中西方价值观念差异在时装广告中的体现

本文从时装广告的角度,分三个方面(人与自我,人与人,人与自然的关系)对中西方价值观念进行比较。通过一些时装广告的案例分析,总结出个人主义与集体主义的区别,两性及性观念的不同,以及对立与和谐的自然观等差异。从而为中国时装广告的跨文化传播提供理论上的支持。     

80后设计新生代的选择——做一名中国设计师

近年来,随着设计和设计教育在中国的迅速发展,许多新的问题也浮现出来。西方设计理论中传统的"功能与形式平衡"思想已经在设计实践中受到挑战。中国设计师需要从这种思想的影响中解放出来,找到自己的设计思想。而这种"中国设计思想"其实并不遥远,它恰恰可以在中国传统文化中找到许多智慧的总结和启示,如何把这些智慧的"中国思想"转换成"中国设计思想",正是我们在设计发展过程中经历的重要阶段。本文浅谈了设计的职业化过程、西方设计思想的形成及弊端、中国文化中与西方不同的思考方式和对中国设计的期望。     

古典跨界风吹来 金河田中国风机箱赏析

跨界一词译自Crossover,常用采形容全新概念的音乐、时装和艺术设计,它概括了从东方到西方、从古典到现代的多元素融合的大趋势。在跨界设计中,中国古典元素经久不衰,而如今,这股跨界风终于吹到了机箱上……     

从“装饰”的复兴到“中国设计”的复兴——来自20世纪意大利设计团体“孟菲斯”的启示

20世纪意大利设计团体"孟菲斯"的设计以及"后现代"对装饰的复兴和重视,对中国当代设计具有极大的启示作用。尤其是建立在中国传统装饰元素基础上的所谓"中国元素"设计风格,一直以来都缺少对当代文化的体现和响应。所谓"中国风格"的当代设计,要么沿袭传统的装饰样式,在中国传统图案中亦步亦趋;要么一味崇尚西方的"现代主义"或"后现代主义"语言,不能为大众所接受,将自己束之高阁。当代设计必须在当代文化的语境中吸收营养,寻找出路,并适应当代的审美趣味,否则,中国的设计只能在历史的断裂中,在西方设计艺术成果的阴影下亦步亦趋,永远找不到出路。     

追随时装潮流

追随时装潮流文、图：小羽爱美之心，人皆有之。富起来的中国人正在追随时装新潮，ＥＬＬＥ、ＣａｌｖｉｎＫｌｅｉｎ、皮尔·卡丹……，这些名牌时装赢得了众多中国人的青睐。新潮一族们对迪奥、凯文·克莱恩、郎文这些设计大师及克劳迪亚、翟颖等国内外名模更是如数家珍...     

潘婕作品

正时装设计插画系列名称:行走的立体派时装设计插画系列说明:此设计插画系列灵感取材于西方立体派,以瞻仰立体派艺术创作的先锋性。系列将立体派的抽象夸张元素和个人艺术设计创作经历结合并提炼,通过时装插画设计的方式和媒介表达个人对艺术流派的理解,情怀和思考。     

中国时装定制的概念剖析与现状分析

本文研究了中国本土化的"时装定制"这一概念,就时装定制在国内的发展历程作了概述,并分析其市场现状。虽然相对于大众成衣,时装定制始终是非主流的服装形式,但它的再度繁荣表达了人们新的消费需求与价值观,是成衣业向更高档次发展的补充与延伸,是满足国内逐渐形成的时装定制消费群体需求的必然存在和一种新的生活方式。     

时装设计大师研究图解

本文探讨工艺美术运动到新艺术运动期间服装设计界两个最具代表性的成功案例:英国莱伯提公司携服装史学家高德文先生以时代思潮为指归,努力用设计来实现美学想象,其成功诠释了时装的一个规律:思想潮流可以引导流行趋势,把握时尚先机才能赢得商机;有"时尚苏丹"雅号的波列巧妙借用东方文化消解西方服装传统,解放女性的束胸,设计出线条流畅、造型自然的服装,以更"服装学"的成果表现了新艺术主义的精神。     

意在设计先 自Solid Works2008全球用户大会感悟设计的真谛

中国正逐渐从"中国制造"走向"中国创造"。站在跻身为世界工厂的"中国制造"肩膀上,创新对中国来说既是机遇更是挑战。创新的核心就是一种广义的设计能力,纵观世界知名的顶尖品牌,无不都以品牌经验与用户体验的设计能力作为核心竞争力。笔者通过参加于2008年1月20日~23日在美国西南部海滨城市圣地亚哥隆重举行地SolidWorks2008全球用户大会,在倾听西方大师的演讲并与他们的对话交流中,了解他们心目中的设计理念、西方设计在技术和多国文化之间如何连结,以及他们共同对正在崛起的中国市场的看法。     

