论现代青花在现代陶艺中的应用

青花装饰是我国传统陶瓷艺术的宝贵财富,也是现代陶艺装饰的一种手法.现代青花是在中国现代艺术思潮的发展基础上产生的,吸收与借鉴传统青花,与当代审美观念相结合.归纳现代青花的表现手法大致可分成国画写意、民间装饰、抽象变形、综合装饰这四种类型.陶瓷创作者以不同的手法绘制出来的作品,显示出异彩纷呈的艺术特色,它是传统青花艺术的延续和发展,随着时代的发展,陶艺这一新载体的引入,现代青花装饰正向着多元化、自由化、个性化方向发展.     

浅淡中国画技法与青花装饰的关系

在我国陶瓷发展历史上,青花瓷在中国艺术宝库中象一颗硕大的蓝宝石,光照古今。青花首创于唐代,形成于元代后期,成熟于明代,历代传世的青花优秀作品,从画面艺术来看黑白虚实的布局,点线面的运用既吸收了中国民族图案的特点,又融进了中国绘画艺术技法,讲究笔法、意境和气韵,追求笔势飞动、线条流畅、水分莹澈、酣畅淋漓的效果,使青花形成幽静典雅的艺术特色,国画艺术和陶瓷艺术是紧密结合,互为借鉴、相互渗透、相辅相成,特别是青花装饰设计大多喜欢采用国画装饰的表现手法,以中国画技法的基本功来浅练。青花的出现,特别是元中期以后,青花已趋…     

浅谈青花瓷装饰技法及艺术特征

青花装饰师从国画技法,青花装饰技法和国画技法本质是一致的。青花瓷坯上作画在借鉴国画技法的同时,也必须掌握陶瓷的独特工艺性,从而让国画技法能在陶瓷创作中灵活应用,使陶瓷艺术家的思想灵魂以     

朝鲜王朝后期的白瓷青花构图论

朝鲜王朝后期白瓷青花纹样构图是陶瓷史研究的新课题.受中国文化和艺术观念影响的朝鲜王朝白瓷青花纹样形成了国画式、开窗式、唐草式等三类构图,文章以图例分析方式重点考察王朝后期的国画式、开窗式构图.国画式构图以中国写意或工笔画为范本,青花纹样彰显更多意境与文化内涵;开窗式构图比严谨的适合纹样更加自然,既丰富了纹样装饰,拓展了...     

论青花装饰在现代陶艺中的运用

青花装饰是现代陶艺中的装饰手法之一。本文就以陶艺中青花装饰为出发点，阐述了青花装饰和现代陶艺的特征，讨论了青花装饰在现代陶艺中的运用状况，分析了两者在结合过程中所出现的问题，并从形式与意味的方向以及传统青花与现代青花装饰的角度来阐述青花装饰如何更好地与现代陶艺进行结合。     

粉彩的工艺特点和装饰手法

粉彩的工艺特点和装饰手法是陶瓷艺术中值得研究的一个课题,粉彩的工艺特点相比较其他陶瓷的工艺较为复杂,装饰上也与其他瓷种的装饰有明显的不同。比如与青花相比,青花色彩单一,而粉彩则是色彩丰富。从工艺特点来说,青花与国画手法相类似,而粉彩的工艺特点则是多种多样。本文主要从粉彩的工艺特点和装饰手法进行简单论述。     

高雅的青花釉里红之花鸟画

中国文化博大精深,而中国花鸟画作为中国传统的三大画科（人物画、山水画和花鸟画）之一,颇具名声。在几千年的历史沉淀中早已形成了自己独有的特色,尤其表现在陶瓷的应用上。青花在陶瓷的发展史上独树一帜,尤其是青花釉里红,它精湛的制作工艺与国画花鸟的结合更是完美中的完美,不论是从它的悠久历史,还是从它的艺术特色来看都是与众不同的。花鸟作为青花釉里红的外在装饰,不仅增添了陶瓷的外在美,而且更好地凸显了其内在的经济价值。所以,对青花釉里红的研究和探讨是必不可少的,那就让我们细细来品味青花釉里红以及其装饰之美吧。     

略论青花人物画的艺术创作

青花瓷是中国传统名瓷之首,具有很高的艺术成就。青花瓷以其胎、釉精细,青花艳丽,造型多样,纹饰优美而负盛名,在清康熙时期达到了历史的高峰,被称为青花瓷器的黄金时代。青花使用分水技法描画所形成的深浅、浓淡、层次、变化的多样性,更使青花装饰具备较强的装饰效果和艺术感染力,颇具中国传统水墨画的神韵。     

青花瓷装饰是中国画技法的延伸

纵观青花瓷装饰从内容到技法都是中国画技法的延伸,它有共性的一面也有个性的一面,共性的一面多于个性的一面。它不完全是国画技法的翻版,它具有青花工艺用笔的艺术语言美。更具有青花绕成后变化的材质的美。当然用青花料画青花瓷作品,可以表现出中国画技法的形式美,所以说青花瓷装饰是中国画艺术综合的延伸。     

