审美情趣在书籍装帧设计中的视觉表达

书籍装帧设计包含着多种多样的艺术设计理念和形式,现代书籍种类、分类丰富多样,不同年龄段的不同风格、不同形式的书籍,需要书籍设计中考虑受众群的观感和需求,必须考虑到人们的心理思维表现,并通过设计手段,在有限的二维平面内,将图像、文字、表格和色彩等配合,进行情趣式的设计和编排从而将书籍中体现的情感与读者心中的文化气息达到共鸣,这是本文所要研究阐述的课题。文章通过分析了各年龄段的情感诉求与情趣表现以及各年龄段书籍设计的特点,剖析了书籍装帧设计形式对不同年龄段读者的心理影响,从而设计出分别适合各年龄段阅读的书籍。     

传统装帧艺术在当代书籍设计创作中的思考

文章通过论述我国传统书籍装帧艺术中的装帧材料、装帧形态以及装帧艺术中的文化精神,并结合现代书籍设计的的实例来说明传统装帧艺术是当代书籍设计创作的源泉。     

中国传统美学观在民国书籍装帧设计中的体现

民国书籍装帧设计是中国现代书籍设计的开端,它继承了传统书籍美学,融合了中西文化,使书籍富有了鲜明的时代精神,使稳重大方、典雅含蓄的东方风格得到了弘扬与发展。本文主要就"体舒神怡"、"文质相一"、"气韵生动"等传统美学观与民国书籍装帧设计中强调的审美功能、情趣、价值的结合进行阐述和分析。     

书籍装帧设计的视觉语言再思考

书籍装帧设计是一种造型艺术,在创作上不同于一般绘画。它包含着更为广泛的内容与形式。设计手法与视觉语言是书籍装帧设计极为关键的元素。在设计中,我们必须结合书籍的内容特点和读者对象来进行构思,努力把握书籍内容的基调,了解作者的思想,灵活地运用视觉语言,使装帧艺术成为书籍的有机组成部分之一。     

浅析函套设计的概念解读

就书籍装帧设计的整体性而言,函套设计是书籍装帧中的重要组成结构和表现形态。文章从函套设计的由来、含义、方式方法、意义等方面加以分析和研究,在强调其地位重要性的同时,以期为探索函套设计的发展提供积极的理论支持。     

浅析无印良品的设计

无印良品的设计是传统与现代、本土与国际、质朴与时尚、商业与文化有机结合的典型案例。本文对无印良品的设计从形式、色彩、材质、情感内涵以及它对环保的关注等方面进行了分析和思考,旨在给我国的设计业如何走一条适合中国设计发展的道路以启示。     

浅析无印良品的设计

无印良品的设计是传统与现代、本土与国际、质朴与时尚、商业与文化有机结合的典型案例。本文对无印良品的设计从形式、色彩、材质、情感内涵以及它对环保的关注等方面进行了分析和思考,旨在给我国的设计业如何走一条适合中国设计发展的道路以启示。     

材料感觉特性在书籍装帧设计中的运用

本文以材料为基础,探讨材料感觉特性在书籍装帧设计中的运用。主要从视觉、触觉、味觉、听觉、味觉五个方面进行阐述。随着高新技术的发展,材料的多样性开拓了书籍装帧设计的多样性,包括了形式多样性,内容多样性和装帧技术的多样性,也为书籍整体设计提出个更高的要求。     

中国现代书籍设计的基石——民国时期书籍装帧的特质及其成因

民国时期书籍装帧界是由书籍装帧者以及文人、学者、艺术家组成的设计群;他们在弘扬民族文化的基础上,参照外来文化,寻求中国传统哲学美学思想在时代的承续。民国时期书籍装帧典雅、朴实、大方的艺术特质,建构了中国风格之经典,形成民国时期书籍装帧的整体特质。民国时期,中外文化艺术历史的融合和积淀、时代审美的趋同以及艺术思潮在时间点的合拍,最为重要的是,这些条件的同时到场,形成中外文化在"通理"下的交流和融合。     

清末民初蒙学的书籍装帧设计研究

中国古代蒙学教育有数千年悠久的历史,经过不断发展,教学内容逐渐完善,教材编写更加规范化,为儿童启蒙教育奠定了坚实的基础。清末明初出现的一批经典蒙学书籍以文图并茂的形象化设计呈现,文章选取这一时期的蒙学书籍作为研究对象,探讨其教育理念及书籍装帧设计。随后书籍设计形式由文字间的插图点缀发展到本身具有叙事功能,从而改变和影响着蒙学读物的装帧艺术设计风格和阅读方式。蒙学书籍作为中国古典蒙学教材和启蒙教育历程中的推动力量,引领着中国传统文化教育理念进入现代教育的形象化思维中。从设计学的学科平台,结合教育学理念,探寻传统文化在现代社会对儿童教育的意义。关注中国经典蒙学的书籍装帧设计,少年强则中国强,不仅影响着儿童启蒙教育,更关系着国家和民族的发展昌盛。     

