古书画装裱绫纹样在文创产品中的再设计研究

目的 中国古书画装裱艺术是中国传统文化中重要的组成部分之一,探寻其装裱纹样的艺术特征和文化内涵,可以发掘传统装饰纹样中的东方文化魅力。方法 采用文献与资料收集、实地考察的方法,对古书画装裱绫纹样的实物资料进行收集与整理。运用转译与形状文法,对装裱绫纹样中的典型纹样进行一定的筛选、提取,并依据形状文法的推演规则,对装裱绫纹样进行再设计,以丰富其纹样的表现形式。结合艺术设计学理论与形式美法则,将创新设计的纹样运用于文创产品的设计中。结论 通过对装裱绫纹样进行创新,应用于文创产品中的装裱绫纹样,在创新设计的方法下焕发出了新的生机与活力。装裱绫纹样在文创产品中的设计与开发,拓宽了装裱绫纹样的宣传方式,为传统装饰纹样的创新提供了新的思路,宣扬了中华民族的优秀传统文化。     

敦煌纹样符号在文创设计中的创新应用——以方井套叠藻井为例

多年以来,文创产品在市场上的响应和大众的接纳的程度越来越广泛,所以对于文创产品的设计变得尤为重要,推动国家设计创新的进步,经济的发展有很大帮助.敦煌是丝绸之路的重要节点,敦煌纹样也是丝绸之路的精华,经过了中外十多个朝代的文化交融,让敦煌文化变得绚丽多彩.具有无限开发的潜力.敦煌纹样在敦煌文化中是重要的组成部分,蕴含着强...     

形状文法审美下的七曲山文昌文化之纹样衍生设计研究

目的 为促进七曲山景区文昌文化和景区自然资源的可持续性发展,提高景区文化宣传价值和经济价值,建立景区文化自信,提出一种基于形状文法的纹样衍生设计方案。该方案既包含形状文法的秩序之美,又融合景区的自然特征,可与景区相关产品设计进行有机融合,形成特色文创产品。方法 筛选、整理、分析素材,形成感性词汇。结合文昌文化特征元素及关联传统纹样设计图元因子,并运用用户感知评价、层次分析矩阵等进行图元因子排序。随后,运用形状文法设计纹样创新图案,以相关文创产品进行设计验证。结论 纹样方案包含七曲山景区特征,拓展了形状文法审美外延,形成秩序与自由的对比之美。该方案可有机融合于景区文创产品设计中,从而有效宣传景区文化,提高旅游和经济价值。     

蒙古族哈木尔纹样在文创产品中的再设计研究

目的 针对现代文创产品设计趋向地域性、独特性的发展方向，归纳整理蒙古族传统哈木尔纹样的艺术特征，探析其实践应用于文创产品再设计研究的创新。方法 以实用、适用与审美的统一为标准，归纳哈木尔纹样的艺术特征、形态特征、构图格律、色彩分析；将饱满浑厚、刚劲有力的造型和独特的民族风格特征与现代文创产品设计方法相结合进行深入推敲。以传统纹样古为今用的传承、创新、传播为视角，分析、整合具有蒙古族地域特色的哈木尔纹样文创产品的再设计创新。结论 借助哈木尔纹样的艺术特征结合实践设计案例，从“传统、生活、材质、科技”四个方向论证哈木尔纹样之美与地域性文创产品设计是有机统一且紧密结合的。这既增加了内蒙古地区文创产品设计的民族特色化，又通过再设计对哈木尔纹样进行了开发和保护，推动了传统纹样在发展中的继承。     

基于形状文法的羌绣纹样再生设计应用研究

目的 为保护羌族文化的传承和发展,提高羌族文化产业经济价值,提出一种基于形状文法的羌绣纹样创新方案。该纹样方案既包含羌绣传统民族特征;又与时俱进,符合当代审美。创新纹样与设计产品有机融合形成具有羌族特征的文创产品,传播羌族民族文化,建立民族自信。方法 首先,将收集的羌绣纹样资料进行提取、筛选、组合;然后,提取核心纹理,运用形状文法设计基本图形元素;最后,运用形状文法对基本图形元素进行演变,设计出新的纹理方案。结论 基于传统羌绣纹理,运用形状文法产出纹理创新方案。以不同形式的设计产品为应用载体,使纹样创新方案和其有机融合,形成具有文化内涵的文创产品,由此增加传播羌族文化的媒介和途径,提升文创产品的文化价值和经济价值。     

