;以及宋代时代背景包括宋代商品经济和审美特征等更加细节的因素对于瓷枕绘画的影响。最后简单提及这种绘画风格的影响并作出总结和结论。     

定窑印花瓷器浅议

印模装饰古已有之,最早可以追溯到商周时期的印纹陶,宋代时达到巅峰,定窑将模印装饰发展到了极致,通过模印工艺生产了大量精美的印花瓷器.印花瓷器纹饰繁缛富丽,制作精良,对后世瓷器影响巨大,因此本文将定窑印花瓷器作为主要研究对象,通过制瓷原料与装烧工艺对印花瓷的影响、经济政治文化对印花瓷的影响、定窑印花纹饰的题材寓意等几方面...     

深色防拔染印花风印问题的探讨

在五十年代,我厂主要生产冰染料深底色还原防拔染印花布,六十年代后改为直接印花。但深色防拔染印花因其有独特的风格,花型精细,轮廓清晰,色泽浓艳,在国际市场上享有声誉,为直接印花所不及,1985年我厂又恢复了深色防拔染印花的生产。但是,此种工     

尚品

AnnaSui大秀手工艺术〉01每季,Anna Sui总是带来一些风格强烈的印染、丝绸亚麻和极具装饰效果的织物。在201 0秋冬系列Anna Sui女装秀场上,从印有彩绘玻璃图案的印花裙、金色红石榴图案的大提花夹克到炫丽的印花丝袜,无不让人眼花缭乱。据称这一系列灵感来源于19世纪末的美国工艺美术运动。它正是Anna Sui多年来被归置于新艺术派风格的最佳呈现。     

紫砂材质与陶艺造型的关系

宜兴紫砂陶艺起源于宋代,历经明清两代的蓬勃发展到今天在壶的造型艺术上已日臻完美和丰富。紫砂质地坚韧,色泽古朴、典雅,素以制作技艺的精湛、造型的千姿百态、形质的完美、特殊的日用价值著称于世界;又以书画陶刻装饰见长,形成了独特的陶艺风格,成为陶瓷艺术中的一枝奇葩。     

宋代磁州窑陶瓷书法装饰的探析

宋代磁州窑制瓷工艺的不断发展和成熟,以及当时书法艺术的发展,为其充满生活气息的书法装饰创造了条件。在磁州窑匠师们的不断努力下,磁州窑最具特色的质朴、清新、富有生活味道的书法装饰风格终于形成。文章主要从以下两个方面对磁州窑的书法装饰进行了探析：1、宋代磁州窑陶瓷书法装饰的时代背景;2、宋代磁州窑陶瓷书法装饰的分析。     

浅谈粉彩雪景山水创作的发展

粉彩瓷是景德镇四大传统名瓷之一,远在宋代粉彩作为瓷器釉上彩绘艺术已开始了萌芽;到雍正时期,已趋成熟,并形成粉彩装饰的独特风格。粉彩的艺术效果,以秀丽雅致,粉润柔和见长,这与洁白精美的瓷质分不开,它们相互衬托,相映成趣,有机地结合起来。     

尚品

<正>AnnaSui大秀手工艺术01每季,Anna Sui总是带来一些风格强烈的印染、丝绸亚麻和极具装饰效果的织物。在201 0秋冬系列Anna Sui女装秀场上,从印有彩绘玻璃图案的印花裙、金色红石榴图案的大提花夹克到炫丽的印花丝袜,无不让人眼花缭乱。据称这一系列灵感来源于19世纪末的美国工艺美术运动。它正是Anna Sui多年来被归置于新艺术派风格的最佳呈现。     

青花精陶试验小结

一、试验青花精陶的意义: 青花精陶试验为精陶釉下装饰闯出了一条路子,也为我国精陶釉下多彩装饰试验打下了基础。景德镇的青花瓷器,源出于宋代,生产历史悠久,风格独特,闻名于中外,是我国传统出口产品之一。在洁白的瓷器上用青花纹样装饰,给人一种瓷质更白,色彩清雅古朴的感觉,所以深为群众所喜爱。青花是我国劳动人民创造出来的历史遗产,今天,我们应该遵照毛主席“古为今用”的教导,把这份历史遗产继承下来,并继续发扬广大。     

