电力时代的媒体艺术

媒体艺术作为新兴艺术形式,不管是交互艺术、录像艺术、动画艺术等,都会在电力时代大的背景下有更多的探索与发展。电力时代是我们当下最广泛被应用的,因此,媒体艺术将会更多的借助于电力媒介,而不仅仅是纸媒介的应用,创作出更多有意思的艺术作品。     

论标志在现代媒介中的应用与发展

艺术的舞台随技术的进步而进步,本文以媒介的发展为脉络,探讨了不同时代不同媒介的特点,重点阐述了在新时代新媒介的影响下,标志设计丰富的表现形式和广阔的发展空间,旨在引导设计师要学会用先进媒体特有的思维表现方法,使标志设计在这个更广阔的舞台和空间中展现出更多的精彩。     

视觉文化语境下的艺术策展研究

当今时代已经全面进入视觉文化时代。面对新的时代语境,艺术策展作为视觉艺术重要的表现形式和图像媒介,要善于驾驭新的媒体平台,在立足于本土的民族文化艺术的基础上结合历史传统和当下流行的文化形态,利用新的图像技术和媒介,更好地服务于社会大众,构建起与我们的政治经济地位相匹配的策展话语机制。     

第八届中国国际海报双年展海报设计还能活多久?

正海报一直是记录人类各种价值观的主流载体,也是记载人类社会文明演化的代表性媒介,具备独特的文献价值与审美意义。各种风格的海报和难以计数的海报设计师让海报艺术成为平面设计一道靓丽的景观,也记录着社会与人文、设计与艺术、印刷与技术演进的脉络。时代在发展,未来已来,设计的定义在不断更新,海报设计的媒介属性也在发生变化,从旧媒体时代到新媒体时代是包括海报设计在内许多的设计门类都无可回避的趋势,由于媒介的转换,海报的身     

AR交互技术在数字媒体技术中的应用研究

AR技术尤其是在数字媒体专业领域的运用,对于推动各个行业的发展都起着举足轻重的作用。这个应用可以让数码媒体的艺术更加真实,并且让AR技术在数码媒介艺术中更加动态和互动。随着虚拟现实与增强现实技术的发展,新的艺术创作方式层出不穷,数码传媒的各个方面都与这种新技术相结合。介绍了虚拟现实与增强现实技术在数码媒体艺术形式、影视产业、现代舞台效果、科技、直播电视、游戏产业等方面的应用。但是,目前这项技术还处在试验与创新的阶段,在硬件、软件等方面都有很多不足之处,因此,我们期待着这种技术能够带来更大的发展空间。文章对AR技术的概念、特征进行了归纳,并对其在数字媒介艺术中的应用进行了探讨。     

浅析当代平面广告与互动性设计的融合

文章分析了广告、媒体与受众之间的关系,结合图表和数据分析现代平面广告的发展前景,从经济、科技和媒体多个方面论述了现代平面广告与互动性设计融合的缘由,进而分析了体验经济和数字时代对现代平面广告的影响以及变化的趋势,提出了互动性设计与平面广告融合的可行性,以此拓展传统媒介平台,并在平面广告的媒介中发掘更多具备科技水平的互动性设计。     

新媒体时代下科普插画的表现媒介研究

科普类插画有着独特的艺术表现语言,它以普及科学知识、倡导科学方法为目的,以艺术审美为导向,是"科学技术"与"艺术"的有机结合。在新媒体时代,科普插画的表现形式和媒介载体也在不断的推陈出新,科普插画的创作不再局限于传统形式,逐渐呈现出多元化、多样性的发展趋势。在现阶段,对加强科普插画的视觉观感并进行科学引导,融合新兴的媒体语言和多样性的表现媒介,形成大众文化中人们更易于接受的科普表现形式的研究,具有非常重要的意义。     

