油画中服饰材料的运用

艺术无边界,只要能够表达出来,可以选择不同的材料来体现其效果。对于画家而言,表达工具不仅局限于手中的画笔和颜料,灵活运用服饰材料也能表达出情感。服饰材料多样,尤其是少数民族服饰做工精良、造型多元,是不可多得的造型艺术资源。对此,在油画创作过程中可以从民族服饰中汲取艺术手法,发挥出民族服饰的艺术价值,赋予油画艺术鲜明的民族特色,进一步渲染油画的感染力、表现力以及文化特性。文章首先阐述了民族服饰的造型特点,分析了服饰材料在油画创作中的运用价值,接着提出了油画创作中民族服饰的表意应用手法,最后通过实例分析了服饰材料在油画中的具体应用。     

服饰元素在油画中的运用——评《服装设计概论》

正油画作为由西方移植过来的"舶来品",在我国发展时间虽然并不长,但我国广大画家、教育家不断对其展开探索研究,以此探索出一条具有自身独立风格的中国油画道路。随着我国改革开放事业的不断推进,中西方文化不断交融、碰撞,使得我国的油画创作无论是材料、技法,还是创作主题、主体对象,均发生了极大的转变。民族服饰凭借其自由随意、与大自然完美融合等风格特色,使其在我国油画创作中得到广泛应用。在现代油画创作中,应当从传统与现代的相融合的视觉,对服饰元素进行重新审视,推进对服饰元素的优化整合,进而实现其在油画中的有效运用。《服装设计概论》一书从服     

纸本类材料在风景油画创作中的运用研究

油画是西洋画的重要形式之一,是一种独特的艺术表现方式.在中国美术发展历程中,油画早在清朝康熙时期就已出现.从最初的外来西方艺术逐渐发展成为中国美术创作中的重要组成部分,油画经历了长期的学习、创新和进步过程,同时在中国传统文化推动下,催生出诸多极具民族特色和时代特色的油画作品.影响油画发展的外在因素有很多,其中,材料的选...     

浅析油画在中国的历史与发展

油画是自西方引入的外来画种,经过长时间的学习、吸收、融汇,成为中国绘画的一个重要门类。中国油画的发展主要是在20世纪后半叶,尤其是新中国成立以后,在新的历史条件下,油画的创作内容和形式都有了重要变化,创作门类主要是历史画、肖像画、风景画和静物画。在20世纪70年代末改革开放的大好形势下,油画获得新的发展机遇,油画创作出现多元发展的局面。     

对服饰元素在油画中运用的探讨

服饰元素是油画中的关键元素,也是我国学者研究的主要话题及对象。伴随中国改革开放的持续推进,中西方文化相互交融、碰撞,使中国油画创作不断进步,不管是材料、技法,或者是创作主题和对象都产生极大变化。基于此,对服饰元素在油画运用的意义进行解读,阐述服饰颜色、样式等在油画中的应用,以供参考。     

古典美学精神与当代油画创作

在当代中国油画创作繁荣发展的今天,在全球化、商业化的背景下,将中国古典美学精神融入当代油画理念之中,形成具有中国民族特色的油画语言与审美特征,是中国当代油画发展的必由之路。     

探析中国民间艺术元素在油画中的借鉴研究

中国的民间艺术对油画发展具有重大的影响,艺术家们在进行创作时,其创作出的油画作品不仅表达了艺术家们的个人意志,更加能够体现出我国的民族精神与民族气节,同时也丰富了油画表现形式,对油画艺术的发展具有重要作用.本文主要从三个方面阐述中国民间艺术元素在油画中的应用,分别是造型元素的应用、形式元素的应用与色彩元素的应用,从而为进一步发展油画艺术和传播中国传统文化提供相应的借鉴研究素材.     

油画艺术语言在动画技术中的研究

油画艺术起源于14世纪欧洲文艺复兴期间,随着时代的变化历经着不同时期下的发展演变。油画的不同艺术表现形式,呈现了油画艺术在创作中的艺术审美与价值。文章以动画和油画两者的结合创作实现艺术语言的情感表达,研究油画语言与动画技术的融合,通过分析油画动画《老人与海》与《至爱梵高·星空之谜》中油画语言在动画技术上的呈现形式与语言表达。     

纸质在绘画创作中的运用研究

在现代绘画创作实践中，纸质材料是一种极为重要的材料媒介，创作者可以借用丰富的纸质材料展开个性化绘画艺术创新创作，为绘画艺术爱好者带来更多独特新颖的优秀绘画作品。伴随着不同艺术形态的相互影响发展，如今纸质材料已经被广泛应用在国画、油画、综合绘画等绘画艺术创作领域中，能够赋予不同绘画作品的深层次艺术文化内涵，帮助创作者充分表达出自身的真实情感。本文将进一步对纸质在绘画创作中的运用展开分析与探讨，旨在为绘画艺术爱好者与创作者提供科学借鉴。     

解析具象油画形式语言中的抽象元素

具象油画要摆脱传统与自然的束缚而得到进一步拓展,需要研究画面的形式语言,研究构成画面的诸多元素,其中发现并研究具象油画形式语言中的抽象元素必不可少,无论采取何种风格的具象油画创作都带有积极的探索意义。改变我们早已习惯的观察方式和角度,将客观物象中的抽象元素主观进行提取、概括、强化并赋予一定的节奏与旋律。是现代具象油画的一条发展途径。本文从具象油画中的"势"、"调性"、"黑白灰"、"点线面"、"肌理材料"等抽象元素解析具象油画的形式语言,以利于指导其创作实践。     

新媒体背景下我国油画创作发展分析

在油画创作中,借助新媒体技术手段创作的作品,往往能够获得年轻人群的关注,拉近艺术与人群的距离.与此同时,油画也在新媒体技术的"加持"下,产生了意想不到视觉效果,无论是体验感还是互动性都明显增强.因此,本文将基于新媒体背景下我国油画创作现状,探究其发展方向.     