青花与综合装饰艺术

序言 青花是我国陶瓷装饰中发明较早的方法之一,在窑器“以青如尚”,单色青釉为主的基础上,景德镇的陶工们创造性地吸收了外地经验,改革了色釉,并且不满足于刻花,印花纹饰,他们丢掉使用许多世纪的刻花刀,印花模,把我国人民最善于驾驭的毛笔用到瓷器上,使它显示出独特的功能。历史上,在景德镇劳动人民所创造的丰富多采的陶瓷装饰中,尤以“青花”的影响为大。它是中国瓷器中突出的产品,     

浅述原始信仰对耀州青瓷纹饰的影响

北宋是我国制瓷业全面发展的顶峰时期,耀州窑是宋代的六大窑系之一,器型以日用瓷为主,器物淡雅。作为北方青瓷的重要代表其主要特点是装饰方法多样,纹饰丰富多彩,有刻花、印花、雕花等手工装饰,其结构严谨饱满,线条自由而流畅。纹饰大多满布于器型的内外,种类繁多且以花草鱼兽为主,风格粗放健美且生动自然,是中国传统装饰艺术发展的主要代表,如此琳琅满目的纹饰让人不禁感慨古人的审美与智慧,想要探索其渊源。除此之外,宋代早期至中后期的统治阶级的政治主张和对待疆土的政治态度的转变在历史上作用较大,在此背景下人们的宗教信仰越发的明显。选择研究原始信仰对北宋耀州青瓷纹饰的影响,结合当代意识观念为主导的艺术发展状态,把青瓷的纹饰表现与宗教文化、原始信仰结合加以分析,具有一定的研究价值。     

多色转移印花工艺在日用陶瓷生产中的应用研究

陶瓷装饰美观性影响人们的生活品质，传统使用印染技术对陶瓷进行美化装饰已不能满足消费者要求的质量。目前国外已有陶瓷喷墨打印技术出现，转移印花技术可以满足高质量个性化需求，在控制成本及提高印品质量上具有很大优势，获得承印物具有色牢度强等特点。当前国内转移印花仅限于单色，需要研究开发多色转移印花工艺技术。本文研究介绍了多色转移印花技术工艺，概述陶瓷印花装饰技术，探讨多色转移印花工艺在日用陶瓷生产中的应用。     

陶艺作品中线的运用探讨

我国的陶瓷艺术不仅有着悠久的历史,具有优秀传统,而且有着独特的造型手法和装饰风格。本文主要阐述了线在艺术陶瓷造型与装饰中的主导地位和作用,以及它所体现在艺术陶瓷造型与装饰上所产生的不同艺术特色。     

宋代青白瓷装饰纹样艺术分析

青白瓷是宋代以景德镇为代表所烧制成一种具有独特风格的瓷器,其釉色介于青白两者之间,有青翠如玉之感,通过多样的装饰手法,即融合各窑的优点,又独辟蹊径。本文将从审美文化,技法工艺以及消费阶层等的比较,来探寻形成宋代青白瓷丰富的纹饰特色的成因。旨在对唐宋之际青白瓷生产从发展到鼎盛时期纹饰的分类和演变有更为明确的认识,探究宋代中原文化向南方地区扩散、影响下演变出的宋人崭新的审美意趣。     

浅谈青花玲珑瓷的装饰艺术特色

青花玲珑通过纹样的表现,以青花和玲珑相结合的手段,达到清新雅致的独特艺术效果。具有景德镇地方特色。青花起源于宋代,而据考证,玲珑起源于宋代镂空工艺,明代时玲珑正式问世,在此基础上,明代永乐、玄德年间青花和玲珑结合运用,形成独特的陶瓷装饰方法,再经历世不断发展创新,艺术造诣渐高,以其特有的装饰艺术风格和审美价值驰名中外。