寓“意”于“象”

正2013年6月10日,"意象"——上海喜玛拉雅美术馆新馆开馆展隆重开幕。本次展览由高名潞担任学术主持,平杰策展;五十多位艺术家在山水精神的串联下,与传统书画产生对话,为大众呈现一场艺术的盛宴。"意象"展,以中国传统精神中的"意"为精神溯源以中国绵延至今的山水绘画为本体起点,注重人与自然,人与环境的和谐共生,以具有中国文化精神的当代艺术为载体,重新理解并梳理中国文化价值系统,探讨如何传承与创新,推动     

品中华时尚气韵 “艺术·设计”服饰设计展

正9月26日至10月2日,由中国恒天集团承办的中国艺术品产业博览会——"艺术·设计"服饰设计展在中国宋庄东区艺术中心开展。本届"艺术·设计"服饰设计展围绕着"文化艺术点亮时尚魅力"为主题,聚焦中华时尚设计,以服饰设计展品为载体,通过探索文化的、艺术的附加价值并将之融入设计之中,用以体现服饰设计时尚的概念。展览涵盖服饰设计领域成品展、材料展、概念展、文化展、历史展、艺术跨界展、高级定制展以及相关的主题活动等,更有众位重量级大师鼎力支持。国内知名高级定制服装设计师郭培与比利时国宝级著名油画家EmileMaeyens跨界合作续写艺术价值的延伸;时尚女皇马艳丽携手艺术大师张肇达以哲学审视艺术;中国服装大师张中祥解读中国服饰礼;国内皮草设计第一人刁梅勾画皮草王朝;东方艺术珠宝品牌"熙"将中国皇家传统与礼秩,注入珠宝设计,演绎现代低调奢华。     

油画艺术在茶叶包装中的展现

作为绘画艺术的重要组成部分,油画艺术的表现手法、呈现内容与茶叶包装设计能够相互融合。将其运用于茶叶包装中,有助于增强茶叶包装的视觉表现元素与构图艺术形式,提升其文化冲击力和感染力。图1为基于中国山水油画设计的茶叶外包装。该茶叶外包装充分融入茶文化理念,利用油画的肌理、反复晕染,将茶文化中深沉、平和、含蓄的精神与中国传统绘画艺术相结合,用油画肌理表现中国山水诗意,表现出当代山水油画新的形式和意境,呈现出中国传统文化的精神气质,为茶叶包装增强了文化气韵与艺术气息。     

“水墨精神”在艺术设计中的应用

水墨精神是从古至今一直存在的,伴随着传统水墨画走到今与艺术设计再融合。水墨精神以中国人的哲学观和文人精神相结合为内核,以水墨语言表现为样式,在中国及世界范围内都是受人喜爱的艺术形式。在近代全球化的进程中,西方的文化来到中国冲击并融合了水墨精神,将其解构成现代的水墨精神。所以现在很难确切的说出什么是水墨精神。通过分析融合了水墨精神的艺术作品,认识水墨艺术创作的体系,对综合材料的融入产生新理解。能更好的处理传统水墨精神与艺术设计的关系。     

写意与中国文化传统

"写意"是中国古代艺术理论的重要范畴,其背后有着深刻的中国文化传统。在中国哲学中,"意、象、言"在哲学层面上的讨论是一大重点,对"意"的超越性认知与追求赋予了写意理论形而上的支撑。在中国文学中,诗歌、小说、散文与戏曲都有着悠久的写意传统。在中国美学中,写意性体现在对"神"的重视与推崇上,将一切审美对象理解为生命场域下的事物。中国书画的写意技法传统建立在写意精神之上,又反哺于写意精神。     

“融”在城市之间:杭州与巴黎

<正>来自中国浙江杭州的设计师团队,于2014年1月9-12日,向巴黎这座美丽的国标大都市,向富于浪漫情怀与创新精神的法国人民,奉献了一场名为《融:从西湖到卢浮宫》的艺术设计展览。"文化中国",是为中法建交50周年而举办的大型纪念活动,作为该项活动的重要组成部分,"融"倍受关注、令人期待。然而备展、布展的时间也就两天,24小时的时限。一切都集中体现在"紧张"、"繁忙"、"有序"这三个关键词上,这三个词汇所具有的超强概括力以及词汇背后的故事更耐人寻味!     

