粉彩花鸟的美学造诣

粉彩花鸟装饰在清康雍乾隆时期到达顶峰,并创造出一种典型的古典美,历经数百年发展经久不衰,形成鲜明的艺术语言和文化特点。从美学造诣上说,粉彩花鸟借鉴了许多传统工笔国画花鸟的优秀特点,创作的技法从勾线到填色都在不断的创新,再结合了粉彩装饰陶瓷勾线的料性和填色的色料的材质的特点,线条优雅、清新、均匀、纤细、俊俏,色彩粉润、柔和、绚丽,根据物体的形体、色彩、质感,勾勒出不同的浓淡和物体的深浅,勾画出相应题材的画面,在借鉴传统工笔的勾线技巧的同时使用传统陶瓷绘画的技巧,以抒写情感、塑造纹饰、缔造意境。     

论当代意象工笔粉彩花鸟瓷画的表现语言与意义

意象工笔粉彩花鸟瓷画是工笔粉彩花鸟瓷画的当代形态之一,与传统工笔粉彩花鸟瓷画在表现语言上有显著区别,在线条、色彩等技法表现和情感表现方面都融入了鲜明的意象性元素,对于推动工笔粉彩花鸟瓷画形成新的审美境界具有积极意义。     

浅谈工笔花鸟意境与情趣

工笔粉彩花鸟作为陶瓷装饰品种之一,现有资料显示和专家学者都一致认为其形成之源是工笔国画,是国画与陶瓷的结合体。所谓工笔,就是用笔工整细致,敷色层层渲染,细节明彻入微,用极其细腻的笔描绘物象,中国工笔花鸟画在长期的发展中,适合国人的审美需要,形成了在客观形象基础上,以寓意、写意为目的的创作传统,成为中国人缘物寄情,抒发胸臆的艺术载体。粉彩的逐步成熟,既是制瓷工艺水平提高的一种表现,同时,也为工笔粉彩花鸟的形成提供了技术支撑与保     

浅谈粉彩写意花鸟的特点及表现手法

粉彩是景德镇四大传统名瓷之一。粉彩属釉上彩,具有粉润柔和、色彩丰富、绚丽雅致等特点。而且粉彩表现的技法多变,风格各异。既有严整工细刻画入微的工笔,也有淋漓潇洒、简洁明快的写意,还有综合二者之长的兼工带写。粉彩瓷装饰题材十分广泛,无论是山水、人物、花鸟、虫鱼等均可入画。传统工笔粉彩的装饰手法,主要是以饱满、细腻、色彩绚丽等为特色,有的还加上图案纹饰,甚至描金,故显得雍容华贵、富丽堂皇。而粉彩写意作品因构图简洁,色彩明快,用笔简练,达到韵味浓的艺术效果,费工费时少且易表现作者的思想情感和艺术个性,故而越来越受到人…     

浅谈粉彩写意花鸟的艺术特点及表现技法

粉彩是景德镇四大传统名瓷之一。粉彩属釉上彩,具有粉润柔和、色彩丰富、绚丽雅致等特点。而且粉彩表现的技法多变,风格各异。既有严整工细刻画入微的工笔,也有淋漓潇洒、简洁明快的写意,还有综合二者之长的兼工带写。粉彩瓷装饰题材十分广泛,无论是山水、人物、花鸟、虫鱼等均可入画。粉彩作为一个陶瓷装饰的画种,在我国的陶瓷艺术园地独树一帜,并以其淡雅柔丽的风格,数百年来唤起了人们的无限美感。传统工笔粉彩的装饰手法,主要是以饱满、细腻、色彩绚丽等为特色,有的还加上图案纹饰,甚至描金,     

浅谈现代工笔粉彩花鸟的继承与发展

粉彩瓷与青花、玲珑、颜色釉并称为景德镇四大名瓷，以其粉润清秀、色彩绚丽、画工精细、俊雅秀美的独特风貌而享誉海内外，受到人们的普遍欢迎。而在粉彩瓷百花园中，工笔粉彩花鸟又以其民族艺术内质与精神，成为中国艺术陶瓷领域的一朵奇葩。     

