胡义杰：拍出建筑的色彩表情

正曾经从事油画创作及建筑渲染表现的胡义杰在成为建筑摄影师之后,对"色彩"在建筑摄影中的表现力十分执着。作为摄影师,他希望在建筑影像的表达中充分发挥色彩的作用,处理好画面中的色彩关系,利用色彩带给读者视觉上的冲击,展现建筑的艺术之美。在成为建筑摄影师之前,胡义杰主要从事油画创作及建筑渲染表现。如今他从事建筑摄影工作已有8年,建筑摄影已经成为他的全职工作,现任傑意建筑摄影工作室主持摄影师。由于受到之前的职业影响,"色彩"是他拍摄、表现建筑时主要考虑的因素,因此在拍摄建筑的过程中,对色     

现代建筑与雕塑的结合——以华盛顿国家美术馆东馆为例

建筑和雕塑一直是一对姊妹艺术。华盛顿国家美术馆东馆为贝聿铭、亨利·摩尔提供了展示建筑与雕塑依存的舞台。贝聿铭从东方园林得到启示,创造了华盛顿国家美术馆东馆自然交错的结构和空间关系。亨利·摩尔把实体与空间共同当做形式构成的要素。他大胆自由地异化形体,使之成为有韵律、有节奏的空间形态。如果说贝聿铭把建筑当做雕塑来做,亨利·摩尔则是把雕塑当做建筑来做。     

锯齿状树叶：Kuggen办公大楼

瑞典建筑设计公司WingardhArkitektkontor最近完成了“Kuggen”项目，这是一个位于瑞典哥特堡的可持续办公建筑。建筑平面以圆形布局为主，倾斜的建筑外形受到了锯齿状树叶形式的影响，并创造了一种三维效果的建筑立面。     

表现主义的实践者——门德尔松建筑思想及其设计作品分析

门德尔松是德国建筑表现主义流派的代表人物，他所设计的爱因斯坦天文台以其幻想色彩和抽象雕塑的风格，被誉为20世纪最具想像力的建筑以及表现派运动的纪念碑。其建筑思想深受欧洲抽象派艺术影响，创造了一种将动态与功能统一于设计的有机的建筑风格。并提炼出一系列新建筑的设计手法和主题。门德尔松不仅发展并实践了表现主义。同时也预示了后来的现代建筑运动。     

精神的纯创造——勒·柯布西耶的建筑与绘画和雕塑探讨

对勒·柯布西耶的建筑与绘画和雕塑进行分析比较,认为在精神意蕴与情感表现方面,其建筑与绘画和雕塑创作相一致,都是"精神的纯创造",在造型方面,相互贯通和影响,绘画和雕塑创作经常成为新建筑探索的先导.     

园林设计实践点滴

园林设计与建筑设计、雕塑、绘画都是艺术创作。绘画是二维创作，建筑、雕塑是三维艺术创作，而园林设计则是四维设计，园林是具有生命的时空艺术。园林设计的内容和复杂性都超过建筑。建筑设计师可以按设计方案确定建筑平立面，选材料型号、规格，画出精确到一毫米半毫米的施工详图，然后交付业主按图施工。     

建筑的雕塑性造型美感研究

雕塑与建筑同属造型艺术，他们都涉及到三维、空间、实体。建筑的雕塑性是将两者有机的联系起来而得到的一种独特的美感。其造型的雕塑美的基本原则，主要从下面四个方面来阐述：重复与渐变的雕塑性语言、对比与省略精炼的概括手法、解体与再建的雕塑性艺术构成、光感与动感的审美情感追求。     

伊东丰雄：建筑不是长久存在

他自称为属于“早上型”的人物，每天7点起来，8点到事务所；他喜欢唱卡拉OK；在他60岁生日时事务所的年轻人用白色的纱布把事务所的车库完全包裹起来；他近年来一直都在参加各种各样的设计竞赛，曾经历了相当长时间的连战连败；他很少参加美国的设计竞赛，他说，美国人比较喜欢外向的表达方式，而他缺少库哈斯的煽动性(和身高)；谈到CCTV设计竞赛，他说如果重新选择的话，与其创作那种宛如雕塑般的建筑，他还是会坚持采用低层的手法。他就是2002年威尼斯建筑双年展终身成就奖获得者的日本建筑师伊东丰雄。     

乌尔比诺：螺旋跑马道背后的故事

通过乌尔比诺城市改造中的案例，讲述了意大利建筑师德卡洛在螺旋跑马道项目中的思考和实践，展现了他对基地历史的解读和对基地历史的转译——一种富有创造的再利用。他融合建筑和城市的努力以及深层次的历史和文化参与，是对基地的尊重。     

建筑和雕塑的融合

通过对菲利普.约翰逊的代表作品——潘索尔大厦和水晶教堂的介绍,诠释了菲利普.约翰逊把建筑当成一件雕塑作品来看待的设计理念,他将雕塑语言运用到建筑中,将雕塑的象征性用在建筑的功能、空间等方面,使雕塑作品、雕塑式建筑成为一种公共艺术,这种设计理念值得我国建筑师参考借鉴。     

无人机用于形态复杂实验对象量测的精度分析

采用大疆精灵4RTK无人机,设计3种不同的飞行方案,模拟倾斜摄影测量技术,运用Context Capture三维建模软件进行处理,实现对形态复杂的雕塑景观进行三维重建,得到雕塑实验对象的三维模型.利用RTK采集实验对象的地面控制点坐标,进行实验对象三维场景的平面精度、高程精度和特定边长精度分析,并结合三维模型纹理目视解...     

