论“立体主义”风格对水彩抽象画创作的启示

随着时代的发展,水彩画也呈现出许多新的面貌。在过去单一的写实风格之外,将西方20世纪以来的一些现代主义流派的成果植入水彩画中。水彩画创作吸收立体主义画派的一些特点和表现手法,理解并运用立体主义代表画家毕加索、勃拉克的创造手法,将立体主义和水彩画巧妙地结合起来。     

立体主义艺术流派研读

立体主义作为20世纪西方现代艺术史上的一个重要流派,打破了以往强调绘画的艺术审美方式,注重形式和内在的关系。本文深入研究立体主义绘画史料,主要从立体主义流派的形成原因、代表画家、艺术成就等方面阐述它的发展过程,及其对现代主义艺术的影响。     

丹青如椽 美食如画——画坛大师张大千饮食趣闻

正张大千是绘画天才,丹青巨匠,与齐白石并称"南张北齐",还与西画泰斗毕加索齐名,称"东张西毕"。他除创造了非凡的艺术外,更是创作了非凡的美食。他不仅是一位嗜吃如命的美食家,而且也是一位善于烹饪的烹调家。张大千视烹饪为一门艺术,他经常对弟子说"一个搞艺术的,如连吃都不懂或不会欣赏,他哪里又能学好艺术呢"。他不仅亲自设计菜式,入庖     

现代艺术,时尚魅力——凯恩特《毕加索》倾情上市

<正>凯恩特珠宝《毕加索》系列以伟大的现代艺术立体派创始人毕加索"立体主义时期"的创作风格为设计灵感,用硬朗的线条、尖锐的棱角、梦幻的珐琅设计,表现出现代艺术的简约与时尚。浪漫珐琅和闪亮硬千足金的交汇演绎,构成充满现代艺术气息的独特张力;多边几何体的立体艺术,像小时候玩过的魔方;不对称的珐琅镶嵌,使《毕加索》充满异域风情。用"具象"的表现手法向伟大艺术家崇高的"抽象"     

热情西班牙

饱含冲动与狂热的西班牙，笃定是孕育巅峰艺术的圣地。自画家费尔列尔·巴索和格列柯．到精神象征毕加索、米罗．萨尔瓦多·达利，乃至高迪那些惊艳绝伦的异世界建筑。这些生长在西班牙的艺术极致．无疑都充满了一种“荒诞”的勃勃生机。     

定格永恒的物与情——从中国写实现实主义视域中探析孙印昌的油画情思

中国油画在学习借鉴西方绘画的基础上,融合我国传统绘画精神,不断寻找属于自己本民族的油画艺术。孙印昌是一位当代中国写实现实主义画家,又是一位诚恳的农民画家。孙印昌的油画看似是最底层的乡村艺术,实则是中国当下的、精英的、高雅的民族艺术,他把具有历史感的、亲民的绘画题材作为艺术符号,加上精致的、纯粹的写实技法,形成了他自己的艺术语言,并传达他对生活的认知和对自己内心世界的审美情感。一个对世界充满感情的画家,总喜欢怀着一颗感恩的心把它描绘出来,在当今繁华的世界,孙印昌的油画不得不引起人们的关注和反思。     

巴塞罗那风情 AIR JORDAN 7 OC

在伟大的西班牙画家中，能闻名于世的除了毕加索之外，就是胡安&#183;米罗（JOAN MIRO，1893-1983）。米罗的作品总是令人愉快的，其画面洋溢着自由天真的气息，他的画中往往没有什么明确具体的形，而只有一些线条、一些象形的胚胎、一些类似于儿童涂鸦期的偶得形状。几乎他所有的作品中，我们都可以看见传统的诗学观念与现代艺术相结合，先锋艺术与流行艺术相结合的图式。事实上，正是这种结合成就了米罗，使他名声远扬、独树一帜。     