论油画创作中服饰素材的应用——评《服装设计概论》

正油画是习洋画的主要画种之一。油画是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料,在画布亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度,当画面干燥后,能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象,色彩丰富,立体质感强。当下随着社会经济和文化的发展,油画的创作形式和素材也在不断发展之中。人物油画的发展离不开服饰的搭配,因此在油画的创作过程中。各种服饰文化对油画作品,特别是人物油画中发挥着关键性作用。同时在一些民族油画的作品中所呈现的民族服饰     

油画创作中主观色彩语言分析

主观色彩作为油画创作中的表现特征,必然具备其自身的本质属性和发展规律。它是创作主体对客观事物审美构思的主观表现,对表达画家内心情感和精神实质起着极为重要的作用。本文主要通过对不同画家油画创作中主观色彩表现的比较,找寻主观色彩的差异,深入挖掘主观色彩在画面中表现的情感,从而分析主观色彩表现与情感表达的关系,提升油画作品的精神内涵。     

浅析中国当代非典型视阈下的油画风景创作

随着当代油画的发展,中国当代油画风景在创作视角上也发生着变化,当代画家的绘画观念已经不再典型地再现典型环境或者典型人物,而是注重形式语言与个性的释放.通过对中国当代油画风景的新图式语言的探索不难发现,中国当代非典型视阈下的油画风景创作视角随着观念的变化不断变化,逐步实现了对现实生活和主观世界的多角度表达.     

浅谈电脑美术与油画艺术创作

油画是一种传统的绘画形式,在创作的过程中需要用到较为复杂的技巧,此时可以利用相关的计算机软件进行创作,将传统的油画创作与计算机美术有机结合起来,这不仅需要设计者了解电脑美术特征,而且还需要了解油画艺术的特征,这样才能创作出优秀的艺术作品,因此本文在分析油画与电脑美术具体特征的同时,还分析了应用方式。     

探究写实性油画在创作中的运用

油画自从传入我国以后,在我们国家经过了很长一段的洗礼,由于其良好的塑造、保存等一些列优势成为了仅次于中国画的存在。并且一同传入我国的还有它的写实性绘画理念,此成为影响中国油画发展的重要因素之一。文章通过笔者创作的一些写实性油画作品列举,以及国内外的名家来阐述自己对于写实性油画的一些看法,并且本人在文章中顺便提及了笔者在画面点线面和色块上的一些处理。油画是艺术家表达个人精神意识形态的一种方式,每一件油画作品都是艺术家个人感受的集中体现,甚至可以从艺术作品中感受到艺术家创作时的自我状态,很多艺术家通过自我感受去表达画面中的氛围。     

浅谈三江地区侗族服饰图案元素在油画中的运用

广西三江地区侗族服饰图案具有悠久的文化背景和独有的民族文化特征,发掘其特有的图案元素,结合本土优秀油画作品进行分析,总结出三江地区侗族服饰图案元素在油画创作中起到的作用,为地域性、民族性油画创作和学习提供参考.     

地域文化对中国的油画影响研究

我们的祖国是具备丰富而有众多文明遗产的疆域,经历了母系氏族社会,原始社会的母系氏族社会包括黄河流域的仰韶文化以及长江流域的河姆渡文化,在此过程中经历了母系氏族社会到父系氏族社会的转变,在进入到父系氏族社会后,父系氏族社会包括黄河中下游产生了龙山文化和苏南浙北地区的良渚文化。这些区域性的文化特点对以后的艺术特点产生了深远的影响,而油画这个画种就是其中之一。本文按我的规划分解成三大内容来深入描绘情节内容:首先是对我国经典的油画作品和地域性艺术特点进行分解与赏析。第二部分是该文中最重要的部分就是系统性的阐述地域性要素对中国油画的创作迸发的影响。本文的第三点是我对油画创作中地域性要素的意识以及相干的理解深入分析,以及在太行山的自身经验和艺术理论相关方面的,来进行对油画创作观和地域性要素的研究摸索来进行阐述,并深入浅析油画创作探索的可继续发展的方面的良性探索。     

"褪尽铅华"画风的走向——当代中国意象风景油画创作发展与反思

对于意象风景油画,当前其审美旋律及评价标准形成了"褪尽铅华"的潮流与趋势,油画创作存在共存意识和从众心理。本文经由样貌雷同的时代征像这一视角,基于油画诗意艺术语言探索,对当代意象风景油画创作路径进行梳理。既坚持西画本体语言又汲取本土丰富宏丽的传统文化养分,独辟蹊径,为中国当代意象风景油画创作建构了一条可资参照的路径。     

丝网印刷油画

油画在欧洲有着悠久的历史，由于它有较强的表现力，自14、15世纪以来成了主要的一个画种。随着人民物质、文化生活的不断提高，在现代家庭装饰中，越来越多的人开始重视居室的艺术氛围，而油画无疑是重要选择。市场上的油画有印刷品油画、仿真油画、临摹油画和创作油画几种，其中临摹画和创作画是比较高档的，其价格较高，老百姓仍旧承受不起。只有网印仿真油画以其质量好、价位低受到人们的青睐。油画的特点是色块凝重厚实，笔触粗犷有力，布纹显明，富有表现力。同样丝网印刷的特点之一是墨层厚实，层次丰富，立体感强。故采用丝网印刷能…