景德镇学院派陶瓷雕塑创作现象

经过了千年的陶瓷文化熏陶和百年来现代艺术教育的哺育,景德镇形成了 一种独特的学院派陶瓷雕塑创作现象.其艺术面貌可以划分为三个类型,即以继承中国传统人文精神为取向的创作、以探索新瓷语为取向的创作和以"当代性"表现为取向的创作.     

柔、刚之美的源头-彩陶与青铜

彩陶器与青铜器都是历史遗留给我们的艺术珍品,是传统艺术的精华,体现了柔刚之美的高度和谐。它们的可贵之处不仅在于我们所熟知的各个方面,更为难得的是彩陶与青铜器的形式美是我们各类艺术取向的源头。     

浅谈现代青花装饰艺术的创新性

本文在比照传统青花装饰的基础上阐述了现代青花装饰的特征及其价值取向,重点论述了现代青花艺术的创新与发展.     

清末民初建水紫陶艺术风格形成原因探析

云南建水紫陶由建水民间实用陶器发展演变而来。清末民初,建水文人直接参与制陶或将文人画与建水"阴刻阳贴"、"残帖淡艳"、"无釉磨光"等传统制陶工艺技术相结合,容艺术与技术于一身,从而直接改变了建水制陶的风格和艺术取向,提升了建水陶的艺术品位,使其由民间实用陶器向艺术紫陶发生了巨大转变。     

概述古彩艺术的审美特征

古彩是景德镇传统"四大名瓷",具有独特的风格、深湛的艺术造诣、丰富的艺术语汇,呈现出一种浓烈的传统民族气息和审美取向,本文简要概述了古彩的艺术特征,从古彩的表现内容、构图、设色等方面探讨古彩审美的独特性。     

概述古彩艺术的审美特征

古彩是景德镇传统“四大名瓷”，具有独特的风格、深湛的艺术造诣、丰富的艺术语汇，呈现出一种浓烈的传统民族气息和审美取向，本文简要概述了古彩的艺术特征，从古彩的表现内容、构图、设色等方面探讨古彩审美的独特性。     

辽河文明与当代辽瓷研究

辽河文明滋养了辽瓷艺术,辽瓷艺术不仅是辽河文明的结晶,也是中国陶瓷史上杰出艺术代表。文章结合当代艺术表现形式、审美价值取向、艺术动向等因素,以期弘扬辽瓷文化,创新辽瓷艺术。     

波普艺术现象在当代青花瓷画中的表现研究

当代青花瓷画的发展和演变是在不同时期社会思潮与艺术思潮影响下的产物。20世纪末至今,中国当代青花瓷画中出现了大量的波普艺术现象,并呈现出一种多元发展的状态。这是艺术家们在传统文化与现代艺术间不断探索的结果,也是传统与现代相互碰撞、融合、衍生的结果。在波普艺术和当代青花瓷画相结合过程中,艺术家们除了对自身创作观念、审美取向方面进行调整以外,还在作品题材、绘画形式等方面进行了大胆创新与探索。文章主要从波普艺术现象的角度出发,对其在当代青花瓷画中表现方式和形态进行分析和研究,以此来探讨波普艺术现象与当代青花瓷画结合的可能性。     

试论后现代主义艺术思潮对陶瓷艺术的影响

后现代主义在观念上注重艺术形式与艺术技巧的创新,对现代陶艺创作有着广泛与深刻的影响.作为-种多元价值取向的学术思潮,后现代主义注重历史的文脉性而又不拘泥于传统的思维方式,使得现代陶艺既反朴归真,又新创多出;后现代主义倡导自然存在与多元模式,又表现出现代陶艺创作的文化共享与人文关怀.     

