朱小杰家具设计思想的价值

本文通过对朱小杰家具设计思想的实用价值、社会价值、审美价值、艺术价值、环境价值、哲学价值等方面的研究,表明了运用家具设计批评的价值体系对研究家具设计作品和思想的重要性。同时,朱小杰家具设计思想的价值研究能为设计师价值研究领域提供一些线索和思路。     

家具设计讲座（十）——论家具设计批评

家具设计批评是对家具设计意义的理解和对家具设计价值的判断。家具设计现象和设计作品是家具设计批评的对象,家具设计的欣赏者、使用者以及设计师本身是家具设计的批评主体。不同的批评主体、不同的媒介、不同的价值取向采用不同的家具设计批评方式,家具设计批评通常有理论批评、实用批评和实践批评三种方式。家具设计拟评标准具有相对性和动态性,不同的批评方式、不同的历史时期具有不同的家具设计批评标准。家具设计批评对于建立和发展家具设计文化、提高家具设计水平具有重要的理论意义和现实意义。     

民国设计批评研究刍议

本文从当下中国设计批评研究的问题出发,通过对民国设计批评研究的价值与方法的论述,一方面强调民国设计批评的重要性,即民国时期的产业发展与媒体发展为设计批评提供了基础动力,决定了民国设计批评是中国现代设计的思想"启蒙";另一方面,指出民国设计批评研究有可能成为民国史或近现代史研究的重要一支。本文在对这些民国设计批评研究的基础问题进行初步探索的同时,试图寻找出民国设计批评研究的一条道路。     

服装设计审美的欣赏与批评

服装设计审美活动不是孤立的,它是通过社会意识进行的,同时又改善和创造着社会意识,具体表现为它的艺术设计环境、欣赏环境、批评环境;服装设计审美的欣赏与批评只有参照环境因素,才能准确把握批评对象。欣赏者和批评者应当结合欣赏环境和批评环境理解作品的艺术内涵、市场意义和社会价值,特别应当调动自己的审美意识,集中体现社会和群体的审美要求,以简练和浓缩的方式,通过批评与欣赏活动,弘扬人们的审美观念和心理意向。本文通过对服装设计审美欣赏与批评之间的关系入手,阐明了服装设计审美的欣赏与批评不仅能帮助设计者和着装者正确、深刻地理解设计作品的思想内涵、审美价值和社会意义,而且能够挖掘出设计者所不曾自觉到、意识到的深奥美妙的新天地。     

高级定制时装的工艺设计方法探析

在全球时尚领域中,高级定制时装作为奢侈艺术品,其独特的设计与精湛的工艺反映了这个时期最顶级的时装技艺水平。每一件价值高昂的定制服装除了选材考究之外,工艺设计是其价值呈现的关键,这也是奢侈品牌高级定制产品最为骄傲的地方。文章通过对现有国际奢侈品牌发布会作品的整理,分析并归纳出目前高级定制时装中常见的工艺设计思路及方法。     

浅谈矿泉水包装设计

产品包装设计批评是批评理论在产品设计领域的具体应用和延伸。本文意在通过以矿泉水包装设计为批评对象,一方面为设计批评理论自身规律的产品包装设计批评体系提供一些思路,另一方面以产品包装的角度从绿色设计理念出发,呼吁当代设计师们加强环保意识,关注环境,可持续设计。     

浅谈视觉传达设计中视觉元素的体现与应用

视觉传达设计是一种与经济发展、社会进步、时代变迁息息相关的艺术形式。通过对图形、文字以及色彩进行设计达到传递信息的目的,在日常生活中随处可见,扮演着不可或缺的角色。而设计作品中所出现的视觉元素,是通过一定的设计手法组合重塑,起到明确传递信息、增强视觉冲击的作用。本文通过对视觉传达设计中视觉元素的表现与价值研究,深入理解视觉传达设计中蕴含的时代精神,把握视觉元素在视觉传达设计中的应用。     

