产业融合背景下动漫衍生皮革产品创意设计研究

皮革产业的长久高效发展离不开与其他产业的结合。文章基于产业融合视角对动漫衍生产业与皮革产业的融合进行分析,着重总结了动漫衍生皮革产品的创意设计思路,认为皮革动漫衍生品设计可以通过比例复制、形象借鉴、融合创作等多种形式实现。皮革动漫衍生产品属于新型产业,具有较强的生命力,未来还可以通过与传统文化结合、借鉴其他产业动漫衍生品等形式拓展产品设计思路。文章所述内容旨在为皮革动漫衍生产品的创意设计提供借鉴。     

文化创意时代皮艺与动漫衍生品的融合策略研究

为全面促进皮革文创产业的发展,提升皮革文创产品与流行元素的融合程度,皮艺文创设计思路与策略亟待创新。本文分析了文化创意时代皮艺与动漫衍生品的融合意义,认为皮艺与动漫融合开展文创设计符合我国文化自信的本质需求,有利于通过皮艺作品建立青少年良好的审美习惯,有助于通过动漫元素的融合提高皮革制品的市场竞争力,对皮艺与动漫衍生品文创设计的策略,如二次创作、1∶1复制、皮雕等技艺的融入进行了总结。     

动漫衍生皮具产品的设计与创意研究

为挖掘动漫产业深层次的文化价值,为我国传统皮具行业创新赋能,本文以动漫元素为切入口,探究当代动漫衍生品流行于消费者之间背后的意义,证明动漫元素可利用的市场潜力和蕴含的文化,分析了当今动漫元素运用在皮具产品的设计形式及思维创新,并结合当今皮具产品设计元素主要存在的问题,提出实际应用方面的对策建议。不仅能为我国皮具产业带来可观的短期经济利益,也对未来动漫衍生皮具产品的发展具有长期的指导意义。     

动漫衍生品中联名服饰的商业价值探讨

阐述了动漫衍生品及联名服饰的基本定义,通过品牌实例对动漫联名服饰存在的商业价值进行分析,并在此基础上对我国动漫联名服饰设计和开发提出意见与建议,更好地促进了相关动漫产业的发展。     

文旅融合背景下冀南皮影非遗衍生品创新开发研究

随着社会的发展,皮影戏文化的传承与发扬面临困境。基于此,文章首先分析了皮影非遗衍生品的发展现状,以河北、陕西、山东地区为例,介绍了皮影非遗衍生品的类型、特点和优势。其次,探讨了冀南皮影的历史发展、地域特色、服饰特征以及对非遗衍生品创新开发的影响和启示。最后,运用交互设计的理念和手法,设计了基于冀南皮影的服装设计图案,并结合具体的功能、结构、表现等要素,说明了如何根据用户的需求与体验开发冀南皮影非遗衍生产品。     

中国动漫产业发展前景与策略

近年来,随着生活质量的改善,人们更加在意文化层次的追求,而动漫产业作为文化传承的发展方式,已经逐渐成为社会发展不可或缺的一部分。中国动漫技术和产业的发展之路依旧面临许多挑战和考验,进一步完善动漫产业发展流程中的内容开发创作、产品制作播出、衍生品生产和销售、投资融资体制等问题,是促使中国动漫产业逐渐由发展走向成熟的重要策略。     

基于用户体验的地域特色文化产品研究

用户体验对于文化创意产品宣传和公众来说都十分重要,从用户美好的体验角度进行文创产品设计,经常会产生新颖性的外观设计,而具有美好记忆、带有情感性设计的文化衍生品则会延续消费者受教记忆,从而形成良好的思想和行为.用户使用文化衍生产品,可以通过产品造型、使用方式、使用功能感知体会到科教知识.而文化衍生品则会引导消费者的思考方式,产生强烈的积极情感,如爱、探索、求知等,达到了对大众延伸文化教育的目的.注重用户体验设计的文化衍生产品就是博物馆向用户表情达意的一个有效载体,本文通过对基于用户体验的文化衍生产品设计理论研究与方法的探索,从而实现文化衍生产品设计的优化,希望对科教知识和文化内涵有较好的体现和传播效用.     

动漫人偶服饰的设计与制作研究

最近几年随着动漫时尚DIY热潮在我国的渗透和普及,动漫手办、动漫服饰等DIY文化受到了人们特别是青年一代越来越广泛的关注,并发展成为一种流行的时尚文化。其研究成果能为动漫、服饰及其时尚DIY产品设计提供实践指导依据,对于打造动漫形象及其衍生产品的开发具有重要意义,对于动漫、服装专业学科的交叉、融合也能起到积极的推动作用。     

中国原创动漫遭遇瓶颈超8成企业大把烧钱仍亏损

据中国之声《央广新闻》报道,近年来,我国动漫产业连年增长,成为世界上动漫制作量最大的国家。但我国尚未改变动漫产业特别是国产原创动漫产业繁而不荣的局面。 目前国内动漫企业有85%处于亏损状态,优秀作品太少,播映收入过低,衍生品开发不足等严重困扰着本土动漫企业进一步发展,国内动漫产业在制作和传播过程中大把烧钱,已经成为大部分动漫企业要经历的剧痛。如果制作的动漫没有形成品牌的影响力,那企业注定是血本无归。更加残酷的现实是电视台以及知名的视频网站只是给动漫作品提供一个播出平台而不付任何费用,动漫企业想要盈利只能靠衍生品的开发,而衍生品的开发需要融资,很多中小型动漫企业就是因为在短期内难以盈利达不到投资而最终夭折。     

