时尚女书——三朝秀

正【项目简介】"江永女书"是世界上依然现存的性别文字——女性专用文字。女书文化集空间、地方习俗、传播媒介为一体,女书文字是当地女性交流的一种媒介,女书不仅可以说写读唱,还可通过女红工艺和习俗用于日常生活,是一种独特的生活方式。尽管2006年作为首批国家级非物质文化遗产被静态保护起来,但是并没有很好的延续和发展。以非物质文化遗产的方式延续主     

家具设计中的女书文字运用

女书文字被认为是世界上唯一的女性文字,具有独特的形式美感与丰富的寓意内涵。本文在分析了女书文字作为设计符号的优越性的基础上,探索其在家具的结构形态与表面装饰中的应用方法,对于开拓家具创新设计与发扬女书文化具有双重的理论意义与现实价值。     

女书元素在家居布艺饰品中的应用研究

女书是江永地区女性使用并流传至今的神秘文字符号,是一种既具有独特性又有艺术性的字体。在经济快速发展的背景下,传统元素文化如何在时代的潮流中重生,势必需要创造出既有传统民族特色,又包含现代元素的设计。由于受到经济、区域等多种因素的局限,女书元素在家居布艺饰品中的应用并不普及。本文从女书元素的文化内涵和艺术特色着手,将具有神秘色彩的女书元素符号与当代家居布艺饰品相结合并对其进行了情感化创新设计研究,维持和传承女书文化为民众提供文化的认同感和归属感。     

女书文化在木制家具设计中的应用研究

拓宽传统文化的传承和传播途径,是实现文化自信的关键。女书作为迄今为止世界上唯一的女性文字,是中华民族独特的文化瑰宝,且极具文化价值与艺术价值。本文以木制家具设计为载体,分析女书文化资源特征与木制家具的潜在关联,借助产品设计符号学系统和修辞格理论框架,提出设计策略模型。从女书文化符号的符形提炼、符义解析和符用实践出发,探索设计实践中木制家具的家具造型、产品写意和设计反思。以促进女书文化和木制家具的有机融合,为推动传统文化和区域社会经济的协同发展提供有价值的参考。     

江永女书文化符号的构成艺术探析

女书文化的发现是人类文明史上的惊喜,是中华语言文明中古老且信息含量丰富的文化现象,且极具艺术性。女书作为湖南江永地区女性的社交工具,它在被创造、使用的过程中传达出一种强烈的社会需求和认知需求,它不仅体现的是当地女性的创造力和审美情趣,彰显的更是具有女性特点的精神文化魅力;结合市场对传统文化的需求,本文将以女书文化为研究对象,探寻女字本身的装饰性、女书纹样标志"八角花"以及女红织锦的构成艺术,为之后的女书文化衍生品设计提供借鉴参考。     

浅析女书传统文化元素在现代服装设计中的延续

文章从女书概述、女书文字图案化、女书元素与现代服装的结合以及女书在服饰中的创意等方面的分析和阐述了女书文字作为中国历史文化的重要瑰宝对现代服装设计的重要性以及将女书文字图案化应用于设计中的重要研究意义。     

江永女书文字在现代化妆品包装设计中的应用

将江永女书文字符号元素运用到现代化妆品的包装设计中,使女书文字的创新表现形式与设计应用领域更为多样化、多元化,进而促进江永女书文化在现代设计语境中的创新发展与可持续传播。通过分析江永女书的美学特征,以女书字体形态为创作基础,运用形状文法的推演方法,演化设计出符合当代审美的女书衍生装饰图案,最后结合形式美法则,实现创意图案与现代化妆品包装的融合。女书装饰图案与现代化妆品包装设计的结合,不仅能使载体展现出江永女书文字的独特魅力,还能使江永女书文化得到更好的传承与发展。     

