黎族植物染色技艺的工艺流程及传承现状研究

海南黎族植物染色技艺历史悠久,文章从染材和染技两方面入手,探讨这一传统手工技艺的文化意蕴和精神内核,并就其工艺流程和传承现状两方面展开分析,寻找少数民族传统工艺当代转化的路径。     

黎族织锦纹样在当代室内设计中的应用

黎族织锦是我国海南地区较为神秘的少数民族独特艺术表现形式之一,别具一格的色彩及图案造型既是黎族劳动人民日常生活的真实写照,也是黎族精神文化思想的集中表现。对黎族织锦纹样进行分析,积极探讨黎族织锦纹样在室内设计中的运用。     

黎族纺织服装中图案的印染工艺研究

黎族传统的染色艺术是中国染色工艺史上重要的内容,也是我国非物质文化遗产中的瑰宝。植物染料的加工技艺有着久远的历史,我们的祖先在很早之前就能够使用植物染色。随着时间的流逝,有许多古老的技艺已经逐渐消失。在我国民间,黎族是较少使用种植物进行染色的民族。本研究主要分析黎族的印染技艺以及黎族纺织服饰中各种图案纹样的印染应用。     

传统植物染在品牌服装设计中的创新应用研究

探讨了植物染技艺在品牌服饰中的运用价值,并对传统植物染在技法、面料、色彩以及图案等方面开展一系列创新研究,以期为植物染在品牌服装设计应用提供可行的理论依据及实践经验。     

苗族织锦技艺的生产性保护路径探析

目前，苗族织锦技艺在工业化冲击下面临着保护和传承的困境。为此，通过田野调查和文献研究等方法对苗族织锦技艺的民俗文化内涵、现代价值及传承现状等进行分析，指出苗族织锦技艺目前在传承方面面临的主要困境，并试图从源头加强苗族织锦产品创新设计、通过媒体宣传与电商平台营销的整合营销方式推进苗族织锦产品生产，从而实现苗族织锦技艺的生产性保护，为苗族织锦技艺传承与保护提供参考。     

非物质文化遗产土家族织锦技艺的信息图表设计研究

土家族织锦技艺历史悠久、文化深厚,为传承和保护国家级非物质文化遗产土家族织锦技艺,提升其市场竞争力和影响力,有必要对土家族织锦技艺展开设计研究。文章以土家族织锦技艺作为研究对象,信息图表设计为媒介,信息化处理方法为手段,从材料、工具、工艺、纹样的角度,分析传统工艺的保护和传承与信息图表设计结合的方法,对土家族织锦技艺在信息图表设计中的呈现方式进行探究,以宣扬土家族织锦技艺的工艺美、视觉美、文化美,扩展传统工艺保护在设计领域中的应用形式。     

白裤瑶服饰制作流程中植物染料的染色技艺(一)

广西少数民族的传统服饰制作技艺离不开植物染料染色,如壮族的织锦,苗族和侗族的亮布,苗族的蜡染,瑶族支系的染织。文章回顾了植物染料染色的历史、现状,以白裤瑶服饰制作过程中的植物染料染色技艺为例,阐述了植物染料染色技艺传承的意义,重点考察和剖析了植物染料染色技艺的应用过程,总结了染色原理,旨在保护并激活这一濒危的传统染色技艺,传播并光大这种文化遗产。     

展讯

海南黎族织锦·服饰精品展时间:2021年12月10日-2022年2月10日地点:云南陆军讲武堂历史博物馆本次展览展出海南黎族织锦和服饰精品200余件(套),内容分为无纺布、麻纺布、木棉纺及海岛棉、黎族传统织锦等八个单元,集中展示了海南黎族哈、杞、润、赛和美孚五大方言区的传统民族文化。     

草木染在现代服饰的传承与创新

"草木染"是一种利用自然界的花草树木,将植物的根、茎、叶、果、皮等通过煮汁对布料、纱线等织物进行染色的方法,既是来自中国的传统工艺,也是饱含历史文化积淀古朴风味色彩的染色工艺技术。这种传统工艺是手艺人代代相传的智慧结晶,承载着深厚的文化底蕴和民族特色。随着现代科技的不断发展,染色技术的革新使草木染工艺成为濒危型非物质文化遗产。草木染技艺面临着巨大的冲击,如何传承和提炼,开辟新的发展道路,创造出符合现代审美,适合现代生活,而且具有中国文化民族特色和发展价值的实用品,是值得探讨的问题。作为草木染技艺的承载物-服饰品,以服饰为依托对草木染进行传承与创新有着较高的价值。文章从草木染服饰的应用现状出发,通过对我国目前市场几类典型的草木染品牌案例作出分析,总结出草木染在服饰方面传承和创新的方法和意义。     

草木之色与纹饰之技——评《草木染服饰设计》

在人们认识自然的过程中形成的植物染文化经过了历史的长期积淀,有着独特的文化意味与审美风韵。植物染具有环保性特点,体现了人与自然的和谐统一,将植物染应用在服饰设计中,能够提升服饰作品的魅力,保证服饰的舒适性与抗过敏性。仅仅停留在学术角度对植物染进行研究,会影响传统技艺实用价值的发挥,因此需要探讨植物染的应用路径。只有将植物染技艺广泛应用在服装设计中,才能实现传统文化的有效传承,赋予古老技艺崭新的生命力。张丽琴著,东华大学出版社出版的《草木染服饰设计》一书立足我国古代染色史实,总结归纳了中国植物染的诸多经验,并融入了作者个人的设计思路、创新思维,为植物染应用在服饰设计中指引了方向。     

