傣族织锦支系地域的纹样特征及矢量化研究北大核心CSCD

傣族织锦技艺于2008年入选第二批国家非物质文化遗产名录,因民族支系和地域分布广泛,其图案具有明显的支系和地域特征。为深入挖掘傣族织锦的纹样艺术特征,分析和研究制定傣锦数字化技术标准及矢量化呈现,通过文献梳理和实地调研,文章重点分析了云南境内傣族3大支系的傣锦图案特征,以及云南傣族2个地区的傣锦图案特征,并用Matlab设计出了适合傣锦自动矢量化的软件。通过研究发现:云南境内的傣族主要有傣讷、傣泐、傣雅3大支系,分布在西双版纳和德宏2个地区;傣锦在艺术风格和图案内容上主要形成了动植物纹样傣锦和几何纹样傣锦两大类型,其中西双版纳傣锦主要以动植物纹样为代表,德宏傣锦主要以几何纹样为代表。     

传统织锦面料元素在服装设计中的应用探析

文章对非遗传统织锦面料进行研究,运用造型分析法、实物调研法,分析织锦纹样造型特征及织造特点,研究织锦面料传统纹样精华及其在现代面料纹样设计中的应用方法。通过设计实例进行应用分析,研究织锦面料图案在服装设计中的应用,运用现代设计思维,使织锦面料及图案逐步成为代表中国的、世界认可的流行高档服装面料元素;进一步研究运用我国传统织锦面料元素进行现代服装设计,为原创设计师提供设计素材。     

西双版纳傣族织锦艺术与现代设计运用研究

在现代设计中,各民族特有的民族元素成为设计师灵感的重要来源。通过对云南省西双版纳地区傣族织锦的艺术特色进行分析,以傣族的历史文化为基础解读其文化内涵。针对傣族织锦的发展现状,对傣族织锦特有的民族元素在现代设计中的创新运用进行探讨。     

滇西典型民族织锦研究

对云南26个少数民族家用纺织品种类、纹样作了概述。详细介绍了傣族、景颇族、佤族织锦的工艺、机具、原材料和纹样。     

浅析广西壮锦图案元素在包装设计中的应用

壮锦作为中国的第一批非物质文化遗产,其纹样是中国西南地区民间独具民族特色的的织锦纹样之一,产自中国人口最多的少数民族——壮族。以往的壮族民间织锦纹样多存在于当地少数民族的被面、床毯、背带、挂包、台布、围裙、衣服边角饰等。壮锦以其花纹图案别致,色泽鲜丽,以及浓厚的民族特色和其所包含的文化底蕴而闻名。在包装设计中,壮锦纹样作为一种特定的,体现广西当地特色与民俗风情的文化符号,让地方传统文化得到很好的传承与发展,造福于广西本土产品的包装设计与创新。本文将从壮锦基础样式分析,当代包装设计中的应用现状及未来发展趋势的三个方面对壮锦纹样在包装设计领域中的应用做出相应的分析与展望。     

参数化视角下土家织锦纹样创新设计研究

针对现有的传统几何纹样设计方法效率低且纹样原有艺术传承度降低的问题,以土家织锦纹样为例,提出基于参数化思维的传统几何纹样创新设计策略,结合构形理论分析其纹样构形与图元,构建相应的参数化逻辑,通过参数化方法生成新的纹样图案。最后对土家织锦纹样构成的美学特征做了分析与总结。     

云南傣族织锦元素在女包设计中的创新运用

从云南傣族织锦艺术的概念出发,对傣族织锦的文化内涵及艺术特征进行了比较分析,并系统阐述了傣族织锦元素在女包设计中的创新运用,分别从傣锦的图案、色彩、材质和装饰工艺等方面总结出创新思路与方法。傣族织锦艺术具有浓厚的文化底蕴及艺术表现力,其与现代女包设计相结合,不仅是对传统民族文化的发扬,同时能够有效提升女包的附加值,并为设计师拓展出新的创意思维及可借鉴的理论依据。     

