数字文创产品设计研究综述

目的 在明确数字文创产品设计基本概念的基础上,分析数字文创产品设计的研究现状与发展趋势,总结该方向存在的机遇与挑战,为相关研究和创新设计提供参考。方法 分析总结数字文创的特征,运用文献数据可视化软件,并选取CNKI数据库作为分析数据来源,对相关文献进行梳理;以元宇宙互联网空间发展阶段为脉络,对数字文创设计的发展现状及研究范围进行梳理;以场景理论为依托建立适用于虚拟文化空间的数字文创产品设计研究框架。结论 在厘清数字文创产品基本概念的基础上,明确了数字文创产品的阶段划分,即以数字孪生—数字原生—虚实共生为特征的发展过程,梳理了当前数字文创产品设计研究与实践的进展,提出该领域在空间设计、交互体验、文化转译三个层面中的创新研究潜力,最后对未来的研究方向进行了展望。     

基于安源红色文化的智能型文创产品设计研究

目的 针对智能技术在红色文创产品设计应用上的方式方法与红色文化在当代的价值转换,以实践案例为切入点,探索智能技术与红色文创产品结合的设计策略与方法,为红色文创产品与智能技术融合提供新思路。方法 以“声动安源”智能故事机文创产品为设计实践对象,指出安源红色文创产品的设计现状,并通过对智能红色文创产品设计策略的分析与方法进行总结,完成实践对象的技术运用与安源红色内涵的可视化设计转译。结果 得出了智能技术融入红色文创产品设计的策略与创新方法。结论 通过设计实践,验证了智能技术在红色文创产品设计上的可行性与实操性,智能红色文创产品设计不应局限于对智能技术的简单应用,更应关注红色文化与智能技术在融合创新、育人创新、传播创新、营销创新等方面的拓展深度,从而切实提高红色文化在新时代的有效传播与继承。     

梅山剪纸数字文创产品设计

目的研究梅山剪纸数字文创产品的设计创新,归纳和总结梅山剪纸数字文创产品的设计方法,通过具体的数字文创产品设计实践,探索在新媒体、新技术应用下的优化和拓展。方法分析基于数字媒体技术和交互体验的数字文创产品设计新方法,总结了图形转译、维度转化和媒介转载的数字文创产品设计方法,以构建梅山剪纸图形数据平台,利用数字化技术和移动媒体为基础展开针对性的设计研发。结论归纳了图形转译、维度转化和媒介转载的数字文创产品设计方法,通过"APP产品"、"线上展览"、"慕课"、"DIY数字商城"、"剪纸人物动画"、"剪纸益智游戏"、"神话故事游戏设计"等一系列梅山剪纸数字文创产品的设计实践,优化产品与用户的交互体验,以新的思路与方法传承梅山剪纸的文化与工艺。     

文创产品设计与开发研究

目的 探讨文创产品设计与开发的概念与价值,为文创产品设计与开发提供参考与借鉴。方法 采用文献资料法、案例研究法等研究方法,对文创产品的设计与开发进行探讨,使文创产品设计研究更为系统、科学。结论 文创产品包括原创型产品设计和文创衍生品的设计,在设计过程中要坚持消费者和文创产品的结合、景点文化和文创产品的结合及自然环境和产品的结合,从而使文创产品更符合消费者的需求,更好地满足消费者的需要,在实现产品实用性的基础上,进一步发挥文化传承的作用。     

十二生肖文创产品设计研究

目的 对十二生肖的文化创意产品进行探索性设计与研究,旨在传承生肖文化,让十二生肖“活”在当下日常生活中。方法 通过市场调研收集十二生肖文创产品信息,从设计手法和功能角度分析归纳当前十二生肖文创现状,发现十二生肖文创产品具有广阔的开发空间,从“内生”、“外引”两个方向对十二生肖主题的文化创意产品进行探索与实践,“内生”指将十二生肖元素融入传统器物;“外引”指从国外优秀案例中汲取营养。结论 通过“内生”的方法,唤醒中华生肖文化的原生动力,为传统器物赋予新时代文化语意,让传统文化得以继承发展;在全球化模式下,通过“外引”的方法,融合吸收他国的优秀案例,让十二生肖文化具有国际化视觉语言,延续生肖文化的海外传承之路。     

