中国传统文化元素的内涵挖掘及其与皮具产品的融合研究

如今,具有独特艺术风格和深厚文化内涵的中国传统文化元素,已经被广泛应用到了服装、箱包、家具等皮具产品的设计与生产中。对此,本文简单介绍了中国传统文化元素种类,挖掘了其中蕴藏的内涵,分析了传统文化元素融合到皮具产品设计中应遵循的原则,从传统文化传承、皮具产品附加值提升、皮具行业发展3个角度探究了皮具产品创新设计中融入传统文化元素的重要意义和作用,并对侗族织锦、传统吉祥纹样与图案、民族装饰工艺等传统文化元素在现代皮具产品中的具体应用进行了研究,以期促进我国优秀传统文化的传承与发展,提升皮具产品的附加值。     

青铜器纹饰分析及其在皮具创新设计中的运用研究

青铜器纹饰不但拥有丰富的历史文化特色,还拥有神秘且独特的艺术特色。目前就消费群体来讲,随着物质生活水平的不断提高,对于现代皮具的实用性需求正在逐渐转变为情感性需求。近年来基于皮雕技法的现代皮具产品高度符合小众化与个性化等独特需求,为消费群体提供了高层次审美性能与实用性能。因此皮具设计企业可尝试以现代皮具作为载体,深层挖掘并借鉴青铜器纹饰,以契合设计,凸显文化特色与艺术气息,设计出深受消费群体青睐的皮具产品。据此,通过详细分析商周时期青铜器纹饰,阐述了商周时期青铜器纹饰在皮具设计中的运用价值,以及对皮具创新设计的启示,并深入探究了青铜器纹饰在皮具创新设计中的实际运用。     

汉代服饰中吉祥纹样的分析及其在现代设计中的应用

汉代服饰图案源于日常生活,同时也蕴含着我国深厚的历史文化内涵,它通过将植物、动物艺术化融入到服饰纹样中,表达出了祈福纳吉、延年益寿、驱邪禳灾的美好愿望。文章通过对茱萸纹、穗云纹、凤鸟纹、四灵纹等的分析,揭示它们所表达的具体含义,并论述了将这些纹样应用到现代服装设计的方法,为中国传统文化在现代服装设计的应用提供一定参考。     

手工皮具课程文创产品创意设计教学研究——以南粤古驿道传统文化应用为例

随着我国皮具产品市场的不断发展,皮具产品类别也应市场的要求不断增加,其中具有我国传统文化创意内涵的皮具产品受到国内外市场的青睐,传统文化传承与创意能力将成为皮具设计师必须具备的能力。高职院校皮具艺术设计专业的人才培养必须注重对学生传统文化传承与创意能力的培养,这其中,传统文化融入创意学习将会是课程中的核心环节之一。     

动漫衍生皮具产品的设计与创意研究

为挖掘动漫产业深层次的文化价值,为我国传统皮具行业创新赋能,本文以动漫元素为切入口,探究当代动漫衍生品流行于消费者之间背后的意义,证明动漫元素可利用的市场潜力和蕴含的文化,分析了当今动漫元素运用在皮具产品的设计形式及思维创新,并结合当今皮具产品设计元素主要存在的问题,提出实际应用方面的对策建议。不仅能为我国皮具产业带来可观的短期经济利益,也对未来动漫衍生皮具产品的发展具有长期的指导意义。     

河南青铜纹饰在现代皮具设计中的应用

青铜器在中国工艺美术史上占据重要的艺术地位,它浓缩了精湛的铸造工艺和独具风格的纹饰艺术。本文以河南地区青铜纹饰为例,梳理河南青铜纹饰的历史渊源,探索河南青铜纹饰的文化内涵和艺术价值,并将其应用在现代皮具设计中,提升现代皮具的审美性、地域性等文化附加价值,打造具有地域特色的文创产品。     

满族文化对现代纹样创新设计的影响与渗透

通过分析满族生活中的吉祥纹饰、服饰造型和闲暇生活中的文化元素,撷取满族吉祥纹样艺术设计手法、服饰造型和拼接、满族闲暇文化素材,以及几何纹与具象纹、传统纹、西方纹组合等纹样设计技法,探讨该艺术元素和艺术手法在现代设计中的应用价值,并尝试将满族生活元素、拼接形式、混搭纹饰嵌入到流行时尚图案设计应用中。满族文化为现代纹样创新设计提供了丰富素材来源和设计灵感,可为当代纹样设计增加民族元素和文化精神,对图案、服饰的设计创新有较大应用价值。     

