80后:一种极盛而衰的文化现象

"80后"写作,作为中国文学的一股新生力量,经历了一个极盛而衰的过程,与其探寻其的文学价值,不如将之作为一种文化现象更为贴切,概括其群体特征,可以看出:他们表现得崇拜孤独,却有着对朋友或家人不可掩饰的情感依赖;他们表现得很叛逆,却有着不可隐藏的保守心态;他们追求着轻松、自由的文风,却无法摆脱骨子里的伤感与绝望,即此,作为青年一代生活写照的文化意义便不彰自明.     

80后员工的管理模式探讨

价值多元化、抗压能力差、自我为中心、个性张扬、争强好胜,这是80后员工的普遍特点.传统的人力资源管理模式,已难以制约和规范80后员工的行为方式,许多企业管理者患上了80后员工管理恐惧症.对于80后员工的管理,打破常规,顺势转变,是企业管理者突破传统管理理念,打造新型管理模式的新对策、新方法.     

网络时代的青春呓语——"80后"写作作为一种文学现象

人们通常把"80后"写作称为"青春写作".关于青春和青春的感怀是这批写作者不约而同的主题.对于他们来说,青春是一种深切的成长体脸,也是想像飞驰的舞台.而在"80后"写作者的爱情故事里,常常不约而同地出现某种"风格"的类似--平淡无奇的躯体修辞与性描写.这样的"风格"并不仅仅是"身体写作"之后的审美疲劳,而是"80后"写作作为一种青年亚文化对抗正统秩序的符码.     

基于心理契约视角的"80后"知识型员工流失研究

心理契约是员工和组织之间的一种隐含的、未公开说明的对相互义务和责任的理解和期望.以心理契约理论为基础,结合80后知识型员工的群体特性,分析80后知识型员工流失的原因,并在此基础上构建了减少80后知识型员工流失的动态模型,以期对管理者如何减少80后知识型员工流失提出建议.     

中国"80后"投资决策心理研究——基于行为金融视角

墓于以阿莱悖论的心理学实验来探讨中国"80"后投资者的投资决策心理特征,并以此分析他们的决策行为是否符合预期效用理论的假设:人们完全理性地根据主观期望效用最大化来进行行为选择.在证券市场上,"80后"的行为决策更加激进,迫求利益,"80后"的决策行为并不是完全理性的,而是"有限理性".他们宁愿冒着损失的风险,也会追求更大的风险收益,而不是作出效用最大化的决策.     

"后现代"艺术对当代设计的影响

艺术在观念和风格上面的诉求和变化与社会时代的变迁、社会生活方式和社会文化的改变有着直接的关系,它不仅表达了当时代审美主张的变化,还承载着艺术家对社会、文化的哲学思考,同时也为当时代设计提供了形式表达的语言和方法以及新的思维方式.本文从这一角度分析和论述了"后现代"艺术对当代设计的影响.     

浅析中国现实主义油画的艺术特征和精神内涵

油画传入中国已有百年的历史,从最初的写实主义到革命现实主义,到新现实主义,中国现实主义的油画创作一直都是美术界争论的焦点,但是无论争论如何,现实主义作为一种创作观,是一种积极的,能够体现创作者社会责任感的创作观,中国油画正是在这些创作者的笔下,呈现出浓厚的现实主义风格。本人对中国现实主义油画的艺术特征和精神内涵进行了初步的探析。     

涂鸦艺术和油画中的"逸笔草草"

涂鸦从产生到发展的过程都与油画的影响不可分割.探求他们之间的关系,可以使我们更清楚的了解涂鸦风格如何形成并影响中国油画的创作.当代画坛青年将西方的涂鸦艺术中国化,植入了中国式的天真意趣和禅学意味,同样始终不放弃对经典化的追求.     

我眼里的"艺术特征"

学习艺术的都知道,艺术基本有三个特征,分别是形象性、主体性和审美性.其中形象性是艺术的基本特征,何艺术都不能没有形象;艺术作为一种特殊的社会意识形态,艺术生产作为一种特殊的精神生产,决定了艺术必然具有主体性的特征.艺术的审美性,集中体现了人类的审美意识.     