基于数字化技术的乡村文创产品设计创新研究

为提高产品的创意和独特性,利用数字化技术设计乡村文创产品逐渐兴起。因此,该文研究了基于数字化技术的乡村文创产品设计创新,旨在探索数字化技术在乡村文化创新和产品设计中的应用。通过构建综合的数字化平台来支持乡村文创产品的设计、开发和推广。该数字化平台包括数据采集存储、数字视觉呈现、智能决策评估、个性化定制和产品发布营销等模块。该文将数字化技术与乡村文化相结合,旨在挖掘乡村文化的潜力,创造具有独特文化内涵和市场竞争力的产品,为乡村振兴和文化传承做出贡献。     

武夷山文创产品设计研究

目的 针对目前我国消费者对文创产品需求量的加大和对其品质要求的提高,在设计者对情感体验的理解实验基础上,以最真实和客观的角度构建出文创产品设计模型,为文创产品设计提供新的设计思路和理论支撑,并结合武夷山当地的文化内涵,设计出新型的武夷山文创产品。方法 通过分析武夷山文创产品设计现状,对文创产品设计可用因素进行调查,并结合关于文创产品创新及福建文旅资源开发的相关研究,找出目前武夷山文创产品设计存在的问题,以文化和产品深度融合的视角出发并结合实地考察,构建新的文创产品设计框架和思路。结果 研究发现,武夷山文创产品的设计在发挥设计者创造力的同时也要对当地的生态资源及文化资源进行充分利用,做到两者之间的有机结合。为满足大众对文创产品的需求,通过文化底蕴分析及设计方案构建,运用地域性文创产品情景构建理论与叙事设计理论设计出武夷山特色倒流香炉,运用文化构成到产品设计转化理论与叙事设计理论设计出创新型茶壶和创意茶叶罐。结论 文创产品区别于其他旅游产品的特征在于其创意价值与文化价值高,在设计文创产品时要先对当地文化进行调查研究,利用一切有利于产品设计的因素后,设计者再基于自身对文化的情感体验发挥创造力,才能最终形成具有吸引力并且能够传播当地优秀文化的文创产品。     

基于数字孪生的畲族文创设计研究

目的 结合数字孪生原理来辅助文创产品的设计过程,借由智能图像处理技术发散更多艺术创意,从而减少文创产品设计的艺术内耗,提升设计效率,并从数字孪生角度审视文创产品效果,辅助产品的孵化。方法 在数字孪生原理的指导下,以数据处理技术提取文化特征,丰富畲族文化资源数据库,并从中选取畲族设计元素以智能数字图像处理方法进行批量化图像生成,最后在keyshot中对概念产品的数字孪生模型进行数字图像的UV映射,以构建文创产品的仿真造型效果。结果 获取畲族文化图像孪生数据,组成畲族纹样文化资源库,构建数字孪生辅助的畲族文创设计方法。结论 基于数字孪生的文创产品设计中,借助了多种人工智能和数字图像处理手段,对文创中的图像设计工作起到了有效的辅助产出作用。为文创与科技融合的设计方法提供了新思路。     

博物馆文创产品设计探析

当下,博物馆文创产品的发展多数还处于初级阶段,存在着设计水平参差不齐、品类过于趋同、缺乏教育功能等诸多问题。有鉴于此,本文提出进行博物馆文创产品设计要明确定位,体现教育功能,展现博物馆自身的文化特色等观点。     

