音缘声响

George Shearing可谓家喻户晓，是爵土乐界一位成名80余年的老牌钢琴大师，1919年生于英国伦敦，出生就不幸双目皆盲。不过这并没有影响他对音乐的热爱，3岁起他便开始学习钢琴。他对爵士乐也流露出特别的爱好，不久便在洒店、俱乐部里加入小型乐队表演弹奏钢琴。     

重拳出击

曾经获得格莱美奖提名的爵士乐组合Liquid Soul推出了他们在其加盟Telarc唱片公司后的首张专辑《One-Two Punch》。这支乐队将爵士乐、hip-hop、朋克以及硬波普等元素结合在一起，从而创造出乐队自己独一无二的音乐。     

灿烂的亮点

自从1999年加入Telarc唱片公司后，著名波普爵士钢琴演奏家McCoy TVner一直在致力于拉丁爵士乐的演奏和创作，乐迷们似乎已经很久没有听到他那熟悉的令人激动不已的波普演奏了。这位出生于费城这个仅次于新奥尔良的另一个爵士乐大都市，在他17岁的时候就碰到了萨克斯大师John Coltrane，与后者的相识造就了著名的John Coltrane四重奏乐队，同时也使他的钢琴演奏技巧达到了     

感受曼西尼的摇摆情怀

如果说20世纪20年代是爵士乐的襁褓期．那么30年代风行一时的摇摆乐（Swing）则拉开了爵士乐流行的帷幕。摇摆乐起源于上世纪30年代初．经常采用20-30人的大乐队（Big Band）形式，因此30年代也被称为爵士乐历史上的大乐队时期。由于摇摆乐最明显的特征是让人闻之欲舞的摇摆节奏．     

McCoy Tyner的三重奏

这是Telarc公司运用数字直刻技术（DSD）录制的一张颇为精彩的专辑。这也是彰显著名波普钢琴演奏家McCoy Tyner演奏风格和高超技巧较为典型的专辑。成名于1950年代的McCoy Tyner在那个波普大行其道的年代影响了许多钢琴演奏家。1960年代，他和许多著名的爵士乐大师合作演出，其中不乏著名的次中音萨克斯大师John Coltrane以及凉派爵士乐的缔造者著名小号大师Miles Davis。     

来自曼哈顿的曼波

上世纪四十年代，古巴的舞曲音乐开始在美国纽约逐渐流行，许多移民到美国的古巴人将自己独特的民族音乐带到了纽约这个大都市，在当时大乐队风靡的年代，来自加勒比海音乐中的节奏与独特的旋律正好与当时流行的摇摆乐相结合，从而使曼波（Mambo）舞曲——这种源自于非洲裔古巴人以及加勒比海地区的音乐，很快和西非后裔领导的美国爵士乐相融合，成为北美地区仅次于爵士乐的最受人欢迎的音乐。     

国交首席小提琴刘云志访谈录

刘云志是我国著名的小提琴演奏家，他从1991年起一直担任中央乐团（后更名为中国国家交响乐团）的首席小提琴，是我国最资深的乐队首席之一。然而，同大多数乐队首席不同，多年来他一直坚持以独奏家的身份进行演出，并取得了相当的成就。     

“酷”的境界

和其他爵士乐手相比，Doc Powell出生在纽约这个大都市，在查尔斯顿大学修完钢琴和吉他作曲以后，他开始在乐界崭露头角。纽约是一个包罗万象的都市，几乎所有的人才都想在这里一展身手，音乐界尤其如此。二十世纪八十年代至九十年代Doc Powell开始参与录音和演出，幸运的是他从一开始就和一些著名的大牌明星合作，其中不乏节奏布鲁斯和灵魂乐歌星Luther Vandross、Aretha Franklin、Dionne Warwick等人以及著名的现代爵士乐钢琴     

CD：为爱准备

HEADS UP唱片录制的现代融合爵士乐,无论是在音乐亲和力还是在录音成绩两方面,都无一例外地拥有很高的水准,沃尔特·拜斯莱是近20年来现代爵士乐界最具代表性的萨克斯风演奏家之一,他毕业于著名的美国伯克莱音乐家院,集演奏家、作曲家、制作、编曲和歌手等多职于一身,是当代爵士乐坛难得的全才。     

乐韵悠扬

TELARC:伦敦升降调很多老一辈爵士音乐家,他们的技艺往往会随着年龄的增长愈发绽放出耀眼的光芒。在当代爵士乐坛,这样的例子就有很多,比如今年满85岁高龄的美国爵士钢琴大师戴夫·布鲁贝克(Dave Brubeck),就是一个老当益壮的典型。戴夫·布鲁贝克曾在大学时代和二战以后两次拜在近代作曲大师米尧门下学习作曲,这段经历加深了他作曲方面的理论基础。他在早年推出了爵士乐历史上的经典之作《节奏实验》,近年来他与TELARC公司签约,继续他辉煌的爵士乐     

