长白山生态文化创意产品设计

目的以长白山生态文化创意产品设计为研究方向,构建长白山生态文化素材基因库,将生态文化素材和设计方法应用于创意产品设计。方法挖掘长白山生态文化中的生态智慧和知识,关注当地民族与生态环境之间的文化适应性,概括与提炼“人、文、地、产、景”五个要素,分析具有优势的特色元素,以构建长白山生态文化素材基因库。探讨设计知识的系统、有效运用问题,形成长白山生态文化创意产品设计方法框架。在设计定位和方法分析的基础上尝试设计创新,检验观点理论和方法。结论通过长白山生态文化素材基因库的构建和设计方法框架的整理,为设计具有长白山生态文化特色的创意产品提供较丰富的素材、方法。     

包头市博物馆创意衍生产品设计研究

目的深化对包头市博物馆创意衍生产品开发模式必要性的认识,提出博物馆文化创意产品设计的基本方法和原则,建立产品设计开发模式的研究雏形。方法尊重地方文化,注意其对文化信息的传播。通过对背景文化的研究,将纪念性、地域性、艺术性、新奇性与时代特征等因素整体地融入产品设计中。结论在产品设计中,既要突出博物馆的特色,又要满足不同游客的需求,使产品形态符合现代人的审美观念,真正做到让游客的游览形式从"逛"景点转换到"品"文化。     

地域文化创意产品设计研究

目的 探索地域性文化创意产品设计的主要原则与思路。方法 首先,对地域文化和文创产品分别进行论述,并对两者进行艺术层面的关联研究,引出地域文化创意产品设计趋势。其次,提出现实情况和未来发展综合作用下的地域文化创意产品设计原则与思路,根据去表面化、丰富功能、突出内涵等原则,总结可以进行尝试的探索方向。最后,在实践层面深入探索,结合传承与创新、情感的丰富与升华、市场趋势和可持续化等具体方向进行设计实践的尝试与落实,研究地域文化创意产品设计的具体呈现方式。结论 积极推进地域文化创意产品设计的丰富与发展,让这些承载独特地域风格的文创产品成为一张名片,助力文创设计领域不断创新。     

传统文化在创意产品设计中的运用

目的探究传统文化在创意产品设计中的运用策略。方法基于多维度视角分析创意产品的价值内涵及其对传统文化的创新利用。选取剪纸、回纹符号等传统文化元素,就其在各类创意产品设计中的应用方法与设计技巧进行论述。结论传统文化与现代设计之间产生的力的博弈与转化是现代创意产品设计需寻求的"变化"之道的根本。在深入挖掘传统元素丰富的文化内涵基础之上,借用文化意蕴、混搭文化张力、中式审美、现代化工艺技巧及意象化处理等"变化之道"设计手法能在艺术表达形式上更加贴近人们生活,更符合社会需要。将传统文化元素与创意产品设计结合,找到传统与创新的平衡点,能够设计出富有民族特色且具有生命力的作品,为创意产品的多样化发展奠定基础。     

创意产业背景下小家电产品设计发展思路

分析了宁波小家电产品设计中存在的问题,论述了文化创意的3 个途径以及小家电产品可持续设计的5 个原则。提出了在创意产业发展的背景下,宁波小家电产品设计可以将可持续设计与文化创意有机结合起来,并通过在宁波小家电企业的设计实践,证实这二者的有机结合有利于提升企业自身产品的竞争力,逐步形成企业文化,提升企业竞争力,进而形成宁波小家电产业的集群优势。     

产品设计中的形态创意

形态是产品设计中的一个重要因素,是产品与功能的中介,没有形态的中介作用,产品的功能就无法实现.探讨了产品形态的定义,论述了形态构成的基本原则,得出了产品形态创意的构成方法,旨在解决产品形态创意方面的问题.     