傣族织锦的艺术特征与传承

文章阐述了傣族织锦的艺术特征及传承发展现状,对其纹样、内涵及应用进行了分析,提出了傣锦传承和发展的措施与方法,为傣锦的保护和传承提供参考。     

土家族织锦纹样感性因子提取及其再生设计

为探究土家族织锦纹样的感性认知表现力及在丝巾上的再生设计，提升少数民族产品与用户感性需求的匹配程度。基于土家族织锦纹样类型梳理分类，选取18幅织锦纹样，使用Adobe Illustrator cc软件绘制出刺激图，运用感性工学基本原理筛选出9对感性词汇，设计调查问卷，以18～45岁的女性为调查对象发放问卷。采用SPSS软件对调查数据进行均值分析、因子分析和聚类分析，通过形状纹样演变法则，选取典型样本，建立因子库，提取设计元素融入到丝巾产品设计中。研究结果表明，影响土家族织锦纹样的感性因子分别为风格因子、视觉因子和造型因子，根据模糊评价法得出的设计方案1和2满意度均较高，分别为79.10%和82.98%。进一步将满意度相对较高的方案2纹样应用于丝巾设计，所设计的丝巾色彩鲜艳明亮，纹样和谐统一。     

民族织锦纹在盘扣图案设计中的图谱转化研究

盘扣是衣襟上灵动的中国符号,蕴含着中华民族独特的文化内涵,凝结着传统手工艺的精髓。通过对中国民族织锦纹样藏品进行观察和纹样图片研究,从民族织锦纹样中抽象出轮廓符号和色彩符号,结合盘扣工艺设计"一以贯之"的编盘技法特点,借鉴民族织锦纹样内生意喻,探索纹样组织形式转化的方式,形成现代盘扣图案衍化的创新研究新思路。在此基础上,以期把传统盘扣手工艺与现代装饰艺术相结合,对传承并复兴民族手工艺起到一定的参考作用。     

“五星出东方利中国”织锦元素在现代服装设计中的创新应用

为促进“五星出东方利中国”织锦的创造性转化,增强民族自信,并实现织锦的创新性发展,本研究通过结合资料与实物的方法对该织锦的纹样、色彩和铭文元素进行研究,并结合流行趋势对这些元素进行创新设计,提出以“五星出东方利中国”织锦元素在现代服装设计中应用的方法与思路,为优秀传统文化的现代设计提供了参考范式。结果表明,“五星出东方利中国”织锦中内涵丰富的纹样、古朴沉静的色彩及寓意独特的铭文具有极高的识别度与转化度,其在现代服装设计中的创新应用不仅可实现对“五星出东方利中国”织锦的保护与传承,还促进其文化创新活力,有助于弘扬传统文化价值精髓并培养大众文化情怀。     

浅析日本西阵织的纹样发展

西阵织是日本具有民族特色的传统织物,其纹样的发展结合了日本不同历史时期的发展背景和审美需要,在历史发展进程中不断进行时代化的探索与创新。本文通过分析日本西阵织的纹样特点,分析西阵织纹样在传承传统与现代创新上进行的努力和探索,对比当代我国蜀锦等传统织锦在纹样创新设计上的表现,以此来为我国传统织锦在当代的继承和发展方向提出新的借鉴与思考。     

非物质文化遗产土家族织锦技艺的信息图表设计研究

土家族织锦技艺历史悠久、文化深厚,为传承和保护国家级非物质文化遗产土家族织锦技艺,提升其市场竞争力和影响力,有必要对土家族织锦技艺展开设计研究。文章以土家族织锦技艺作为研究对象,信息图表设计为媒介,信息化处理方法为手段,从材料、工具、工艺、纹样的角度,分析传统工艺的保护和传承与信息图表设计结合的方法,对土家族织锦技艺在信息图表设计中的呈现方式进行探究,以宣扬土家族织锦技艺的工艺美、视觉美、文化美,扩展传统工艺保护在设计领域中的应用形式。     