博物馆文创产品设计研究

目的总结当下文创产品设计存在的问题,探讨博物馆文创产品设计方法、设计原则、开发模式、馆藏文化再利用方式。方法通过对博物馆文创产品设计文献资料的分析,发现博物馆文创设计中存在同质化、缺少专业研发团队、与博物馆文化融合深度不够,以及理论研究投入不足等问题,并讨论解决问题的方法。结论博物馆文化是其文创产品设计的重心,是连接消费者与产品的重要纽带。基于此,提出了博物馆文化元素转化的三种设计思考方式,分析了人性化设计等成熟的工业设计方法在文创产品设计中的应用和文创产品的设计原则,总结出区域社会经济、技术和特色文化应作为文创产品开发中重点考虑的设计要素,以及博物馆馆藏文化的深层次研究能够促进文化的有效转移。     

基于春节文化的文创产品设计实践

目的以中国春节文化为核心,提取、构建具有识别性的主题元素,进行文创产品的设计实践,实现对中国传统春节文化的视觉化转换,继承和弘扬中国传统节日文化。方法分析国家战略以及国内消费市场的变化,论述文创产品设计与文化创意、文化情感三者之间密不可分的联系,以消费者心理为基础得出国内文创产品的设计需要融入中国传统文化,经过对春节文化的思考,运用感知分析法对春节文化进行符号的提取,通过递进法将春节符号进行图形与颜色的可视化设计,形成一组反映春节文化的系列创意图形,依据春节文化意识形态与文创产品载体的功能落位从而进行文创产品的设计,得出设计实践。结论基于春节文化的文创产品设计是建立在中国人民对春节文化独有的情感认知基础上进行的设计,对春节文化的元素提取与设计为我国传统文化走向市场提供了可能性,在弘扬我国优秀传统文化的同时推动了国内文创产业的发展,具有文化传承、产业发展的双重意义,为春节文化的传承与创新提供了一种有益参考。     

基于文献计量的文创产品设计研究特征与趋势

目的 探析我国文创产品设计研究特征及未来的研究趋势。方法 应用CiteSpace文献计量软件对CNKI网站收录的高质量期刊文章进行可视化分析,随后结合文献阅读工作,从研究方法分类视角对我国文创产品设计研究进行系统梳理。结论 可将我国文创产品设计研究分为3个阶段:2015年以前的萌芽时期、2016—2018年的起步和发展时期、2019年以后的多元化发展时期。从整体来看,该领域的核心作者及发文机构较为分散,但发展态势良好,研究持续升温。从核心机构分布来看,主要分布在我国东部及中部地区,来自各类高校的不同专业领域,覆盖艺术学、设计学、管理学等多个学科。从研究主题来看,包括设计元素转化、实验设计理论探析、创新视角、用户视角产品设计、产品设计链条以及实验设计应用6个方面。在未来的研究中,场馆文创、文创产品设计开发以及文化创意产业方向将成为该领域研究的重要趋势。     

基于海南地域文化元素的旅游文创产品设计

目的 以海南地域文化元素与旅游文创产品结合设计为切入点,分析海南多种地域文化元素在旅游文创产品中的设计应用;探索旅游文创产品在海南地域文化滋养下所造就的各种设计形式与创新方法。方法 从海南旅游文创产品设计的现状、应用及发展的视角出发,提出将海南经典地域文化元素与旅游文创产品设计融合,对海南特色文化元素进行分析,并具体论述海南旅游特色文创产品与黎族文化元素、海南特有坡鹿文化元素的融合设计应用;并以两者结合的重要价值为依据,深入总结旅游文创产品中的设计构思、产品受众、创意形式等思路,探讨了文化、功能、情感等层面的有效应用与创新。对此进一步提出海南本地特色文化应与当地旅游文创产品深度结合发展的建设性意见。结论 在旅游文创产品设计中融入海南地域文化元素,并聚焦其有价值的元素,对此展开深度的挖掘,给予文创更多的地域文化内涵,更好地体现海南地域文化元素的特征。将海南当地黎族地域文化元素与旅游文创产品结合设计、创新应用,有利于推动旅游文创产品及创新设计,可以让海南旅游文创产品设计更具有历史性、文化性、独特性。地域文化视域下旅游文创产品设计应以丰富的内涵和文化属性迎合当代人的审美观念,并以人们日常生活与地域文化为主要参考,突出设计者的独特创意,构建人与产品、文化的完美结合,以丰富而独特的旅游文创产品赢得良好的社会效果。     