浅谈元代青花瓷的图案纹饰

图案纹饰是塑造传统陶瓷艺术中一个重要的组成部分,在创造中国的陶瓷艺术、造型与审美意识形态的巧妙运用中,元代青花装饰证实了图案变化与统一的审美原则,客观与主观意识相结合形式美法则的价值,而图案也成就了元代青花装饰的历史辉煌。     

“延续文脉,延展可能”——现代青花对传统青花的传承与发展

青花艺术是中国传统陶瓷艺术的瑰宝,是中国传统文化的重要组成部分,它凝结了历代陶瓷匠师们的集体智慧和创造。青花艺术的生命力在于传承与创新。传统青花在当下如何得到更好的传承与发展,是当今中国陶瓷艺术,甚至是中国工艺美术发展的重要课题。本文从青花艺术传承与发展的视角,从现代青花对传统青花纹饰的传承与发展、青花笔墨的传承与发展、构图形式的借用与再造、除装饰因素以外其他方面的传承发展,四个方面论述了青花瓷艺术从传统到现代传承与发展的问题。     

浅谈青花斗彩人物画的创作

青花斗彩人物绘画是当今陶瓷装饰艺术的一个热门课题。在陶瓷装饰繁多的品种中,青花斗彩是最具特殊价值的陶瓷装饰艺术工艺。青花斗彩工艺怎样与人物画有机的结合,是陶瓷工艺美术创作中值得探索的课题,如何运用青花斗彩装饰陶瓷器皿,以表现和抒发自己的创作情感,描绘出色彩斑烂,丰富多彩的画面。     

国画山水对现代青花山水艺术创新的影响

现代青花山水画是在花瓶、碗、盘、瓷板等的泥坯上画画,泥坯有较强的吸水性能,用青花枓在泥坯上作画,经过1300多度高温煅烧后,有水墨画水墨淋漓的效果,现代青花山水在绘画风格上,借鉴国画山水的表现方法。把民间青花的笔墨语言与国画技法相结合。在表现手法上,根据器型特点,结合当代审美需求,采用多种绘画形式,形成独特的艺术特色。现代青花山水的艺术创新离不开国画山水的技法,构图,意境,国画山水与青花山水相辅相成,有着密切的联系。     

青花瓷画的构图与意境美

青花瓷是景德镇特有的陶瓷艺术品种。虽然着色单一,但它较五彩瓷器更显清丽、娟秀,因而广为众人所爱,素有"永不凋谢的青花"之称。青花瓷以其胎、釉精细,青花艳丽,造型多样,纹饰优美而负盛名。青花使用分水技法描画所形成的深浅、浓淡、层次、变化的多样性,更使青花装饰具有较强的装饰效果和艺术感染力。单色绘画的青花瓷,是用毛笔把图像直接描绘在瓷器上,烧成后在洁白光润的瓷面上,透出青色国画般的艺术形象,而且青白相映,幽靓苍翠,十分富有艺术魅力。青花瓷的"料分五     

青花艺术的风格特点和装饰规律

青花是我国驰名中外的一种传统陶瓷装饰艺术。据考古界的考证,宋代已经有了青花。从大量的实物和资料来看,元代青花已十分成熟丰富,明、清青花都有发展和创造。长期以来,由于历代艺人们的辛勤劳动和钻研,创造了丰富多采的艺术处理手法和形式。为了更好的做到“古为今用”,必须对传统青花装饰艺术进行艰苦细致的分析研究,把它系统化、条理化,总结它的特点和规律。     

传统青花与现代青花装饰探析

青花瓷在各个时代都有其不同的特点,现代青花是对传统青花艺术的传承和拓展。本文从装饰载体、装饰题材、装饰技法等方面,归纳了现代青花与传统青花装饰的变化,概述了青花装饰独特的文化价值和丰富的内涵,提出了现代青花装饰与发展的几点拙见。     

浅谈现代青花装饰艺术的创新性

本文在比照传统青花装饰的基础上阐述了现代青花装饰的特征及其价值取向,重点论述了现代青花艺术的创新与发展.     

浅谈青花山水的传承与创作表达

作为一种正在不断探索和发展中的艺术创作,青花山水画的当代化还有创新的因素,关注青花山水画的走向,关注当下青花山水画该如何秉承中国传统国画山水的艺术精神和与时俱进的创新,应该说是极具现实意义和研究价值的.     

论现代陶艺中青花装饰的语言特征

青花装饰是中华名族艺术的一笔宝贵财富，也是现代陶艺装饰的一种手法。青花艺术有着辉煌的历史，但在审美观念发生巨变的今天，青花装饰语言也应随着时代观念的更新而变化，不能一成不变，本文不青花装饰的历史的发展现状，从内容到形式，就青花装饰在现代陶艺创伤中的语言特征，进行了具体分析和探讨。     

浅谈青花花鸟的造型艺术

青花瓷,绘画装饰清秀素雅。古代青花瓷画,以青料单色绘画为主,以国画技法为表现形式,形成蓝、白相间的素色画面。虽然明、清时期有青花釉里红、青花斗彩作品,但还是以青色为主,瓷画的器型、纹饰、边角图案,都是民族艺术的体现。绘画题材,以民众喜闻乐见的吉祥内容为主。凝炼的构图、生动的形象、流畅的线条,构成民间青花的主要特点。古代的青花纹饰以市场需要的题材