家具设计——李聪慧子 龙社勤作品精选

桌面为边长70cm 的四方桌,桌角用葫芦形桌角替代传统的方形桌角,呼应土家织锦中的趋吉之意。桌面图案由土家织锦传统纹样八角花变形重组而成,四角用燕子花纹样装饰,桌子侧立面采用八角花变形而来的纹样在中心和四角装饰。配色遵循土家织锦的传统搭配方式,运用明度高、对比强烈的颜色,以蓝色为主色,红色和黄色为辅色,家具整体色彩统一,装饰性强,设计目的在于探索土家织锦在空间场景中的融合应用。     

宋锦中八达晕纹样的研究与创新应用

“八达晕”纹样是中国织锦中有代表性的纹样之一,目前其研究主要集中在对纹样构成分析和纹样创新上,涉及纹样的创新应用方面较少。为了探究传统纹样的创新应用路径,文章从宋锦中八达晕纹样的骨架、骨架纹样、装饰纹样、填充纹样、纹样色彩五个方面入手,分析并总结了其构图规律及方法,在此基础上对每个方面进行创新设计和整合,设计出了一款八达晕纹样,最后通过CLO3D软件将设计的八达晕纹样进行了面料及服装穿着状态虚拟。文章从传统服饰纹样入手,使用数字化技术进行创新设计,并完成服装的虚拟展示,为传统服饰纹样的发掘应用提供了参考。     

傣锦与南通色织土布图案的比较分析

傣族织锦和南通色织土布,代表了两个不同地域、不同民族人们的智慧结晶,除了存在着明显的差异之外,两者也有着许多相似之处。通过对两者纹样取材、图案构成及色彩搭配的比较,包括图案寓意的对比,并具体分析了两者各方面的差异,以及形成原因。在现代具有民族、民间特色的设计中,能够充分地体现这两种手工纺织品的文化内涵的精髓,将传统文化、民族文化更好地传承和发扬下去。     

湘西土家织锦中民俗题材类纹样研究

土家织锦是湘西酉水一带保留非常完整的非物质文化遗产,湘西地处偏僻,且多为山区,交通极其不便,长期以来一直处于封闭状态,改土归流开始土家族开始与汉族等其他民族文化发生融合,丰富了土家织锦纹样。本文以土家织锦中民俗纹样题材为例,主要对土王五颗印、迎亲图、老鼠嫁女等代表性纹样从来源、纹样组成、色彩搭配等进行分析研究土家织锦的纹样特征。     

侗锦几何纹样艺术特色

通过对湖南通道侗锦的实地调研,分析归纳了侗锦中几何纹样独特的艺术渊源与艺术形态,针对几何纹样中个性组织结构、灵活构图特征及创新应用形式等方面,研究了几何纹样在通道侗族织锦中的造型规律及美学形态,探究了几何纹样在通道侗族织锦图案中的艺术特色,为侗锦这一非物质文化艺术的活态传承及创新应用提供参考。     

“万物有灵”宗教观对佤锦土布图案的影响

将佤族“万物有灵”宗教观中体现的物体崇拜和织锦纹样相结合,通过对佤族波形纹、十字纹、牛头纹、菱形纹、松鼠牙纹及茅草纹等织锦土布代表性纹样的来源、图案特征及色彩特征进行详细解说和分析,得出佤族宗教“万物有灵”说对佤锦土布图案的影响,认为“万物有灵”观铸就了佤族的纹样和色彩,彰显了极具特色的民族图案.既加深了人们对佤族“万物有灵”宗教观的了解,同时也使人们更加具体地感知了佤族丰富的织锦纹样和色彩运用,对现代设计具有一定的借鉴意义.     

广西壮锦纹样在产品包装设计中的创新运用与研究

壮锦是中国民族传统织锦篇章中浓墨重彩的一笔,也是广西民间艺术展现形式之一,是广西地域的文化符号,更是一种广西精神的体现。壮锦纹样作为包装设计的基本元素,具有着其它元素无可替代的优势,它应该具有间接反映所包装的物品特性与企业的民族品牌文化价值相融合的功能性,如何打破现代受众群体的市场和审美需求,再设计出切合现代人审美理念的产品包装设计,将壮锦纹样和现代生活相融合,保存、传承和发展壮族传统文化,我们需要在现代产品包装产业领域寻求一种文化共鸣和经济发展。