动态图形在书籍设计传播中的应用研究——以动态封面在对外图书出版传播为例

全媒体时代，各式各样的媒体融合、媒介创新，信息传播媒介在不断创新与发展。为满足国内外读者的需求，动态封面设计日渐进入数字信息媒体传播领域，引起广大读者关注。文章主要讨论在全媒体时代下动态图形应用于书籍封面设计的背景、应用过程中的特性，以及动态封面在对外图书出版中的文化传播价值。     

浅论动态设计中中国传统艺术文化元素的应用

随着经济、信息、科技的高速发展,新技术的产生、媒体的变迁,现代艺术设计的媒介已经发生变化,尤其在数字媒体艺术设计中,动态设计已成为一种重要的艺术表现手段。以往提出"动态设计"这个概念只是应用在建筑设计中,是建筑结构设计术语和符号标准。为拓宽动态设计的艺术研究领域,文章将中国传统艺术文化元素和现代动态设计相结合,从动态设计产生的背景和条件、中国传统艺术文化元素的提炼与创新入手,对中国传统艺术文化元素在动态设计中的具体应用进行分析研究,探索新的艺术设计之路。     

融媒体时代惠州西湖品牌形象设计应用研究

在信息大爆炸的时代背景下，媒介形式与平台发生了翻天覆地的变化，媒介载体升级融合趋势显著。本文通过对5A级风景旅游区惠州西湖调研，了解目前惠州西湖品牌建设发展现状，提出融媒体时代惠州西湖品牌形象的设计策略，包括视觉图形及衍生文创产品设计创新、I P形象设计的创新开发、创意短视频策划设计三个方面，并有针对性地应用于设计实践。通过嵌入新的视觉语言形式和媒介方式，充分尊重游客消费人群的需求偏向和审美趣味，思考在融媒体时代风景旅游区品牌形象设计创新应用的方法，建立与时俱进的设计理念，为运用融媒体打造景区品牌形象提供新思路。     

影像装置艺术的交互模式研究

影像装置艺术是新媒体艺术中影像与装置艺术的综合形态,是科技前沿与现实生活相结合的重要艺术形式。本文以近年来新媒体影像装置的相关作品为例,探索了数字时代影像装置艺术的交互模式类型。作者指出：随着宽带网络、云计算和各种体感交互设备的出现,以动作感应或动态捕捉为基础的影像装置已成为当前主流的新媒体影像装置的表现形式。同时,随着技术手段的多样性,交互影像装置的发展也呈现出更为多元化的趋势。影像装置作品的丰富性、趣味性、观念性和观众的参与度将成为未来决定作品成败的关键。     

数字媒体艺术专业实践教学体系建设

针对数字媒体艺术教学体系存在的问题,在阐述数字媒体艺术特点的基础上,分析数字媒体艺术与市场对接不协调的发展现状。结合哈尔滨师范大学传媒学院实践经验和取得的成果,提出数字媒体艺术专业实践教学体系构建的设想。     

The scope of digital image media in art education

In this case study of forms 7–9 in a Swedish school, the subject conceptions of and teaching practices in art subjects of schoolteachers and pupils are studied, in particular with regard to digital media. How the core content of a subject is conceived is compared to the importance of digital media in the teaching practice. For three years a class was followed whose teachers taught the pupils in both the art subject and in a local optional subject called Media. The method of triangulation involving participant observations, focus talks, interviews and questionnaires was employed in order to study the role of digital media in different subjects and their actual use by pupils. The results show that the school subject paradigm in the subject of art is chiefly connected to image production for developing aesthetic-practical skills. Traditional manual production is encouraged, thereby contributing to the limited use of digital media in the subject of art. Frame factors such as time and material also contribute to the limited use of digital media in the subject of art. Unlike the subject of art, the optional subject of media is conceived of more as a communication subject, and digital technology for image production is encouraged. In general, the use of digital media in the school is mainly guaranteed by the school's media plan. The role of the art subject is not prominent in this plan, but its teachers are active in implementing digital media in other contexts than within the framework of the art subject. In this study the representatives of the subject of art hardly used digital image processing at all in their teaching, but did so to a great extent in the optional subject of media. This made it clear that digital media in the subject of art in this school are not regarded as a prioritised media-specific competence. Offering and being able to provide a larger repertoire of digital media in the teaching of art could contribute to a change of the subject paradigm in a more clearly communicative than aesthetic-practical direction.     