清代女褂的纹饰艺术——以石青色江崖海水牡丹纹女褂为例

女褂是清中期以后重要的一种礼服形式,其纹饰往往内容丰富、制作精美华丽。石青色江崖海水牡丹纹女褂是清代女褂中的一件珍品,也是贵族妇女常服中的典型代表。其纹饰造型生动,寓意吉祥,布局疏朗有致,不仅展现出了清代中晚期女红技艺的高超境界,更可从中发掘出当时女褂的纹饰艺术内涵及其展现出的女性服饰审美与心理诉求。     

《赏石艺术》一书出版发行

由南京市园林局、 南京市绿化委员会主编的《赏石艺术》一书，在有关专家、学者、作家、诗人等编委的共同努力下，2000年8月已正式出版，公开发行。 近年来我国出现观赏石热，出版了很多有关观赏石的书。观赏宝石是宝石学的一个分支，已得到国内外的认可。《赏石艺术》一书由政府部门组织、 由多学科的专家、 学者以及作家、 诗人联合编辑，这还是首次。该书由南京市市长王宏民题词：“弘扬赏石艺术，丰富文化知识”。 书中以彩照配诗词说明，别具情趣。内容以南京地区产的栖霞石、 云锦石、 筋纹石、 太湖石、 雨花石等观赏石为主，还包括国内外著名的观赏石品种，如高风亮节的“翠竹石”、 妙不可言的“眼睛石”、 “南极石”、“洋底石”、“陨石”等。书中共有照片280幅。书中还有赏石艺术的科普理论知识简介，是一本集知识性、 观赏性、 趣味性于一体的好书，是一本高质量、 高水平、 极具欣赏价值的新书。     

弗里达自画像中的女性艺术

弗里达作为20世纪墨西哥女艺术家,经历了常人难以忍受的身体磨难,以女性艺术家的独特视角来描绘自画像与个人想象,其作品是真诚的女性特质的表白和诉求。弗里达的艺术创作表达了一个女人身体的痛苦体验,是她在现实生活中的血淋淋的记忆,是她作为女性的另一种形式的自传。其艺术具有着完全女性意象的倾向,她的艺术完全是一种女性艺术,是一种女性艺术家关注自身情感、身体、生命的体验。     

女性空间芬兰女艺术家作品展

《女性空间——芬兰女艺术家作品展》于四月中旬在中国美术馆举办,这一展览从芬兰国家艺术博物馆的收藏中选出了芬兰十五位女艺术家的七十二幅作品。     

关于“概念书”的艺术和设计理论逻辑探究

概念书是书籍设计的新方向。文章采用定性研究的方法，查阅梳理分析了国内外与概念书、艺术书等相关的文献，明晰了概念书以“概念”为纽带，由艺术与设计两条线相互交融与碰撞的研究结果。     

《家具设计》课堂教学示范作品

设计师:王洪亮 作品设计说明: 1.女书座椅:女书是湖南江永女书专用的汉语方言音节表音文字,是世界上独一无二的性别文字,堪称世间国宝.女书椅抽取女书形态中的"女"字为例进行造型设计,整体线条轮廓呈现长菱形,形态秀丽娟细,造型独特,构成了以女书字体为设计元素的特有家具立体形态.     

场域·观者·作品三重互动——数字媒体艺术互动体验性分析

所有艺术的出现都是依存于该时代背景下的社会发展与科技进步。数字媒体艺术依靠的是计算机的普及与发展,即数字时代。数字媒体艺术具有新的观念和视觉形式,新媒体艺术也是艺术发展至今的一个新的阶段,在历史的长河中,正是有了像蒙德里安、毕加索等艺术家不断打破传统,才创造了一种慢慢走进人们生活的全新艺术形式。数字媒体艺术由于具有人们对虚拟世界的向往,是当代艺术作品中不可或缺的重要组成部分。人们渴望在虚拟世界中寻求一片净土,并在其中追寻自己的梦想。数字媒体艺术就满足了人们这一想法,无论是在游戏、电影还是动漫中,都可以将人的思维从“现实”世界抽离,进入新的“虚拟”世界。数字媒体艺术也是一种结合想象、科学、科技、哲学等元素,为人们追求真理的艺术形式。     

