现代青瓷艺术装饰之初探

龙泉青瓷始于三国两晋,兴干北宋,盛于南宋,是宋代五大名窑之一.它以瓷质温润细腻、线条明快流畅、造型端庄浑朴,色泽纯洁斑斓著称于世.但是随着社会经济的发展,人们艺术审美水平的不断提升,龙泉青瓷逐渐暴露出了装饰手法单一,装饰图案陈旧等问题,无论是哥窑还是弟窑,其装饰手法有待进一步完善和发展.作者在多年的实践中,创新了一些技法,如哥弟结合等,用在青瓷作品的装饰上,成效显著,颇具特色.     

龙泉青瓷雕塑的艺术魅力

不同于石雕、木雕等其他雕塑作品,龙泉青瓷雕塑艺术是美好、温暖的.龙泉青瓷雕塑作品以其碧玉般的釉色、优美流畅的线条与创作者独特的构思,多种不同特点相融合,才创造出独一无二的龙泉青瓷雕塑作品,以传神的形态为语言,以青瓷为媒介,传达创作者对生活的感悟.在龙泉青瓷雕塑创作过程中,要处理好抽象和具象的矛盾,一件成功的龙泉青瓷雕塑...     

浅谈龙泉青瓷装饰之诗意艺术建构

青瓷是源于天地的人文艺术,担当着文化艺术振兴的责任。青瓷艺术装饰中,应以怎样的方式拟写生活意趣、展心灵品格、表达人文艺术情怀？文章以掬月携风——组接诗意空间、突出个性化——诠释装饰诗画意境两个角度进行探索,指出蒙太奇组接装饰手法、撩拨感官转移的装饰法,要突出风格重点,要彰显独特个性,适当留一点残缺等具体的诗意建构艺术。     

传统文化背景下的青瓷造型文化艺术初探

传统文化背景下的青瓷造型代表不同时代的审美情趣和价值取向,也被赋予不同的象征意蕴。传统青瓷造型立足于模仿,以仿生创造为基础,结合一定的实用功能。现代艺术造型则注重精神层面的表达,常常创新运用夸张、神似、变形、拼接等手法来表现个性化精神理念和诉求。有的青瓷造型则借助幻想、想象和象征来表达理想和愿望。文章结合历史文化研究,探索传统青瓷造型艺术和现代造型艺术,对青瓷造型创作和文化研究有良好的参考价值。     

现代艺术审美视野下的龙泉青瓷艺术创作策略

青瓷艺术创作中怎样在好用的基础上赋予器物更好的文化价值和审美价值,是值得反复深入探索的课题。文章阐述青瓷艺术创作中以文化为纬、以艺术为经,渗透对社会生活的理解,结合技艺实践经验的创作策略,对青年瓷人的创作和艺术研究有良好的参考价值。     

龙泉青瓷的艺术魅力

本文主要介绍了龙泉青瓷的艺术特点及其发展,阐述了青瓷的艺术魅力。     

青瓷的装饰艺术

瓷器是我国人民的发明之一。它出现于东汉时期，距今已有一千八百余年的历史。商代原始青瓷的出现，经过了漫长的由低级向高级发展的过渡阶段，最后进入东汉时期，我国才烧制出胎质比较纯净、釉色青黄、厚薄均匀、烧结较好的成熟青瓷。青瓷在我国陶瓷发展的历史上占有十分重要的地位。 青瓷的最早装饰手法也许就是刻划花，一直沿用至今。利用青釉的透明性以刻、划、印、镂孔等手……     

龙泉窑青瓷装饰艺术初探

龙泉窑有着悠久的制瓷历史,是中国历史上的宋代六大窑系之一,以烧制青瓷著名。龙泉青瓷自宋代开始形成自己的艺术风格。集实用性、艺术性于一体的龙泉青瓷,既折射了当时的社会形态、民俗风情、文化内涵,又记录了龙泉制瓷艺人的智慧。探讨研究龙泉窑青瓷的装饰艺术,既有助于我们了解当时的社会形态、民俗风情,又有助于我们了解龙泉制瓷艺人所具有的创造能力和创新精神,以利当代龙泉制瓷艺人在继承传统的基础上,继续创新,再创龙泉青瓷的辉煌。     