爱之船

2005年由Telarc制作的这张《A Ship Called Love》是著名蓝调歌手Eric Bibb从艺以后发行的第11张个人专辑。而这对于Eric Bibb来说，这只是他从艺以后的第8个年头。虽然从艺时间不长，但是Eric Bibb已经是非常著名的蓝调歌手和吉他演奏家。他在蓝调和爵士乐的创作上都有着非凡的造诣并且也获得了不小的成就。     

西贝柳斯的交响乐全集

芬兰人经常自豪地说，芬兰虽然是一个小国，但出过两位世界名人，一位是九枚奥运会长跑金牌获得者努尔米，另一位就是西贝柳斯（JeanSibelius）。西贝柳斯是十九世纪著名音乐家，民族乐派的代表人物。他一生作过七部交响乐和若干交响诗，以及一部小提琴协奏曲、两部歌剧和许多小型器乐、声乐作品。西贝柳斯的许多作品，凝聚着炽热的爱国主义感情和浓厚的民族特色，被称为“芬兰民族之魂”，因而获得了世界的公认。     

美国流行音乐史话(三)

晚期爵士乐 二战之后,大乐队的风行骤然止步。一来因为经营大乐队花费太大,更重要的原因却是人们的音乐欣赏趣味的改变。在许多人听来,那种圆润流畅、完美无缺的音乐显得冷冰冰的,缺少新意。大众的目光开始转向一种生机勃勃的“新品种”,这就是以黑人音乐的节奏和旋律为基础发展起来的摇滚     

“混乱”的结果

Al Di Meola被称为爵士吉他乐手里的“速弹高手”，他也是七十年代融合爵士乐时代的重要角色之一。早年受爵士钢琴大师Chick Corea赏识而加入其著名的融合爵士乐团“Return To Forever”演奏电吉他。自85年起他组成了自己的乐团“The Al Di Meola Project”，并不断地在各种音乐风格以及电吉他、木吉他之间来回游走，     

当巨星云集的时候

这是一张非常不同寻常的DVD，从某种意义上说甚至是一张教学DVD。美国著名爵士乐唱片厂牌Verve的创始人Norman Granz于20世纪40年代初尝试爵士乐即兴演奏之后，便决定要将这种表演形式介绍给更广大的观众。1944年，他成功地将酒馆里的即兴演奏搬到了音乐厅的舞台上，亦即爱乐音乐厅爵士演奏会，也就是我们常缩写成的JATP。JATP的众多现场录音为Verve唱片打下了坚实的根基。     

多变的精彩

作为一个爵士乐演奏家，Bob Mintzer的善变历来是乐界和乐迷们关注的焦点，从乐器演奏上来讲，他能演奏主奏乐器高音萨克斯，同时在演奏长笛、单簧管等吹奏乐器时也是得心应手。不仅如此，他还是一位知名的作曲家、编曲家以及教育者，在他的演奏曲目中爵士乐、流行乐以及拉丁舞曲和世界音乐甚至管弦乐他都能参与演奏，用他自己的话说就是：探索文化和艺术形式之间的不同和相似之处。     

20世纪音乐名著巡礼——钢琴协奏曲类(四)

科普兰:钢琴协奏曲(爵士乐协奏曲) 科普兰(Aaron Copland,1900—1990),美国最重要的作曲家之一,也是第一位赢得巨大国际声誉的美国作曲大师。科普兰出生纽约,父母分别是祖籍波兰与立陶宛的犹太移民。他从小就显露出音乐天赋,17岁时开始随戈德马克(R·Goldmark,1872——1936,祖籍匈牙利的美国作曲家,其伯父系匈牙利著名作曲家卡罗依·戈德马克)学习音乐理论与     

Zepplin来到我们中间B＆W Zepplin（齐柏林）iPod桌面音响组合

Zepplin（齐柏林），若是对世界飞行史稍有了解的人都知道他被称为“飞艇之父”，正是他将飞艇带入了一个辉煌时期，也因为他人类才有了真正的航空史。今天飞艇虽然已经淡出我们视线，但它留给我们的印象却是非常深刻，以至于在20世纪60-80年代仍有一个著名的英国流行乐队以著名的Zepplin飞艇命名，这就是Led Zepplin乐队。     

家庭影院又一杰——数字声场处理DSP

在家庭影院的诸多器材中,有一种采用数字声场处理技术的AV放大器或AV接收机,它的放音系统能够改变家庭听音室的声学环境,再现某些场所的音响效果。例如,在重放爵士乐CD碟片时选用“爵士乐俱乐部”(JAZZ CLUB)模式,可使你如同坐在纽约著名爵士乐俱乐部欣赏爵士乐。又如,在欣赏杜比环绕声电影节目时选用“电影”(MOVIE)模式,其音响效果就如同坐在洛杉矶著名的     

库客数字音乐图书馆——精品唱片赏析

让西贝柳斯《Jean Sibelius．1865-1957年》是芬兰著名音乐家，民族乐派的代表人物。他毕业于赫尔辛基音乐学院，后赴柏林、维也纳进修。其作品凝聚着炽热的爱国主义感情和浓厚的民族特色。少年时代的西贝柳斯就喜欢在钢琴上构筑音乐，