意大利设计：研究是一种投资

这是一篇文字极为晦涩的论文,要准确地翻译出来,深感不易。但它毕竟说出了一个重要的问题,即设计需要批评,就像文学艺术作品需要批评一样。作者对中国设计的崛起,也表现出相当程度的担心,他说,＂当中国不仅在经济上,而且在文化上赶上来的时候,他们会拿出原创性的,高水平的设计＂。所以,我们现在设计中的问题,主要在于要创建中国的家具设计文化。这是根本性的追赶。在谈到如何保持意大利设计的领先地位时,作者说,＂设计必须主要在文化、知识和原创性的层面上加以捍卫。换句话说,在巩固和复兴真正现代的、适用的和当代的设计中,创新和研究是最好的武器。＂这真是真知灼见。     

对设计批评教育的几点思考

设计批评是设计学学科的重要组成部分。在文化创意产业的大背景下,设计批评学及其与之相应的批评教育,迄今未能得到应有的发展。本文从设计批评的理论研究不足、设计教育大生态的影响以及相关教材建设滞后三个方面分析了设计批评教育的不足。同时又从完善设计批评的话语系统、加强课程建设和教材建设等方面提出设计批评教育的发展方向。     

民国时期设计批评的问题意识与清澈理性

民国时期的文艺批评思潮启蒙了设计批评的问题意识,使设计的审美和实用、设计与艺术及工业的关系、设计服务的对象、设计在商业、社会、文化方面的价值等一系列"现代性"问题得到了进一步明确与关注。这一时期文艺批评的活跃,不仅催生了现代意义的设计理念,带来了艺术和工艺向真正的现代设计转型,同时也推动了具有"清澈理性"的设计批评实践。     

浅析计算机首饰设计在教学中的应用

珠宝通过设计变为首饰能够充分展示珠宝的视觉美感，美化人们的生活。风格独特、造型优美的首饰设计能够极大地提升珠宝的附加价值，激发人们的购买欲望反之．平庸的设计作品则无人问津。因此，可以说，珠宝的价值只有通过设计才能充分体现，设计是珠宝价值的延伸。     

鲁迅在书籍装帧设计中的字体设计与运用

鲁迅为推动中国新式书籍的装帧设计与发展起到了不可磨灭的作用。在其设计或参与设计的书籍装帧作品中,他对字体的设计与排版突破了传统书籍装帧的限制,而又与书刊内容相协调。鲁迅基于对版画艺术与金石篆刻的理解,在自己出版的书籍中对书名字体的设计、书名题签的设计、字体辅助装饰的设计,乃至文本字体的排版设计都进行了创新与改进,在保有民族传统特色之余又学习外来经验,促进了民国时期书籍装帧设计的发展。文章通过对历史图片和文献资料的整理,根据书籍字体的外观、排版及其附加装饰,分析了鲁迅在书籍装帧中对字体的运用,以期见证民国时期中国书籍装帧的发展,并从中提炼出对现代书籍装帧设计有借鉴价值的经验。     

设计艺术批评客体的类型体系研究

中国设计批评学的理论建构方兴未艾,关于设计批评的许多基本问题尚待展开。设计批评的对象有哪些?不同客体具有什么属性?这些疑问通过本文以类型学的研究方式一一展现,以为设计批评者的批评实践提供认识基础。     

三宅一生品牌包装设计的符号解码

以三宅一生品牌为研究对象,分析其品牌包装设计中西方符码与东方内涵间的关联性。以A-POC项目为主要案例,通过对项目标志及视频作品中的角色进行符号解码,论述了日本设计作品中,西方符码仅体现在表层而未进入设计核心的观点,给出了在遵循西方视觉习惯的同时,体现东方民族特质的品牌包装设计思路。研究通过归纳例证为中国本土品牌包装设计提供了一套可参考的模式。     

从字体设计中看艺术形态学的应用——以陈幼坚字体设计为例

人类通过发明文字实现了书写、记录、交流的作用,随着时代的进步,人们的审美不断的提高,文字也不仅仅停留在简单的使用功能,更多体现在了对美的追求上,字体设计的历史就开始了。本文主要从艺术形态学的角度去分析陈幼坚的字体设计作品,陈幼坚是中国香港知名设计师,更是一位世界知名设计师。本文主要从形态学的形式之美,形态构成,形态语言三个方面去分析他的设计作品,从形式之美的角度发现他的设计作品中基本都具有平衡美的特点;从形态构成的角度能发现他对汉字的理解之深刻;从形态语言的角度发现,发现他的作品中散发出浓浓的东方清韵,就像他自己所说的那样他的设计理念就是东情西韵,以西方现代的设计理念和表现手法去设计富有中国传统文化的作品。     

