软音源与软效果器

电脑音乐的发展电脑音乐以及数码录音技术的发展可谓是日新月异。中国的电脑音乐从兴起发展到今天,经历了3个时期。在合成器进入中国后,以合成器、硬件音序器、硬件多轨录音机为基础的制作方式便迅速开始普及。那时,音乐人都使用专门的一种叫作“音序器”的硬件设备,或使用合成器上自带的“音序器”制作音乐。随着音序软件Cakewalk的出现,以电脑和音序器软件、音频编辑软件以及硬音源、声卡为基础的制作方式迅速替代原有制作方式。人们开始在Cakewalk软件里调用硬音源和硬合成器的音色进行编辑。这种操作界面直观且人性化的制作方式一直延…     

音序器简介

音序器(SEQUEMCER),也称为“实时录音器”、“编曲机”,是对音乐创作、编制乐曲、配器合成、现场演奏等艺术创作的一种先进设备。音序器分为三种类型:一种是与键盘合成器合为一体的,如YAMAHASY99、ROLAND JV-1000、KORG X-2等;一种是与音源合为一体的,如KORG X3R等;还有一种是单独专用     

音序软件简介

音序器是ＭＩＤＩ制作的核心控制部件,合成器中的音序器和单机型音序器都是将操作软件和硬件捆绑在一起的一体化编曲机器,而在计算机系统中,音序器则以纯软件的形式出现,硬件资源完全由计算机和外部ＭＩＤＩ乐器提供。由于音序软件具有一体化音序器所不具备的多种优点...     

封面赏析

正Tonangeber是一个音乐分享网站,两位创始人Ani和Beda会搜寻罕见的优秀音乐,自己制作播放列表,并免费分享给用户。受Ani和Beda的委托,TwoPoints.Net为Tonangeber设计了网站和一个灵活的视觉系统,希望借助这个灵活     

爱乐之路（50）——音乐作品中常见体裁和形式——舞曲

舞曲(dance music)指根据舞蹈节奏写成的舞蹈伴奏曲,如带有歌曲,则可称之为歌舞曲。用民间舞曲主题作为素材写成的器乐作品,有时也冠之以“××舞曲”的名称。舞曲分实用性舞曲和欣赏性舞曲两大类。在生活中,更多的是实用性舞曲;作曲家们用民间舞曲主题、节奏,按西洋曲式创作的器乐曲,多是欣赏性舞曲。关于外国舞曲,我在“爱乐之路”第25～32讲     

DISCO舞厅的音响设计和DJ设备的操作技巧（二）

舞曲采样机、编辑机舞曲采样机和编辑机主要用于将最新流行的音乐通过它们改编和编辑 ,合成为适合ＤＩＳＣＯ节奏的音乐 ,使ＤＩＳＣＯ舞厅的音乐能跟上流行音乐的潮流 ,让客人始终能保持新鲜的感觉。常见的舞曲采样机主要有日本ＲＯＬＡＮＤ ＳＰ80 8;舞曲编辑机有ＲＯＬＡＮＤ ＭＣ30 3、ＭＣ50 5。ＤＪ辅助器材所谓的ＤＪ辅助器材主要指唱针、ＤＪ灯、ＤＪ专业耳机、防静电ＬＰ磨盘垫、耳机直角转换插头等。⑴唱针 (拾音器 )是电唱机重要的组成部分 ,质量好坏直接影响到重放效果。在ＤＩＳＣＯ专用的ＬＰ磨盘唱机中通常使用的有两种唱针 …     

浅析钢琴伴奏对芭蕾基训的影响

芭蕾基训音乐在其动作学习中是表达舞蹈动作的情绪和语言最直接的一种方式.芭蕾舞动律的基础是音乐的节奏,动作根据音乐的节奏在空间和时间中表达它多样的舞姿和造型,如果训练者不顾音乐节奏去完成动作,就不能使动作与节奏完美统一,因此必须具有良好的音乐修养以及对乐曲节奏性质的准确理解能力.本文尝试阐述芭蕾基本功训练与芭蕾基训课的目的,通过对课堂音乐节拍、节奏型的分析及音乐对动作的影响,从而掌握在课堂动作训练内容的发展变化相统一,更好地为课堂的舞蹈动作训练内容服务.     