论中国现代陶瓷艺术创作的人文背景

随着我国诸领域现代化的深入发展,人们的主体意识、主体价值进一步的觉醒,现代人的价值观念与审美取向随之发生了巨大的变化,传统陶瓷艺术的现代转型日益成为人们关注的问题。本文从＂超越实用＂及陶瓷艺术观念的解放、传统文化复苏及中国陶艺创作本土化趋势等方面来论述中国现代陶瓷艺术创作的人文背景。     

中国陶瓷艺术与民族文化精神研究

中国哲学思想是中国陶瓷艺术精神之魂,中国陶瓷艺术自然也反映着人们的审美情趣和价值取向,无不贯穿着中国传统文化精神内涵。中国陶瓷艺术文化精神是"自然"与人契合的向外延伸,同时也是对生活的真情体悟,是中国传统精神独特的文化符号。中国陶瓷艺术文化创作饱含了儒家以人为本的价值理念和人本思想,反映了儒家文化的审美特征和理想。中国陶瓷艺术所表现出来的艺术精神,体现了古人不同时期的精神面貌和道德品格。儒家思想在中国文化精神中占有主导地位,是中国陶瓷艺术审美表现的核心思想。儒家"以和为贵"的思想自秦汉至今依然是中国陶瓷纹饰艺术中意境的审美表达,这种以和为贵的核心价值理念的艺术体现至今具有强大生命力。     

浅谈紫砂“筋囊平盖莲子壶”的自然清趣

紫砂壶是历代制壶艺人与文人合作的产物,其艺术价值具有独特性。历代文人的审美观念深刻地影响着紫砂壶的创作,他们的审美取向决定了壶器的造型、审美和价值。紫砂"筋囊平盖莲子壶"正是反映了文人参与紫砂壶制作所特有的自然清趣。     

浅析青花山水创作之感悟

在绘画艺术领域,青花瓷可算是华夏文明的国粹艺术,它在历代的发展中逐渐形成了独树一帜的艺术元素,几乎与中国画相齐并论,因此瓷画艺术有了瓷上国画之称.由于中国文人对山水画的追求和审美取向,使古代工匠在素胎上的笔法苍劲多变、设色清新淡雅、意境深幽阔远,并最终在明清之际,特别是清三代得到真正的完美结合,使纸质中国山水画的古典美、意境美和深邃美完全移植于永不褪色的青花瓷上,使之成为流芳百世的艺术珍藏品.     

陶瓷装饰中肌理的表达形式

绘画中,肌理是物质材料与表现手法相结合的产物,是艺术家依据自身的审美取向和对物象特质的感受,利用不同的物质材料、工具和表现技法创造出的一种画面的组织结构与纹理。这种特定的纹理变化所呈现出的视觉感受,正是艺术家们所探求的艺术效果。     

跳动的音符——谈汉字与陶瓷装饰

汉字是中华民族特有的符号之一,陶瓷艺术的发展离不开汉字.书法艺术的出现,汉字在陶瓷装饰中逐渐摆脱纯实用性的范围,走向审美性的装饰艺术.汉字在陶瓷装饰中的应用,顺应了多元化审美取向,正不断地创造汉字装饰的新局面.     

当代陶艺中点、线、面的运用

陶瓷艺术是人类社会初期对艺术展现形态的最早探索,由于人类社会文明的发展和演变,审美取向更青睐于极简主义。而点、线、面三元素的加入正好丰富了极简主义的装饰表达,给原本质朴的陶艺作品注入些生机活力。     

当代陶艺中点、线、面的运用

陶瓷艺术是人类社会初期对艺术展现形态的最早探索,由于人类社会文明的发展和演变,审美取向更青睐于极简主义.而点、线、面三元素的加入正好丰富了极简主义的装饰表达,给原本质朴的陶艺作品注入些生机活力.     

中国当代艺术陶瓷的价值取向

中国当代艺术陶瓷大致可以分传统、现代、先锋三大类价取向，传统艺术陶瓷注重工艺价值的体现；现代艺术陶瓷则注重个性的展现；先锋艺术陶瓷则以叛逆的瓷态，注意挑战既成的艺术陶瓷的价值创造。     

论当代中国女性陶艺之审美取向

中国陶艺加入女性的因素,形成了一种具有独特内涵的陶瓷艺术形式,即"女性陶艺"。文章通过对女性陶艺定义的介绍,以及对其形成与发展现状的阐述,分析了当代中国女性陶艺的审美取向。     

论粉彩瓷画的当代价值取向

本文从粉彩瓷的发展历史、工艺特点、制作手法和艺术特点、审美要求、价值趋势六个方面对粉彩瓷的当代价值取向进行论述。