唐代卷草纹在现代服装设计中的应用

随着时代的发展,中国传统纹样在现代设计中扮演着越来越重要的角色。唐代卷草纹是中国传统装饰图案中的一个重要部分,它所展现出的独特风格充满了时代气息,这背后所隐含的意义也为现代服装设计带来了艺术和文化的双重支撑。设计师巧妙地将唐代卷草纹融入服装的剪裁与图案之中,不仅延续了传统的艺术灵感,还赋予了服装独特的历史韵味,为流行设计带来了深厚的传统文化底蕴。基于这一背景,文章从唐代卷草纹的历史分析、应用表现和设计实践入手,深入研究唐代卷草纹在现代服装设计中的应用。     

唐代卷草纹的构成形式及特征研究

卷草纹作为中国传统植物图案之一,广大的影响力和应用范围使其在世界装饰艺术中具有重要的地位.唐代各民族之间文化、艺术的交流融合,深刻影响着当时人们的审美需求,而这种审美需求的差异性使卷草纹在唐代不同时期具有不同的特点.文章试图分析唐代不同时期卷草纹的构成形式及特征,掌握其发展变化特征,为现代设计提供更多灵感,达到继承与发展的目的.     

“从茱萸纹到缠枝纹”论中国传统植物纹样的演变与应用

以茱萸纹、忍冬纹、卷草纹、缠枝纹四种不同历史时期的植物纹样为研究对象,依托它们的社会时代背景,从形式与意味两方面对其进行比较分析。从汉代茱萸纹的题材意味胜于结构形式,到明清缠枝纹的结构形式重于题材意味,梳理出存在于它们之间的生命轨迹。四种纹样经历了对表现题材本身神秘力量的敬仰,趋向对纹样结构样式的形式美感和象征寓意的显现,与它们之间结构模式从无定型期走向程式化相一致,而其应用也从相对的单一逐步多元化。从汉代"茱萸纹"到明清"缠枝纹",传统植物纹样的演变与应用,与人的智性发展及主体意识的增强密切相关。     

唐代卷草纹样在现代家具设计中的应用

卷草纹样,一种装饰纹样,因在唐代盛行,所以又称"唐卷草"。作为中国传统的装饰纹样,为了使其能够更好地在现代设计中应用,按照传统纹样现代化应用的处理程式:直接应用、抽取提炼、分解与重构、删减法,使其更好地融入现代家具设计应用中并被大众所接受。卷草纹样在现代家具设计中主要是通过作为家具的表面装饰、结构构件和外观造型的途径来融入家具设计中去的。     

唐代卷草纹样在时装中的立体化造型研究

文章重点分析了唐代卷草纹样的发展历程与精髓特征,并对时装中的立体化造型创新手法进行了深入探讨,指明了卷草纹样立体化造型的创新前景及应用价值。     

视觉传达设计中的色彩与纹样在印染技艺中的应用

在传统文化宝库中,印染技艺无疑是一颗璀璨明珠.现代人在印染文化中挖掘精粹,并将其注入到艺术设计之中,以赋予设计作品无穷的魅力与生机.中国传统民间印染技艺备受关注,印染艺术品得到市场追捧,内涵也得以不断丰富与创新.纵观我国印染文化史,可以发现,印染艺术源远流长、品种繁多、工艺精巧,即便是几千年前出土的古物,仍然有着无限的...     

苗族传统纹样在现代服装设计中的应用——以“蝴蝶纹”为例

“蝴蝶纹”是苗族传统纹样中最具有民族内涵和精神寓意的纹样之一。文章通过文献研究、田野调查和案例分析的方式,探寻“蝴蝶纹”的内涵价值,探究传统纹样在现代服装设计中的运用。通过对苗族蝴蝶纹的文化起源,工艺、形态、色彩特征分析,揭示传统文化与现代时尚理念的碰撞与融合,获得将传统观念与现代思想进行有效融合的方法,为现代时装设计的创新提供新的启示。     

徽州木雕艺术纹样在视觉传达设计中的应用

徽州木雕艺术作为中国几千年来形成的诸多传统民间艺术之一,它的艺术形态和特点为视觉传达设计提供了丰富的设计元素。将徽州木雕艺术纹样融入到视觉传达设计中,结合新时代的发展要求,赋予其新的形式,将传统民间艺术进行提升,通过设计作品来展现中华民族的文化艺术。本文从视觉传达设计的概念出发,对徽州木雕艺术纹样在视觉传达设计中的应用原则进行具体说明,阐述徽州木雕艺术纹样在视觉传达设计中的具体设计应用,不仅使传统民间艺术在新时代的发展中能够与时俱进,并且为视觉传达设计提供更多的设计灵感。     