爱乐之路（45）：音乐作品中常见体裁和形式——组曲和套曲

1.组曲(英Suite;法Ordre) 是由几段音乐或几个乐章组合在一起的大型音乐作品。在17-18世纪,它是指用同一调性写作的一组舞曲,也是当时最重要的器乐曲式。 德国古典组曲通常是由“阿勒曼德”、“库朗”、“萨拉班德”和“吉格”这四首舞曲组成。这些舞曲的速度和节拍各不相同。把它们联在一起演奏,易于形成性格上的对比,但是调性上是统一的。后两首舞曲也可以用“小步舞曲”或“加沃特”等当时流行的舞曲或其它形式的小曲。例如约·塞·巴赫的几部管弦乐组曲就是这样的。     

MOUGG:免费1G云端音乐在线存储服务

Mougg(mougg.com)是一款免费的云端音乐在线存储服务,提供1G存储空间,支持用户上传和创建播放列表。注册登录后,即可从本地电脑中批     

电视栏目包装中片头制作de变速处理——兼谈Combustion的变速实现

随着计算机图形软件的发展和应用,电视栏目片头的包装制作愈来愈呈现出五彩斑斓、流光溢彩之景象。可以毫不夸张地说,电视栏目的收视率,甚至整个电视台的收视率,在很大程度上受制于栏目片头的包装设计制作。尤其是当代人生活节奏的加快,使人们的审美情趣不知不觉中发生了改变,电视节目的多样化,快餐文化的流行,电视节目收视率的激烈竞争,都给电视节目栏目的包装设计和制作提出了更高的要求。1、节奏是栏目片头的生命给任何片头配以音乐是必不可少的,而音乐离不开节奏。片头设计中音乐与画面的适配恰恰是通过画面在时间轴上的分配、即节奏来…     

爱乐之路(二十七) 常见的外国古典舞曲和民间舞曲(下)

19 波莱罗 (Ｂｏｌｅｒｏ) 是 18世纪流行于西班牙的一种三拍子双人舞。据传这种舞是由一个名叫塞瓦斯蒂安·塞雷左的西班牙舞蹈家于 1780年 ,根据古老的民间舞蹈改编而成。跳这种舞的时候 ,舞者一面敲着响板 ,一面歌舞。舞姿轻柔、温雅。波莱罗舞曲是 34拍 ,音乐通常由三部分组成。除第二段外 ,第一和第三段都带反复。德国作曲家贝多芬、韦伯 ,波兰作曲家肖邦 ,法国作曲家拉威尔、德里布 ,俄罗斯作曲家柴斜夫斯基都写过波莱罗舞曲。芭蕾舞剧《天鹅湖》第三幕里的《西班牙舞曲》 ,就是用波莱罗舞曲的节奏和风格写成的。法国作曲家德里布的著…     

肖邦的钢琴音乐

说到肖邦,不可能不联想到钢琴,作为浪漫派作曲家中的大师,他的几乎所有作品都是钢琴曲,轻快优美的旋律、丰富的情感、炽热的激情都是评价肖邦作品用的最多的形容词,这些在肖邦的《圆舞曲》、《马祖卡舞曲》、《钢琴协奏曲》中也得以很好的体现。《肖邦的钢琴音乐》DVD收录有肖邦的《前奏曲》(作品28)、《练习曲》(作品10、作品25)、《第二奏鸣曲》(作品35)都是肖邦的经典作品,很容易让人在极短的乐曲篇幅中去体验肖邦的过     

电子合成器新产品

KORG(可克)15s KORG(可克)牌电子合成器无论是在音色的制作技术、音色数量上,还是在音序器作曲全面、细致以及各项功能等方面,都是首屈一指的,而最先将自动伴奏功能应用在电子合成器里,又是KORG(可克)牌Ⅰ系列产品。在国内电子乐器市场上,KORG(可克)Ⅰ系列产品很畅销。其电子键盘深受广大电子键盘乐手及音乐爱好者的欢迎。这里以15s为例做一简介。 15s电子合成器很适合于只需要一名键盘手进     

架子鼓的频率特性及调音原则

架子鼓在多种不同风格的音乐中被广泛使用。在通俗音乐中,架子鼓起着举足轻重的作用,是整个乐队节奏的灵魂。在一些轻音乐和具有现代感的舞曲中架子鼓也发挥了重要作用。在很多民族唱法和美声唱法的伴奏音乐中,架子鼓也被大量使用。如何调好架子鼓的音色,对每个录音师来说无疑是很重要的。要想调好架子鼓的音色就要对它了解得越透越好,这样在调音时就能有的放矢。     