催熟下的审美扭曲——论“80后”文学作品创作特色

自20世纪末开始,中国大地上以＂80后＂为主体的新青春文学。＂80后＂作品在市场上占据大量份额,他们的文学作品在一定程度上出现类似的情感基调。本文旨在通过发掘＂80后＂作家作品潜在元素,观察＂80后＂作家审美视角,来阐释＂80后＂作家作品的创作特色。     

加强针对性探索“80后”大学生思想政治教育新模式

"80后"大学生是一个特殊的群体,由于他们身处的环境,决定了这一代人思想政治状况与以往的大学生是不同的。要与时俱进,充分把握"80后"大学生思想政治教育新特点和新问题;努力创新"80后"大学思想政治教育工作的新理念和新方法,拓宽"80后"大学生思想政治教育工作的新举措和新渠道,探讨"80后"大学生思想政治教育的模式。     

传统民间美术对中国当代油画艺术的影响

本文从中国当代油画的发展历程的角度出发,结合传统民间美术的特点,阐述了传统民间美术对当代油画艺术的影响及其意义,并就以个案研究的方式中阐明传统民间美术对他们艺术创作的影响,指出中国当代油画艺术的发展必须扎根于本民族的传统美术内涵中。     

论康德"美的艺术"与艺术自律性

艺术自律性要求艺术自身合法化,康德通过论证审美态度的无利害和审美对象的合目的性来说明审美的可能性,蔓的艺术论证则涉及艺术自律性以及艺术自律性何以可能.笔者将通过对康德<判断力批判>中"美的艺术"的分析,来论证艺术自律性是如何具有可能的.     

浅谈创造社之"为艺术而艺术"

布迪厄的场域理论认为,文学场内的斗争是为了争夺场的统治权,占据场中的最高位置,争夺话语权.上个世纪20年代,初入文坛的创造社为给自己在文坛争夺一席之地,争取场内话语权,因而采取了"区分"的"颠覆"策略,高举"为艺术而艺术"的大旗,为自己制造"异军突起"之势.     

浅谈水彩画的艺术表现

水彩画以传入中国有一百多年的历史,逐渐融入中国本土文化。水是彩的载体,所以水彩画易给人水的感觉,又给人色彩的感觉。其作画时通过不同的技法表达出水彩画的意境和传达出画家的内心的感触。水彩画妙在自然,艺术源于自然,水彩画可以把自然体现得淋漓尽致。当代中国水彩画的发展面临着机遇和挑战探索与扩展水彩画的艺术表现是需要我们研究和探讨的问题。     

浅析艺术绘画与设计表现的异同

近年来越来越多的艺术绘画大师趋向于采用多元化的艺术表现形式来诠释自己的作品,更有兴趣的艺术家将自己的绘画领域跨越到艺术设计中,将自身的艺术绘画功底融入到设计表现之中去。本文围绕艺术绘画与设计表现的异同进行分析,使艺术绘画的元素与设计表现的构思紧密相连,创作出更有时代气息的艺术作品。     

走进——卢西斯·弗洛依德的油画艺术

今天我们走进卢西斯·弗洛依德的油画艺术,应该先了解从他当时的世界艺术现状。19世纪中叶欧洲发明摄影以来,架上绘画的＂写实＂和＂传播＂功能逐渐被摄影所取代。进入20世纪随着摄影艺术的成熟,架上绘画受到影响和冲击。随着后印象派延伸产生的立体派、野兽派、表现主义以及抽象派等,各派领军人物如毕加索、马帝斯、蒙德里安等,是传统架上绘画的忠实继承者;杜尚为代表的现代主义告别绘画,反对传统、融解绘画与图像的区别和利用图像,并宣称架上绘画将会走向衰亡。     

环境艺术表现层次探析

艺术家从理论角度探讨环境艺术设计最早可追溯到上个世纪60年代.人类社会的严峻形势,促使人们开始思考环境与艺术之间的关系.环境艺术系统介于实用艺术与纯粹艺术系统之间,是最为实用的艺术中间层.不同的环境氛围决定了环境艺术的表现层次,本文从环境的艺术气氛、艺术意境和艺术中界,探讨了环境艺术的表现手法和层次.     

水彩画中情绪张力的艺术表现

水彩画中水墨笔彩的运动所形成的张力状态是艺术家意象审美中的感觉效应,水彩画中有内部、外部、以及个性张力之说。本文从水彩画的内部张力、外部张力、个性张力三个方面对水彩画中张力的艺术表现进行探讨,借以论述张力在水彩画中的重要性。     

浅析X80管线钢性能特征及技术挑战

随着国民经济的发展,各类高性能的钢材料得到了进一步的研究和应用。其中,X80管线钢是当前应用最为广泛的高强度管线钢之一,经过特定的工艺处理后,可以满足大管径、高压力环境下对管线钢的要求。因此,本文首先从冶金技术、冶金特征、焊接工艺等方面分析了X80管线钢的性能特征,进而针对腐蚀、氢致开裂、应变失效、焊缝区失效等几种服役失效类型进行了研究,以此为基础,探讨了发展X80管线钢的技术挑战,以为我国经济的可持续发展提供技术方面的保障。