亚文化视域下“Z世代”青年新兴小众服饰文化研究

近年来,青年亚文化盛行,在“Z世代”青年们的日常生活中,一些小众服饰品类逐渐走入大众视野,例如,JK制服、洛丽塔服饰和汉服（三者合称为“三坑”服饰）等。文章从新兴小众服饰的种类、特点入手,分析其文化内涵和功能,并对其发展现状以及未来的发展趋势做出归纳总结。     

亚文化在中国服饰设计中的体现——以“洛丽塔”风格为例

20世纪70年代至80年代初,日本青年亚文化发展迅猛,随着相关影视作品、漫画、小说等二次元文化的再传播以及摇滚歌手等公众人士的自上向下传播,衍生出一种富含女性气息的服饰风格,即洛丽塔风格服饰。基于此,文章以“洛丽塔”风格为例,分析了亚文化在中国服饰设计中的体现。     

网络直播背景下青年亚文化的特点与治理

在融媒体时代背景下,青年亚文化的特征和内涵不断变化。新媒体技术的普及强化了青年亚文化的传播效果,而青少年对主流文化的认同感却随之降低。网络直播平台作为青年亚文化的主要呈现形式,使得网络青年亚文化的流行成为必然,因此,必须促进主流文化与青年亚文化的融合并存。本文从青少年收看网络直播的心理动因和网络青年亚文化的主要特点出发,旨在为网络青年亚文化的社会治理提出自己的看法,以促进网络青年亚文化的良性发展,并为主流文化在互联网时代的传播提出一些建议。     

后亚文化视域下哥特风洛丽塔服饰发展研究

在后亚文化时代背景下,哥特风洛丽塔服饰呈现出风格混杂、流动性强、多变性等发展趋势。新部族的出现使得青年文化成员围绕其生活方式和趣味为中心展开时尚活动。为探索新时代背景下哥特风洛丽塔服饰发展趋势的问题,文章重点关注了后亚文化视域下哥特风洛丽塔服饰的发展特点,展望了其未来发展趋势,以期为当代哥特风洛丽塔服饰的设计提供新的思路。     

着我汉家衣裳——汉服与"今汉服"的青年亚文化属性与传播现状浅析

随着中国的国际地位提高,国人文化自信增强,具有传承中国优秀传统文化使命感的青年群体,开始寻求能够真正代表中华民族特色与风尚的服饰,"今汉服"应运而生.现运用文献调研法、内容分析法,从青年亚文化的视野出发,探寻何为"今汉服"以及"今汉服"与汉服之区别;分析"今汉服"的青年亚文化属性与传播现状.     

赣南客家服饰吉祥图案的寓意研究

随着不同文化的设计理念的不断融合，中国服饰独有的东方神韵与其所蕴含的典雅精致、含蓄唯美的内涵，逐渐受到国际服装界的广泛关注。赣南客家服饰吉祥图案不仅传递着图案的视觉效果，更是一种奋斗精神的传递。文章通过对赣南客家服饰吉祥图案的寓意研究，力求用现代服饰设计语言来诠释赣南客家服饰吉祥图案及文化的精神内涵。     

有关中国传统元素在服饰设计应用中的深入研究

当前,随着我国经济的飞速发展。人们不仅对生活的要求越来越高,对服饰的要求也越来越高。并且我国服饰行业的竞争越来越激烈,设计师们也在不断创新理念,推陈出新。近年来,传统文化元素的兴起,让大众对传统元素充满了兴趣。设计师们也抓住了消费者的心理,将传统元素融入服饰设计当中,通过不同的手段以及方式将其传统文化,以及一些具有特殊含义的传统文化符号,采取刺绣的方式绣在服饰上。从当前服饰消费的经济上来看,传统元素的融入,可以实际地将服饰经济发展起来,同时增添了民族服饰色彩,突出了我国文化的底蕴和特征,打造属于中华民族的服饰。并且,传统元素融入服饰的设计当中,可以将我国优秀的传统文化推向世界,促进我国传统文化的发展以及传扬,这也将是让世界人民和各族人民了解我国传统文化的一个良好契机。文章将根据传统文化元素融入服饰当中的设计,展开一些讨论,以及探讨传统文化为服饰设计经济发展带来的一些影响。     

