风光摄影作品的后期表现技巧-2

风光摄影的最佳拍摄时间是早晚两个时段,因为这个时间段的光线效果好。可是,有时你出去采风时,偏偏是个阴天没有理想的光线,或者是虽然有直射的阳光,但到达了拍摄位置时间还比较早,色温还不够低,这样的天气条件如果遇到了合适的拍摄对象,你怎么办？难道就不拍了？     

风光摄影作品打动人的10点经验

摄影在数码普及以后,变得极易操作,就像写文章,谁不会？但是,在我看来,一组好的照片,就如同一篇好的文章,却是能够说话的。它能够打动人,让感同身受的人因这作品说出了他无法言说的话,触动了内心的某根弦,而心生喜欢。至于怎样才能拍出动人的作品,我想,这或许不是单单靠技术或是技巧能解决的,更多的功夫需花在摄影之外来积累。尽管如此,画面的立意内涵总还是需要画面来体现,所以掌握一些基本拍摄的技巧也是必须的。我总结了10点基本的经验,希望能提供给大家一些参考和帮助。1.注意细节一般我们都认为所谓风光大片,肯定就是视野开阔,场景大气。     

风光摄影三要素

风光摄影中,把握好光线、镜头和构图这三个至关重要的元素,就能让你在外出拍摄时得到最大的收获。光线、镜头和构图,它们是成就一幅出色风光摄影作品的重要基石。首先是光线。你可能对将要拍摄的那个地点已经有了一定的了解,但如果之前你从未在自己想要拍摄的那个时间段,到那里进行过实地     

不同焦距镜头在风光摄影中的空间感比较

用不同焦距镜头拍摄同一场景画面,可以得到不同的透视效果。广角镜头由于视角宽,可以容纳更多的前景,故而给人以强烈的透视感受。中长焦镜头由于视角窄,拍摄中以远处景物为主,故所拍景物之间的透视感弱。经常练习、比较,对摄影者在实际拍摄中正确使用不同焦距的镜头,会有很大帮助。     

风光摄影的8条法则

我喜欢拍摄风光照,走进大自然尽情享受阳光和清新的空气,用相机捕捉所看见的神奇景色是一件充满乐趣和挑战的事情。每当我准备外出时,喜欢事先了解好拍摄地的相关信息。     

巧用色彩构成体现风光摄影的魅力

<正>人类生活的地球是一个绚丽多彩的世界,我们每天都感受着来自大自然错综复杂的色彩。摄影作品的色彩,可以表现摄影者的意念,有助于表达作品的主题,渲染一定的气氛,还能够影响观者的思想情感,增加摄影作品的形式美和意境美。尤其对那些具有强烈色彩特征的被摄体来说,只有彩色摄影才能充分表现其特点,所以,处理好照片的色彩关系,对提高摄影作品的表现力和艺术感染力是至关重要的。自然界中的色彩既是客观存在,也是人们的主观感受。不同的色彩能给人们带来不同的     

风光摄影13招

想利用风光照片赚钱吗?风光摄影专家Lee Beel将提供一些重要的建议……专业风光摄影师的生活看起来很令人向往,可以到充满异国风情的远方去旅行,在迷人的金色光线中拍摄照片。然后将它们拿到国际图片市场,肯定能大赚一笔,然后用这些钱再去旅行!虽然这是理想化的一个状态,但并不妨碍你开始追求自己的梦想。将自己最好的照片卖给杂志社、出版商、日历生产商和更多的人,也许你就能挣到购买一支镜头的钱!     

图说顺、逆光风光摄影

风光摄影是广受人们喜爱的题材，它给人带来美的享受最全面，从作者发现美开始到拍摄，直到与读者见面欣赏的全过程，都会给人以感官和心灵的愉悦。     

创意风光摄影（连载7）

从平时身边的行摄中,寻觅司空见惯的＂小景＂,寄托情致,是笔者拍摄风光的重要乐趣之一。有人说我们身边不是没有美,而是缺乏发现美的眼力,这话不无道理,当然,并不是所有的场景都能被＂眼力＂发现出美来,重要的是多动脑筋,多一点激情,多一点表达意愿,从这一点看来,摄影的确是修身养性、培养情趣的好手段,无怪乎如今热爱摄影的朋友越来越多—大好事!     

风光摄影的镜头选择

镜头对于影像质量的作用毋庸置疑，每位严谨的摄影师历来都十分重视镜头的选择。在风光摄影中，对镜头的选用主要是考虑镜头的品质、焦距和视角等几方面要素。     

外景人像摄影构图中不同拍摄点的变化

在外景人像摄影构图中,影响构图的因素有多,其中拍摄点的变化,会使构图产生不同的效果。拍摄点即相机镜头相对被摄体的方位,拍摄方位的不同都会使同一景物在画面上的效果大不一样,因为拍摄点的选择直接关系着被摄体在画面上所占的位置大小、远近高低等,它对构图效果有着重要的作用。拍摄点可以千变万化,但最基本的是距离、高度、方向和角度的变化。     