浅议中国青瓷与高丽青瓷的釉料及造型

青瓷是中国最早烧成的瓷器。中韩两国的青瓷文化。青瓷工艺技术有很多相似之处,也有很多不同点。在中国,青瓷的主要产地是浙江。上虞窑、越窑、瓯窑、婺州窑、秘色窑、龙泉窑、交坛下官窑等,构筑了庞大的青瓷窑系。其中龙泉青瓷超越群伦,创造了青瓷的高峰。本文分析了中国青瓷与高丽青瓷在釉料及造型上的区别。     

浅论现代陶艺语言的独立性

从现代陶艺的工艺材料、形态、装饰、审美等几个角度论述了现代陶艺语言的独立性;认为现代陶艺不应该在其它艺术形式介入创作中泯灭个性,应该在发展和探索中确立自身的语言特点,形成自己独特的艺术风格。     

现代陶艺中的波普现象

波普艺术打破了传统艺术的高低之别，雅俗之分，从根基上动摇了传统艺术的最后堡垒，把艺术带到了一个新的发展阶段。本文从分析波普艺术本身入手，通过例证从造型与纹饰两个方面分析现代陶艺中的波普现象。     

古代龙泉青瓷的传承与创新研究

龙泉青瓷是中国瓷器的杰出代表,是中国的标志性文化符号之一,在逾千年的传承过程中,形成了独特的传统烧制技艺,这项技艺已成功入选人类非遗。本文从传承与创新的角度对龙泉青瓷整个制瓷历史进行了全面的探究,探讨了龙泉青瓷昔日辉煌及衰落的原因,旨在对当代龙泉青瓷的发展提供借鉴。     

现代艺术陶瓷的审美超越和收藏潜质

现代艺术陶瓷是世界艺术新思潮的产物,也是文化发展的必然,其独特的艺术形式和表达语境实现了艺术上的审美超越,促进了陶艺的现代转型。当前我国社会和谐,国富民强,正是收藏的好时期。陶瓷历来是收藏的重中之重,由于传统的古瓷收藏遭遇瓶颈,因此把握市场先机,关注现代艺术陶瓷,无疑是另辟蹊径的明智之举。     

超细氧化铝粉制备及增强青瓷瓷胎的研究

以无机铝盐为先驱体,六次甲基四胺为催化剂,采用溶剂-凝胶法制备了纳米氧化铝粉体,将纳米氧化铝粉体应用于薄胎厚釉青瓷瓷胎中,研究了粉体对青瓷瓷胎的增强作用。研究结果表明,干凝胶在980℃基本上转变成α-Al2O3,1250℃可与瓷土中SiO2形成增量莫来石,使薄胎在烧成冷却过程中抗厚釉拉裂性能得到提高,胎釉热膨胀系数的失配使釉面形成开片,修饰美化了青瓷。     

传承与创新的当代陶瓷艺术

通过对当代陶瓷艺术的剖析,概述了传统陶瓷艺术与当代陶瓷艺术的审美特征,探究了当代陶瓷艺术状况与未来发展,认为当代陶瓷艺术是对传统陶瓷艺术的传承与创新,而创新是当代陶瓷艺术发展内存根本动力,这对指导当代陶瓷艺术的新创作具有重要意义。     

浅谈现代陶艺的装饰新语言

本文分别从肌理运用、陶瓷与其他材料的结合、传统装饰纹样意义的转变、科学进步对现代陶艺装饰方法的拓展以及烧成方法五个方面进行了论述。     

论传统陶瓷对现代艺术的视觉扩展

现代艺术趋向多元化,已无法再像以前那样,去辨析各种风格间的关系。艺术家们吸收传统文化（包括国画、书法等）,传统陶瓷资源也参与到这一进程中。我们可以充分利用这种传统陶瓷资源,把握时代精神,指导自己的创作。不管你是什么派别或风格,只要能把陶瓷资源为我所用,并能体现时代精神,才是最重要的。     

从本土角度来谈中国当代陶艺的创新

如果说现代陶艺是毕加索等大师在20世纪初打破传统陶艺，开创现代陶瓷审美革命；那么，当代陶艺的发展已经出现了逃脱材料极限美感的探究和打破纯粹造型的现代形式主义框架，并在很大程度上逐渐演变成当代观念艺术的新载体和表达手段之一，而非只是滞留在探讨工艺和材料美学探讨的范围。     

"夺得千峰翠色来"--越窑青瓷

创建于汉,盛于唐五代,终于宋代的越窑青瓷,是我国瓷器大观园中璀璨的一枝奇葩。本文从其在不同历史时期的艺术特点来解读越窑青瓷夺目的成就。