继承与发扬传统色彩符号——解读中国建筑设计的红色

具浓厚的传统文化特色的中国标志性的建筑展现中国红色元素特有的民族特性和时代特性,让世界认识和了解中国的色彩文化内涵。在现代设计领域要充分理解传统文化的精髓,根据现代世界设计发展与审美趋势,挖掘中国红色文化的形态与精神象征,让中国传统色彩符号在世界现代设计的舞台得以继承和发扬。     

现代汽车设计与传统文化

近年来,中国继美国成为世界第二大汽车消费大国,汽车制造技术基本上已经达到"技术同质化"和"制造全球化"。但本土自主汽车品牌却仍抱着旧有的观念,与世界汽车设计的差距不断拉大,设计问题暴露无遗。同时,中国经济继续迅猛发展,社会正经历重大的转变,传统文化正经历深刻的变化。本文从传统文化的角度,借鉴汽车大国的经验,对汽车设计提出新的要求、内涵和方向,旨在提高本土自主汽车品牌的设计竞争力,为中国人设计真正属于自己风格,适合自身生活方式的汽车。     

中国传统色彩在环境空间设计中的应用

传统色彩是某一民族特有的具有地域文化意味的色谱系统及其组合,是自然、社会、审美心理历史积淀的结果。同时,它是现代环境设计的灵感之源,成为深化设计语言的重要途径和手段。中国的色彩文化历史悠久,文化底蕴丰厚,是深化设计语言,提高文化品位的重要组成部分。本文试图探求传统色彩的文化内涵,探讨传统色彩与现代环境设计之间的深层关系,进而在现代设计中进一步传承和发展传统色彩。     

现代汽车设计与传统文化

近年来,中国继美国成为世界第二大汽车消费大国,汽车制造技术基本上已经达到"技术同质化"和"制造全球化"。但本土自主汽车品牌却仍抱着旧有的观念,与世界汽车设计的差距不断拉大,设计问题暴露无遗。同时,中国经济继续迅猛发展,社会正经历重大的转变,传统文化正经历深刻的变化。本文从传统文化的角度,借鉴汽车大国的经验,对汽车设计提出新的要求、内涵和方向,旨在提高本土自主汽车品牌的设计竞争力,为中国人设计真正属于自己风格,适合自身生活方式的汽车。     

论中国元素对20世纪初卡地亚珠宝设计的影响

法国顶级首饰品牌卡地亚(Cartier)十分重视汲取异国文化精髓,印度、埃及、波斯湾、俄罗斯等国家和地区的人文景致和异域风情,都曾深深影响着卡地亚的风格。尤其是20世纪初,中国元素作为神秘的东方代表更是激发出卡地亚无限的创作热情。卡地亚善于从中国文化意向和符号等汲取创作元素,中国传统工艺、材质、色彩及创作题材都被巧妙搭配再设计,不仅全新演绎了中国含蓄的传统美学,更显示出了卡地亚人眼中的东方韵味,让珠宝设计真正成为了表达情感与彰显个性的载体。     

“语境化”的设计——国学与中国思维方式

西方的艺术设计内在的植入当代中国的设计中,一直是人言人殊,又常说常新的话题。通常我们说"本土化",而在文化层面上就是"语境化",今天中国设计已必然与中国本身的文化传统或民族性发生关系。中国设计中内植的融入中国人特有的思维方式,以设计和视觉的角度解读中国古典文献,用发展着的动态的创作理论去对待中国设计。     

中国民间美术在现代产品外观设计中的应用

科学技术的高速发展,使设计呈现出一种多元性。民间美术的图形,色彩,喻意等各元素被越来越多的运用在现代产品外观设计当中,使世界了解中国民间美术的同时也享受了一场文化盛宴。     

中国传统图腾文化在现代招贴设计中的运用——以凤图腾为例

中国拥有几千年的悠久历史,形成了诸多优秀的传统文化,而图腾文化是中国传统文化的重要组成部分。图腾文化经过几千年的不断发展、融合,成为了独具东方色彩的文化特色,是中华民族儿女几千年的智慧结晶。凤图腾文化不断演变,由凤的形象被神化,到美化,再到理念化。由从前的神灵迷信到精神文化的不断升华,凤图腾文化在不断完善、发展中,成为了民族吉祥符号之一,成为了美好情感的载体。文章以凤图腾为例,探索凤图腾文化的起源与发展历程,分析中国传统图腾文化在现代招贴设计中的作用,对发展中国特色的招贴设计提出建议。     

启迪智性,温故求新——李有行教授装饰色彩艺术教学体系的创新魅力

李有行先生是我国著名的色彩教育家,国家二级教授,四川美术学院创办人,第一任校长。他开创的独特的色彩艺术教学体系在二十世纪六七八十年代中国各艺术院校中享有盛誉,被当时赞喻为"北有雷圭元,南当李有行"。他把早年留学法国学习绘画艺术的丰富经验与中国传统绘画艺术相融合,针对培养设计师为目标,创造了著名的李氏色彩教学体系。即从学习"图案艺术"到"绘画写生"再到"归纳色彩写生"完备的训练程序。在应用、设计学科内有效地制定了一整套以培养设计师为目标的"设计色彩"法,即作为艺术家和设计师双重身份的培养目标。     