“当代中国设计展”在英国开幕

“当代中国设计展”（China Design Now）于3月15日在英国维多利亚和阿伯特博物馆开幕。这是英国第一次举办有关当代中国最新现代设计艺术的展览,也是英国文化界首次尝试阐释经济发展对中国都市的建筑和设计产生的影响。     

时代肖像——当代艺术30年

展览"时代肖像——当代艺术30年"2013年8月在上海当代艺术博物馆开幕,展期约3个月,至11月10日结束。这是上海当代艺术博物馆开馆后独立组织策划的大型展览,展览将以肖像为主线索,涵盖绘画,雕塑、装置、录像和摄影等作品形态,全景式呈现改革开放30余年来中国当代文化艺术的发展历程。展览分主题展和特别项目两大部分,主题展由5个分支单元构成,分别是"具体的人。"内心世界"、"身体语言"、"社会形象"和"未来生存";3个特别项目为"大芬肖像"、"30年小事记"和"艺文中国"。主题展参展艺术家为117人     

“晒上海5”——虚构

2013年9月11日~15日,在中国国际家具展的DOD展(Design of Designers,中国国际设计师作品展示交易会),上演了一场3D打印与竹子的奇遇。这场名为"晒上海5——虚构i m possible"的展览是国内首次由设计师发起的3D打印设计展。这次展览主题是"虚构i m possible",意在探讨热门的"新技术"与传统制造以及传统材料之间的辩证关系"i m possible"表达"我是可能",同样也是"不可能"。设计师选择了3D打印技术和竹材作为设计实施的约束条件,其意图也是在提问一个时髦的新技术与传统材料之间的关系是替代还是融合?     

宋代青绿山水画色彩聚类与交互设计实践

如今用户对传统艺术相关的创作与设计有着较高的参与意愿，研究宋代青绿山水绘画艺术并结合互联网时代的技术进行设计，探索传统绘画艺术的应用路径，让更多人参与文化艺术传播。搜集并筛选宋代的青绿山水画，构建其图库。首先运用K均值聚类算法对青绿山水画进行多次色彩聚类提取，以主色、辅色和点缀色凝练配色方案；然后分析提取青绿山水绘画元素与意象，获得交互设计实践的视觉要素、设计路径、信息架构等。结合视觉设计规范与功能定位，以用户体验为出发点打造青绿山水主题趣味设计科普类手机软件。平衡个性化与良好的交互体验，以期打造现代化的古画趣味再设计平台，将历史时期的绘画精神与风貌带入设计过程和结果，呈现古为今用、推陈出新的未来式可持续创新探索。     

意象艺术学:缘起及构想

《艺术即意象》一书乃是在中外意象艺术论的基础上,提出"艺术即意象"的观念,试图以"意象"范畴为核心而建构起一种现代艺术学的理论体系,即所谓"意象艺术学"。该书既有对于"意象"范畴的深入辨析,又有着对于"意象"所蕴涵的审美精神及文化意蕴的诠释,意象之于人类艺术本体论的价值及艺术史意义的系统揭示。     

海报“还要什么自行车”

<正>设计说明:"还要什么自行车"的视觉识别系统和海报设计。受北京德国文化中心·歌德学院(中国)邀请,张植蕙和冯骏原为歌德学院在七九八艺术区空间的"灰盒子"策划展览"还要什么自行车"。展览基于一系列时空片段中信仰与知识之间不合时宜的依赖关系,尝试为我们与技     

艺术展讯

“意大利艺术意大利生活”系列综合展作为中国意大利文化年的一部分,“意大利艺术意大利生活”系列综合展于今日开幕,本次展览包括了20世纪意大利艺术展”,意大利设计50年展、意大利艺术金饰展、柯科钦斯基艺术展、Valentino华伦天奴服装艺术展等五项展览。“20世纪意大利艺术展”,是以意大利特兰托与罗韦雷托现当代艺术博物馆(简称玛特艺术博物馆)藏品为主的展览。展览分阶段地展示了1900年至今的意     

“坐下来”中国当代坐具设计展作品荟萃(五)

作为2012年"北京国际设计周"与"米兰设计周"结为"姊妹设计周"的重要合作项目之一的《"坐下来"中国当代坐具设计展》,是中意两国设计界近年来规格最高、规模最大的一次交流活动,也是中国当代设计在国际舞台上的一次集体亮相。《"坐下来"中国当代坐具设计展》于2012年4月17-22日米兰设计周期间在场外展核心区域托尔托纳区的安萨尔多中心举办。策展人由著名设计师朱小杰担纲策划,邀请到了50多位中国优秀设计师,包括许多活跃在一线的设计师,而曲美、联邦、荣麟世佳、迪信等中国家具品牌也分别以多件作品参展。策展人朱小杰介绍说:"这是一个试图在当代中国社会情绪中树立发展与传承,科技与技艺关系的展览……在全球性的躁动中,是否该停一停,静一静,坐下来思考一下。"而此次展览的幕后推手之一,北京国际设计周筹备办公室副主任孙群看来,《"坐下来"中国当代坐具设计展》更为深远的意义在于借此表达中国设计师的诚意和愿望——中国人是有能力做原创设计的。本刊将陆续刊载"坐下来"中国当代坐具设计展中的作品及其设计师简介。     

