古彩装饰的民俗性研究

古彩作为景德镇彩绘瓷中重要的门类之一,因其特有的文化内涵与审美意蕴在陶瓷艺术发展史上具有不可或缺地位,其装饰受到了民俗文化的广泛影响。古彩强烈的色彩对比装饰意味富含了浓郁的民俗气息,贴近百姓生活,深受欢迎。本文将从古彩的设色与民俗文化的关系、传统古彩装饰题材的民俗性以及现代古彩的发展现状等方面进行研究,旨在探讨当代古彩装饰的创新方向。     

大气魄大手笔大境界 ——方复教授与他的"方氏古彩"

正古往今来,古彩一直是被人们所追捧的陶瓷装饰艺术,至今巳成为人们喜闻乐见的陶瓷艺术种类。古彩,以大红大绿,古色古香而著称。故有"美矣大红大绿,妙哉古色古香"之称以及"一红顶万红"的美誉。方复教授是享誉当代中国的著名古彩瓷画艺术家。他在古彩瓷画艺术创作和古彩美术理论研究上均有极高的造诣。     

浅析古彩瓷的色彩把握

正洁白的瓷胎添加了图案装饰就能提升它的价值。陶瓷装饰最具价值且有民族风格的艺术就是古彩。古彩由斗彩、三彩、大明五彩逐渐发展而来。鼎盛时期在清康熙年间,古彩与传统的年画接近,蕴涵着中华民族的美学观念与文化特征。一、古彩与粉彩之区别清康熙年间,是陶瓷发展的重要年代,康熙五彩鼎盛时期的古彩,就产生在这一历史时期。它的前身是"大明五彩"。由红、黄、绿、蓝、紫五种颜色组成,故被称之为"五     

论古彩瓷的绘画装饰语言

古彩瓷是中国传统陶瓷中重要的陶瓷品种。从古彩瓷的概念界定、绘画装饰艺术的成因、绘画装饰艺术的特点、绘画装饰语言的内涵入手,对古彩瓷的绘画装饰过程进行了形态及文化层面的分析解读。     

浅析古彩艺术的发展

古彩在陶瓷装饰中,属于釉上彩装饰。古彩又名康熙五彩,起源于明代,成熟于康熙时期,其多种的纹样形式,丰富的创作题材,成熟的五彩装饰工艺,成就了五彩最辉煌灿烂的发展。同样康熙五彩装饰风格也成为中华民族近代陶瓷色彩装饰的一个典范。追根溯源,古彩以其特有的姿态,呈现出一种浓郁的传统民族气质和审美取向。古彩的最大特点之一,就是"单线平涂",即先用红黑两种油料勾线,干后再填色,所填颜色没有明暗渲染,只是平填。古彩是以红、黄、绿、蓝、紫等各种带玻璃质的彩料,按图案纹饰的需要施于釉上,在瓷胎上用生料、钒红勾线,用单线平涂的方法,再在"彩炉"(800-900度之间)二     

现当代古彩艺术的审美与创新

古彩肇源于明代,到了清代,古彩艺术发展到臻美之境界。古彩作为一种传统陶瓷装饰技法,在长期运用和发展中,逐渐形成了自身特有的风格特点。古彩艺术从色彩方面与中华民族传统审美很好的契合,能够表现出非常强烈的民族特性,因此,古彩艺术也被称为"国粹"。本文结合笔者多年从事古彩艺术创作实践经验,谈谈现当代古彩艺术的审美与创新,对古彩的进一步研究与创新起到抛砖引玉的作用。     

古彩的色泽关系

当人们一提起古彩,就会自然而然的联想到传统的陶瓷装饰艺术。因这门精湛的传统艺术早在清康熙朝就盛行,如今也是近代陶瓷装饰艺术的典范。古彩其色彩浓郁、淳朴,民族气息浓厚。由于它具有独特的风格及艺术语言,历来被国内外陶瓷鉴赏家和收藏家们推崇和收藏,古彩是民族美学观念、中国古文化的展示。是陶瓷文化的重要组成部分。一、古彩古彩有"五     

版画艺术对古彩装饰的影响

古彩瓷画在发展过程中,吸收了版画艺术形式,在线描、设色、题材、构图上,都受版画作品的影响.根据陶瓷造型,进行"适器装饰"而形成古彩的特点.     