当代意象工笔粉彩花鸟瓷画的表现语言与意义

意象工笔粉彩花鸟瓷画在工笔粉彩花鸟瓷画的当代形态中占据重要的位置,与传统的工笔粉彩花鸟瓷画不同,意象工笔粉彩花鸟瓷画将鲜明的意象性元素融入到线条、色彩和情感表现等方面,将工笔粉彩花鸟瓷画的审美境界提高到一个新的高度,使其更加具有积极的意义。     

浅谈现代釉上粉彩花鸟装饰的继承与发展

<正>粉彩瓷与青花、玲珑、薄胎并称为景德镇四人名瓷,以其粉澜清秀、色彩绚丽、晒工精细、俊雅秀美的独特风貌而享誉海内外,受到人们的普遍欢迎。而在粉彩瓷百花园中,工笔粉彩花鸟又以其民族艺术     

浅议粉彩工笔花鸟瓷画的艺术魅力

工笔花鸟画在长期的传承与发展中,形成了以寓兴、写意为目的的创作传统。它与粉彩在以瓷器为载体中相互融合,形成了粉彩工笔花鸟瓷画特有的艺术魅力。     

谈粉彩艺术作品中的意境处理

粉彩艺术瓷发展现状 粉彩始于康熙,精于雍正,盛于乾隆。粉彩题材多画故事、人物、山水、花鸟、虫鱼和吉祥如意图案均为表现内容。粉彩属釉上彩,具有粉润柔和、绚丽雅致、色彩丰富、形象刻划细腻生动的特点。粉彩瓷艺术作品在传统技法上强调严整工细刻划入微的工笔。     

浅谈粉彩工笔花鸟画的艺术特征

正景德镇粉彩瓷的问世,可以追溯到清朝康熙后期,发展到雍正时期已经相当精致,再到乾隆年间时开始达到了较高的艺术水平。在百媚千姿的粉彩装饰题材中,生命力经久不衰的工笔粉彩花鸟画,无疑成为陶瓷艺术历史园林里的一朵奇葩。一、粉彩工笔花鸟画的形成和发展根据资料和部分陶瓷专家的观点,粉彩工笔花鸟的形成之源便是中国工笔花鸟画,中国工笔花鸟画在长期的稳定发     

工笔国画与景德镇粉彩陶瓷装饰

在中国陶瓷艺术领域,中国工笔国画是中国古典艺术的一个重要组成部分,在塑造中国陶瓷的艺术风格、文化品位、艺术思想、审美特征上,起到了非常重要的作用。清朝是粉彩瓷器蓬勃发展的一个朝代,景德镇是中国古代陶瓷制作的中心,在此基础上成就了中国瓷业与中国工笔画的结合。 从分析陶瓷粉彩装饰在审美和制作技术上与工笔国画的结合入手,阐述了粉彩瓷的发展和工笔国画对粉彩瓷的影响：在装饰的色彩、形式和美学追求上体现中国式的古典审美精神。     

洁雅尚工笔 萍卉自传神——刘洁萍粉彩工笔花鸟画赏论

粉彩工笔花鸟画是景德镇陶瓷的传统装饰形式之一，并极负盛名。工艺美术师刘洁萍师承著名陶瓷美术家汪以俊门下．并得省高级工艺美术师瞿筱翔的直滞传授，于粉彩工笔造型．淡色敷彩形成“笔恭而意纵．色清而恬淡”的艺术个性。终在从事粉彩花鸟画的中青年技艺人员中脱颖而出。     

王精丽陶瓷艺术

王清丽中国美术家协会会员,出生于河南信阳。2009年毕业于广州美术学院国画系,获硕士学位,师从岭南国画大家方楚雄先生。现任景德镇陶瓷学院陶瓷美术学院讲师。擅长工笔花鸟画,粉彩工笔花鸟,是青年实力派工笔花鸟画家。     

