电影服饰的美感探寻

本文从美学的角度探寻了电影服饰的美感问题。两性的“形态美”是构成电影服饰中美感的首要问题；其次论述了距离美感和熟练运用“移情说”的美学原理和在影视服饰中的成功案例，并结合其它的艺术表现形式（文学、书法、电影等），得出自己的结论。     

艺术作为陶醉之经验——尼采美学思想研究

本文追溯了尼采悲剧艺术理论的演绎过程,阐述了这一理论与“酒神精神”之间的关系。针对尼采美学存在的明显的非理性特征,深入挖掘“陶醉”这一艺术概念的特征——陶醉之经验即生命存在之体验。借助海德格尔对于尼采的研究,指出尼采美学的“反‘柏拉图主义”’特征,并揭示了海德格尔关于“艺术才是对虚无主义最卓越的反抗”这个命题。     

论设计美学产生的背景及原因

设计美学是通过把传统艺术的美学原理应用于生产技术领域,最终在物质产品功能与形式上体现美学与技术和谐统一的一门应用美学。它不同于以往人们自然地将艺术形态作为美学的视觉落点,它是功能与形式的统一。因此,了解设计艺术美学也必须从技术美学入手,寻找其规律性的东西。     

艺术与真理──伽达默尔美学思想诠释之一

本文从伽达默尔关于艺术的经验与真理的追寻相同一的观点展开论述,阐述美学 与诠释学的互动与相通关系;就艺术作品而言,游戏、象征和节庆构成伽氏运用现 象学方法作出艺术本体的描述和分析,这种分析体现了伽氏美学的重要特征,对 于艺术作品意义的理解,更能体现诠释学美学的理论特征,理解者的“偏见”,艺术 作品与理解者之间的“时间距离”,作品视界与理解者视界的融合、“效果历史”的 构成、理解的循环等构成其艺术理解论的基本观点。最后作者简述伽氏美学对今 人的启示。     

浅论纤维艺术与现代家居环境需求心理的相互影响

纤维艺术作为一种空间构建和精神物化的状态,充分表现出空间环境的主要特征,拉近了人与家居环境的距离,给坚硬、冷漠的家居环境增添了柔和、温馨的元素,使人心境舒畅并得到健康的心理平衡.同时现代家居环境需求心理也对纤维艺术产生了重大影响,成功的纤维艺术作品可以表现出家居生活者的美学品位、习俗、职业等特征,是对人们心理需求的一种补偿.     

Julia集与分形艺术

Ｊｕｌｉａ集与分形艺术①苏晓红（哈尔滨工程大学电子工程系，哈尔滨１５０００１）计算机艺术作为一种新兴的边缘学科，对它最通俗的理解就是“用计算机创意或制作的作品”，这里强调的是工具和手段，它使艺术家置身于全新的作画环境：屏幕代替了纸和画布，电子合成颜色...     

化学物质蒙文命名科学化的基本途径──记当代蒙古族术语学专家王太平和他的《命名规则》

一、引言化学科学，作为系统的现代科学的重要分支之一，主要研究的是物质及其微观组成和结构。因此，它首先必须从物质的微观组成和结构的角度去命名每个化学物质。例如，日常用“食盐”，在化学上命名为“氯化钠”（NaCl）。这表明化学命名的名称与日常用普通名称有很大的木同，它要求必须把所命名物质的微观组成和结构准确地表达出来。“氯化钠”这一名称，不仅表达了食盐的组成元素氯和纳，还表示了食盐是由钠的阳离子（名称中放后边）和氯的阴离子（名称中放前边）以1：1的比例构成的。所以，对数目庞大的化学物质进行有效的科学的命…     

极小主义理论探析

霍里奇对冗余论提出质疑,论证词项“真的”是一个谓词,它能代表一个（弱）属性,不能被删除。为了更好论证他的理论,他对真理论与“真的”意义理论进行了区分,对强弱属性和理论特征进行了详细的分析论证,给我们展示了一个完整的极小主义理论,即“真”是一个弱属性,“是真的”并不能够把某类性质归属于某种实体,而真之理论也不能用某一个具体的（ P）图式来陈述,它需要一个无限定的总和。     