传统家具中的装饰纹样——灵芝纹

纹样装饰是传统家具装饰中比较常见的手法,是反映传统家具卓越成就和优秀艺术水平的重要组成部分,灵芝纹与各种装饰纹样一样,在明清时代的家具中内容丰富、造型生动、表现手法也不尽相同。灵芝纹的装饰早已成为一种代表性的中国文化符号。     

螺旋纹在服饰中的应用

螺旋纹在服饰中是一种常见的纹样,无论是在中国的少数民族服饰中(如苗族),还是现代民族风格的服装品牌都会运用此纹样进行装饰。螺旋纹在不同地域、风格的服装中,其表现形式、组合方式和表现手法都有各异。现进行详细阐述。     

中国传统神兽纹在视觉传达设计中的应用研究

通过研究中国传统纹样中神兽纹的发展背景,详细归纳说明神兽纹的的特点,分析其在视觉传达设计中的应用,阐述传统神兽纹对于视觉传达的重要积极意义。以设计作品为例,简要分析神兽纹设计衍生的新思路和当代商业文创价值。     

传统染织纹样在当代平面设计中的应用

传统染织纹样作为一种丰富多彩的文化遗产,具有独特的美学价值和文化韵味,而当代平面设计以其多样化和创新性受到广泛关注。文章对传统染织纹样和当代平面设计进行概述,分析传统染织纹样在当代平面设计中的应用,包括构图与布局、形状与线条运用、色彩选择与组合、颜色表现与渲染、符号含义与诠释以及文化象征与输出等方面,通过案例分析,探讨当代平面设计与传统染织纹样的融合创新,得出结论：传统染织纹样在当代平面设计中具有丰富的应用价值,不仅能丰富设计作品的表现形式和美感,还能传递独特的文化意义。     

中国传统象纹在产品设计中的创新应用

文章从中国古代传统象纹中汲取灵感,用拟人化的手法重新设计,应用于纺织产品中。通过对不同地域以及各个历史时期象纹的特征进行整合,分析其共性特征与差异性特征。结合“克己复礼”的传统思想,将大象动作拟人化,在传统纹样的基础上对象纹进行创新设计,对弘扬中国优秀传统文化有积极的作用。     

唐代梳栉纹样在软装布艺中的创新应用研究

唐代梳栉纹样作为唐代装饰文化的载体,具有参考及传承价值.基于现代设计方法的创新方案,能够使其在现代装饰艺术中不断传承与迭代.通过对唐代梳栉纹样体裁、语义及构图的分析,提取有效设计因子,遵循解构重构、形状文法等法则进行衍生设计,输出符合现代审美且蕴含唐代文化的创新纹样,并应用于软装布艺设计实例予以检验,实现唐代梳栉纹样与...     

数码技术在纹织行业中的应用

介绍了数码技术在纹织行业中的几种应用，包括数码纹样设计、无纹牌电子花本及电子提花织机、网上纺织、数码纹样设计系统中，计算机充当了人手的角色，设计师通过它把自己的设计思想展现出来。无纹版电子花木及电子提化织机降低了生产消耗，提高了织机车速。通过网络利用数码技术进行设计可极大地提高生产效率。     

如意纹在家具中的应用形式探析

以如意纹为研究对象,从如意纹的内涵、发展形势及种类出发,着眼于其在家具中的应用状况,来解析如意纹的应用形式,并着重探求其以点、线、面、体4种表现形式出现在家具中时的概况。具体阐述了常提取如意纹的局部造型用于家具的某一部位,可单用、组合排列成线、搭配层叠成面等,亦可将如意图案通过设计从二维图案转换为三维立体的家具部件。     

唐代丝织品中的狮纹及其文化源流探究

丝织品上的狮纹图案在北朝出现并得到发展,至唐宋时期逐渐繁荣兴盛并定型,对元明清时期及后代的狮纹发挥着重要影响,但学界缺乏对唐代这一重要时期丝织品上狮纹图案深入且综合的研究。文章以唐代出土并发现的狮纹丝织品为基础,综合文献、图像和实物等多重证据对丝织品中的狮纹进行研究,旨在探究丝绸之路影响下丝织品上狮纹造型及形制在唐代的演变,及其体现出的东西方装饰艺术、技术的沟通交流,分析狮纹图案的文化渊源。研究结果显示,唐代丝织品中的狮纹主要受印度佛教和中亚、西亚文化的影响而形成了不同风格,其在本土化的过程中延续中国早期神兽崇拜思想并融合本民族文化特色,演变为独特的中华文化吉祥象征图像要素。这一发展过程展现了传统纹样对异域文化的吸收,对探寻丝绸之路上文化的交流互鉴有着深远意义。