夏布在皮具设计中的应用研究

随着经济社会不断发展，人们对皮具设计有了更高要求，单一的面料已经无法满足人们对时尚、个性和审美需求。现代皮具设计师在进行开发新产品时，也在不断探索新材料和新工艺。夏布作为一种具有悠久历史的中国传统纺织品，具有很高的文化艺术价值，将夏布应用在皮具设计中，不仅能够提升皮具设计的文化内涵，而且还能充分展现出其独特的设计风格。探索夏布在皮具设计中的应用方法，不仅能让非遗夏布得到持续传承，还能促进我国夏布产业和皮具行业的创新发展。     

唐朝团花纹样元素在手工皮具设计中的应用研究

唐朝是中国历史上尤为繁荣昌盛的时代,留存下来大量宝贵的文化遗产。本文从唐朝团花纹样的图案、造型、色彩、文化寓意、时代特征等多个角度分析其艺术特色,并以典型纹样黄地宝花为例,提取团花纹样设计因子,挖掘文化符号的内涵和本质特征进行再创作,探索传统文化在现代手工皮具设计中的应用方法与路径。用现代设计语义唤醒传统文化蕴藏的能量和内在活力,以可观、可感、可用的方式把对优秀传统文化的传承融入当代生活,使之更加符合当代人的审美意识、情感需求和服饰搭配要求,提高手工皮具行业文化软实力和市场竞争力,对后疫情时代手工皮具产业的稳步蓬勃发展起到积极推动作用。     

手工皮具技艺在现代设计中的运用

积极推进手工皮具技艺在现代设计中的运用,不仅是传承文化工艺的需要,更是实现手工皮具技艺创新发展的关键所在。研究了手工皮具技艺的历史渊源及现实价值,并分析了手工皮具技艺在现代设计中的运用原则,提出了手工皮具技艺在现代设计中的实践策略,即追求手工环保、简单自然的设计理念;实现手工皮具技艺的时代创意表达;积极革新手工皮具技艺和技术手段。     

基于生肖文创的皮具产品设计研究及推广

基于生肖图案的皮具文创产品类型各式各样,常见的主要有艺术衍生品、装饰品、工艺品、动漫等,其对于文化传承与发展有着十分重要的现实意义。因此,为促使文化创意产业与皮革产业双重发展,需在皮具产品设计中适度融入文创理念,引进生肖图案与文化,以此通过生肖文化特征与皮具文创产品优势,深入分析了基于生肖文创的皮具产品设计,制定了一系列切实可行的产品推广策略。     

基于地域特色的皮具礼品创意设计研究

礼品是人与人之间交流中不可缺失的一部分,承载着情感表达与纪念含义。皮具礼品作为常见礼品,因其样式精美、质地精良和手感独特,广受人们喜爱。在皮具礼品创意设计中,传统民族文化艺术和地域特色等元素具有应用价值,分析现代皮具礼品设计中应用地域特色的方法,并研究地域特色文化艺术应用到现代皮具礼品设计中得到的效果,很多景区都有以当地文化为主题设计的皮具创意礼品,不仅可以宣传自己的文化形象,还可以从中获利。本文结合地域特色的独特文化背景,介绍皮具礼品的创意设计元素,以期为皮具设计师提供参考。     

传统文化艺术在皮具箱包设计中的应用研究

五千年的源远文化铸造了我国丰厚的文化底蕴,同时丰厚的文化艺术底蕴也为我国现代皮具箱包的设计提供了创新性的方向。随着对文化传承的认知程度不断上升,融合传统艺术的箱包设计逐渐受到消费者的青睐。本文从传统文化艺术在皮具箱包设计中的应用价值入手,通过实例分析方法探讨了传统文化艺术在皮具箱包设计中的应用,并提出皮具箱包设计与传统文化艺术融合的创新性方向,以望为皮具箱包设计提供新的发展方向。     

