齐瓦当纹样在旅游产品中的应用

针对齐瓦当纹样在旅游产品中的设计应用非常少这一现状,选取极具地域特色的齐瓦当纹样,通过田野考察法、文献检索法,阐述齐瓦当纹样的地域特征,对齐瓦当纹样的分类和意蕴进行了梳理和分析。当下人们越来越注重养生旅游,旅游产品的需求量也随之增长。因此,提取齐瓦当纹样作为设计元素,分别在纪念性、装饰性、实用性方面做出产品设计。旅游产品未来有良好的发展前景,齐瓦当纹样的艺术价值有待进一步开发与应用,在旅游产品上设计开发饱含齐地文化韵味的旅游产品,不仅使齐瓦当纹样被越来越多的人认知,传承了齐瓦当纹样的艺术特色,还为现代旅游产品的设计注入了新鲜的设计灵感。     

基于青年女性消费群体的纺织类文创产品设计

以西安博物院为例,立足青年女性消费群体,探讨纺织类文创产品的开发方法和流程。通过文献查阅、专家访谈、问卷调查和SPSS数据分析等方法,利用李克特量表将青年女性消费者的隐性消费需求量化,对纺织类文创产品的各项设计要素进行初判。总结青年女性在图案元素、形式、色彩等方面的喜好偏向,结合设计师的用户感知,明晰博物馆内最具代表性的传统纹样因子;根据K-MEANS聚类算法和形状文法完成色彩和纹样的推演,形成最终纺织品设计方案。以青年女性审美视域出发,丰富西安博物院文创产品内容,为同类型博物馆提供可靠的纺织类文创产品开发思路。     

文字纹瓦当在文创产品设计中的应用

汉代是我国历史上发展兴盛的时代,汉代瓦当数量多,质量优秀,具有鲜明的时代特征和丰富的文化内涵,使得瓦当在汉代飞速发展,且广泛运用在各个方面,其构图形式多变、极具韵味。文章从设计的角度,通过对文字纹的构图形式分析并且列举各种实例,深入了解汉代文字纹的含义、图形构成及其文化内涵,并以文字纹样为设计元素,加入现代创新设计手法,将汉代瓦当文字纹样以一种既传统又现代的形式运用在文创产品的设计中,实现传统文化与现代设计风格的完美融合,从而体现汉代瓦当的魅力,并让更多的人关注并喜爱汉文化。     

药泥藏式面具视觉元素在博物馆文创产品设计中的应用

随着博物馆文化创意产业的兴起,甘孜藏族自治州博物馆也应适时开发系列具有本馆特色的文创产品.文章以馆藏药泥藏式面具为研究对象,通过对其形态、色彩等视觉元素的分析、提取与创新设计,探究博物馆文创产品的设计与开发途径,以拉近馆藏文物与参观者之间的距离.     

梅瓶元素在博物馆文创产品设计中的应用

梅瓶是我国传统名瓷,是国家瓷器发展史上的重要组成部分。为了使更多的人了解并传承梅瓶文化,将梅瓶元素融入各式各样的文创产品中,不仅使得传统的文化不再枯燥乏味,还能使其更具有趣味性。探讨梅瓶元素在博物馆文创产品设计中的应用,从梅瓶元素、博物馆文创产品设计现状和梅瓶元素应用于博物馆文创产品的方法几个方面进行论述。     

秦汉瓦当纹样在现代女装设计中的创新应用研究

在现代女装设计中,瓦当纹样有着重要参考和引用价值,能赋予女装以独特的瓦当纹样形式美感和审美意蕴,有助于激发现代服装设计师的灵感。基于此,概述秦汉瓦当纹样结构,分析秦汉瓦当纹样在服装设计中的应用现状,并提出现代女装设计创新应用策略。     

蒙古族动物图腾在文创产品中的设计应用研究

文章阐述蒙古族的图腾文化,对其在文创产品中的应用现状进行了分析,探究了蒙古族图腾在文创产品中应用的相应特点,以此提取具有象征意义的蒙古族图腾元素,结合其传统色彩元素,进行“蒙愫”系列文创产品设计,促进蒙古族图腾文化的传承发展。     