高校传统文化创意产品设计

目的近些年来文化创意产业兴起,文化创意产品流行,高校作为文化传播最集中的地方,对文创产品的需求正在扩大,其显性价值、隐性价值不断彰显,探究高校传统文化创意产品设计路径及发展方向成为高校关注的问题。方法结合文化创意产品的发展前景及其在高校中的重要意义,探讨具体的设计策略,从高校品牌打造——标志设计入手分析,到整体的导视形象推广,并以高校文化创意产品设计实例为基础,分析高校形象营造与文化创意产品开发的关系及发展路径。结论高校文化创意产品有着独特的代表意义和传播价值,以完善的校园形象为基础,优秀的校园文化创意产品设计为依托,能够成为高校有效的宣传形式,更好地突出高校的文化宗旨与内涵,扩大高校的社会影响力。     

基于湛江地域文化的创意产品设计研究

目的探析湛江的地域文化资源,为设计开发具有显著湛江地域文化特色的文创产品提供有力的参考和支持。方法以湛江的地域文化为核心,对湛江文化资源进行分类;研究文创产品的具体属性,对湛江文创产品进行设计梳理;构建基于湛江地域文化的创意产品设计模型,并通过具体的设计案例进行展示。结论通过对湛江地域文化资源进行挖掘、整理、归纳,探析文化创意产品的属性,构建设计模型,为湛江地域文化创意产品的设计提供思路,有利于提升湛江地域文化和文创产品的双重价值。     

基于文化意象的江西省博物馆文化创意产品设计

目的以参观者的文化意象为切入点,探索江西省博物馆文化创意产品开发的设计流程,促进地域文化的传播和当地文博产业的发展。方法以内容分析法获取参观者对江西省博物馆的公共文化意象,利用层次分析法构建出江西省博物馆的文化资源库,最后通过集群构成的设计方法整合典型文化元素,完成设计。结论通过分析参观者对江西省博物馆文化意象的认知数据,归纳出海昏侯文化、景德镇文化、红色文化、佛教文化等公共文化意象;通过层次分析法构建出的江西省博物馆文化资源库,可以为设计师提供设计江西省博物馆文化创意产品的文化素材和灵感来源;运用集群构成的设计方法来整合相关文化重心,可以使文化创意产品的文化氛围更加强烈。     

“文创+”视角下文化创意产品设计策略研究

将文化创意产品设计置身于"文创+"新视角思考,以挖掘文化创意产品的设计策略,找到传承和创新的平衡点,实现传统文化的活态传承。通过对文化创意产品设计现状的分析,归纳文化创意产品的设计要点,总结一条符合文化创意产品发展的存续之道。围绕"文创+",提出文化创意产品设计的三大原则,即以"文"蓄势、以"创"转化、以"+"赋能。并在其指导下提炼出文化创意产品设计的三大要点,即故事内容、消费者体验和文化IP授权。     

探析标新立异产品设计的创意

阐明了标新立异产品是创造性思维的结果,并分析其设计灵感的来源,认为决大多数设计是基于设计师个人的个性体验及个人审美经验,完全打破了思维的界限,是文化底蕴的思维拓展性塑造;通过案例说明了另类产品设计深受各类理论及艺术风潮的影响,他们帮助人们看清了设计的过去和设计的未来;最后提出隐于另类产品设计中的民族艺术情节,是一种情感化的设计,并用案例实证对传统文化艺术的改良设计并不代表落后的落后的观念和设计,同样也可以作出标新立异的创举。     

“故宫文创”对现代文创产品设计的启示

目的 以“故宫文创”的设计与营销为现代文创产品设计带来启示,从而丰富现代文创产品的内容与形式,提高现代文创产品设计的文化内涵。方法 采用案例分析法,将“故宫文创”中的一些产品作为案例,为现代文创设计提供参考。结论 在文创产品设计的过程中,应该遵循实用性、创新性、特色性原则,把握优秀传统文化,打造自身的特色和品牌。     

基于AI画作生成的个性化文化创意产品设计方法

目的基于人工智能的图像生成技术,特别是AI画作生成技术,将其应用于个性化文化创意产品的设计。方法以八破图艺术风格为例,研究个性化的AI画作生成算法,挖掘AI画作与文化创意产品载体的结合点,实现个性化文创产品设计。首先,构建八破图图像库,研究八破图艺术风格的量化描述,提取构图、拼接边缘特征等人工特征和基于VGG卷积神经网络的高层语义特征。然后,提出八破图艺术风格的图像拼接算法。最后,基于所生成的图像设计文化创意产品,实现基于纸工程的"集珍博物馆"立体书设计。结果个性化AI画作与文化创意产品载体之间自然结合点的挖掘,为文化创意产品设计提供了新的思路。结论研究结果表明了人工智能技术,例如AI图像生成,应用于个性化文化创意产品设计的可行性和有效性,进一步为设计学与计算机科学的交叉提供了有效方法。     