论宋代瓷釉的文化品质

宋代瓷器和同时代的其他艺术一样，表现出的是一种清淡含蓄的美学特色，形成这种特色的原因，除庄重典雅的造型外，主要是以追求单纯素雅的釉色为特征。宋代打破了唐代的“南青北白”的格局，不分区域，不分阶层，可以说是一个全面追求单色釉的时代。如果说唐代瓷器所形成的南青北白格局，是与佛教兴盛和外族文化的渗入有关，那么宋代青、白 、黑等单色釉瓷 的流行，则是与儒学的复兴和新儒学（理学）的建立相联系，它更多地体现出中华民族自己的艺术特色。从宋瓷单色釉的运用与追求上，我们可以体会到它所反映出的时代精神和中国传统文化的…     

城市治理与社会资本积累的理论内涵及其关系解读

一、城市治理与社会资本理论（一）城市治理理论1、治理 治理一词作为政治与行政管理范畴由来已久,治理的概念在西方区域（包括城市）公共事务管理中的频繁使用始于20世纪80年代。有学者预言它将与区域可持续发展理念一样产生深远影响。目前人们对“治理（governance）”一词有多种定义。本文认为“全球治理委员会”（commission on global governance）在1995年发表的题为《我们的全球伙伴关系》的研究报告中对治理概念作的阐释较为准确：“治理是各种公共的或私人的个人和机构管理其共同事务的诸多方式的总和。     

构成与现代设计艺术探讨

构成艺术作为设计艺术的基础理论，已成为培养现代设计人才的重要基础课程。构成艺术理论也随着时代的发展而逐步完善，它不断探求视觉规律和美学原则，不断为现代设计提供丰富的视觉体验，构成的视觉言和其思维方式对工业设计、建筑设计、城市设计、标识设计，广告设计，舞台设计，雕塑设计、服装设计、家具设计，环境设计等产生重要影响，我们探讨构成与现代设计，是希望给当代的视觉环境来新的气象，注入新的活力。     

论审美经验中的“距离”问题

审美距离是审美经验中一个非常重要的问题，审美距离包括审美时间距离、审美空间距离、审美心理距离和审美情感距离。审美距离是沟通审美主客体之间的一座桥梁，它是“审美无功利论”的一个重要组成部分。审美距离一方面规定着审美对象的产生，另一方面又唤起主体的审美能力。这二方面的共同作用构成了审美距离在审美经验中的作用－－审美距离是审美经验产生的前提条件。     

“天人合一”探源及其现实意义

天人关系问题是中国哲学的基本问题，而“天人合一”是中国哲学的基本精神，也是中国艺术的基本特征。站在世纪的至高点上，如果我们相对中国传统美学人智慧和价值内涵作进一步的梳理和总结，我们当灰不会忽视“天人合一”这样一个重要特色。本将从“天人合一”的内涵谈起，继而探索产生这个特色的历史根源，以思考和发掘这一思想的现实意义。     

"纪念心理"溯源

从纪念行为的主动性入手，着重挖掘所有艺术门类中都客观存在的“纪念心理”并深究其起源。首先，文中选择了与建筑艺术关系最为密切的形象艺术和宗教艺术作为两个典型论述，对建筑艺术中纪念心理存在的客观性进行了佐证，而且从时间顺序和思维层次上作了尝试性的关联。然后，对建筑艺术中存在的纪念心理的存在根源进行了剖析和分类，从“永恒”、“神秘”、“英雄”、“历史”四个方面进行了阐述。     

感受卡塞尔

2002年8月，我院艺术教育部组成了13人一行的教师赴欧考察团，对法国、荷兰、德国、意大利等国进行了为期20天的参观学习。由于马不停蹄，经常是白天活动，夜里乘车赶路，故争取了大量宝贵时间，我们也因此跑遍了这些国家重要的美术博物馆和名胜古迹。与此同时，由于事先知道在德国有重要的“卡塞尔文件展”（也称“卡塞尔文献展”），作为了解当前艺术发展状况和面貌的重要途径，该展览也自然成为我们前往参观学习的重要一站。在当今世界两个最重要的现代艺术大展中，一个是每两年举办一次的“威尼斯双年展”，另一个就是五年一度的“卡塞…     

技术符号及其对社会心理互动的影响

符号互动理论认为，语言作为一种表意符号，为人与人之间的交流和社会心理互动提供了机制。据此，认为技术也具有符号的特质。技术作为一种表意符号，它的发展对社会心理互动既有积极的影响，也有消极的影响。技术符号使人的理性获得了自信，但与此同时在技术座架的促逼下，人类社会也越来越像一个“技术领域”，由此形成了现代“理性人”的困境。     