新媒体艺术下动画分类制作与发展趋势研究

动画以其独特的艺术魅力和表现手法风靡了整个世界,并将在新媒体时代展示出更强大的生命力。本文首先介绍了新媒体艺术下计算机动画的分类标准,然后从制作角度分析二维动画、三维动画的技术特性,并对相应的国内外主流动画软件进行了分类对比,最后论文分析了数字动画艺术存在的问题和发展趋势。     

当代广告视觉媒体整合艺术探析

信息传播手段多元化的今天,视觉传播已成为广告宣传的主要方向。不同的视觉媒体有不同的特色及功能,广告主需要根据各媒体的特征,将单一媒体优势最大化,并进行不同媒体的整合利用来完成多角度和高覆盖率的宣传。广告制作不一定是艺术创作,但却是一门艺术,让人深思,回味无穷。     

浅析网络媒体主流化趋势下网络广告的现在与未来

随着受众数量的飞增和广告主在新环境下对网络广告价值认知度的迅速提高,网媒在影响力上逐渐体现出主流媒体的风姿。复杂的时代背景造就了网络广告在"前主流媒体时代"的复杂面貌。网络广告在主流化征程中的发展可谓喜忧参半,虽然网络媒体主流化是大势所趋,但借助网络作为发布平台的网络广告之发展可谓征途漫漫,但我相信通过多方努力,未来的网络广告必将突破瓶颈、发挥优势,在商业性、权威性和多样性的发展上有更出色的表现。     

数字媒体艺术设计的特征及对传统艺术设计的影响

数字媒体艺术设计是当代数字技术快速发展和艺术相结合的新型学科。同其他艺术学科相比,具有实用性、时代性、跨学科和复合性的特点。如何正确认识数字媒体艺术设计的特征,深入了解对传统艺术设计的影响,对聚力发展新型的数字媒体艺术设计,具有非常重要的意义。     

The construction of locative situations: locative media and the Situationist International,recuperation or redux?

A trend exists within locative media art of invoking the practices of the Situationist International (SI) as an art historical and theoretical background to contemporary practices. It is claimed that locative media seeks to re-enchant urban space though the application of locative technologies to develop novel and experimental methods for navigating, exploring and experiencing the city. To this end, SI concepts such as psychogeography and the techniques of detournement and the dérive (drift) have exerted considerable influence on locative media practices, but questions arise as to whether this constitutes a valid contemporary appropriation or a recuperative co-option, serving to neutralise their inherent oppositional qualities.

The paper will argue that there is an identifiable strand of locative art works which through their contingent re-appropriation of situationist techniques can be thought of as being involved in the ‘construction of locative situations’, and that these (re)applications of situationist practices point to future directions for locative media's artistic engagement with the accelerating ubiquity of locative technologies.     

浅谈互动装置艺术

随着时代的发展与科技的进步,互动装置艺术逐渐成为国际上颇具活力的新艺术形式。艺术家们运用互动装置艺术的独特语言模式去创作视觉形象和营造视觉环境,并通过与作品的互动激发人们的视觉联想,最终使人们感受到一种全新的审美体验,在理性与感性的不断变换中引发人们的思考。文章通过对互动装置艺术的发展历史、概念及特征的介绍,阐述了互动装置艺术拓宽了艺术作品的表现力与感染力,为人们的观看方式提供了新的尝试与可能,也无疑将成为艺术家去表现想象与真实交织的视觉幻境的艺术实践必不可少的创作手段。