浅议平面设计中的水墨情结

水墨艺术是中国的国粹之一,它是中国传统文化精神的一种表现形式,以其独特的绘画艺术语言,深刻影响了中国当代设计师的创作思维。在传承原有传统模式的基础上,正朝着设计的方向发展。并在当代的平面设计中不断扩大自己的设计范围,吸收更多可以运用的传统元素。促成了现代平面设计与传统水墨的完美结合,创造出别开生面的艺术效果。     

浅谈中国动漫设计中的水墨艺术风格

水墨艺术源远流长、博大精深,是中华民族传统文化的精华,是世界艺术的奇迹。它有观察和表现事物的独特方式,是中国美术的独特产物。基于水墨艺术独特的形式语言,对水墨艺术独特的表现形式和视觉形式进行了详细的分析,并探讨了水墨艺术风格在中国动漫设计中的运用和定位。     

对水墨书法艺术和现代设计理念的思考

水墨书法艺术是我国传统文化的精髓,其独特的美感可谓是雅俗共赏。浑然天成的线条美,就算不懂书法也会照样喜欢水墨书法艺术,这就是水墨书法艺术的魅力所在。在现代设计的理念当中更应该融入水墨书法艺术元素,这能够让设计作品更加具备独具中国风的韵味。水墨书法不仅是一种艺术而且还是一个象征,它蕴含着中国文化内韵,传达一种古文化的精神,时代的进步,不仅没有掩盖水墨书法的艺术色彩,反而是逐渐渗透在现代化的设计理念当中,古今结合成就艺术的新境界。在此就水墨书法艺术和现代设计理念进行探讨,开辟新时代的艺术之路。     

中国民间剪纸艺术的图形设计意蕴

具有浓郁东方艺术特色的中国剪纸艺术,是人类精神生活的真实再现,它能够表达想象时空、夸张变化、意象造型,手法简洁明快;有着追求不尽的图形设计表现形式和装饰意味,蕴涵着丰富的民族文化精神和审美内涵.在继承和借鉴民间剪纸艺术的基础上,探索中国剪纸艺术在现代图形设计中的意义.     

谈现代标志设计中的传统艺术理念的传承

中国现代标志设计需要传承中国传统的艺术理念，在借鉴其表现形式、图像元素和思维方式、审美精神的基础上进行再创造。取其“形”、延其“意”，更要传其“神”。这是使标志设计获得民族文化精髓的关键所在。     

论纤维艺术的材料美感

各类艺术都有其不同的艺术特点，而材料在造型中起着重要作用。各类造型艺术有各自不同的材料，不同的材料，通过不同的处理手法，进一步发挥不同材料的特殊性能，从而创造出形式、风格各不相同的艺术作品，体现出各种材料的材质美和制作的工艺美。现代纤维艺术是使用各种纤维材料，以天然的动植物或人工合成纤维为原料，扎根于古老编织传统的现代艺术。现代纤维艺术包括传统的平面织物（壁挂）、现代流行的立体织物（软雕塑）以及在现代建筑空间中用各种纤维材料表现造型语言的作品。它使用了不同于其它造型艺术的工具、材料和技法，具有各…     

传统水墨元素在视觉传达设计中的应用

现代视觉传达设计可以从中国传统绘画艺术中得到许多启发。传统的水墨元素在中国现代视觉传达设计中已得到一定的应用,在靳埭强、沈浩鹏等设计师的设计作品中,已经体现出传统水墨艺术的含蓄美和笔墨的朴素美。     

中国传统艺术在现代设计中的运用

阐述了中国现代设计应立足本土文化,认为现代设计既要尊重民族艺术的独特性,体现中华民族的审美心理,又要反映现代人的内在精神追求。并着重论述了中国传统文化是现代设计的养料,中国传统艺术在现代设计中的再现,现代设计应加强对传统艺术文化的继承和发展等三个方面。     

浅谈中国传统绘画艺术中抽象美及发展趋势

定义了美术领域中的"抽象"。阐述了现代中国传统美术领域中抽象艺术的形成历史。列举了大量中国传统艺术实例并找出了其中的抽象美内涵。以书法艺术表现形式为例,具体描述了其抽象美的民族性。从哲学思想的高度,剖析中国传统美术抽象美的内涵及其与当时社会思潮的联系。通过纵观中国美术抽象艺术的发展历程,指出了其发展的趋势。以供当代抽象派画家参考。     