大河村彩陶元素在文创设计中的创新应用

目的 探究大河村彩陶元素应用于现代文创设计的创新设计方法,活化大河村彩陶文化的传承路径。方法 首先通过对大河村彩陶艺术特征的分析,筛选并提取出最具大河村特色的视觉元素;其次运用形状文法对提取的纹样元素进行纹样衍生设计;最后运用叠加法完成图案骨架结构的创新设计,并结合大河村彩陶中色彩、构图、器型等视觉元素完成创新图形设计。结论 运用形状文法、图案骨架设计的方式,对大河村彩陶元素进行创新设计,并与现代文创设计相融合,拓展了大河村彩陶的视觉形态,助力传统文化的传播。     

白裤瑶族服饰图案在文创产品中的创新应用

文章在索绪尔符号学理论下,以白裤瑶族服饰为基点,运用转译与形状文法,提炼图案元素、挖掘符号语言,并依据形状文法的推演规则进行元素的解构和重组、再设计与表现,利用形态学序贯减薄运算进行主骨架线的设计,最后结合形式美法则,将创新设计的图案运用于文创产品设计中。白裤瑶族服饰图案的再运用可以促进服饰图案的传承与创新,拓宽白裤瑶民族文化传播的宣传方式,让白裤瑶民族符号元语言在新时代语境下焕发新生。     

形状文法在传统纹样演化设计中的应用研究

目的提出一种适用于传统纹样的演化设计方法,使设计对象更好地继承优秀特质并满足时代的审美需求。方法通过分析传统纹样的典型特征,提取核心图元作为初始形状,结合流行元素,利用形状文法生成新的纹样设计方案。结论基于形状文法的传统纹样再设计创新方法,既保证了新纹样的创新性,又保留了传统纹样的代表性特征,为现代纺织业以传统文化为设计创新源泉进行转型升级提供了一种可能的方向,并通过某款新疆和田手工编织毯的纹样设计验证了可行性。     

唐代团花纹在文创产品设计中的应用研究

目的了解团花纹尤其是唐代团花纹的历史渊源及其艺术特色与价值,重点探究唐代团花纹在现代文创产品设计中的传承、创新与应用。方法采用文献整理与分析等方法研究中国传统艺术"形意合一,器以载道"的思想,与唐代团花纹"形"与"意"相结合进行现代文创产品设计。综合对当前国内博物馆、传统文化研究院等机构开发的文创产品的设计调研,立足于现代人们的审美情感需求,探讨唐代团花纹装饰性结构与纹样,进行直观具象提取或灵活抽象应用的设计思路,创造出具有中华民族独特人文内涵、能激发人们共鸣的文化创意产品。结论将现代设计语言与唐代团花纹艺术特征融会贯通,能创作出符合现代人们审美意识和情感诉求的文化创意产品,提升团花文创产品的附加值,并以此为载体对民族传统文化进行传承与推广。     

基于汉唐文化元素的文创产品设计

目的 研究汉唐文化元素在文创产品设计中的文化内涵和设计语言,拓宽文创产品设计的思路。方法 基于汉唐文化元素的提取,从造型、纹样、色彩等方面进行分析,归纳出适合文创产品设计的文化要素与构成方法。结果 选取具有典型性的文化元素,通过再设计,应用于文创产品设计中。结论 通过文创产品设计过程与结果的呈现,以及前期对汉唐文化元素的提取与分析,为文创产品设计提供了可借鉴的元素与方法,并注入了深厚的文化性,这表明研究汉唐文化元素对当下文创产品设计具有重要的价值与意义。     

基于民俗信仰文化的文创产品创新设计

目的从民俗信仰的文化特征研究文化创意产品的创新设计方法。方法从民俗信仰的文化意识形态性与文创产品载体的复杂性、民俗信仰文化对文创产品的功能落位、民俗信仰文化与设计创新的价值导向3个方面进行分析,进而提出具体的实施路径和创新设计方法。结论基于民俗信仰文化的文创产品设计,是建立在自我文化认同基础之上的创新设计,不仅能够体现本土文化的价值理念、提升视觉语言的独创表达,推动文创产业的蓬勃发展,更为民俗信仰文化的保护与传承提供了有益的参考。     

博物馆文创产品设计研究

目的总结当下文创产品设计存在的问题,探讨博物馆文创产品设计方法、设计原则、开发模式、馆藏文化再利用方式。方法通过对博物馆文创产品设计文献资料的分析,发现博物馆文创设计中存在同质化、缺少专业研发团队、与博物馆文化融合深度不够,以及理论研究投入不足等问题,并讨论解决问题的方法。结论博物馆文化是其文创产品设计的重心,是连接消费者与产品的重要纽带。基于此,提出了博物馆文化元素转化的三种设计思考方式,分析了人性化设计等成熟的工业设计方法在文创产品设计中的应用和文创产品的设计原则,总结出区域社会经济、技术和特色文化应作为文创产品开发中重点考虑的设计要素,以及博物馆馆藏文化的深层次研究能够促进文化的有效转移。     