中国潮牌服饰设计的运用与创新

在瞬息万变的时代潮流中,中国文化以及中国服饰已经在世界的舞台中显露出十足的魅力以及实力。近几年来,在互联网以及实体经济的推动下,"国潮"的字眼频频出现并且受到了更多人的关注,中国文化得到了有效的传承,中国潮牌服饰设计更是以突飞猛进的速度占据大部分年轻人的视野。文章从对中国传统文化的理解应用出发,通过对中国传统文化与现代服饰相结合研究的设计理念,分析"国潮"的发展历史与特色,以及"国潮"服装品牌的运用与创新,推动中国潮牌服饰设计的发展与创新,开辟"国潮"又一新的发展点,使得中国文化让全世界更多的人所了解。     

传统服饰文化与新中式家具设计相关性研究

服饰与家具都是透过客观化的外在形式对文化精神的表现。通过研究传统服饰文化对家具设计产生的影响,从传统服饰形制的变化、服饰纹样与服饰色彩三方面论述了服饰文化对家具设计的影响,从而得出服饰设计的自然理念、服饰造型以及服饰纹样等与新中式家具设计是密切相关的,在自然设计理念、形态以及纹饰等方面是可以相互借鉴的。     

蜡染在现代设计中的运用与创新

苗族的蜡染历史悠久,它不仅是非物质文化遗产,不仅仅是民艺,更是有生命的活化石。但目前蜡染技艺与城市主流生活的链接相对显得较少,随着科技的发展和人们传统工艺的重视,蜡染艺术的深层文化内涵和丰富寓意的图案被运用到现代服饰中,并逐渐走向现代化。本文试从现代审美理念和设计理念出发,以贵州苗族蜡染艺术的历史文化发展、化材质、色彩、图案、切入点分析蜡染图案在服装上的应用与创新。     

中国传统服饰中蕴含的审美思想及文化价值

<正>中国传统服饰历史悠久,是中华优秀传统文化的重要组成部分。从中国传统服饰特征可以看出不同历史阶段人们审美思想的变化,以及不同服饰背后蕴含的文化价值。受中国历史与传统文化的影响,中国传统服饰设计与审美更多表现在社会伦理、哲学思想与封建等级等方面。在经济文化交融发展的新时代,中国传统服饰中蕴含的审美思想和文化价值仍旧在潜移默化中影响着国人的审美、爱好和品味,将优秀传统服饰元素广泛应用于现代服饰设计,能够推动中国传统服饰文化走向世界舞台,促进中国服饰产业的可持续发展。     

壮族服饰纹样在主题餐饮空间设计中的应用研究

本文从壮族服饰纹样的成因、类型以及文化内涵入手,分析了壮族服饰纹样在主题餐饮空间设计中应用所体现的审美价值和文化价值,探讨了壮族服饰纹样在主题餐饮空间设计中运用的原则、方法以及如何与新材料、新工艺的结合,通过设计的具体案例说明了壮族服饰纹样在主题餐饮空间界面设计与陈设设计中的具体应用方法。笔者认为:壮族服饰纹样在主题餐饮空间中的应用不仅是是装饰美的需求,更是现代室内设计与民族文化、传统文化交融和发展的结果。     

现代化的传统图案在服装设计中的应用

我国传统服饰图案不仅精美且极具民族特色,具有深厚的文化价值、艺术价值与审美价值,将传统服饰图案与现代化的设计理念及设计技术相结合,并将其应用于现代服装设计中,不仅能满足现代服装设计创新发展的需求,更能实现传统文化的传承与发展。为此,主要就传统服饰图案现代化在服装设计中的应用做一分析。     

浅谈蒙古国传统图案在服装设计中的应用研究

正在当代服装界对蒙古国服装设计的国际理念当中,大多数人将蒙古国民族与文化的元素广泛的应用在服装设计中。当它应用于市场上之后,得到了许多著名的时装设计师追捧。蒙古国服饰的设计文化广泛,服装的款式是独特的,设计的方式、其面料的特征、图案和文字的颜色选择以及蒙古国装饰品的色彩搭配等的设计风格都别具一格,因此逐渐地受到了当代国际服装界和设计师的青睐,而这也就使蒙古国传统服装的款式和设计式样逐渐的被我国人民群众所接受。     

