非物质设计语境下民俗艺术符号的游戏追求

通过分析非物质设计语境下人类面临的种种审美困境和民俗艺术符号的本体性价值追求,结合对民俗艺术符号、非物质设计和游戏3个概念的阐述,提出并论述了新民俗艺术形态构建的必要性与可能性,同时分别从理论与实践2个角度入手,论述了非物质设计语境下人、设计、民俗艺术符号三者之间新的交流关系和结构关系,以及新民俗艺术形态构建的基本过程。     

基于教学事件的应用游戏评价指标研究

应用游戏是指以知识传播、技能训练、情志培养等应用需求为主要目的,集趣味性、知识性、功能性等特征为一体的游戏类型.在一些国家也称严肃游戏或功能游戏.本文针对目前存在的应用游戏评价指标缺乏对游戏与教育特性结合程度考察的问题,研究了游戏与教育过程在严肃游戏中的并发关系,将应用游戏的使用过程理解为通过游戏形式组织起来的教学过程,以信息加工理论模型延伸出9个教学事件为参考,设计了相应的应用游戏评价指标.尝试通过考核应用游戏对9个教学事件的支持程度,评价其对教育目的的支持程度,最终衡量其作为应用游戏的实用价值.     

论美术作品中艺术语言的情感信息特征

本文从传播学角度出发，用人际信息中的“情感信息（emotional message）”概念，以美术作品为例，深入研究美术作品中艺术语言的情感信息特征。研究发现艺术活动是一个完整的情感信息的传播过程：艺术语言是一种能引起受众强烈情感反应的符号：优秀的艺术作品不但能刺激受众生理上的情感反应，更能在文化底蕴上给受众复杂、强烈、持久的情感信息。进而使我们更理性的诠释艺术。     

网络教育游戏评价量规的开发与应用研究

目前网络教育游戏评价量规的研究还不能够全面地评价一款网络教育游戏,因此本文着力于从游戏性、教育性、技术性三个维度建立网络教育游戏的评价量规,对网络教育游戏进行合理的评价,为其在运用过程中能够更好地发挥作用提供参考.同时运用本量规分析若干典型游戏案例,以期促进网络教育游戏的运用状况.     

数字乡村评价指标体系标准研究

数字乡村是实现乡村振兴的重要举措,也是实现农业农村现代化的重要途径。开展数字乡村评价能够全面衡量数字乡村发展情况,持续推动数字乡村高质量发展。然而,数字乡村评价缺乏统一的规范,急需标准进行支撑。本文对数字乡村评价指标体系标准开展研究,首先梳理分析数字乡村评价现状和标准化现状,然后提出数字乡村评价指标体系标准的核心技术内容,为研制数字乡村评价指标体系标准提供参考。     

以OBE为导向的数字媒体艺术专业实践课程教学评价体系研究

为提高数字媒体艺术专业教学质量,以成果导向教育（OBE）理论为基础,阐述了OBE理论对实践课程评价的意义,分析了数字媒体艺术专业实践课程教学评价存在的问题,探索数字媒体艺术专业实践课程教学评价体系构建的策略,以期对推动教学改革、促进教学高质量发展具有积极意义。     

论游戏界面的合理化设计

How to design high standard games interface to make the multi-media software have more efficacy and achieve success? Mr. Xi Tao from Design Dept of Media and Design College Shanghai Jiao Tong University, holds the view that design of the games interlace should be elegant, simple,have a good system and sere well for the games. This includes the deigns of title, start and finish page. menu, panel, icon and mouse.     

公共艺术教育质量评价的困境及其矛盾

公共艺术教育质量评价体系是提高我国高等教育公共艺术教育教学质量的关键。本文通过对目前高校普遍存在的公共艺术教育质量评价体系的缺位现状,分析指出造成这种现象的主客观原因,以便于研究指定科学合理的公共艺术教育质量评价体系。     

浅析艺术创意对数字艺术发展的推动作用

数字艺术是随着科技进步而获得长足发展的艺术形式,在数字艺术的发展中,艺术创意元素不断渗入,有效地推动着数字艺术的发展。通过对艺术创意过程的考察,认识到只有以内容为核心、以创意为动力、以科技作保障,数字艺术才会有更为广阔的发展前景。     

当代数字艺术对期刊的影响

数字艺术的发展对现代媒体的发展具有非常重要的推动作用,对期刊同样如此。本文从数字艺术在技术性、艺术性与思想性等几个方面对当代期刊的影响作出讨论,并提出数字艺术的运用对期刊未来发展前景的展望。     

数字化博物馆审美情趣与中国画意境美学的比较研究

目的 将传统的中国画意境美学与现代数字化博物馆审美进行对比研究,寻求其审美层面的内在联系,以期将传统艺术的意境美学延伸拓展至数字化博物馆设计,致力于推动中国画意境理论的现代化、科技化、数字化发展,同时也促进现代数字化博物馆的民族化、传统化、本土化发展。方法 以中国画意境理论中“天人合一”“气韵生动”“心斋坐忘”“虚实结合”“神与物游”为基础,分析其在数字化博物馆中的体现以及对应关系。结果 在中国画意境美学的影响之下,现代数字化博物馆追求全息性、生命性、沉浸性、虚拟性和交互性的审美特征。结论 通过数字技术综合调动参观者的外在感官神经,刺激参观者的思想、情感、精神等内在活动,实现了主观与客观统一、感性与理性统一、技术与艺术统一,在审美意识领域下达到了物我交织,开启了新的审美体验,同时也为中国传统意境美学注入了数字时代的活力。     