古彩线描艺术之美探微

古彩作为一种传统陶瓷装饰艺术,其在长期运用、发展中,形成了自身的风格特点。线描是古彩装饰中最基本、最常见的表现技法之一,也是古彩装饰艺术美的重要组成部分。艺术家在古彩创作实践中运用线条的穿插、重叠、疏密、虚实等艺术手法来表现物像形体、结构和韵律,正是古彩线描艺术美的集中体现。从古彩线描的艺术特点及其在写意、立体、率真、力度等几方面的审美阐释,以期探寻古彩线描魅力之源。     

古彩瓷装饰审美规律

古彩瓷是中国传统陶瓷艺术中艺术水平较高的一份优秀遗产。本文对古彩瓷装饰的审美规律进行深入分析,以清晰地认识和把握其装饰美的内在规律,使现代艺术家在进行古彩瓷装饰创作时能够有章可循,有法可依。     

探寻古彩艺术的发展

古彩装饰是中国陶瓷釉上彩绘最能展现"国粹"精神的艺术之一。笔者本着对东方浓厚的情愫,从美术学的角度对古彩艺术进一步探究望,可以起到抛砖引玉的作用。     

古彩艺术特点

古彩是我国陶瓷装饰艺术中一门优秀的传统装饰,古彩起源于明代,成熟于清代。它作为一种传统陶瓷艺术,在长期运用和发展中,逐渐形成了自身特有的风格特点。1、古彩的主要特点。就是"单线平涂",即先用红黑两种油料构线,干后再填色,所填颜色没有明暗渲染,只是平填。而填的     

古彩瓷装饰审美的风格特点

从图案学视角对古彩瓷装饰审美中的线、色彩、纹饰造型三方面特点进行了深入探析,以便清晰地认识和把握古彩瓷装饰美的风格特点,更好地促进古彩艺术的传承与创新。     

浅论传统古彩装饰艺术的色彩特征

色彩是古彩装饰艺术的血肉。古彩装饰艺术的色彩以浓艳不失沉稳,对比强烈,民间风格浓厚,装饰性强为主要特征。本文将从古彩装饰艺术色彩的民族文化及审美习惯属性,色彩的物理属性及色彩的搭配处理几方面来进行分析阐述。     

古彩瓷艺术的形成及审美

作为景德镇本土的艺术种类,古彩瓷与粉彩、青花和新彩构成了璀璨的陶瓷艺术装饰体系。古彩瓷是美的艺术,有着丰富的艺术语言和厚重的历史沉淀。本文通过对古彩瓷装饰发展历史的解读,从中领略古彩艺术线条、色彩和题材这三种审美程式。     

浅谈高职院校陶瓷古彩特色实验室建设

由于历史和自身的原因,现代古彩装饰在发展过程中表现出严重的传承危机。这些技艺所面临的是不能被发扬光大,将后继无人。然而,景德镇是不能没有古彩的,因为古彩是景德镇唯一地道的本土彩绘装饰。高校应当而且适合承担起对古彩的传承、保护、创新、发展这一重任,在高校建立陶瓷古彩特色实验室意义重大。     

古彩装饰艺术线的基本构成及其审美初探

本文从古彩装饰艺术线基本构成的角度－立体线描、形象、线描力度、线描自然率真几上侧面阐述了古彩装饰艺术线的美学特征及其功能。     

谈康熙古彩之“地皮”装饰

一、康熙古彩的“地皮”装饰 什么是“地皮”康熙古彩的图案装饰分边角、地皮、斗方和底心四部分。换句话说，所谓“地皮”是康熙古彩图案装饰的一部分，是“斗方”外围色彩与纹样的统称。古彩图案中的地皮纹样与边角纹样一样是服务于斗方中画面的题材和内容的。“地皮”所表现的思想，很大程度上是通过审美的熏陶而体现的。古彩地皮文饰在绘制时采用图案学科中不规则的边缘模样，它不是一个单位连续而成，     

古彩装饰理论与实践研究

古彩属于一种陶瓷装饰艺术,也是中国流传至今的重要传统装饰手法之一.古人对绘画作品概括出了四个等级,分别是能品、妙品、神品、逸品,古彩艺术属于能品.本文结合古今中外的艺术理论以及笔者的古彩实践心得,作一些浅薄论证.     

古彩颜料研究状况及无铅化

介绍了古彩的发展和特点,对传统古彩颜料的制备、所用原料及陶瓷颜料的无铅化研究状况进行了叙述,并分析了古彩装饰存在的问题,提出了古彩颜料的改良及无铅化所要解决的主要技术关键。