布依族服饰纹样设计因子提取及其应用

为将布依族服饰纹样用于文创产品设计,实现民族文化融汇古今的创新与传承,选取157件贵州省民族博物馆馆藏布依族服饰的纹样为研究对象,运用设计学和语义学理论,从用户感知意象着手分析布依族服饰纹样中具有典型特征属性的样本要素,以可视化纹样的造型、色彩、工艺为装饰因子,透过其表征挖掘内隐情感要素为意涵因子,共同构成设计因子;采用问卷调查经李克特5级量表统计2轮因子筛选,经测评得出用户感知偏好,完成文创产品设计应用案例分析。研究结果表明：通过似物非物的造型骨骼变化、视觉变幻的色彩要素碰撞、巧妙细腻的古今工艺加持、由表及里的意涵情感植入等设计方法选取要素输出产品,可实现媒介的跨时代转换,传承优秀传统民族文化。     

传统文化元素在皮革国潮文创产品设计中的应用

将传统文化元素运用于皮革国潮文创产品设计中,能够赋予皮革文创产品鲜明的文化内涵,有助于推动优秀传统文化的传承与发展。皮革国潮文创产品中包含着丰富的传统纹样符号、传统文化故事、传统图像资源、传统民俗艺术。在设计过程中应把握文化性、趣味性、年轻化的价值属性,创新设计,实现传统文化元素的多维融入;深挖文化内容,加深国潮文创产品的内容底色;强调品牌识别,强化国潮文创产品的视觉效应;实现跨界融合,满足年轻受众群体的情感期待。     

基于品牌内涵传达的湖北省博物馆IP文创日用产品开发策略研究

就湖北省博物馆IP文创日用产品开发,对博物馆品牌内涵的传达现状和问题点展开分析,提出明确色彩体系规划、提升产品体验趣味性以及多途径实现品牌价值来强化品牌内涵传达效果的策略和方案,为省博IP文创日用产品开发提供参考。     

回族纹样在文化创意产品中的设计应用

回族纹样具有鲜明的艺术特色与独特的民族审美,运用现代化的设计理念对回族纹样进行提取与演化,并将其运用在文化创意产品设计中,为回族纹样的发展提供创新思路。文章立足回族的文化背景,以基因传承设计理念为基础进行纹样的提取与转译,引入形状文法,将经过演化的回族纹样进行图形设计,以调研结果指导文创产品设计,将回族纹样与文创产品进行有机结合,得到既符合回族民族文化又符合现代审美的文创产品。让回族纹样以新的展现形式出现在大众视野,实现回族纹样的传承与回族纹样文创产品的发展双赢局面。     

蜀绣纹样在文创产品中的创新性应用

本文主要分析传统蜀绣纹样的寓意和构成形式等方面的特点,总结了蜀绣纹样的类别、结构与文化特色。通过对蜀绣纹样的提取、构成重组以及色彩概括等,将蜀绣纹样元素运用于现代文创产品的设计上,传统与现代相结合。以期能对蜀绣的传承和发展有所促进。     

博物馆教育职能发挥下的儿童文创产品开发

博物馆是重要的公共文化教育机构,针对儿童参观群体进行博物馆文创产品研究,开发有助于博物馆发挥教育职能的儿童文创产品,从而谋求博物馆文创产业特色化的发展。分析博物馆的职能与其儿童文创产品开发现状;在儿童心理学的研究基础之上,把握儿童群体的特殊性,分析不同年龄段儿童观众的心理需求,精准定位博物馆儿童文创产品的开发类型;挖掘藏品深层次的文化内涵,深化儿童文创产品的教育功能,使得博物馆儿童文创产品具有教育延续性与亲子互动性。从设计思想、设计方法上进行研究,为博物馆儿童文创产品开发研究提供一定的理论指导。     