基于传承元素的口红文创产品设计研究

目的 通过对不同时代文化背景下所需求美的形式的运用,重新追溯以往的口红形态演变认知体系,以深化现如今口红文创系列产品的方法实践认知.方法 立足当前文化创新的支持政策,结合当下文创商品开发的市场需求传承文化,通过对消费者的心理分析加以形态化研究;通过亲和图建立市场联系;重新阐述现代消费者审美观念与传统造物之间的隔阂与路径.结论 结合实际案例深入挖掘口红内涵寓意,在传统文创造物手段中寻找其市场价值.从而吸引大众消费,进而更好地为传统文化产品提高附加价值.     

基于AI画作生成的个性化文化创意产品设计方法

目的基于人工智能的图像生成技术,特别是AI画作生成技术,将其应用于个性化文化创意产品的设计。方法以八破图艺术风格为例,研究个性化的AI画作生成算法,挖掘AI画作与文化创意产品载体的结合点,实现个性化文创产品设计。首先,构建八破图图像库,研究八破图艺术风格的量化描述,提取构图、拼接边缘特征等人工特征和基于VGG卷积神经网络的高层语义特征。然后,提出八破图艺术风格的图像拼接算法。最后,基于所生成的图像设计文化创意产品,实现基于纸工程的"集珍博物馆"立体书设计。结果个性化AI画作与文化创意产品载体之间自然结合点的挖掘,为文化创意产品设计提供了新的思路。结论研究结果表明了人工智能技术,例如AI图像生成,应用于个性化文化创意产品设计的可行性和有效性,进一步为设计学与计算机科学的交叉提供了有效方法。     

情感导向下的文创产品设计研究

目的 探索文创产品的设计从简单的文化元素应用转向深刻的情感表达的发展路径。方法 文创产品在当前各种产品设计趋于情感化、人性化的形势下逐渐开始了设计思路与方法的转变,希望能够借助情感化的设计来提高受众的满意度。对情感化设计的主要内涵与发展趋向进行总结,并对情感导向下的文创产品设计进行深入分析。为进一步验证情感化设计的可行性与有效性,在具体的设计实践部分,分为文化认同、交互联想和提升亲和力三方面展开探讨,并列举了博物馆文创产品、女性文创产品等具体类型的文创产品设计思路与方法,提出了几方面的新观点。结论 文创产品借助情感化设计理念的融入,实现了对文化宣扬和精神层面的追求,使文创产品能够作为思想碰撞、文化传播、情感关照等方面综合发展的产品形式,真正找到未来内涵式发展的有效之路。     

基于文化元素的故宫博物院文创产品设计研究

目的探索将不同文化元素应用于故宫博物院文创产品的设计策略,同时给其他博物馆文创产品设计师以设计启发。方法通过分析博物馆文创产业市场现状以及故宫文创产品的开发策略,并结合文创产品的文化性特征,探究基于文化元素的故宫文创产品设计。结果故宫文创产品作为一种文化的载体,既要立足地域文化,凸显北京地区独特的文化底蕴,又要汲取中华民族优秀传统文化的精髓,体现中国传统文化的深厚内涵,同时更要与时代文化相适应,满足当代人的文化需求。结论文创产品设计本质上是一种文化设计,设计师需要深入挖掘故宫文化,在传统文化与时代文化的碰撞中,不断寻求故宫文创的价值所在,从而吸引广大消费者,并创造更高的文创产品设计附加值。