浅谈如何培养艺术性时装设计的能力与意识

所谓艺术性时装是指那些带有一定主题性和文化气息的时装。艺术性时装是服装设计领域中的一颗王冠上的宝石,它是对设计者的设计思维要求最高的一种服装。艺术性时装的设计要求设计师的知识必须是丰富的、系统的,眼界必须是开阔的,理念必须是科学和新颖的。     

高职校计算机教学与“罗森塔尔效应”

"罗森塔尔效应"是爱的效应。教师必须真心实意地热爱每一个学生。高职校学生需要更多的关爱。在计算机教学中师生接触比较频繁,上机实习中的个体辅导是教师传递感情信息的理想平台。教师应科学地设计教学过程,带着爱心极力捕捉每一个学生的闪光点,用以培育学生的自信心,必能得到最佳的效果、最好的回报。     

现代设计中的“流行色”——中国红

在全球文化多元化的今天,突出自己国家民族的特色成为设计表现的一个重点。中国传统文化博大精深,中国元素成为设计领域中不可缺少的一部分,不仅仅被中国人认可,在世界都刮起了一股强烈的中国风,中国的色彩被更多的西方国家用不同的形式演绎着。"中国红"作为中国传统色彩的代表,以它在中国人心目中的特殊情感和地位穿梭在世界各个领域的时尚界。     

2012春晚《雀之恋》作品中的舞台服装创意设计分析

本文依据舞台服装设计理论分析了中央电视台2012春节联欢晚会备受观众好评的舞蹈作品《雀之恋》中精彩的舞台服装效果,论述了服装创意设计对该作品的影响,强调了服装创意设计在舞台服装中的作用。     

“计白当黑”对现代视觉设计的启示

随着现代艺术设计的迅猛发展,现代视觉设计的文化交流更加频繁和深入,"计白当黑"这种表现艺术的空灵精神在现代视觉设计中体现出了重要的设计启示和研究价值。本文以此为切入点,抛砖引玉,旨在探讨中国传统文化的精髓之一"计白当黑"在现代视觉设计中的发展潜力及新气象。     

“语境化”的设计——国学与中国思维方式

西方的艺术设计内在的植入当代中国的设计中,一直是人言人殊,又常说常新的话题。通常我们说"本土化",而在文化层面上就是"语境化",今天中国设计已必然与中国本身的文化传统或民族性发生关系。中国设计中内植的融入中国人特有的思维方式,以设计和视觉的角度解读中国古典文献,用发展着的动态的创作理论去对待中国设计。     

视觉传达设计中的传统之“意”、时尚之“境”

中国的视觉传达设计要想健康发展,必须汲取中国文化元素的营养,形成"有中国特色"的设计风格。中国传统图形元素在当今视觉传达设计中已经不再是单一的图形表现,漫漫衍生为一种形式,一种手法,它成为视觉传达设计中具有巨大生命力和感染力的一种设计元素。     

浅谈《周易》中蕴含的设计思维

随着时代的发展,设计日益以一种文化的形式影响和改变着社会生活方式,文化的内涵是设计中不可忽视的要素,尤其在全球文化一体化危机中,人们更青睐于设计作品表达的精神内涵,通过造型形象所传达的内在文化性、思想性,以及浓厚的深远意境和文化品味。于是,越来越多的设计师把关注的目光投向了中国传统文化的发掘上。《周易》是我国古代重要的认识世界的首部经书,考察我国古代的艺术思维观念必然对今天的设计文化内涵的形成具有借鉴意义。     

不可遗失的民族性——“天人合一”思想对当代城市建筑文化的启示

中国传统建筑有着独特的体系和风格,"天人合一"是其文化思想的精华,它是中国古典建筑设计美学思想的源头。但是在近百年的发展过程中我们却一步步地丢弃传统的精华,在强势的西方文化的冲撞下我们原有的价值体系日渐破碎,取而代之的是对现实物化的崇拜,这造成对民族特性的忽略,城市文脉的断裂。本文从"天人合一"的思想出发,指出当今城市建筑文化中出现的问题,并对问题进行了分析。     

论酒包装设计中的“书画同源”

酒包装设计元素包括文字元素和图形元素,而文字设计元素需要表现的不仅仅是单纯的文字语意,还包括图形语言。文章说明了酒包装设计中的几种重要元素为商标、色彩、图形、文字,并指出了各自的地位和他们之间的关系,分析了中国酒包装设计中对文字的综合设计是如何来运用"书画同源"的设计方法的,最后运用成功案例进行分析,为中国的酒包装设计融入传统文化元素提供了一个参考。     

解读中国元素在时装设计中的新表象

随着中西方文化更加密切的交流,中国元素在国际时装界倍受关注。中国元素的运用主要体现在服装样式、传统工艺、纹样符号和"中国色"几个方面。对比今昔时装设计,不难发现,由于设计师们对中国文化的了解,作品的表象越来越有创意,正朝着将传统民族元素动态传承的方向良性发展。