谈韩乐然新疆时期的艺术活动及其贡献

韩乐然是中国朝鲜族画家、考古学家,也是艺术家中的革命者,被称作“中国的毕加索”。多重身份下的艺术精神和民族情怀使他创作出大量的艺术成果。文章以韩乐然1946—1947 年在新疆时期写生创作的油画、水彩画及在克孜尔石窟的壁画临摹进行研究,并结合具体的作品分析和总结韩乐然新疆时期的艺术创作特色和艺术思想。探究韩乐然新疆时期的艺术活动对新疆美术事业及考古事业作出的贡献。     

巨匠之后 大师典范

想必大家都知道著名的现代派绘画巨匠帕布罗毕加索（PabloPicasso）,而他的女儿帕洛玛毕加索（PabloPicasso）同样是一位拥有非凡成就的人物,在珠宝设计的世界,她总是能发挥超乎常人的创意,设计出一件件精妙绝伦的珠宝作品。     

FREY WILLE纪念 百水的炫彩视觉

弗里登莱希·百水先生在世时,他对奥地利艺术的影响远远超过任何一位当代画家。来自维也纳的国际著名金珐琅饰品公司FREY WILLE将它最新的首饰系列奉献给这位画家、艺术家、哲学家,自此,这个系列就成为公司全球销量最好的首饰系列之一。     

用艺术的眼睛解读世界——专访国家杰出艺术家袁熙坤

<正>说他是画家,他又是书法家;说他是书法家,他又是雕塑家。可以说他是全才的艺术家,他是艺术的天才,他把自己奉献给艺术的同时,也不忘对和平外交、生态安全、环境保护、公益事业的积极参与,为此,他又有了"肖像外交家、慈善家"等称号。他就是袁熙坤!袁熙坤曾任中国大百科全书出版社美术编辑、中国画研究院画家、文化部美术高级职称评委。他曾经为150多位国际政要名人创作     

浅析20世纪初立体主义对现代平面设计的影响

立体主义是现代西方艺术史上的一种运动和流派,是现代艺术中最重要的运动。自1900年以来,欧洲艺术沿着两条不同的道路发展。一个强调艺术家的个人表现,强调心灵的真实写照,强调表达人的潜在意识。另一个是试图在形式上找到所谓的"真实",代表着新时代的方式。立体主义,建构主义,荷兰"风格"等都属于这条道路的发展。本课题主要探讨的是立体主义运动中的设计在形式上、构成元素上的特点对现代平面设计带来的影响。在总结和研究前人的成就的基础上,有望在立体主义运动中梳理平面设计理论和构成要素的形式,从而研究现代平面设计的正式构成。     

笔墨当随时代! 洪波醉心书画谱新篇

洪波是徽州这片文化土壤孕育出来的山水画家。自幼生活在喜吃酒的爷爷身边的他，可谓是在酒香的熏陶中长大的。洪波受过学院派的完整教育，对中西方的绘画艺术传统都能够比较分析而融会贯通。作为一位长期生活在家乡的中年画家，他的审美趣味和笔墨技巧更多地偏向中国古典绘画传统，尤其由渐江、黄宾虹等徽州先贤开创的“新安画派”，更是滋养他画风画品的艺术源泉。他一直在中国山水画艺术天地里继承传统，默默耕耘，师古而不墨守，创新而有根基，兼采众长，自铸一家，以独具个性的视觉造型和富于时代气息的清新风格，开创了山水画艺术的新境界。     

浅析陈洪绶人物画艺术的装饰语言

陈洪绶是明代晚期的卓越画家。他的人物画艺术奇思巧构、形象夸张奇特、线条遒劲高古、装饰情趣浓郁。作为一个思想深刻、艺术追求独特的画家,以他精到的理解、恰当的手段、卓越的表现力,通过原创性的夸张形象和鲜明的装饰语言特点将理性的审美传递给读者。他的绘画成就是艺术天资、人文修养、时代环境、个人痛苦、人格特质的交叉碰撞所形成的,其绘画艺术和审美理念在中国绘画史上占有重要的地位。     

