标准营造

标准营造,1999年由张轲、张弘、克劳迪亚·塔博达等多位年轻设计师创建于纽约,是一家专业从事建筑设计、景观与城市设计、室内设计及产品设计的合伙人事务所。事务所2001年以来通过国际竞赛在国内赢得了多项重要项目,工作空间逐渐转移到北京。在一系列文化项目的基础上,如北京东便门明城墙遗址公园规划(已实施,2001年-2002年);桂林阳朔步行街设计(已实施,2003年-2005年);西安城墙景区景观整合规划及试验段景观设计;上海浦东“疯狂小三角”社区公园(已实施,2005年)等,事务所发展了在历史文化地段中进行景观与建筑创作的特殊兴趣。“标准营造…     

“标准营造”工作室，北京，中国

“标准营造”工作室是由位于北大、清华之间的中科院仪器厂大院里的一座年久失修的老礼堂改建而成的,这是一栋1950年代苏联援建的二层红砖建筑,室内面积大约350m2,曾经被用作大礼堂、电影院、大食堂、仓库、语言学校的多功能大教室和工会的室内羽毛球场。改造以一种微妙的方式使建筑适应功能的再一次变迁。在室外,改造完整地保持了建筑的原有气质和周边环境,但是并没有采用原有礼堂的主入口,而是将建筑背后的室外消防楼梯改造成了建筑的主要入口。建筑原有的小方格组成的木窗被凸出墙面的钢板与玻璃构成的抽象的窗所代替“。窗”作为建筑的…     

SWA事务所简介

近50年来SWA事务所成绩斐然，获得7400多个奖项。作为一个景观建筑师、城市设计师和规划师的合作团体，SWA事务所在美国48个州和世界上40多个国家从事不同规模和不同形式的项目设计工作。SWA事务所在加州和德州有5个工作室在运作，在中国上海还设有办事处，雇员有120人。     

荷兰ONL事务所

建筑师卡斯·欧斯特豪斯(Kas Oosterhuis)和视觉艺术家伊罗娜·雷娜德(IIona Lenard)是设计事务所ONL(Oostedrhuis_Lenard)的负责人。ONL 是一个综合性的设计工作室．在这里,建筑师、视觉艺术家、网络设计师和程序员通力合作。ONL也是一个把现实和虚幻相结合的工作室。ONL对于各种项目富有经验,包括住房建造计划、展示厅、商业大厦、市政规划工具、网上体验、交互式装置等领域。ONL所做的项目曾获得荷兰和国际上的许多大奖,如垃圾中转站、咸水亭和北荷兰网等。     

婴儿——不带成见观察繁荣的现实

西泽立卫的名字对于中国建筑师来讲并不陌生但在以前这个名字直是与妹岛和世起出现的。西泽成立自己的工作室时间不长．自然作品也不多。西泽作品中最令人感兴趣的地方在于建筑师对待空间的态度和考察空间的方式。     

禅和生成建筑的艺术海基宁-科莫宁作品中的概念和设计

中国建筑工业出版社最近计划出版一套《欧洲当代著名建筑师作品精选》丛书，首推芬兰建筑师尤哈尼·帕拉斯马（JuhaniPallasmaa）和海基宁－科莫宁设计事务所（Heikkinen－Komonen）。这里先介绍海基宁－科莫宁设计事务所的作品和他的设计理念。第一眼看去，米科·海基宁和马尔库·科莫宁设计的一座建筑差不多会被当作眼下正流行的极少主义者视觉审美的范例。然而，他们的建筑艺术事实上牢牢地扎根于芬兰的传统和国际化的现代主义。这与其说是排它的，不如说是同化和融合的建筑艺术；与其说是视觉形象的建筑，不如说是一种反映本质的建筑…     

青年建筑师奖——标准营造

获奖感言：以平常心态为老百姓做建筑 首先,感谢《南方都市报》和共同举办这次活动的各家单位和专业媒体!非常感谢评委给我们这样的荣誉。     

走向建筑的退隐：日本建筑师隈研吾和他的建筑观

在当代多元化的日本建筑界,活跃着一批新生代建筑师,他们用自己独特的设计来表达对如何应用现代技术文明去继承和发展传统文化选样一个课题的关注。本文作者所介绍的日本著名建筑师隈研吾先生就是其中的代表之一。作者在文中简要介绍了隈研吾“消解”建筑观产生、发展的演变历程,并通过列举主要设计作品,对其设计思想进行分析、探讨与评价。现全文发表,以飨读者。     

公共空间视角下的古城功能研究--以“黔阳古城”为例

传统建筑思想中,一座城市整个空间体系是有着严格的界定的。我们常常说的“坐北朝南、负阴抱阳”等,事实上也体现着古城的营造过程中的整体功能思维。不同的街巷承担着不同的功能,发挥其多层次的公共空间价值。在我国的城市化进程中,由于保护意识的长期缺位,在现代性建筑思维的指导下,原本结构整齐、功能完备的古城空间,被人为条块化、孤立化和碎片化。不仅没有实现城市管理者本来的设计规划意图,反而妨碍了古城整体形象的提升和推广。究其原因就在于,城市的发展过程中忽视了公共空间存在的意义,忘了城市其实是一个有机“活体”,除了其自身的政治、军事和经济功能之外,还承担着居住其间的人的日常生活、交往习惯和公共秩序等文化需要的功能。     