解析《阿凡达》的数字意境

从电影《阿凡达》的视觉效果、构成形式、数字制作、影片的哲学主题几个角度进行解析,引导人们从数字艺术的角度去审视《阿凡达》所带来的魅力,从数字技术的角度去感悟《阿凡达》所做的新尝试。《阿凡达》的成功是数字艺术和技术结合的又一个典范,对于推动数字艺术的发展将起到积极的作用。随着《阿凡达》的成功,数字艺术在影视和动画领域的运用将出现新的高潮。     

数字印刷品非均匀性的综合评价

目的对数字印刷品大面积填充区域非均匀性感知质量的综合评价方法及其评价模型进行了研究。方法结合噪声功率谱和人眼视觉传递函数计算数字印刷品非均匀性质量指标,利用心理物理学实验获得人眼视觉对数字印刷品大面积填充区域非均匀性的主观感知评价得分,通过对200个印刷色块的主客观质量评价实验创建了非均匀性感知质量评价模型。结果非均匀性质量指标能较好地反映大面积填充区域在人眼视觉中的感知质量,非均匀性质量评价模型可有效提供定量的非均匀性感知质量综合评价。结论采用定量方式描述数字印刷品非均匀性的综合评价是完全可行的,具有很好的实用性和现实意义。     

标准数字时钟同步偏差测量不确定度评定

测量不确定度及其评定不仅适用于计量领域中的检定、校准、检测,也可应用于社会经济、科学研究、工程建设、生活环境等一切与测量有关的其它领域。标准数字时钟在医院、学校、机场、工厂等需要提供高性能时间的场所具有广泛应用,因此标准数字时钟的测量不确定分析也很有实际应用意义。本文简单介绍了测量不确定度的历史起源及基本概念,着重阐述了标准数字时钟同步偏差的测量不确定度的评定步骤和计算方法,为从事计量检定工作的人员进行测量不确定度评定时提供参考。     

信息媒介下艺术设计数字化转型的核心价值

阐述了当今设计需要借助计算机完成和传播,这种技术因素改变了设计的工作程序和传播结构.指出研究艺术设计数字化转型的意义在于:"交流与互动"成为艺术设计的核心价值,它超越设计本身,改善人类社会的沟通方式,"大众化"正是艺术设计未来发展的主流趋势.     

基于四元数奇异值的数字视频质量客观评价方法应用研究

针对512kb/s,1Mb/s,2Mb/s这3种中国常见的网络环境,以及FLV,WMV,MP4这3种国内流行的流媒体格式压缩视频,利用四元数奇异值法,对同一视频压缩成的不同格式、码率、分辨率的数字视频进行客观评价,并利用主观实验验证该方法的准确性。评价结果显示:512kb/s下,FLV格式以不错的清晰度得到了较好的评价;1Mb/s和2Mb/s下,WMV格式较FLV和MP4格式的评价较差;2 Mb/s以上的带宽,MP4格式视频失真程度最小,因此在清晰度和观影视觉效果方面具有非常大的优势。     

数码打样色彩质量评价方法的研究

目的研究数字化工作流程条件下数码打样色彩复制质量精准高效的评价方法。方法将IT8.7/4色表1617个色块进行分区,并分析各分区色差、网点扩大和L值阶调复制曲线与数码样张色彩质量的内在关系,最后统计影响数码样张色彩质量的关键点。结果实验表明1617色表各分区平均色差都在0.5左右,最大色差在3以内,且L值阶调复制曲线光滑平整,这说明色彩复制质量较好。但黄色的点色差比较大,复制曲线不光滑,阶调丰富性再现不好,故应调节与黄相关的参数,提高色彩复制质量。结论综合色差、网点扩大和L值阶调复制曲线与数码打样色彩质量之间的关系,验证了色彩质量评价方案的可行性和精准性。     

包装设计的审美意境

分析了意境、包装设计审美意境的概念与特征,以及包装审美意境的价值,提出了"意境包装"这一新理论,并根据国画意境产生的方式和表现形式,探讨如何营造包装的审美意境,设计出具有审美意味的包装。在此基础上,提出"意境包装"是艺术与商业的有效融合,不仅传播美,表现商品包装审美价值,还可增强包装的传达效果,提升品牌文化内涵,推动品牌成长。     

论古典诗词的意境营造对平面广告创意的启示

目的研究古典诗词的意境营造对平面广告创意的启示。方法通过对古典诗词"意境"内涵的剖析和营造手法的梳理,使其与平面广告创意相结合,总结出意境营造手法对平面广告创意的启示,进而从广告媒介物、逻辑思维、情感、产品差异化和文字运用上,研究如何在平面广告创意中应用意境营造手法。结论将古典诗词的意境营造手法与平面广告创意相结合,能够提升广告的艺术品质,有效促进广告的营销目的和社会经济发展,积极传承并丰富优秀的中华文化精髓。     

平面设计交互中的艺术通感

目的致力于了解作品受众和他们的期望值,通过研究分析平面设计交互中的艺术通感,将这种通感融入到设计中去,让设计作品和它的受众之间建立一种有机关系,达到设计本身对受众产生的最理想的效果。方法在能指和所指层面对符号学进行分析,并以平面广告为例,研究具体实例中艺术通感之于设计交互的影响。结论艺术通感的研究有利于更有效的实现平面设计交互的最理想效果,它是联接设计师、设计作品、受众的桥梁。艺术通感的研究对于平面设计的影响也必将是未来平面设计方向的一块重要的领域。