中西方服饰文化对比探究——以中国宋代和欧洲中世纪时期为例

服饰的发展从最初的只是为了"以布蔽体"发展至今,各国的服饰变化都依据各国的历史文化的传承逐渐形成有自己文化底蕴的服饰体系。纵观古代的服饰体系,每个时代都有其独特的历史背景以及文化底蕴,形成不同时期不同特点的服饰体系,而这种风貌是现如今社会无法与之比拟的。服饰作为一个时期的文化载体,通过分析同一时期不同背景下的服饰特征,我们可以探析同一时期不同背景下中西服饰的对比差异以及对当代服饰的影响及借鉴之处。本文主要研究"宋代"服饰与"欧洲中世纪"时期的服饰对比探究。     

基于荆楚传统服饰图案的基础教学方式探究

地域文化是现代艺术设计发展的基础,是现代设计文化得以可持续发展的源泉。实践教学中如何将荆楚传统的服饰图案引入课堂并最终服务于现代服饰设计,需要我们从图案的文化、历史方面引导学生,从认识图案入手,通过临摹来逐渐熟悉图案,再到服饰创新的设计。     

黔东南苗族服饰的风格特征与传承发展

苗族是我国历史上最古老的民族之一,对黔东南苗族服饰的历史变迁、设计特点及造型工艺进行研究分析,探讨与之相关的文化传承与发展。通过实地调研,结合相关文献整理分析,指出苗族服饰作为一种文化形态,因其特定的性质、形态、功能与所形成的品种及所用材质等,显现出与现代工业化苗族服饰文化不同的特殊性质。为更好地促进苗族服饰元素的传承与发展,应加深对黔东南苗族服饰文化内涵的理解,贯穿创新发展的理念,处理好传统与现代的关系,不断拓展其应用领域。     

库淑兰剪纸艺术在二手服饰再设计中的应用

“快时尚”产业的迅速发展,造成服饰品生产时原材料的浪费以及消费后的大量二手服饰品垃圾,导致原料消耗压力大以及环境污染问题。围绕在服饰品设计中注入中国传统文化元素这一理念,提出将传统的民间剪纸艺术运用于服饰废料二次设计之中。本文主要以库淑兰剪纸为例,分析了库淑兰剪纸特点,重点探索了剪纸艺术与服饰废料二次设计的结合,从图案、色彩以及工艺技法三个方面进行了分析,并借鉴剪纸艺术的构图造型和工艺技法所传达的艺术魅力,延长服饰废料的使用生命,提高服饰废料的使用价值,从而减少服饰废料对环境造成的压力,进一步增加服饰废料二次设计的附加值。     

中国传统文化在国潮服饰的设计应用研究

文章从国潮服饰的设计角度出发,探讨了中国传统文化在服饰设计中的应用。通过分析国潮服饰的发展历程、特点以及中国传统文化的内涵,得出了中国传统文化在国潮服饰设计中的重要性,并提出了相关的设计方法和策略。国潮服饰立足于传统文化,并将传统文化传递给大众。国潮品牌的成功崛起不仅让设计者看到了传统文化与品牌设计融合的希望,也极大增强了人们对民族文化的自信。中华优秀传统文化在国潮服饰设计中具有重要的价值和意义,其独特的魅力和文化内涵为现代服饰设计注入了新的活力,提供了无限的创意灵感。     

基于大学生创新创业视域下中国汉字文化与服饰设计融合的调查研究

随着我国经济、社会的不断发展,人们收入水平的提高以及消费观念的转变,时尚服饰逐渐为大众所热衷。追求个性化的同时,也要注重对传统优秀文化的传承。通过对汉字文化与服饰相融合的调查,了解汉字文化的内涵,找出其可供设计应用的表达方式,大学生为服装设计创新实践提供灵感和方向。