从“艺”到“势”

“势”是中国艺术美学和艺术哲学中的一个重要范畴。势的源头是“艺”。，原始的艺的涵义是种植——植树或是粮食作物。从“势”的原始涵义演化到后来的“盛力，权也”（《说文解字》）及“趋向”的内涵．经历了一个漫长的过程。本文通过对种植系列字及“艺”本身涵义的演化的研究，以期使这个过程清晰化，为以后相关领域的更深入的研究做基础．     

哲学对艺术权能的剥夺

文章讨论了艺术与哲学之间千丝万缕的联系,以及这种联系的哲学根源.第一部分,但托以奥登的<悼念叶芝>为引,通过奥登和叶芝所认为的诗歌在政治上无能为力说,讨论了艺术和政治的关系.艺术似乎只是扮演着一种类似宗教仪式般的功能,致力于使记忆神圣化,但却于事无补.就此他提出了疑问,既然如奥登等人所说,为什么社会上会普遍流行着一种认为艺术是危险的政治态度?这种态度从何而来?在他看来,这种态度来源于哲学对于艺术功能的剥夺.第二部分,但托试图通过将这些剥夺艺术的理论考古学化,来考察哲学剥夺艺术的历史.他认为这些理论的源头就在柏拉图的美学著作中,并指出了柏拉图抨击艺术的两种途径:第一种是通过"艺术与真理隔了三层"的主张,使艺术看上去微不足道.第二种是使艺术理性化,让艺术做哲学之所做.但托认为在康德和黑格尔的著作中,隐藏着这两种对艺术的压迫.前者认为应当"无利害性"地看待艺术作品.这种做法采用的方式虽与柏拉图不同,但最终都使艺术远离现实生活.这在很大程度上影响了这一时期的艺术哲学家,例如乔治·桑塔耶那、布洛等,他们将艺术放在一定的审美距离之外,艺术自此被美学所束缚和削弱.柏拉图抨击艺术的第二种途径在黑格尔的理论中得到体现.在黑格尔看来,艺术和宗教处在哲学之前的绝对精神旅程的最后阶段,它们是哲学在自我异化过程中所经历的阶段--绝对精神在经历了艺术之后,艺术的哲学使命就完成了,因此它必将让位给宗教和哲学,艺术在此意义上走向了终结.因此,为了完成其哲学使命,艺术必须作哲学之所做.在这一点上,杜尚的作品极好地印证了黑格尔的观点,他通过<泉>,在艺术中提出了一个哲学问题.在但托看来,正是这两种做法造成了哲学长期以来对艺术权能的剥夺.而且,哲学对艺术的压迫最终反过来殃及自身:在实证主义的阶段,哲学之于科学的地位,就恰如在柏拉图的哲学中,艺术之于哲学的地位.但托发现柏拉图抨击艺术的两种方式之间也存在着一种悖论,如果艺术是无能为力的,而艺术又是哲学的异化形式,那么哲学本身也是无能为力的.因此他认为,要解救哲学的困境,首先必须从哲学中解放艺术,最终使哲学和艺术都回归自身.在文章的第三部分,但托试图为摆脱了哲学使命后的艺术找到它自己的定位,他将艺术的作用与修辞的作用联系在一起,认为艺术真正的魅力在于它在情感上的修辞作用,即通过感染人的情感从而影响人的行动,但这也正是艺术被视为危险的原因.     

车间距控制辅助系统

日产汽车推出了一款汽车新装备：车与车之间距离缩小时，向油门踏板施加反力来提醒驾驶员注意的“车间距控制辅助系统（DCA）”。 该公司曾在2006年推出作为“魔力保险杠（Magic Bumper）”的系统，其原理是：利用激光雷达推算与前方车辆的相对距离及速度。当判断车间距较小时。就会向油门踏板施加一定反力，并同时发出警告音，提醒驾驶员踩制动踏板。     

论建筑美学的研究对象及学科性质

本文指出研究这一课题的前提条件，论逑了建筑美学的研究对象是建筑的“形象价值”，并对在这一问题上的一些错误观念进行了评论。本文论述了建筑美学的学科性质是关于建筑审美观的学科。建筑美学既不同于建筑设计方面的具体学科，也不同于哲学原理与美学原理。