马吊牌文化在文创产品研发中的应用

文章以马吊牌文化作为产品设计研究的切入点,对其纹样艺术进行了比较研究,分析了其艺术表现形式。通过将产品设计理念与马吊牌文化中的纹样艺术相融合,设计出既具有马吊牌文化特色,又符合现代产品设计理念的系列文创艺术产品。     

基于北京故宫博物院明清瓷器纹样的家居文创产品设计

家居文创产品与人们的生活息息相关,但是当代家居文创产品的设计与开发存在缺乏创意,经营模式单一等问题,所以设计出不仅传承中国传统文化还符合现代人审美的家居文创产品是值得设计师探索的话题。传承其中优秀的瓷器传统工艺美学文化,使其能够通过文化创意产品广泛传播,发扬中国瓷器文化内涵,使其精美图案得到进一步的传承及创新。在图案设计方面,通过研究家居文创产品设计模型与方法,选取故宫博物院中明清时期瓷器的青花、斗彩、五彩、粉彩类别的代表作进行纹样提取,进行插图设计。并将文创产品和家居产品相结合,不仅增加文创产品的实用性,还强化了家居产品的文化性,为在现代家居文创产品设计中融合中国传统瓷器纹样提供新思路。     

彝族服饰纹样在文化创意产品中的设计应用

文章从纹样的角度对彝族服饰图案进行分析和整理,发掘彝族服饰纹样的民族特色和文化内涵,并将其应用于当代文化创意产品设计,指出将彝族服饰纹样与当代文创产品融合,有利于我国传统民族服饰文化的继承和发扬,推动文创产业的发展.     

宝鸡青铜器博物馆文创产品设计开发新思路

文创产品的开发是提升博物馆文化影响力和吸引力的重要手段。文章以宝鸡青铜器博物馆为例,探讨了该博物馆文创产品开发的新思路。首先,应借助互联网技术的快速发展,运用新媒介,对宝鸡青铜器博物馆文创产品进行广泛宣传。其次,在开发文创产品时,要增强自身趣味性与互动性,了解目标受众对文创产品的需求。要深入探索自身文化特点,找到与现代产品相互联系的突破口,其是其制胜的关键。最后,需要注重挖掘文化内涵,提取有创意、有文化内涵的元素,以此为基础开发文化创意产品。同时,需要注重创意设计的创新,结合博物馆馆藏文物的特点,设计符合市场需求的文化创意产品;要增强地域文化特色,提升其整体的识别度。此外,可以与当地企业合作,开发出符合博物馆馆藏特色的文化创意产品,并运用新兴技术,推广文化品牌,提高博物馆文化品牌的知名度和影响力。     

传统瓦当纹样在丝巾设计中的应用价值研究

从瓦当纹样的文化艺术价值出发,探究瓦当纹样的结构美、纹饰美和意象美,并以瓦当纹样如何在丝巾中体现价值为出发点,阐述瓦当纹样与丝巾设计相结合的可能性。     

花瑶女装纹样因子提取与生态衍生设计研究

研究花瑶女装纹样所蕴含的民族地域特色及文化内涵，将具有花瑶特色的传统文化底蕴与现代化审美设计相融合，以提高花瑶文化的传播与保护。首先对花瑶女装图案中具有特色的纹样进行研究，从中提取几何纹样因子及色彩因子。其次对提取后的纹样进行比较分析、归纳总结，通过分解重构的方式对基本纹样进行几何纹样衍生设计。最后将提取的色彩因子应用到再衍生后的图形纹样设计中，设计出符合现代审美需求的文创旅游纪念品及家具、装饰画。一方面有利于推动花瑶文化的传承路径，提高当地居民的经济收入，促进旅游、文创产品产业化的发展；另一方面为现代设计注入新的价值元素，使花瑶文化在新时代具备自我创新价值。     

基于体验视域的东莞非遗文创设计研究

结合东莞非遗文化传承与文创产品设计现状,总结东莞非遗文创产品存在的不足,基于体验视域提出东莞非遗文创产品设计的策略,旨在推动东莞非遗文化传承与文创设计的融合发展,为有关东莞非遗文创产品的理论研究与设计实践提供借鉴。