浅述中国传统粉彩艺术的发展

粉彩由五彩和珐琅彩发展变化而来,是清代康熙年间发展起来的一种釉上彩绘画艺术。粉彩艺术的特点粉润柔和、工法细腻,具有任何艺术都无法替代的艺术效果,本文试就粉彩艺术的产生及发展作出浅述。     

试论粉彩艺术的创新表现

<正>粉彩也叫软彩,是釉上彩的一个品种。景德镇粉彩瓷,素以粉润雅致,色彩柔和而闻名于世。远在宋代,就开始出现在瓷器釉上进行彩绘的三彩,明代景德镇又出现了独创的釉上明五彩,从而改变了     

粉彩瓷及其传承与发展

粉彩是景德镇四大传统名瓷之一.本文提出了新的粉彩定义,介绍了无毒粉彩颜料的研发概况,简述了粉彩瓷工艺技术的传承与教育现状,归纳了粉彩瓷各时期的装饰风格及工艺技法的变化.认为粉彩瓷要不断创新与发展,必须陶瓷艺术家与材料学者共同努力,其中关键是粉彩颜料的无毒害化.     

浅谈粉彩写意花鸟的特点及表现手法

粉彩是景德镇四大传统名瓷之一。粉彩属釉上彩,具有粉润柔和、色彩丰富、绚丽雅致等特点。而且粉彩表现的技法多变,风格各异。既有严整工细刻画入微的工笔,也有淋漓潇洒、简洁明快的写意,还有综合二者之长的兼工带写。粉彩瓷装饰题材十分广泛,无论是山水、人物、花鸟、虫鱼等均可入画。传统工笔粉彩的装饰手法,主要是以饱满、细腻、色彩绚丽等为特色,有的还加上图案纹饰,甚至描金,故显得雍容华贵、富丽堂皇。而粉彩写意作品因构图简洁,色彩明快,用笔简练,达到韵味浓的艺术效果,费工费时少且易表现作者的思想情感和艺术个性,故而越来越受到人…     

浅谈传统粉彩艺术瓷鉴赏

古往今来,传统粉彩艺术瓷一直是人们广泛关注和探讨的一个话题,是历史发展不可缺少的一门艺术。粉彩瓷的装饰艺术是通过在白胎瓷器上绘制的艺术形象来表现出一个时代的生活,具有强烈的时代气息,从清代雍正乾隆朝的珐琅彩、粉彩瓷就开始流行,演绎至今,表现了不同时代的特征,清三代时期将粉彩瓷的装饰艺术推到了一个鼎盛时期。     

浅谈现代工笔粉彩花鸟的继承与发展

粉彩瓷与青花、玲珑、颜色釉并称为景德镇四大名瓷,以其粉润清秀、色彩绚丽、画工精细、俊雅秀美的独特风貌而享誉海内外,受到人们的普遍欢迎。而在粉彩瓷百花园中,工笔粉彩花鸟又以其民族艺术内质与精神,成为中国艺术陶瓷领域的一朵奇葩。     

浅谈传统釉上花鸟瓷的艺术特色

传统釉上彩花鸟瓷是传统民族文化艺术及精神艺术共同融合的产物。本文试图以釉上花鸟的起源、艺术特色和当代发展的状态等方面进行阐述,由此展现传统釉上花鸟艺术独有的艺术特征和未来走向。     

浅谈现代釉上粉彩花鸟装饰的继承与发展

<正>粉彩瓷与青花、玲珑、薄胎并称为景德镇四人名瓷,以其粉澜清秀、色彩绚丽、晒工精细、俊雅秀美的独特风貌而享誉海内外,受到人们的普遍欢迎。而在粉彩瓷百花园中,工笔粉彩花鸟又以其民族艺术     

试论景德镇粉彩瓷的传统与发展

在中国的历史长河中,粉彩瓷器是陶瓷艺术家们的思想情感的结晶,成为陶瓷舞台中的一支奇葩,具有更为丰富繁荣的情感,极富情趣。寓意性和启示性,是艺术和现实生活充分结合起来的。     

浅谈光绪年间盛行浅绛彩至新粉彩发展延续

晚清时期,景德镇瓷业不景气,安徽的几位文人画家介入景德镇瓷界,简化粉彩工艺.初期称其为"浅绛彩瓷",后由于色彩掉色,而改进绘画材料.陶瓷界所谓浅绛,是借国画术语,晚清流行的一种浅淡相间的墨色"釉上彩料"."新粉彩"运用熟料,经过高温煅烧,绘画颜色与烧制出的颜色相差不大的"浅绛彩瓷"."浅绛彩瓷",在景德镇陶瓷历史上是文...     