手工技艺类非物质文化遗产参与乡村旅游品牌塑造的发展现状研究——以湘西土家族织锦技艺为例

土家织锦在土家语中称"西兰卡普",土家织锦技艺是一种极其古老的民间工艺,也是传统手工技艺类非物质文化遗产。而土家织锦堪称武陵山区土家族人少数民族织锦的典范,民间称做"打花",主要以湖北恩施土家族和湘西土家族织锦技艺为主。而近年来土家织锦参与乡村旅游品牌塑造发展日渐没落,从而产生了一系列的发展问题。归纳了土家织锦乡村旅游品牌的设计和销售方面的有效对策,并希望社会各界人士以此为鉴,对当前探索民族地区手工技艺类非物质文化遗产参与旅游品牌塑造的有效保护传承有所裨益。     

植物染服装产品的开发应用及可持续发展

从植物染材种类、染色性能、附加功能和染色技术等方面梳理了近年来国内外纺织领域植物染的研究进展,归纳了市场上植物染服装产品的主要种类,包括内衣及家居服装、外衣类和服饰类,呈现了当前植物染服装研究和应用的整体面貌。在此基础上,分析了植物染服装发展存在的问题,并提出手工技艺传承和产业化发展并进、融入绿色服装产业链、突出植物染服装设计的独特性等可持续发展对策。     

植物染色技术

植物染料染色历史悠久,传统的染色技艺有着许多值得探究的奥秘。介绍了红花染、紫草染和化染技术。     

非遗黎锦图案的组合规律分析

以黎锦图案为研究对象,深入海南省黎族聚居区,采用文献研究、田野调查和专家访谈,研究图案文化内涵和构成形式,分析当代黎锦创作运用特征。最终收集335个图案,按照五大支系六大类图案类型统计分析得出黎族多用人纹、动物纹。内涵丰富的黎锦图案多采用二方连续的构成方式并在织锦时常用两类排列组合方式展现黎族审美。黎族人基于生活场景中的动物、人物、语言等运用智慧创造出独具特色的黎锦图案,其内涵丰富,更是黎族的文化符号。     

古蜀锦花楼织锦机工艺

纹样和锦的产生与发展,必须具有相应的生产工具与技术,也就是有相应的提花织锦机和生产技艺,才能实施提花织锦。而织锦机和生产技艺同样经历了织锦工匠们多次改革的漫长历史进程,从现有的考古史料或实物分析,蜀地的花楼织锦机从踞织机、斜织机、多综多蹑、丁桥花绫织机、束综纹     

黎族服饰纹样的再设计及其在现代设计中的延展应用

黎族服饰,不只是黎族纺织技艺的成就,更是我国民族文化的一种象征,是人们追求美好生活的重要组成元素。尤其是黎族服饰中的纹样,其设计精美、富含深刻的寓意,现代设计工作可以广泛参考黎族服饰的特点,将其纹样的设计进行延展与应用。本文就是对黎族服饰纹样在现当代设计中的延展应用及再设计进行了有效的分析,从中探寻黎族服饰纹样在现代设计工作中的运用问题。     

少数民族地区非遗传承人手工技艺的保护与传承调查研究 ——以广西壮锦非遗传承人为例

广西壮锦有着深厚的文化底蕴和民族特色,织锦手工技艺在广西非遗项目中占有重要的地位。通过对织锦传承人的走访,调研织锦非遗项目的发展情况,了解传承人手工技艺保护和传承中出现的问题,研究更好的保护和传承方法,这是对促进织锦非遗项目可持续发展的有益探索,对助推广西非遗项目的长远发展也有着重要的意义。     

土家织锦在文创产品设计中的运用路径

2006年,土家织锦编织技艺被列入第一批国家级非物质文化遗产代表性目录.作为土家族文化的重要载体,土家织锦编织技艺是土家族的民族工艺之花,被誉为土家族的符号.如何将传统的土家织锦与现代审美及生活融为一体是业界人士关注的焦点.文章介绍了土家织锦及其文创产品的开发现状,通过分析开发原则和开发方法等,探索土家织锦文创产品开发...     

《土家织锦的文化生态与视觉艺术》的推介

土家织锦作为土家族传统织造技艺术,具有非常高的研究价值。2016年8月,叶洪光与冯泽民出版《土家织锦文化生态与视觉艺术》一书,对于保护土家族染织类非物质文化具有重要意义。本文从该书的内容入手,提出土家织锦不仅是一种地方性知识,同时也是一种地域和民族文化的观点。     

手工染艺创新时尚面料开发

手工印染技艺在工业化时代几乎被现代印染技术所替代,但具有鲜明艺术特色的手工染艺始终受到人们的喜爱.为此,从设计观念与现代纺织技术应用两个方面入手,解析手工印染技艺在时尚纺织品设计与开发中的应用,提出手工染艺时尚纺织品创新设计的方法:一要处理好手工印染本身的技艺传承和发展,二要处理好传统手工印染技艺与流行的色彩、纹样及现代纺织技术的结合.认为手工染艺与纺织品流行时尚的结合是一种纺织品价值最大化的方式.