让节奏“激活”音乐课

节奏是组成音乐的第一要素,节奏就好像音乐的“骨骼”,没有节奏,旋律就不存在,节奏是音乐的原动力,是音乐生命力的源泉。把握好节奏是学好唱歌、感受音乐的重要前提,因此,在音乐课堂教学中节奏的训练,至关重要。节奏训练可以“激活”音乐课,方法如下：一、准备阶段——走近节奏,认识音符：二、起始阶段——朗读节奏,循序渐进：三、发展阶段——节奏律动,多措并举：四、拓展阶段——创设情境,模仿竹奏：五、升华——创作节奏,享受艺术。     

一种基于压电堆栈的惯性纳米步进马达（英文）

为了搭建出结构简单、性能稳定的纳米步进马达,从而降低扫描探针显微镜系统搭建的复杂度,本文描述了一款新型的基于压电堆栈的惯性纳米步进马达.仅利用两组压电堆栈和一路锯齿波电压信号即可实现该马达的纳米级步进.其中,两组压电堆栈按照伸缩方向平行固定于基座上,绝缘导轨粘接固定于两组压电堆栈自由端的中间,利用4个氮化硅圆球和铍铜弹簧片将滑杆通过挤压方式固定于绝缘导轨内侧.通过给两组压电堆栈施加一路锯齿波电压信号,利用滑杆自身的惯性作用,即可控制绝缘导轨带动滑杆产生纳米级步进.实验结果表明,此款惯性纳米步进马达可以实现任意角度的纳米级精度位置微调和厘米级范围的粗调.此款纳米步进马达结构紧凑,工作性能稳定,非常适合于在精密光学系统和极端条件下的扫描探针显微镜系统中使用.     

论动画制作中节奏的表现形式

恰当的动画节奏能给观众带来独特的审美感受。节奏分为内在节奏和外在节奏。内在节奏包括细节的刻画、情节的起伏与音乐的渲染3种表现形式,外在节奏包括画面的停顿、画面的剪接以及光线和色彩的变化等表现形式。只有内在节奏与外在节奏和谐统一,才能设计出完美的整体节奏,制作出观众喜闻乐见的动画作品,从而促进中国动画产业的快速发展。     

爱乐之路（46）音乐作品中常见体裁和形式--交响诗、音诗、交响音画和交响童话

1.交响诗(Symphonic Poem) 这个名称,是从19世纪50年代才开始有的.首创这一体裁,并运用这个名称的是匈牙利作曲家李斯特(Franz Liszt,1811～1886),是他首先称单乐章标题管弦乐曲为交响诗.在李斯特之前,虽然已经出现了一些类似交响诗的乐曲,不过那时候不叫交响诗,而是叫其它名字.例如贝多芬和一些浪漫乐派作曲家写的带标题性的序曲(如<音乐会序曲>等)就是这样的.是李斯特首创交响诗这个名称之后,这种音乐体裁才被普遍地应用起来.李斯特一生写有13部交响诗.他在形式上也有了发展和创造.李斯特在交响诗这一题材中,将心灵的阅历和感受表现得十分细腻.在曲名标题和音乐副题中,为听众提示了感受的来源和阅历的性质.     

？owerPoint中声音操作的各种技巧

PowerPoint是一款多媒体演示软件,它涉及动画、静画、声音和视频的制作技术,并具有配音效果完美、衔接性好、画面优美等诸多优点,在教学、企业、公司中被广泛使用。在PPT动画中,音乐、音效与动画的节奏配合是一个非常重要的设置,也是提升PPT动画效果最有效、最炫的方法。在一组动画中,有音乐和无音乐效果差别非常大。因此在制作演示文稿时,可以通过插入声音来丰富演示文稿内容,满足设计需要。下面我就来讲一讲PPT中声音操作的各种技巧。     

浅谈鼓机

鼓机,故名思义,是制造打击乐器音色的电子乐器种类之一,鼓机的英文全称为“DRUM MACHINE”。鼓机是将各种打击乐器的音色、音色的编辑修改以及乐曲录制等综合为一体的一种节奏乐器。随着近年来先进科技的发展,鼓机产品不断更新换代,目前在国内市场上以日本YAMAHA(雅马哈)称为“RHYTHM PROGRAMMER”(节奏编程器)的RY30、RY20、RY10等RY系列产品以及日本ROLAND(罗兰)称