慢城理念视角下的古镇文化旅游开发研究

一、慢城理念及其内涵(一)慢城运动的起源与发展“慢城”是指建立一种放慢生活节奏的城市形态.1999年,第一届“慢城大会”在意大利奥维多召开,会议提出建立一种“人与城市和谐相处”的新的城市模式,成立了慢城协会,并发表了《国际慢城宪章》.从此“慢城运动”在世界各国得到热烈地响应,截止到2013年6月,全球共发展慢城174个,其中亚洲地区12个.2010年11月,江苏省高淳娅溪镇被世界慢城组织正式授予“国际慢城”的称号,成为中国首个国际慢城.     

现代的视点

建筑作为人造物(Artifact)在介入自然的同时,又通过形体、功能、图像来标示自我的存在,进而折射出设计者对于周边文脉的理解,流露出相应的关乎社会及文化的思考角度。葫芦岛首创展示中心在超过2500m2的空间内外,展现出META-工作室以关照基地与任务(Program)为起始点,经由抽象的几何体块交错穿插,组合出明确的内部空间层次以及全景式的景观画框。在为这一片独特的海滩美景增添几分现代的美感与理性的同时,     

国际化视野 编辑手记

迎来2020年,又一个十年开启了。自从坊间有称呼80后起,当下90后、00后新生代都已纷纷跻身于社会各行业了,如今迎来20后,当年的80后已步入中年的队伍,我们不禁感慨,这岁月如梭的节奏年末,杂志社小编们在讨论新一年的栏目内容时,发现竟有四五个国家的设计专辑待刊发,主要以欧美发达地区为主.     

奚树祥建筑画

我从小爱看闲书,读小学时发现街头有“小人书”出租,我便成了书摊低头族。连环画虽吸引我,但我却没有热衷临摹冲动,即便中学后开启了对艺术的追求,也唯独没有绘画。
　　首先要感谢丰子恺先生,先生把我引入建筑学,那时虽热衷于工程技术,但艺术毕竟是我的爱好,于是就报考了清华大学建筑学专业。
　　初进清华时,建筑系拥有一批著名的美术大师,他们对我的影响极大。当时图书馆里上世纪三四十年代美国《Pencil Point》杂志极受学生欢迎,学生们争相临摹,书都被翻烂了,因为每一期都有Thumbnail速写,著名的有Kautzky和Hoopes。美术课从石膏素描到人体模特,老师们悉心指导,莫宗江教授还经常在周末带我们进城看画展,热爱美术在当时的学生中已蔚然成风,毕业后有的同学干脆改行从艺,杨燕萍同学就是其中一位,如今已是享誉国际的美国职业画家。     

世界维度的设计理念丹麦Henning Larsen建筑师事务所

Henning Larsen建筑师事务所是一家根植于斯堪的纳维亚的国际建筑公司。HLA的目标是创造怡人、可持续的、不断超越建筑自身的项目,为使用者以及建筑所在的社会和文化带来持久的价值。     

奚树祥建筑画

<正>我从小爱看闲书,中学时我读了《艺术启蒙丛书》后便开启了对艺术的追求,年少轻狂,热衷于唱歌、舞蹈、指挥、摄影、话剧、歌剧,唯独没有绘画。怎么也想不到,三十年后我的建筑画在美国七次获奖,还被选为美国建筑画学会国际协调人;学会主席Tom Schaller出书把我选为美国六位优秀建筑画家之一;纽约VNR出版社找我签约,并付了定金要出版我的建筑画专集;回国后的2006年获得"中国手绘建筑画大赛"的第一、二、三名。那个不肯涂鸦,对绘画没有兴趣的少年,三十年后怎会如此?     

Under水下餐厅

<正>该项目是欧洲第一家水下餐厅,并于2019年3月开始正式营业。建筑位于挪威海岸线的最南端,来自南北两个方向的洋流在这里交汇,为海洋生物的大量繁衍和生物的多样性创造了天然的有利条件。Under不仅仅是一间水下餐厅,它同时也拥有海洋生物研究中心的身份,促进海洋生物研究。在挪威语中,under具有below和wonder双重含义。这座34米长的单体建筑半沉入海中,底部支撑在5米深的海床上。随着时间的推移,建筑也会与海洋环境更加融合,粗糙的混凝土外壳将逐渐具备与人工鱼礁     

安全视角下的城市设计

徐千里:韧性和韧性城市,是当前城市建设中使用频次较高的概念和词汇.韧性城市的基本含义,是指城市能够凭借自身的能力抵御灾害或减轻灾害损失,并能够合理调配资源以从灾害中快速恢复过来.从长远意义上讲,它是指城市能够从过往的灾害事故中总结经验教训,提升对灾害的应对和恢复能力,保持城市功能正常运行.