一脉相承的艺术 ——釉上工笔花鸟瓷画

正釉上工笔花鸟瓷画是中华民族传统艺术的瑰宝,是一门一脉相承的艺术,本文试对其定义和性质做出研究。一、釉上工笔花鸟瓷画的定义釉上彩瓷是我国历史悠久的传统瓷种。所谓釉上彩,就是先烧成白釉瓷,或者烧成单色釉瓷,也可以烧出多色彩瓷。在这样的瓷器上进行彩绘后,再入炉经600摄氏度至900摄氏度烘烤而成。代表瓷种主要有青花加彩瓷、古彩瓷、粉彩瓷、色地描金瓷及珐琅彩瓷等。那么,工笔花     

谈粉彩花鸟装饰与传统工笔花鸟画的异同

粉彩花鸟装饰,是运用粉彩工艺技法来表现花鸟题材的陶瓷装饰,粉彩花鸟装饰的题材十分广泛,其题材内容有花卉、瓜果、飞禽、昆虫、走兽等,且这些内容均带有吉祥寓意,达到"图必有意,意必吉祥"的境地。一、粉彩花鸟装饰与传统工笔花鸟画的相似之处粉彩花鸟装饰在表现技法上较多借鉴了工笔花鸟画技法中的勾线、设色,在创作中结合粉彩装饰材     

余朝霞

余朝霞 1972年出生，江西景德镇人。江西省高级工艺美术师，江西省师范大学美术系本科毕业，进修中国美术学院国画系，现为景德镇女陶艺家协会会员。景德镇市艺术瓷厂美研所成员，擅长山水和花鸟，通过精心的艺术创作构思，营造出高雅脱俗的艺术氛围。特别是山水画具有鲜明的个性，运用的粉彩工笔技法和传统国画的表现手法相结合，体现“颜分五色”之效果。大胆的用色形成一种深厚，庄重，明快的风格。     

浅谈陶瓷粉彩花鸟画的技法与运用

正中国工笔花鸟画的创作以花和鸟为题材,以它特有的艺术形式反映社会生活,揭示大自然的美。工笔花鸟画既是花鸟画的一种表现形式,又是中国民族绘画中悠久历史和技法丰富的一门独立画科。随着时代的发展,工笔花鸟画的技法与创作形式在不断演变,尤其是现代工笔花鸟画,既有技法传统的特色,又吸收了西方现代绘画中一些形式因素,使其表现形式和风格更趋于多样化。粉彩花鸟是借鉴、吸收国画写意花鸟的特征和技法,结合陶瓷材质的特点而发展起来的一种陶瓷装饰。在形象刻画上不仅重简洁、提炼,重神韵意向,而且易于抒发作者的思想情感,表现作者的艺术个性。     

略谈粉彩写意花鸟的特点及表现手法

粉彩瓷与青花、玲珑、颜色釉并称为景德镇四大名瓷，以其粉润清秀、色彩绚丽、画工精细、俊雅秀美的独特风貌而享誉海内外，受到了人们的普遍欢迎。而在粉彩瓷众多装饰技法中，写意粉彩花鸟又以其民族艺术内涵与精神成为中国艺术陶瓷领域的一朵奇葩。     

余朝霞陶瓷艺术作品

余朝霞1972年出生,江西景德镇人。江西省高级工艺美术师,江西省师范大学美术系本科毕业,进修中国美术学院国画系,现为景德镇女陶艺家协会会员。景德镇市艺术瓷厂美研所成员,擅长山水和花鸟,通过精心的艺术创作构思,营造出高雅脱俗的艺术氛围。特别是山水画具有鲜明的个性,运用的粉彩工笔技法和传统国画的表现手法相结合,体现"颜分五色"之效果。大胆的用色形成一种深