李葳油画作品欣赏

正罗布泊,是中国西部的一个传奇。它的极端环境,令人生畏;它的辉煌历史,又令人向往。近一百多年来,一批批国内外探险家,叉掀起了一次次勇闯罗布泊的狂潮,其中还包括了许多探险的爱好者。来自京华的知名画家李葳先生,就是其中特别的一位。李葳的作品的题材都来源于罗布泊,他犹如一位古代仗剑出游的大侠,双脚踢踏一路的传奇。他发出这么一个艺术的宣言艺术与科学的对话!好一个铮铮宣言!欣赏他的作品有一种带着古典的苍桑、悲怆的艺术风格,向世人以抢救式的人文关怀去表现     

画家马尔内蒂和他的家具作品

卡洛·马尔内蒂,１９４６年生于瓦雷西,可能是因为当时９岁的他创作了第一幅属于他自己的画──“城市”也许因为他１７岁时在瓦雷西一个艺术画廊举行了首届个人画展。总之,是瓦雷西带给他的幸运。８年后,他成了欧洲的知名画家。马尔内蒂知道艺术是无国界的。他曾在卢甘洛、瑞士举办过画展。接着在德国与博特罗（ＢＯＴＥＲＯ）和其他一些同时代的后来成为艺术家的领导人物的艺术家们在荷兰阿姆斯特丹成功地举办了一次展示会。在那里,他的作品很快就得到了公众的认可与赏识。在这里,我们简述了一位透视画家的发展历程,他改变了艺术概…     

惟有巴塞罗那（四）

正毕加索博物馆一个微雨后的早晨,我们步行来到位于巴塞罗那贝拉区蒙特卡达街15号的毕加索博物馆。这座14世纪时期的建筑曾是毕加索的寓所,毕加索在这里生活了将近40年,一生中最重要的创作都是在这里进行的。1881年,巴勃罗?鲁伊斯?毕加索(父姓鲁伊斯,母姓毕加索)出生于西班牙南部的马拉加。受到身为画师父亲的熏陶和感染,毕加索从小就表现出艺术天赋,15岁那年进入巴塞罗那美术学     

执著的追梦者——比利时新艺术运动大师凡·德·费尔德

他是画家——新印象主义派团体"二十人小组"中的一员;他放弃了绘画投身于设计——建筑、室内、家具、珠宝都有他涉及的足迹;他是一位教育家——包豪斯学院前身魏玛工艺美院的校长;他用"新风格"的作品去唤醒沉睡已久的历史,回归自然;他努力地用感性去对抗那个时代常受忽略的个性;他毕生的目标是对理想的、永恒的美的不断追求。他就是早期现代主义的先驱之一,欧洲新艺术运动的核心人物——凡·德·费尔德。     

李葳油画作品欣赏

罗布泊,是中国西部的一个传奇。它的极端环境,令人生畏;它的辉煌历史,又令人向往。近一百多年来,一批批国内外探险家,又掀起了一次次勇闯罗布泊的狂潮,其中还包括了许多探险的爱好者。来自京华的知名画家李葳先生,就是其中特别的一位。李葳的作品的题材都来源于罗布泊,他犹如一位古代仗剑出游的大侠,双脚踢踏一路的传奇。他发出这么一个艺术的宣言一一艺术与科学的对话!好一个铮铮宣言!欣赏他的作品有一种带着古典的苍桑、悲怆的艺术风格,向世人以抢救式的人文关怀去表现罗布泊的地形地貌,通过对荒漠的描绘,再现纯真与美好,回归自然,复原人性本真,从中寻找真正的大漠精神。     

李葳油画作品欣赏

正罗布泊,是中国西部的一个传奇。它的极端环境,令人生畏;它的辉煌历史,又令人向往。近一百多年来,一批批国内外探险家,又掀起了一次次勇闯罗布泊的狂潮,其中还包括了许多探险的爱好者。来自京华的知名画家李葳先生,就是其中特别的一位。李葳的作品的题材都来源于罗布泊,他犹如一位古代仗剑出游的大侠,双脚踢踏一路的传奇。他发出这么一个艺术的宣言——艺术与科学的对话!好一个铮铮宣言!欣赏他的作品有一种带着古典的苍桑、悲怆的艺术风格,向世人以抢救式的人文关怀去表现罗布泊的地形地貌,通过对荒漠的描绘,再现纯真与美好,回归自然,复原人性本真,从中寻找真正的大漠精神。