电影数字化摄制与数转胶应用

电影制片成本的多少在一定程度上决定了影片艺术和技术质量的高低。作为在我国电影制片业近几年增长速度最快的拍摄方式之一．数字化摄制究竟优势何在。与传统胶片方式的拍摄有何区别．下面从三个方面进行阐述分析。     

电影可以这样

第一次拍周期这么短的电影，两个半月；第一次拍这么轻松的电影，每天都有笑声；第一次遇到在杀青日那天，深夜十一点告一段落，又从凌晨三点开始拍，到早上七点，棚外天已亮，伴随着鸟叫，大家很有困意以致杀青时跟第二天还要开工一样，彼此匆匆打一招呼就走的电影；第一次看到林志玲在现场如此放松和快乐的演电影：第一次遇到这么一个不把自己当回事，永远拿自己调侃的导演……     

向北走进可可西里纪行

2004年9月，我因为拍摄的DV影片《向北》获得“佳能(Canon)——可可西里环保题材DV大赛”的最佳剧性片奖和最佳摄影奖，而有幸参加了与新锐导演陆川一起“重返可可西里 寻找绿色世界”的DV外拍交流活动。最佳交流重返可可西里的队伍由9名此次DV大赛的获奖者以及全国各大媒体记者、工作人员等40多人组成，陆川导演将带领大家．再次重返当初拍摄影片《可可西里》的地方．纪念去年在此拍片的艰苦历程．更让大家与被称为“人类生存禁区”的可可西里直接面对．感受环境保护的重要性。作为一名DV与电影的爱好者．无疑我是幸运的．能与陆川这样跟我们年龄接近的新锐导演面对面交谈．更可以用梦寐以求来形容。     

碟报频传

从前的黑帮分子、后来转行做电影制片人的奇里。在电影领域想不到遭遇了各种磨难。觉得他应该尝试一下新行当了。这次他把目标投向了音乐界。这样才不会浪费他聪明的头脑和惊人的谈判能力。不过，音乐圈似乎与电影圈还是有很大的不同。虽然奇里已经对电影制片精通不少。但如何打入音乐圈却令他非常苦恼。苦无办法之下，     

生活在信仰中坚守

这是前些日子在拍摄《大笑江湖》时的一些小念想，跟大家分享，彼此鼓励吧。最近去了趟柬埔寨，很喜欢，下一期会细细跟大家分享。     

用电影还原爱情本来面目叶念琛：挑战与突破

编剧出身的叶念琛，一不小心在电影创作中开创出了自己的一条路。他的电影具有很高的辨识度，从电影故事，到电影拍摄，再到电影海报，总是印有叶念琛的痕迹。他是香港少数后起的有思想的导演。代表作是爱情三部曲（《独家试爱》、《十分爱》、《我的最爱》）。叶念琛的电影以残酷的写实风格，平白的方式叙述了爱情的各种过程，解构了大众心目中的爱情神话，打破了所有的诗意和浪漫，还原爱t青血淋淋的本来面目。     

多行不义必自毙 重看美国电影《骑车人之死》

美国黑白电影《骑车人之死》拍摄于1955年,同年获法国戛纳电影节国际评论奖,其还曾获西班牙《图像镜头》杂志颁发之最佳导演、最佳摄影奖。     

全画幅打造电影感纪录片——《舌尖上的中国》导演闫大众使用NEX—VG900拍摄《鱼市人生》手记

自打拍完《舌尖上的中国》，对与“吃”相关的东西特别感兴趣，—直想拍一个关于菜市场的片子。正好听说索尼新出了一台全画幅的可换镜头摄像机NEX—VG900E，就想拿过来尝尝鲜，看看用这种消费级的小机器，能不能帮我拍好这段小视频。     

成就导演梦——4款全高清摄像功能数码相机深入体验

曾几何时，数码相机内置的摄像功能被调侃为不务正业，虽说有些刻薄，但却又在情理之中——那时的数码相机大多只能拍摄分辨率为320×240的“小电影”。随着2008年初具备高清摄像功能的卡西欧EX-F1的推出，数码相机终于得以扬眉吐气。时至今日，仅需两千余元即可拥有一台具备全高清（1920×1080）摄像功能的数码相机，成就自己的导演梦，现在正当时。     