“竹·生活”创意文化产品设计研究

目的对"竹·生活"创意文化产品设计进行研究,旨在传承中华民族文化,打造一种东方生态美学。方法通过分析竹产品的意义和国内外发展状况,对永州文化在竹产品设计中的拓展方法及应用进行探索和尝试,试图从开发产品新的造型与功能、注重产品深加工及工艺创新、进行符号归纳和提升竹产品文化内涵等方面进行方法尝试。结论以永州地区为例,将竹产品赋予地方文化特色,可以实现地区特色文化发展之路,为"竹城"永州的发展提供支撑和帮助,也为竹创意文化产品设计提供良好的理论和实践场所。     

敕勒川剪纸艺术在文创产品设计中的研究

目的 探讨敕勒川剪纸艺术的题材类型及其在文创产品设计中的价值体现和应用转化,为敕勒川剪纸艺术与现代文创产品的有效融合提供参考借鉴。方法 采用理论研究法与案例法,对敕勒川剪纸艺术在文创产品设计中的应用与案例进行分析。结论 设计师应该充分挖掘敕勒川剪纸的艺术内涵和形式要素,提升文创产品的数字化、当代化、商品化应用成效,促进我国传统民间艺术的文化传承与创新发展。     

符号学在文创产品设计中的应用现状

目的 符号是文化的重要表达方式之一,符号学在文创产品设计中被广泛应用;综合现有研究与应用成果,研究符号学理论在文创产品设计领域中的应用价值与方法。方法 通过分析国内外相关文献,梳理出三种符号学在文创产品设计中的应用方式及其优点与不足,并提出未来的研究策略。结论 能指与所指在文创产品设计中用于文化符号解读、提取和应用;三元关系用于构建文创产品设计模型,三分法用于文化符号提取;语义、语构、语用、语境用于构建文物元素解读模型和地域文化解读模型。总结出符号学理论在挖掘文化外在表征与内在含义、为产品设计提供解析思路等方面研究较深入并发挥出较大的应用价值,但从能指与所指角度对提取形态符号的方法缺少详细研究,在基于文创产品设计模型进行文化元素编码时对用户因素考虑较少以及对文物元素解读模型的解读顺序不够明确,针对这些不足提出了未来研究策略。     

沈阳故宫文化衍生品创新设计策略与途径研究

目的以世界文化遗产,即沈阳故宫为研究对象,探讨博物馆文化衍生品的创新设计策略和有效途径。方法采用"矩阵"式分析法,系统地梳理沈阳故宫可供研发的文化资源和创新元素,提炼文化符号,依托适合的衍生品载体研发博物馆系列化衍生品。结论以提高文化附加值为导向,以"文化符号+产品载体"形成系列化产品是一种更系统的博物馆文化衍生产品研发途径。     

博物馆文创产品设计的“内环-外循”框架研究

目的 以国内九大博物馆文创店铺为分析对象,借助文创产品设计的内部隐性因素及外部显性特征,构建特征元素的纵横向坐标,建立文创产品的“内环-外循”研究框架,利用全新视角对博物馆文创产品概况进行全面剖析,理清文创产品在设计过程中的潜在优势与发展方向。依据研究数据推理出具有针对性的建议及发展预测,为凸显博物馆特色及历史文化为基底的文创产品提供完整的设计参照。方法 在数据采集上,利用手动及信息化爬虫2种方式并轨进行。首先,针对国内博物馆文创产品消费数据进行周期为1年的手动数据跟踪,确定国内销售较好并具有特色的九大博物馆。然后,利用Bazhuayu数据采集工具追踪博物馆文创店铺的消费信息,对博物馆文创店铺销售案例进行内容统计、归类编码、数据剖析等操作,从而归纳并推理出文创产品的设计模式和潜在发展空间。结论 博物馆的文化因素承载着历史价值、人文设计和情感故事等信息,通过聚焦综合性文创产品体验,可以引导消费者的文化认知、审美情趣和消费心理等趋势。通过对博物馆文创产品设计现状的深度挖掘,为新时代背景下博物馆文创产业在优化附加值和增强生命力等领域提供多维度视角参考。