基于当下流行风格的敦煌文创产品设计研究

目的 总结和探索将当下流行风格融入敦煌博物馆文创产品的设计策略,探讨融媒体时代消费导向的流行文化在博物馆文创设计中的价值.方法 结合用户调研、文化传播理论、后现代主义设计手法分析等,解析流行风格设计手法对敦煌艺术的审美要素、精神意涵与艺术态度3个维度的解读与创新,探讨流行文化的传播对敦煌文创产品的助推,阐述流行风格与文创设计结合的产品开发策略.结果 敦煌文创结合互联网传媒技术,贯彻设计层、宣传层和体验层3个模块系统融合的设计策略,在设计层设计文化产品与数码娱乐产品,提升品牌影响力;在宣传层借跨界融合讲述现代设计故事,形成品牌社群;在体验层策划多元文化消费活动,提供文化审美体验,拓宽文创设计外延.结论 敦煌文创结合当下流行的文化形式为文创品牌的可持续发展提供策略与建议.博物馆文创设计应发挥自身文化与地域特色,紧跟时代需求,寻求跨界融合与文化超越.     

文创产品的趣味性设计

目的 文创产品的趣味性设计可以增加产品对买家的吸引力、满足消费者的情感需求、提高产品附加值,使文创产品更自然地融入日常生活、传播文化内涵.如何在文创产品设计中植入趣味性是本文探讨的问题.方法 对目前市场上众多文创产品进行调研,挑选出其中具备一定趣味性的文创产品案例进行分析和归纳,总结出文创产品趣味性设计的方式和方法.结论 趣味性是文创产品能够吸引消费者、增加产品附加值的重要特性.文创产品趣味性设计的方法可以概括为四个方面:图形图案的趣味性应用、产品使用的趣味性设计、传统典故的趣味性运用和材料工艺的趣味挖掘.通过对文创产品趣味性设计的梳理和研究,可以为文创产品设计提供一定的理论参考和借鉴.     

探索地方博物馆文创开发的创新设计新思路

目的 研究在新形势下,地方博物馆文创开发的创新思路,以及地方博物馆和国家大型博物馆的明显差距。方法 通过剖析地方博物馆文创开发的现状,探究如何更好地利用地区文化的特点及优势,为地方博物馆的文创研发开创新思路。结合地方特色,寻找适合自己发展的新道路、新途径。结论 地方博物馆与国家博物馆有着巨大差距,因此要以优秀的文创作品来表现其特有的文化,通过优秀的文创作品来发扬其文化特色。随着新的文化需求不断涌现,其研发的创新思路可以从新平台、新空间、新定位和新特产4个方面入手,使地方博物馆文创展现自身特点,继而展望未来的发展趋势。     

文创产品设计与开发研究

目的 探讨文创产品设计与开发的概念与价值,为文创产品设计与开发提供参考与借鉴。方法 采用文献资料法、案例研究法等研究方法,对文创产品的设计与开发进行探讨,使文创产品设计研究更为系统、科学。结论 文创产品包括原创型产品设计和文创衍生品的设计,在设计过程中要坚持消费者和文创产品的结合、景点文化和文创产品的结合及自然环境和产品的结合,从而使文创产品更符合消费者的需求,更好地满足消费者的需要,在实现产品实用性的基础上,进一步发挥文化传承的作用。     

基于地域文化的文创产品创新设计

目的 探析地域文化背景下的文创产品设计新思路。方法 首先,从文化的定义着手,延伸至地域文化的特点,再引入地域文化与设计的关系,提出将地域文化融入到产品设计的思路。在此基础上,将焦点锁定于文创产品领域,剖析地域文化在文创产品的外形、材料和工艺上的具体体现和其当前发展现状。最后,分别从长白山地区、江苏地区的地域文化特点出发,结合具体的地域元素及其应用原则,探索文创产品的地域化表达。结论 将每个独具特色的地域文化元素进行解析、归纳、凝练,使其转化成可与文创产品共融共生的元素。这样可以实现传统与现代、文化与设计的融合,赋予产品更多的形式和更新的文化生命力,促进文创产品的升级与创新,全面推广中国文化,让世界了解中国,让中国走向世界。