真实影像：拷问战争之罪

法国导演有一个看似开玩笑的说法：电影就是金钱。想要通过特别依靠金钱的电影对于人类大屠杀进行多么深入的思考，难乎其难。     

数字电影驶上快车道

数字电影的迅猛发展使其成为本届BIRTV的一个热点.本次展会不仅展出了面向广大农村观众的流动数字影院,更有Sony的4K影院、专业级的F23数字电影摄像机;而苹果和高档数字电影摄像机制造商RED(雷德)公司则展示了RED 0NE摄像机和苹果Final Cut Pro相结合的数字电影拍摄制作和发行全流程,让没有机会去NAB(全美广播电视协会展)的观众大开眼界.     

闪出的光彩——三款顶级闪光灯演绎光之舞

光线是摄影的灵魂,它能让摄影师镜头中的拍摄对象呈现出万千变化,任何经典的作品都是在对光线的巧妙运用或者准确把握之下才诞生的,不过,不是任何环境都适合拍摄,不是什么光线条件下都能出好作品,有时我们还得学会创造光线直接进行创作或者提升画面光亮,这也是很多大师得以成名的重要原因,闪光灯是创造光线利用得最多的设备,我们在杂志上所看到的很多大片都是在其作用下完成的。     

中国新电影导演群像录 连载之（3）——耿军 青年与马的绝望

我认为每个生命个体都有一种宿命的压力和选择,同时又很无奈,无力,这些人物不是我虚构的,他们都是现实生活中我的熟人,但他们互相并不认识,是故事把他们编织到了一起,呼吸着近距离的空气,充满戏剧性。     

新时代电影剪辑观念与思考——对话中国电影新锐剪辑师弓子

在影视行业里,剪辑师一直是个神秘而低调的岗位,往往深居简出,长时间匍匐在剪辑台前工作,虽然默默无闻,却是电影的第三次创作者。弓子老师作为新时代中国电影优秀导演,也直接参与电影后期剪辑制作,同时在高校担任剪辑课程的讲授。在此期间,发表并出版了相关的学术论文及著作。由他导演的工业题材电影《逆境王牌》获得了第31届中国电影金鸡奖最佳影片奖提名,另外反映中国电影左翼运动的重大历史影片《浪漫》也正在后期制作。在中国电影金鸡奖剪辑论坛上,笔者专访了中国电影新锐导演、剪辑师弓子。采访中,笔者与弓老师探讨交流了新时代中国电影剪辑的方向和未来,另外他也较为全面地阐述了对于中国电影剪辑现状的观察和思考。     

第二章 微电影导演准备（上）

2-1-1研究剧本 大多数导演所要做的第一件事，就是去研读剧本。当然，如果导演身兼编剧，这件事可能已经完成了。研究剧本是导演案头工作的开始，研究方法没有绝对的标准，简单实用就是好的。不过大多数老师都觉得学生在入门阶段向传统学习比较好。     

DVD期待榜

关注焦点一永远的大师不朽的杰作刚刚过去的一段时间恐怕让不少影迷都唏嘘不已:世界公认的大师级电影导演英格玛·伯格曼和米开朗基罗·安东尼奥尼相继弃人世而去。坊间流行的一句话便是:真正的大师都已经去天堂拍电影了。     

以杨梅洲之名呐喊——专访电影《杨梅洲》导演陈卓

你的沉默必须让别人听得到，而你的尖叫可以是无声的。这是民谣歌手钟立风的一句话，此时却觉得用它来阐述《杨梅洲》颇为贴切。当细腻的画面、缓缓推进的情节、低郁的影调、船头船尾的沉默在你的眼睛、耳朵、身心中自如流淌时，你仍能在静默的杨梅洲中，聆听到人性和命运所发出的尖锐呐喊，或大或小，或悲或怯。就连偶尔的两声鸣笛和哼唱也更像是对现实挣脱后的一种释放。     

虚拟制片技术浅谈

近些年来,虚拟制片技术已成功应用于各种电影、电视和游戏制作中。随着游戏行业的实时渲染技术和运动捕捉技术的快速发展,使虚拟制片工具的开发变得更加容易,一些小型的视觉工作室甚至于在校大学生都可以通过虚拟制片技术制作短片。本文将从虚拟制片技术的定义、分类、优势和未来发展四个方面来浅谈虚拟制片的得与失。