从丝织品到多元化的艺术——浅谈纤维艺术在中国的发展

纤维艺术虽然是一种常见的艺术形式,可是很多人对纤维艺术的了解仍然非常有限并且相当不确切,误认为纤维艺术是近几年才兴起的一个艺术门类,甚至认为它是一种外来的艺术形式。其实不然,从其发展的历程,特别是它名字的变更和使用的材料、技法来看,这种艺术形式在中国古已有之,而且在改革开发后至今有着持续而蓬勃的发展。本文将对此作一简要讨论和分析。     

现代纤维艺术漫谈

法国艺术家让·吕尔萨(JeanLurcat)在瑞士创立的《洛桑国际纤维艺术双年展》距今已有40年了。该艺术展原本只打算将挂毯从使用传统的纤维材料临摹绘画的观念中解放出来,但结果使得全世界都认识了纤维艺术这一艺术门类。与此同时,也造就了一批享誉世界的艺术大师。波兰是现代国际纤维艺术发展的摇篮之一。这与其历史上盛产羊毛和具有深厚的编织传统密不可分。而60年代《洛桑纤维艺术双年展》的建立更是为现代波兰纤维艺术家们创造了展示自己艺术才智的机会。他们不仅将设计与制作两种工作巧妙地结合在一起,并且创造性地使用三维雕塑形式进行…     

中国古代艺术鉴赏的最高标准──中和之美

中和之美体现中国古代艺术的根本精神。就艺术鉴赏而言，它要求艺术作品在所表现的内容和情感上做到“美善相乐，刚柔相济”，在表现形式和风格上做到“文质彬彬，华朴融和”。中和之美作为古代艺术鉴赏的最高标准，虽然有保守的一面，但其主导方面充满着辨证法，对中国传统艺术的和谐发展产生了积极的影响和极大的推动作用。     

材料——纤维艺术的物质载体

纤维艺术是材料的艺术,材料是纤维艺术表现的重要语言．纺织材料在现代艺术家手中既是承载艺术思想的媒介,同时又常常被用来体现材质本身的魅力所在,现代纤维艺术家们也越来越重视纺织材料在纤维艺术作品中的作用．作者对纺织材料在传统壁挂和新纺织材料在纤维艺术中的应用以及进一步凸显纺织材料作为纤维艺术创作第一语言的作用等问题进行了深入分析．     

新时期的中国当代水墨艺术

传统水墨不仅仅使水墨艺术日益边缘化,更重要的是体现了一种失衡的民族文化心理,在“文明的冲突”中的一种文化的自省与文化的自觉。而尴尬的现代水墨则需要找到突破传统与现代进退两难的有效方法,当代水墨则顺应了当代社会发展的潮流,表达出了当代社会中人们的当代思维,当代水墨这种新的实验维度也是作为民族本土艺术走向当代的必然。     

民俗风俗与现代建筑艺术设计的结合

介绍了不同民族特点的建筑艺术表现形式，分析了民俗风俗与艺术结合的重要性，通过对现有建筑应用实例的阐述，展示了中国传统文化与现代艺术的结合，具有强大的艺术生命力。     

中国现代水墨艺术的新发展与时代特征

在与多元文化的交流中,中国现代水墨艺术积极探索形式法则,初步形成了新的笔墨观,城市文明已成为绘画的重要题材.     

浅析纤维艺术的创作规律

纤维艺术在今天已不能完全用传统观点来进行定义,而诸多致力于纤维艺术的专业人员也在这片艺术天地中不断探索、革新和创造。本文中提到的《角色》及《角色二号》就是以新视角、新思维为创造前提产生的。赋予传统的形式以新的元素,在材质的选择、手法的使用以及主题的构思上都体现了现代艺术在理念及实践上的自由与创新。     

包装设计中传统艺术元素的运用

以中国传统文化之精髓的绘画及书法艺术元素在现代设计中的运用与体现为切入点,阐释了传统艺术在现代包装设计中所展示出的独特、深厚、富有感染力的民族传统和民族精神,进而强调指出只有正确对待传统文化与现代文化、正确对待民族文化与世界文化才能真正推进中国未来包装设计的更大发展.     

编织纤维艺术的神话——现代纤维艺术的应用

从纤维艺术的传统样式编织工艺谈起 ,从古到今 ,从国内到国外 ,对纤维艺术的形成和发展现状作了回顾和比较 ,并在实践中将中国传统文化导入纤维艺术进行了尝试     

现代纤维艺术中的语言

纤维艺术是一种既古老而又充满现代活力融合多种技法的艺术，材料选择、形态结构以及编织技艺都体现了纤维艺术中的设计理念，章通过几幅有代表性作品的分析，展示了这种特殊艺术形式的独有魅力。