彝族服饰图案在丝巾中的设计应用研究

文章通过对彝族服饰的研究,提取出特色的彝族服饰图案元素,这些图案特点在研究民族文化和艺术设计方面,具有非常重要的意义和价值。然后笔者使用造型、构图形式、色彩搭配的设计手法,将彝族服饰图案元素运用到丝巾的设计中,从而设计出全新的丝巾作品。     

浅谈烟包的整合设计

烟草行业正处在变革的重要时期,烟包印刷企业在烟草产业链中只是一环,我们希望通过交流探讨,能与上、中、下游的厂商达成共识,资源共享,拓展行业价值,做好品牌服务! 这里主要就烟草业近期的变化及烟标设计方面的问题进行一些探讨,因了解情况不够,加上水平所限,不当之处还请大家提出宝贵的批评意见.     

三维动画中的角色设计方法研究

我们都不会否认对于动画作品来说角色造型设计的重要性。当时间流逝,人们可能已经渐渐忘记了各个动画或影视的故事情节,但是那些形态各异,个性丰满的角色却难以被人们遗忘,就算是早已成年再无接触动画的人也可以随意的说出很多经典的动画角色的名字,他们就是我们每个人童年回忆中不可缺少的美好部分,而这就是动画角色设计的价值与魅力。文章从动画角色设计的特点出发,探讨作品创作中角色设计流程与方法,系统的阐述了三维动画中角色的三类特点和设计的三种方法,并融合美术设计,造型设计,角色设计,场景设计元素通过实例来论述角色设计的方法的应用,为今后的三维动画角色设计提供参考。     

基于《礼记·乐记》音乐本质的传统服饰图案设计的应用研究

随着中国经济文化各方面不断的发展,在服装方面人们对服饰情感表达上有更多的要求,中国传统图案更是可以进一步传达中国故事和中国文化情感的再合适不过的载体。文章从《礼记·乐记》的音乐本质观作为切入点,利用其艺术的共通性,从而通过拓展其设计思路和设计手法,使更多的创意服装设计作品诞生,让设计师所设计的服装作品具有更高的艺术价值和美感价值。     

论椅子设计的多样性

编者按：这是根据《世界著名艺术设计史学者查洛德·费耶尔和彼得·费耶尔（Ｃｈａｒｌｏｔｔｅ ＆Ｐｅｔｔｅｒ Ｆｉｅｌｌ）的最新著作《１０００张椅子》（１０００ ｃｈａｉｒｓ）的前言所编译的，《１０００张椅子》是一本浓缩了２０世纪西方现代家具设计演变历史的力作，书中收集了１９世纪末至２０世纪末全世界著名设计师的经典椅子设计作品。Ｍ中可以看到２０世纪丰富多彩的现代家具设计发展历程。椅子是世界上最主要的家具，与人类的生活、工作紧密相连，几乎所有的设计大师都对椅子设计情有独钟，并以椅子设计为主创造了许多的经典作品。芬兰设计大师塔佩瓦拉（１１ｍａｒｉ Ｔａｐｉｏｖａａｒａ）认为：“椅子的设计是任何室内设计的开端。” 椅子设计的问题解决了，其他各类家具的设计都会触类旁通、迎刃而解。一件优秀的椅子设计本身就是一件艺术品，是建筑空间中的抽象雕塑与坐具。《１０００张椅子》书中的前言部分是一篇非常具有学术价值的关于现代家具设计的论文，通过对椅子设计的多样性与设计语义学的阐述，总结并提炼了现代家具设计的理论和方法。对于刚刚起步的中国现代家具业具有很好的学习、借鉴的价值，现将其全部翻译进行系统的归纳和整理，并根据文中的内容附上主要作品的图