从符号学角度再读中国传统图案的文化意蕴

中国传统图案一方面具有强烈形式美与装饰美的艺术形式,同时也包含了大量文化信息的符号系统,以其"有意味"的形式语言,成为人们认识与理解客观世界的一种手段。文章从符号学角度解析中国传统图案的文化意蕴,提出分析图案符号承载的文化价值与意义,应是实现传统图案传承与创新的重要前提。     

中国风的文化成因探究

当今,中国风已经作为一种标志,深深地留在各国人民的印象中。本文以中国传统文化为切入点,分析中国传统文化的结构,并通过中国传统文化形神统一的共同特点,探索中国风在无人主导的情况下形成的深层文化成因。最后举例说明哲学信仰、制度文化、传统技术对中国风的影响。了解了中国风形成的文化因素,相信将会促进中国现代设计风格的形成和发展。     

中国产品设计的传统文化回归

中国具有五千年悠久历史,但是目前我国产品却存在着严重的同质化现象,没有自己民族的特色。中国的传统文化、人文风情、民族工艺等面临流失的困境。作为工业设计的从事者,我们有责任和义务振兴民族产品,将中国的传统文化和产品设计适当结合,才能创造出具有中国特色的设计产业,向世界人民展示博大精深的华夏文明,让中国设计屹立于世界艺术之林。     

中国传统绘画的笔墨意趣在现代设计中的传达

中国拥有着几千年的传统文化,中国传统绘画更是这千载华章的亮丽扉页。受道家、儒家思想的影响,其独到的展示了中国人对美和对理想的一种追求。中国传统绘画中对构图章法的要求,对气韵内涵的把握等等都是平面设计所要汲取吸收的"养分"。本文就是主要浅谈中国传统绘画中的章法意韵在现代设计中的运用,以寻求中国传统文化与现代设计的契合点,发挥更具有本土特色的艺术文化形式。     

汉字在海报中的三种形态

中国源远流长的灿烂文化不断传承与发展,其媒介的主体应为汉字。海报这种满足人们精神和物质需求的艺术作品,必然被赋予深刻的文化特质,传播明确的观念和消息是海报设计功能的核心,其本身必然承载着文化内涵和世情物理。而汉字作为文明的载体,在海报设计中自然有着举足轻重的作用。不同的字体形态在海报设计有着不同的效应,呈现出独特新颖的表达、传递着动人心目的信息。     

浅析中国传统文化影响下的女性空间

中国传统的文化影响着传统的造物,建筑艺术也是如此。在中国特殊文化下不平等的性别关系标示出一种道德秩序和等级关系,并通过行为,空间等加以表达。针对这样的情况,本文对传统民居中的女性的生活起居空间进行研究。对其研究的目标的就是探讨能在建筑设计空间的同时考虑到性别的差异,做到以人为本。     

对中式建筑设计兴起的思考

中国传统建筑艺术是世界建筑史上的一朵奇葩,她的瑰丽多彩与博大精深直到今天还深深影响着本土建筑设计师。在现代主义建筑精神引领时代的条件下,如何才能做到创造性地传承与发扬中国传统建筑思想,是值得新一代设计师深思的问题。本文从提出问题的角度,着重分析造成中式建筑在新时期发展缓慢的原因并初步提出解决问题的方向。     

传统汉字图形化设计探析

汉字设计是平面设计的重要组成部分,汉字图形化是汉字设计的一种形式。我国传统的汉字图形化设计几乎与汉字有着同样悠久的发展历史。传统汉字图形化的题材和手法多种多样,应用形式也丰富多彩,为现代汉字设计承载中国文化精神提供了传统依据。本文重点对我国传统的文字图形化形式进行分析和总结,希望为当今设计者带来新的启示。     

论传统文化元素在平面设计中的应用研究

当前时期,在世界文化交流的大舞台上,怎样将传统的文化元素与现代的平面设计两者间进行有机的结合,以充分体现出中国独具特色的传统文化以及民族个性,这已经成为了广大的平面设计师们当前急需要解决的问题。本文首先对中国传统文化的特点进行了分析其次,着重论述了各种传统文化元素在现代平面设计中的应用,以供参考。     

浅析中国传统牡丹图案的应用

在我国古代文化艺术宝库中,传统图案纹样丰富多彩,它既代表着中华民族的悠久历史、社会的发展进步,也是世界文化艺术宝库中的巨大财富。本文以牡丹图案在陶瓷及服饰中的应用为例,阐述了牡丹图案在历史长河中的演变发展以及在现代社会中应用领域和图案发展规律,从而达到使具有中国传统文化的牡丹花图案更好的应用于现代生活中,并将中国传统文化图案继承并发扬光大。