符号学与书籍装帧设计

本文从符号学原理出发,分析了书籍装帧设计中的符号语构层面、语意层面和语用层面对书籍内质的表达。结合设计实例分析,总结出将符号学融入书籍装帧设计中,会使信息充分释放,创造出某种文化观念和文化价值,并在跨文化交流中获得认同。     

浅谈书籍装帧设计中的俗与雅

书籍装帧设计中的"俗"所指的是设计中商业化元素,也就是书籍装帧设计中的大众化元素;"雅"指的是在设计中的艺术性以及对书籍本身的内涵以及文化性的表现。俗与雅是个矛盾统一的关系。只有了解把握好设计中的俗与雅,才能使装帧设计变得更加成熟,更适合现代书籍的需求。     

化虚为有——论书籍版式设计中的虚空间艺术

虚空间作为一种美学思想源远流长,作为一种艺术处理手法更是被各领域所广泛运用。本文对书籍装帧设计中虚空间的审美性、功能性以及虚空间在书籍版式设计中的具体运用作了详细阐述,以期能帮助我们设计出更具品位、更具特殊视觉效果的书籍装帧作品来。     

中国书画的美学精神在现代书籍装帧中的运用

中国书画历史悠久,有着丰富的美学内涵。中国书画的美学精神在现代书籍装帧中得到了创造性运用,主要体现在三个方面:注重整体,美在和谐;计白当黑,追求简约;形意兼备,气韵天成。中国书画中的美学精神,在现代书籍装帧中得到了巧妙的贯彻,在装饰书籍、提高读者阅读兴趣的同时,融民族特色与现代精神于一炉,将中国传统的美学精神发扬光大。     

以形态理念构建书籍装帧设计课程的教学新模式

本文针对当前书籍装帧设计教学中存在的问题,主要探讨了书籍设计的立体形态理念构建以及在教学过程中的实践运用,并在具体的书籍设计创作过程中,提出了关于书籍设计课程教学改革的三点措施。而这些改革措施对书籍设计课程和实践教学研究,以及构建现代书籍装帧形态设计的教学新模式与实践体系能起到一定的积极作用。     

基于创新设计理念下的扬州漆器产品开发设计研究

扬州漆器作为我国传统工艺文化的代表之一,其精湛的制作工艺为世人瞩目。在新时代的背景下,传统扬州漆器产品想继续发扬光大,就必须在产品开发设计上进行创新,设计出符合时代环境的产品。文章阐述了扬州漆器的现状,分析了扬州漆器产品开发设计存在的困境,从素材、情感、文化、形式等方面提出创意设计策略,营造适合扬州漆器产品创新设计的发展环境。     

书籍装帧设计的市场语言研究

书籍装帧设计随书刊市场的变化而发生着变化,形式语言不断更新。本文从书籍的装帧发展引入市场化现状,从书装开本、材料、封面设计、版式设计四个方面阐述关于书装设计的市场语言,并对现在书装设计出现的问题提出一些看法。     

以主题视觉呈现为主导的书籍设计研究

书籍是用来传达思想知识、表达情感的美学作品。以信息技术为主导的新时代下,人们依赖于手机、平板等智能设备获取知识、传播思想,纸质书籍越来越被忽视;视觉需求的更新,书籍设计也在寻求新的设计亮点,延展其生命价值。在种类繁多的书籍中,如何得到大众的认可与关注,不仅要从形式上美化书籍,更要以主题视觉为导向对语言和版式进行设计,以愉悦的方式满足读者的心理和情感多重需求。     

强调印刷工艺 体现完整书籍装帧设计

书籍装帧设计是以书籍整体形态为载体的多侧面、多因素、立体的、动态的系统设计,书籍从设计到完成,涵盖了策划、设计、印刷、装订的整个过程。在印刷工艺高度发展的今天,设计者需要,也必须了解、重视书籍材料与印刷工艺,为优秀的书籍设计奠定坚实的基础。     

基于设计的文化性原理探讨现代产品的情感化设计

文化是一个民族的灵魂,是民族本质的真实表现,也是形成人与人交流的情感基础。当今的工业产品设计处在一个急需转型的阶段,想要在当前的国际环境下形成自己不可替代的地位,对传统文化的继承与发展是极其重要的。文章探讨中国传统文化与现代产品的情感化交流设计无疑成为我国现代产品设计至关重要的突破口。