浅析中国山水画技法在服装设计中的表现

虽然中国山水画与服装设计是两个不同的专业术语,但却同属于视觉艺术的范畴。中国山水画的文化精髓对于服装设计的借鉴意义非常深远。在服装设计中,设计师们可以融入中国山水画的审美、构图等技法进行创新设计,既可以较好地传承和弘扬中华优秀传统文化,也能更好地创新设计出具有本民族独特魅力的服装。在这种情况下,对于中国山水元素的归纳总结、深入解读以及灵活运用,对让服装设计更易让大众欣赏、更受大众欢迎会有较大帮助。     

玉雕设计的水墨技法表现

水墨技法在玉雕设计中进行合理的表现,要求玉雕设计师应因材施艺,学会把握材料自身的特征进行创作。本文主要以具有水墨技法特征的玉石为例,总结概括水墨技法在玉石雕刻中的表现形式,归纳出积墨、点墨、染墨等水墨技法特征,并分析出每种技法的设计运用手法,让今后的玉雕设计师更好地运用具有水墨形态特征的玉石,并提高设计的美感,提示玉雕设计师们在遇到不同造型、肌理、颜色等特征的玉石时,学会运用不同的表现手法进行创作设计。     

浅谈中国山水画创作

山水画的描绘对象是客观的自然物象,这应该是一种客观再现,但是在山水画中,更主张写意精神,在“山水以形媚道”与“天人合一”的创作思想的指引下,运用两度半空间、抽象笔墨、多点透视,线性的强调、全局把控等手段,把自然之美和人的情感、理想融合在一起,所以山水画又不是一种简单的客观再现的艺术。     

树脂家居饰品的水墨山水画意境表现研究

从传承传统文化角度出发,把水墨山水画意境融入到树脂家居饰品设计中去,使传统文化在树脂家居饰品中得到充分的弘扬和推广。本文介绍了水墨山水画在造型上、用笔、用墨方面的意境表现,以及树脂材料的特点,提出树脂家居饰品表现水墨山水画意境的三种设计方法:模具塑形、激光雕刻、3D打印等模仿山、水形态的造型设计法;模具塑形改变树脂表面肌理,模仿山水痕迹的纹理设计法;注入墨色模仿水墨晕染的色彩设计法。将传统文化与现代设计融合,创造出更具有中国特色的家居饰品设计。     

浅谈中国传统烹调技法之一

中国的烹调技法繁多,并且复杂多变,而“蒸”则是我国最古老的传统烹调技法之一,它最早起源于新石器时代,据考证在我国已有6000多年的历史。“蒸”,在菜品的烹制中运用十分广泛,是将食物原料以水蒸汽为传热介质加热成熟的一种烹调技法。“蒸”的食物用料广泛,品种繁多,它要求刀工精细,注重调味、精于用火、风味各异、制作技法多变等一系列重要技术环节。“蒸”菜最显著的特点是:新鲜清     

浅谈吴冠中水墨作品对中国绘画变革的重要意义

全文对吴冠中先生关于现代中国画探索的重要意义做了深刻的探讨,表达了中国画变革的重要意义。文中写出,他的充满传奇色彩的一生不仅为绘画史上留下了辉煌不朽的画作,更是为20世纪后中国画开辟了承前启后的传承之路。     

浅谈中国山水画继承与革新的关系

伴随时代的变迁,艺术的更迭,古往今来,艺术家们立足于时代,创造出许多独具特色的艺术作品。艺术的发展离不开继承与创新,其二者的关系是相辅相成,共同促进。毋庸置疑,中国山水画创作也不能将传统置之于不顾,传统是艺术发展的根基,对于前人的技法及表现形式,既要继承,更要推陈出新。     

皮革服装展示中模特表演技法的运用

皮革,一种会呼吸的材质。它可以幻化为各种形态:衬衣、外衣、旗袍甚至礼服;它可以融合进各种场合:俏皮、狂野甚至隆重,因为它是有生命的。时下,皮革已成为新的流行元素,所以在皮革服装展示中,模特的表演技法对释放皮服的独特个性、彰显皮装的时尚魅力至关重要。     

现代平面设计中拼贴技法的运用和拓展

拼贴最早是作为一种艺术手段,可将看似平凡的图像从原来语境中抽离出来,拼贴在一个新的情境中去,重构出新的意义,产生意想不到的效果。拼贴理念在现代设计中得到了广泛的运用,成为平面设计中最常见的技法。因此我们应该把非现实的切割与重组作为现代平面设计的一个重要表现手法,现代平面设计中拼贴技法的运用不仅仅是在创做,而是全新的创造。     