风光摄影作品的后期表现技巧10画面的构成（上）

影友在摄影创作中常常会感到不知道如何去构成一幅画面。在风光摄影中构成画面的过程,通俗地讲,就是确定拍摄画幅的过程。而确定拍摄画幅,其实就是确定拍摄画面的内容和画面的形式,狭义地讲就是一个取景构图的过程。摄影师通过调整和确定照相机镜头的焦距、拍摄的距离和拍摄的角度这三者之间的关系,从而确定了拍摄画面中的主体和陪体的位置关系以及两者之间的构成关系。     

风光摄影的曝光与构图

正当天空与地面的明暗反差过大时,画面通常要么过曝、要么欠曝,我们将教你使用渐变滤镜来克服这一问题。靠天吃饭用来形容风光摄影一点也不过分。很多时候,当我们到达一个拍摄地后.面对的是已经升起的太阳.刚好处于逆光中的山峦和有强烈反光的湖面等等不利因素如果就此折返.那么就意味着之前的努力付之东流。合理地利用一些摄影附件.能一定程度上改善不利的拍摄因素,让照片趋于完美,对于曝光来说,最大的问题在于过大的明暗反差。可能最佳拍摄时间只过了5分钟.环境的明喑亮度范围就超出了相机能记录的宽容度。这时我们最     

街头摄影人为上

正街头摄影是摄影领域永远流行的创作形式,但初学者常将其视为畏途。我们请来各路大师,将带领大家走上这条道路,并帮助大家找寻灵感。把镜头对准一个完全陌生的人是否会让你冷汗直冒?如果是这个样子.那我敢打包票你从来没有体会过街头摄影的乐趣。其实在公共场合把相机掏出拍摄完全不认识的普通人.我们多多少少都会有一些不自在的感觉。显然.街头摄影绝对不是一个适合胆小鬼的创作形式。但如果你正处于创作的停滞期.或是单纯对自己习惯的创作风格感到厌倦.不妨鼓起勇气前往市中心尝试一下新的拍摄模式。     

巧用摄影作品增添生活乐趣

在摄影大众化了的今天,如果问摄影的目的是什么,答案会很多。有人可能会说,就是拍拍山川秀美的景色给人美的享受,用光影留住美好的事物;也有人会说,闲暇无事之余,携家带口或呼朋唤友出去游玩时拍几张照片做个留念;再进一步来说,结婚了拍一组美美的婚纱照做个永久的纪念等等。这么看来,多数人摄影仅仅是享受拍摄过程,留存数码照片于电脑里的一件事情。     

风光摄影作品的后期表现技巧——1

风光摄影重在发现美和再现美!发现美,需要一双摄影的眼,能够观察发现或者预见到照相机的镜头所能够拍摄出的效果。再现美,则需要在预见的基础上,掌握照片处理的技巧和方法,才能将美展现出来。下面就通过一些具体的图片的处理来介绍一些风光摄影作品后期处理表现的技巧。     

“双重”视界

正我们将教你如何利用水面来拍摄倒影,创造出视觉上下重叠的特殊意境作品。1风光摄影是很多摄影师的主攻题材,而水又是风光摄影中非常重要的元素利用水元素,灵活运用拍摄技法可以获取非比寻常的效果:慢门拍出如布匹般质感的流水:高速快门凝固飞溅的水花……今天我们所要介绍的核心技5有别于上述那些拍摄技巧,我们将向你展示利用水面的倒影来拍出极具空间美感的"双重"视界。很多人     

创意风光摄影（连载9）

风光摄影中,有时利用特殊工具,如超广角镜头（含鱼眼镜头）、滤光镜或调整白平衡等手段,或与抓拍人物相结合,让情景交融,去实现拍摄者的＂创意＂、表达意愿,偶有意想不到的视觉效果,当然要适度、偶用,多了就易产生视觉疲劳或＂虚情假意＂之感,本期交流的几幅风光影像,就是笔者有意探索之拙作,与影友交流切磋。     

创意风光摄影（连载6）

本期＂水墨黄山＂8图例,用纯黑白的表现手法,采取不同的拍摄方法、灵活变化的构图形式以及异样的后期处理,以达到统一中有变化、变化中求统一的创意思维。中国画中有墨分五色经典之说,讲的是对墨的认识和驾驭。在黑白摄影中,对灰阶的感悟和控制与墨分五色有着异曲同工之妙。灰阶可以产生丰富而奇妙的趣味,在表现画意作品时尤其突出。机缘与此,笔者做＂水墨黄山＂的探索尝试。黑白影像抽去了现实物像中的色彩,使影像处于＂物非物＂的疏离状态,拉开了与现实的距离。     

创意风光摄影(连载10)

正拍摄流水、瀑布是摄影爱好者的最爱之一,特别是将流水、瀑布、海浪乃至小溪等拍摄得如梦似幻,唯美柔顺,有如丝绢一般的美图时,让人眼前一亮,颇具视觉冲力。拍摄瀑布、流水等对象,快门速度把握至关重要,快门速度的不同,瀑布会呈现迥然不同的视觉效果。较慢的快门速度让瀑布形成一道道柔曼的轻纱,高光的流水和低光的岩石、树木等形成和谐对比,且各自的影像层次得以完美体现;较快的快门速度,会相对凝固水的瞬间动态,也不乏生动、真实。本期交