展讯

重构一中国当代抽象艺术TOP展展览时间:2010年12月19日——1月3日展览地址:今日美术馆2号馆2层"重构"这一主题,旨在表达两个基本看法:一是中国的抽象艺术不能重复西方抽象艺术的老路,以新的思维和方法,重构抽象艺术的中国文本。二是以现代艺术的自律性和语言创新的原则来回应艺术的"当代"挑战,通过抽象艺术开放性的发展从边缘进入"当代艺术"的中心领域,重新改写现有的艺术版图,真正构造出中国当代艺术的"第三空间"。     

“坐下来”中国当代坐具设计展作品荟萃(四)

作为2012年"北京国际设计周"与"米兰设计周"结为"姊妹设计周"的重要合作项目之一的《"坐下来"中国当代坐具设计展》,是中意两国设计界近年来规格最高、规模最大的一次交流活动,也是中国当代设计在国际舞台上的一次集体亮相。《"坐下来"中国当代坐具设计展》于2012年4月17-22日米兰设计周期间在场外展核心区域托尔托纳区的安萨尔多中心举办。策展人由著名设计师朱小杰担纲策划,邀请到了50多位中国优秀设计师,包括许多活跃在一线的设计师,而曲美、联邦、荣麟世佳、迪信等中国家具品牌也分别以多件作品参展。策展人朱小杰介绍说:"这是一个试图在当代中国社会情绪中树立发展与传承,科技与技艺关系的展览……在全球性的躁动中,是否该停一停,静一静,坐下来思考一下。"而此次展览的幕后推手之一,北京国际设计周筹备办公室副主任孙群看来,《"坐下来"中国当代坐具设计展》更为深远的意义在于借此表达中国设计师的诚意和愿望——中国人是有能力做原创设计的。本刊将陆续刊载"坐下来"中国当代坐具设计展中的作品及其设计师简介。     

邓中原 国家时尚创意中心助力宋庄文化

正以"文化艺术点亮时尚魅力"为主题的服饰设计展,作为2012年中国艺术品产业博览会第七大板块"艺术设计·服饰设计",由恒天集团国家时尚创意中心(NCC National Creative Cluster)承办。展览通过邀请国内外知名设计师、艺术家进行作品展览,探索文化艺术融入设计之中的附加价值,展现民族品牌的时尚气质与文化内涵。NCC主任邓中原在谈到此次展览时说,透过展览,大家可以清晰地看到NCC的定位、愿景和诉求。NCC的诉求,是要聚集时尚创意产业的高端要素;要做一个以时尚创意产业为主导的全产业链的系统;要打造出NCC独特的具有原创性和权威性的创意产业城的风范。     

浅谈现代园林中的山石造景

当今,现代园林作为世界性文化潮流冲击着我国古老民族传统艺术,现代园林的掇山置石无论在内容和形式上都发生了变革。如何在继承传统"自然山水园林"精髓的基础上融入西方现代艺术形式成为我们探讨的课题。文章通过对现代园林山石造景优秀作品的分析,寻找符合现代审美意象的山石造景的指导模式,以提升现代园林石景设计的艺术含量和视觉品质。     

吉祥物“雪容融”作为精神延伸物的设计

吉祥物“雪容融”是奥林匹克精神与中国传统文化的形象载体，是展示我国文化魅力以及民族精神的重要介质。文章基于“雪容融”中设计元素的梳理，解读中国传统文化的传承，并从设计创意探求美学意义及深层人文意涵。     

“坐下来”中国当代坐具设计展作品荟萃(七)

作为2012年"北京国际设计周"与"米兰设计周"结为"姊妹设计周"的重要合作项目之一的《"坐下来"中国当代坐具设计展》,是中意两国设计界近年来规格最高、规模最大的一次交流活动,也是中国当代设计在国际舞台上的一次集体亮相。《"坐下来"中国当代坐具设计展》于2012年4月17-22日米兰设计周期间在场外展核心区域托尔托纳区的安萨尔多中心举办。策展人由著名设计师朱小杰担纲策划,邀请到了50多位中国优秀设计师,包括许多活跃在一线的设计师,而曲美、联邦、荣麟世佳、迪信等中国家具品牌也分别以多件作品参展。策展人朱小杰介绍说:"这是一个试图在当代中国社会情绪中树立发展与传承,科技与技艺关系的展览……在全球性的躁动中,是否该停一停,静一静,坐下来思考一下。"而此次展览的幕后推手之一,北京国际设计周筹备办公室副主任孙群看来,《"坐下来"中国当代坐具设计展》更为深远的意义在于借此表达中国设计师的诚意和愿望——中国人是有能力做原创设计的。本刊将陆续刊载"坐下来"中国当代坐具设计展中的作品及其设计师简介。