皮具品牌个性化定制服务案例研究

为了更好地实现顾客对皮具产品个性化定制的需求,通过理论研究和案例研究,界定了皮具个性化定制概念,开展了路易·威登、伯尔鲁帝以及国内多个小众品牌皮具个性化定制服务的案例分析,将皮具个性化定制服务分为全定制与半定制,并修正了皮具半定制的概念——顾客通过对现有产品不同模块(包含皮质、颜色、尺寸、五金、内衬、烫印字母、刺青图案、手绘等)的选择和组合,形成个性化皮具产品的定制方式,进而得出皮具品牌半定制服务具体的产品类别、定制内容、定制图案、定制价格和定制渠道,为皮具品牌开展个性化定制服务提供了参考和借鉴。     

手工皮具文创产品的创新性研究

随着人类工业水平的飞速发展,大型机械化批量生产逐渐代替了传统手工生产,提高了生产效率,促进了经济发展。而手工皮具异于流水线产品,自身散发出的“工匠精神”依旧深受人们的喜爱,文章将通过分析手工皮具的优势和存在的问题,找到手工皮具与当今社会需要的契合点,在传承传统文化、保留传统手工皮具独特魅力的同时,引入现代审美元素,在形式和功能上推陈出新,形成符合当今社会审美的手工皮具文创产品。     

告别“纪念品”皮具——论皮具礼品的创新设计

针对近年来皮具市场"小厂跟着大厂走,大厂跟着国外走"的抄袭歪风,本文以皮具礼品设计为重点,对目前市面上皮具礼品的款式、用户消费习惯及使用习惯进行分析,通过对材料的运用、功能的改良和形态的创新等方式,寻找皮具礼品的特色和设计的突破点,从中提升皮具礼品的品牌价值和产品附加值。     

唐卡纹样在现代手工皮具设计中的应用研究

在民族工艺品系列中,唐卡艺术包含其外在形象和内在精神,是中华民族的艺术瑰宝,是民族文化体系重要的组成部分。通过分析唐卡艺术及曼茶罗的深刻内涵与意义,研究唐卡纹样运用于现代手工皮具的设计思路与方法,设计出有温度的、有感情、有需求的手工皮具产品。并以"朗久旺丹"藏族特色手工皮具系列设计为例,系统探讨了唐卡纹样与手工皮具相结合的设计方法,从而更好地继承和发展唐卡艺术,并为现代手工皮具产品的设计制作提供一定的参考。     

花都皮具品牌创新发展模式研究——设计师原创皮具品牌

分析了目前花都皮具企业转型时期皮具产品缺乏原创设计与品牌文化内涵的发展现状,从设计师原创服装品牌的概念引申出设计师原创皮具品牌的概念,并分析其与花都皮具企业的优劣势和互补性,提出适合本土皮具行业品牌发展的模式及政府行为在两者之间的平台作用。     

汉代柿蒂纹在现代包装设计中的应用

柿蒂纹作为一种古老悠久的纹饰,随着中国历史的发展而不断演变,其形制、意涵与中国不同时期的社会背景、文化内涵紧密结合,承载着丰富的文化内涵和较高的应用价值。文章以汉代柿蒂纹为研究对象,通过对两汉时期柿蒂纹的性质特征以及文化语义进行梳理分析,立足于传统纹饰文化基因传承和现代化转译,结合现代包装设计原则与理念,提炼汉代柿蒂纹独特的典型视觉符号。探究两汉时期柿蒂纹在现代包装设计中的应用方法、原则以及发展前景,以期实现创新与融合的双赢局面。     

云南彝族家具装饰图案提炼及现代设计应用研究

彝族家具装饰图案反映了彝族传统文化的内涵。从分析云南彝族家具装饰图案的艺术内涵入手,挖掘其装饰题材、装饰手法和装饰色彩的设计特征,在此基础上,运用直接引用、简化、抽象、分解与重构等原则和方法,对使用频率较高的卷草纹、蝴蝶纹和几何纹等典型性装饰图案元素进行提炼,巧妙结合现代人的审美情趣,将提炼后的图案元素创新应用于现代卧室家具设计中,设计出一组具有浓郁彝族风情的卧室家具产品,以期为现代化民族特色产品设计提供新思路。