浅谈传统粉彩与现代粉彩的装饰

<正>粉彩是景德镇四大传统名瓷之一,它以粉润柔和、色彩丰富、画工细腻、风格迥异的艺术特点而风靡古今中外。粉彩亦称软彩,是瓷器的釉上装饰,自清康熙晚期开始,到雍止、乾隆年代,益臻完善。其制法是:先在白胎瓷器上勾出图案轮廓,再     

粉彩陶瓷的装饰艺术审美浅谈

粉彩瓷足景德镇四大传统艺术名瓷之一。据有关文献记载,粉彩始于康熙时期至今已有三百多年历史。粉彩是在古彩（即康熙彩或康熙五彩）的基础上,受珐琅彩制作工艺的影响而创造的一种釉上彩的新晶种,初创时,彩绘方法与占彩很相似,多沿用占彩的彩绘方法,仪在红色的染色中运用了珐琅彩中才能见到的胭脂红,光彩较足。白花朵和枝十有粉质感,但淡绿和翠绿色仍是采用占彩中的平填法。     

粉彩人物画的继承与发展

粉彩人物画，形象生动，造型优美，经过陶瓷艺术家的不断探索，创作出一批风格各异，形神兼备的人物资画作品，产生出引人入胜的艺术魅力。     

浅谈陶瓷粉彩的艺术特点与发展

粉彩是陶瓷美术宝库中的一颗灿烂明珠,也可以说是陶瓷百花园中一枝绚丽的花朵.景德镇的粉彩艺术有着悠久的历史传统和丰富的制作经验,不仅在国内首屈一指,而且在国际上也享有极高的声誉.在祖国的文化史册上,可说是展示出了光辉灿烂的一页.     

粉彩瓷色彩体系的形成与发展

粉彩瓷是我国彩瓷装饰发展的色彩集大成者,展现出浓淡自然、清丽雅致的艺术魅力.本文从粉彩瓷色彩体系的产生,及其传统型和现当代创新型两个方向的发展,以纵向研究为主,体现粉彩瓷色彩体系的形成与发展研究在中国彩瓷发展中的重要意义.     

试述传统粉彩瓷中的设计思维与表达

我国传统的粉彩瓷构成了陶瓷工艺发展中的关键组成要素,传统粉彩瓷由于具备独特的造型表现形式以及深刻主题内涵,长期以来受到人们广泛的喜爱。而在传统粉彩瓷的设计中,结合现代社会的发展,逐渐重视体现设计思维和表达,强调将精细化的陶瓷设计理念以及多元化的艺术形式,融入于陶瓷设计过程,提高粉彩瓷的实用性和艺术观赏性。基于此,本文探讨了传统粉彩瓷的常见艺术表达形式,合理完善与改进粉彩瓷的陶瓷工艺品设计思维。     

浅谈釉上粉彩山水人物画的装饰及技法

粉彩瓷又叫软彩瓷,是景德镇四大传统名瓷之一,是以粉彩为主要装饰手法的瓷器品种。粉彩是一种釉上（在瓷胎上）彩绘经低温烧成的彩绘方法。粉彩也叫＂软彩＂,是釉上彩的一个品种。粉彩以＂粉润柔和、色彩丰富、画工细腻、风格迥异＂的艺术特点而风靡古今中外。据史料记载,粉彩有＂始于康熙、精于雍正、盛于乾隆＂之说。《中国陶瓷史》载：＂粉彩是在康熙五彩的基础上,受珐琅彩制作工艺的影响而创制的一种釉上彩新品种＂,即粉彩是在康熙五彩和珐琅彩的工艺基础,尤其是材质基础上产生的。     

浅议粉彩工笔花鸟瓷画的艺术魅力

工笔花鸟画在长期的传承与发展中,形成了以寓兴、写意为目的的创作传统。它与粉彩在以瓷器为载体中相互融合,形成了粉彩工笔花鸟瓷画特有的艺术魅力。     

论粉彩艺术的继承和创新

粉彩作为陶瓷装饰的一个画种,以其淡雅柔美的艺术品格独树一帜。如何继承和创新粉彩艺术是我们必须研究和面对的课题之一。本文对此进行重点叙述。一、粉彩艺术粉彩是古彩和西方珐琅彩的结合体,无法从本质上脱离它们的关系,传统的粉彩瓷除大量熟知的陈设瓷以外,还生产了大量的日用陶瓷,清宫旧藏的皇家日用瓷大部分是粉彩瓷,建国以后,粉彩的日用     

传统粉彩与浅绛彩瓷的装饰技法比较

传统粉彩和浅绛彩瓷都是我国陶瓷彩绘史上意义深远的艺术作品。传统粉彩与浅绛彩瓷在材料上并无本质区别,只是在画面的装饰形式,绘制以及施彩手法上略有差异,是粉彩装饰风格与技法的演变和革新。通过比较两者的装饰技法,可以感受宫廷化审美到中国画审美的演变。追溯新粉彩产生及发展的源头,从而以史为鉴,推陈出新,更好的发展当代粉彩艺术。