地域对中国山水画发展的影响

纵观中国山水画的发展史,地域的差异性为全面理解和研究中国山水画提供了重要的依据,不同的地域对山水画家的审美和表现内容都透出地域文化对山水画发展的重要作用。     

我对德国豆芽事件的一点感悟

前不久,德国发生了由于生吃豆芽而导致多人因肠出血性大肠杆菌感染而死亡的事件。这次德国"豆芽事件",其实都是生吃蔬菜惹的祸。西方人生吃蔬菜很普遍,而用来生吃的芽苗菜也有多种,如绿豆芽、鹰嘴豆芽、萝卜芽、小红萝卜芽、绿菜花芽等,此外还喜欢生吃番茄、黄瓜、生菜等。不过,现在却有德国专家呼吁民众不要生吃这些蔬菜了。对于蔬菜生吃与熟吃这一问题,我们应当辩证地去看,不     

中国传统水墨艺术在现代招贴设计中的运用

随着国际间文化艺术的不断交流,使得招贴的设计风格产生了一定的趋同性。在这样的发展背景下,招贴设计要想推陈出新、继续发展,就必需立足于本土文化,去发掘独有的语言元素。将中国传统的水墨元素运用到现代的招贴设计中去,不仅可以展现出中国本民族艺术的特色,而且也是招贴设计者的创造性表现。因为水墨元素作为中华民族的标志性语言符号之一,是其它任何艺术语言文化所无法替代的。可以说,水墨元素为招贴设计的发展注入了新鲜的血液与活力,是招贴设计形式的再度创新。     

经纬同色真丝提花织物表现水墨山水画的方法

利用真丝绸的特点,借助数码织造技术,提出一种在经纬同色丝绸提花织物上表现水墨山水画的方法。该方法基于缎纹变化组织,运用图像采集手段,重点对织物实物图像明度进行统计排序,由此建立起图像明度变化与织物组织的对应关系,并将此对应关系应用于实际数码织造中。通过产品实物试织,利用同色经纬表现水墨山水画中的层次渐变效果,获得了具有独特视觉效果的水墨山水画同色丝绸提花织物。     

猪腰的花刀技法及运用

猪腰即猪肾，俗称“腰子”，是一种常见的畜肉类烹饪原料。用猪腰可以烹制出许多冷热菜肴，如常见的“冬笋拌腰丝”、“温炝腰片”、“火爆腰花”、“宫保腰块”等等。由于猪腰的可食部分主要由实质细胞组成，其结构较为紧密，因此在刀工处理时可以采用多种刀法。即不但可以切成常见的丁、丝、片等，还可以借助花刀技法，将猪腰剞成各种不同形状的花刀。这样不仅能使菜肴的成形更美观，而且能扩大原料在烹制时的受热面，使之更容易成熟，也更容易入味。花刀是一种混合刀法，是平刀、直刀、斜刀等刀法的综合运用，其操作程序较为复杂，技术难…     

综合材料技法在实践中的运用

材料是绘画的物质基础,绘画材料的演变和发展,使绘画技法不断地更新,在艺术家的综合选择和不断探索下,各种物质材料以及表现技法的运用,让综合材料绘画展现出特殊的画面肌理、色彩和造型,并成为当代艺术中实现自我思想与情感的表达方式。文章结合实践作品《痕》,浅谈综合材料技法在实践中的运用。     

古意新承——传统国画中的水墨技法对世界时尚插画的影响

中国画从公元6世纪开始经历了一千五百年的演变过程。文章是在传统国画水墨技法语境下对当代世界时尚插画视觉效果呈现进行的一次探索与研究,结合大量的中国水墨技法在时尚插画领域具有影响力的案例,探索时尚插画的发展与创新的可能性,并提出传统的中国画水墨技法可以为全球视觉文化提供无限的审美灵感及新的活力。     

浅谈皮具产品设计中皮雕技法的应用

随着经济发展水平的不断提高,人们对于精神文华的需求也越来越高,在各类文创产品中,精美的皮具产品因其材质和良好的适用性显得愈发突出。与此同时,为彰显不同的文化内涵,达到更好的传承效果,皮具制作不仅使用了许多令人惊叹的技法,更是将地域文化元素大量的运用于皮具产品设计中。因此,民族文化与皮具技法相互成就,终于造就了独树一帜的手工皮雕技法。本文阐述了皮具文化的独特技法——手工皮雕在皮具产品设计中的应用。     

浅谈版画创作中材料与技法的表现

优秀版画作品离不开创作者娴熟的技法,但光靠技法还不够,材料的选择与使用也同样在创作过程中发挥了重要的作用.当今越来越多新材料、新技法被开发,越来越多的新兴版画艺术家在摸索更适应时代发展的创作方式.只有结合时代,转变思维,保留自身特色,不断提高自己的创作技能,开创新的技法,善于综合运用,才能更好地展现作品的深层意义,传达创作情感.     

给中国山水画注入新机——杜中良先生山水画作品赏析

<正>杜中良,笔名汉华,男,生于1950年,山东菏泽市人,毕业于清华大学美术学院,师从当代国画名家姚治华先生,长期从事中国画山水的研究工作,兼通花鸟。杜中良是我国著名山水画画家、国家一级美术师,现系中国孔子国画院院长、英国牛津艺术学院教授、中国美术家协会山东分会会员、中国传统文化促进会理事、中国国画家协会理事、中国艺术家协会理事、中国国学研究