基于倾斜摄影测量技术的三维数字城市建模研究

对倾斜摄影测量技术与三维数字建模进行了简要介绍,从IMAGIS城市三维建模过程、采集纹理和粘贴纹理信息两方面,阐述了倾斜摄影测量技术在三维数字模型建模中的应用,并对采集和处理三维建筑顶面纹理信息进行了分析,从而推动城市数字化发展。     

悬丝3

马修巴尼史诗般的作品《悬丝》循环（1994-2002年）包括5部故事片长度的胶片电影，探究创造本身的过程，美学上自圆一套。循环的展开不仅仅是电影，还有摄影、绘画、雕塑和装置，这些是艺术家在拍片时制作的。     

雕塑、喷泉与城市环境——介绍西德亚琛的雕象喷泉

雕塑,作为艺术欣赏品和建筑点缀物,对于创造优美的环境,增加人们的生活情趣,有很大的作用。欧洲各国都有优秀的雕塑艺术传统,无论在     

无人机违法建筑排查报告快速制作研究

无人机倾斜摄影能获取到丰富而全面的建筑物纹理,为违法建筑整治带来新思路,但数据量大和不够直观性影响其应用。在分析无人机实景三维模型数据特点和用户需求的基础上,研究违法建筑入库数据技术,设计出一种违法建筑排查报告模板,实现了违法建筑数据数字化、图形化管理,为违法建筑整治工作提供了客观证据。以重庆某小区为实例,通过无人机倾斜摄影和三维建模后生成违法建筑信息报表,验证了该方法的实用性和有效性。     

雕塑般的建筑

纪元前的人类就曾创造过无数的雕塑建筑。古代世界七大奇迹中的巴比伦空中花园、土耳其狄安娜神庙、摩索拉斯陵墓,亚历山大法罗斯岛灯塔等,已荡然无存,但至今屹立在埃及的金字塔,亦不难使人们领悟雕塑与建筑的依存关系。被称颂为世界奇迹的还有我国的万里长城、英国斯东海奇石栏、罗马的大竞技场、意大利比萨斜塔,它们的独特形象实如同雕塑艺术巨作。建筑与雕塑是人类文明中的孪生产物。黑格尔就曾称建筑为“无机的雕刻”建筑作为一种艺术,与雕塑、绘画密切相联古代不乏介乎建筑与雕塑之间的     

约翰·波特曼：艺术与建筑

“约翰·波特曼：艺术与建筑”展于4月15日至6月12日在中国首都博物馆举办,此次展览展出了美国建筑师和艺术家约翰·波特曼先生50年建筑设计生涯中著名的建筑项目,以及由他创作的包括家具、画作和雕塑在内的独家收藏。该展览分别于2009年在波特曼先生的家乡亚特兰大市海伊艺术博物馆和2010年在上海城市规划展示馆展出,此次是其海外巡展在中国的第二站。     

建筑景观环境中水景问题的思辩

水景设计在建筑的景观环境中已成为一个不可或缺的环节，极具吸引力与可塑性，起到组织空间、协调变化的作用。与建筑物，雕塑，植物或其他艺术品组合，创造出风格独具的景观环境。全面理解和掌握它的类型、特性、实施要点及其存在的问题，有助于设计者更好地把握建筑景观设计与设计意图的表达，创造出更好的园林水景环境。     

美国纽约“浪山雕塑公园”

建筑与雕塑是姊妹艺术,中外建筑历史和近代建筑与雕塑的发展,都说明两者是紧密结合相互增辉融合成为完美的艺术形象。译者认为:“纽约浪山雕塑公园,颇负盛名,引人注目,它荟萃了世界各国著名雕塑精品,不同的材料,迥异的形象,真是千姿百态,集中反映了各种流派、风格和手法。在这里介绍公园的11座雕像及其作家的简历,使人们对现代欧美的雕塑有所了解”。雕塑艺术的社会功能具有重大意义,对于建筑和环境空间的影响,更是如此。建筑工作者很有必要了解给人民居住、工作、生活环境创造“美”的享受的雕塑艺术。我们对译文作了一些删改。     

浅谈园林中雕塑感的表现

雕塑是一门三维艺术,雕塑的形体、体积、材质是产生雕塑感的基础。园林中的建筑、景石、植物、地形等同样具有雕塑感,与园林雕塑小品共同形成观者对园林雕塑感的整体印象。