吉州窑博物馆文化衍生品设计研究

近年来我国的文化创意产业蓬勃发展,文化衍生品的热潮使我国各地的博物馆积极地展开博物馆文化衍生品的开发与设计,并取得了一定的效益。基于吉州窑博物馆文化衍生品的设计探索,围绕当地特色地域文化,融合当代审美,设计一系列文化衍生品。     

动画片开发需重视玩具元素

近年来,中国玩具制造业总体发展态势良好。很多企业从粗犷的批发经营模式向品牌化的精细方式转变,涌现出了一批品牌玩具企业,其中以动漫形象衍生品为主的产品至少占到销量的半壁江山。 本文介绍了哪些玩具适合动漫衍生品的开发,玩具企业对动画片创作和卡通形象塑造有什么要求和期望,相信对有关的动漫和玩具企业都有参考价值。     

高句丽文化衍生品设计开发与应用

本文从高句丽文化研究入手,提出在高句丽文化衍生品设计开发系统链中,文化设计居首位的观点。本文认为,文化设计是把高句丽衍生品设计放到文化的大背景下,是从根本上提高高句丽衍生品文化内涵的设计方法。     

丝绸在博物馆衍生品开发中的应用

从消费者购买动机和产品用途的角度,对丝绸相关的博物馆衍生品进行了分类,讨论了此类博物馆衍生品的开发原则,并归纳出以仿制复制、主题性设计、丝绸纹样再设计为主的设计方法.针对国内与丝绸相关的博物馆衍生品在设计及销售中存在的问题,基于产品设计开发理论、国内外案例及实践项目经验,以丝绸类衍生品设计开发过程为逻辑顺序,提出了前期开发环节要注重衍生品定位、独特设计和项目管理,销售环节采用整合营销和体验营销,后续发展依靠行业支持和人才培养等相应解决方法.     

校园文化创意产品设计开发策略研究

通过分析校园文化创意产品的国内外研究现状与其特点,探索具有高校文化的特色文创产品设计开发的研究流程与方法,为高校开发校园文创产品奠定了理论基础,有利于促进校园文化与衍生品开发的完美结合,使文创产品成为高校形象的独特"品牌",校园文化依托衍生品物质载体得到传播与发展,改善校园内文化衍生品人文特色缺失的现象。     

完善IP矩阵 独角兽文化推出全新女孩IP

<正>独角兽文化的前身广东易腾动漫文化有限公司,在过去几年创造了许多行业佳话。无论在品牌运营、媒体运作,还是动漫衍生品发展和渠道建设等方面,都得到了行业的关注、取得了佳绩。其中,深受欢迎的《咖宝车神》《盟卡车神》《苏菲露比》均是独角兽文化成功孵化的儿童动漫IP项目,在中国受到媒体和市场的广泛认可和支持。     

当代动漫及其衍生艺术

在当代动漫艺术中,村上隆无疑是最为"跨界"的一位艺术家,他的艺术创作横跨当代艺术、动漫、时尚与商业设计。村上隆的艺术改变了当代动漫艺术创作以及动漫艺术教育的观念,动漫不再只是次文化(或亚文化)的一种文化形态,它成为了当代艺术或者说主流文化的一种视觉表达方式。同时,村上隆的艺术也启示了当今动漫艺术教育应该将动漫衍生艺术设计作为教学结构的有机组成部分,以使动漫艺术教育获得更为新鲜的艺术能量以及更为充足的社会生存动力。     

动漫上下游企业相融共赢

这一期收视榜"奥飞"特别抢眼,究其成功的核心,那就是角色初设即有衍生品的倒推思路,再把动画创意制作精良吸引主力观众群,凭借传统与新媒体传播平台形成立体有效播放与话题营销,同步推出衍生商品快速渗入多个消费者接触终端,以创造播映大期里最大的衍生循环收益。而我们许多中小动漫制作企业在初定角色与创意剧本时,衍生和公关执行推动缺乏规划与紧凑跟进,结果白白浪费了最佳收益期。许多中小动漫衍生产     

中外绘画艺术在当代设计中的衍生品市场研究

当今社会飞速发展,各个国家的文化、艺术等行业都在不断进步,在绘画艺术的发展与时代需求碰撞下。艺术衍生品就是这个新兴时代的产物,艺术衍生品结合了艺术与商品之间的双重特性和价值,将两者的特色融合于一身,这也是当今社会"艺术大众化""艺术生活化"这种趋势的必然产物。艺术衍生品不仅拉近了广大人民群众与艺术之间的距离,也使得现在的艺术思想、艺术形式能让更多的人们有所了解和接触。在我国,绘画艺术在设计中的运用与衍生仍有很大的发展前景,是非常值得我们去发掘、研究和探索的。本篇文章通过对艺术衍生品概念的阐述,和对当今社会下绘画艺术衍生品市场的现状分析,找出其存在的问题并提出解决方案,希望能给自己以及其他人在具体实践过程中提供一些参考和帮助。     

基于生肖文创的皮具产品设计研究及推广

基于生肖图案的皮具文创产品类型各式各样,常见的主要有艺术衍生品、装饰品、工艺品、动漫等,其对于文化传承与发展有着十分重要的现实意义。因此,为促使文化创意产业与皮革产业双重发展,需在皮具产品设计中适度融入文创理念,引进生肖图案与文化,以此通过生肖文化特征与皮具文创产品优势,深入分析了基于生肖文创的皮具产品设计,制定了一系列切实可行的产品推广策略。     

动画人物服饰与织物的创新与发展

多媒体技术的发展不仅直接带动了动画动漫产业的兴盛,也让动漫周边产品衍生出全新的动漫服饰设计方向。当动漫服饰已经不再是年轻人的专属之后,动漫人物服饰与织物之间的关系就更为密切了。