浅析抽象元素在国内丝网版画中的运用

抽象元素是指各种艺术门类中建构其作品的非具象的语言与形式的集合,康定斯基曾说过：“就内在的概念而言,抽象元素不是形本身,而是活跃在其中的内在张力。”确实,外在的形并不具有一件绘画作品内容的特征与气质,只有这种张力才是作品精神真正的载体。     

中国传统剪纸艺术在插画设计中的应用

插画是现代绘画的一种重要表现形式,是将视觉艺术与文字结合的一种艺术形式,图形设计、色彩搭配以及文字编排等内容都是插画设计中重要的组成部分。在插画设计中合理地运用传统剪纸艺术,能够将插画设计的趣味性、观赏性与实用性有机结合起来,既可以提升插画的设计水平,又可以提高中国传统文化的影响力。基于此,文章首先对剪纸艺术的概念进行介绍,然后分析插画设计和剪纸艺术之间的应用,最后探讨两者结合的意义。     

心巡大道做书象

正魏立刚,1964年生于山西大同,1985年毕业于天津南开大学数学专业1995年移居北京,自由艺术家。1999年作品《藤萝》被大英博物馆收藏,并入选惊人之笔中国现代书法展,因策划"巴蜀点兵—二十世纪末中国现代书法回顾展"获学术贡献奖;2004年获得洛克菲勒基金会一ACC艺术大奖。现任中国现代书法艺术学会副会长,国际书象学社社长,"东方抽象主义"全球联合视觉大展总策展人,魏馆国际艺术家交流中心创办人。魏立刚的"书象"作品可谓霸气十足,他以自己的感悟与实践所铺陈的书法与抽象艺术高度融合、豪迈酣畅而又神秘深幽的"魏氏书象":"书指的是汉字这个宝藏库源,象指的     

国外兴起五彩女丝袜

《香港市场》的一篇报道中说,八十年代中期以来,黑色和肤色女丝袜大行其道,至今势头仍不见减弱.按照传统的看法,女性穿肤色或黑色丝袜代表着礼貌.不过,有些人穿久了,难免觉得腻味.于是,五彩色系的女丝袜应时而生.但有人认为女性穿五彩丝袜有些“出格”.然而现在五彩女丝袜仍然冲破旧观念的制约脱颖而出,似乎是反映了社会规范与女性追求自我两种力量的相互统一.     

顺物与取象：鄂温克族“太阳花”制器尚象的造物形式研究

“太阳花”是鄂温克族一种具有吉祥寓意的装饰物,多以动物皮毛制成,象征着平安与吉祥。其造物形式“取材自然、模拟万物”,并借助“取象”之法赋予器物以丰富的内涵,表现出天性之“材”融合天道的规律,展示出鄂温克族制器的智慧与巧思。本文通过田野考察样本梳理,对“太阳花”的形制特征与装饰特色等展开分析,阐述其造物形式中“物象”“意象”“道象”的意义表达,并探索鄂温克族“太阳花”背后的内涵与意蕴。研究表明：太阳花蕴含着鄂温克族的历史文化、宗教信仰、民俗生活等重要信息,是鄂温克人审美、艺术及信仰的物化展现形式;其独特之处在于艺术风格、文化特征与语义内容所呈现出的游猎文化、传统生活方式与原始世界观。     

老成都食俗画(八)

“糖饼”近年来又雅称“糖画艺术”,属工艺糖食类,是成都人颇具艺术性的吃糖方法之一。糖饼似有剪纸和国画的基本艺术特征,具有典型的东方风格,与西方的大型“糖塑”不同,成都糖饼多以小品的式榉出现,主题多为民间吉祥物,最有代表性的作品有龙、鱼、关刀、桃等。其售卖形式有两种,一是摸竹桃对字(俗称摸糖饼),即根据字上标注